domingo, 30 de abril de 2017

ÉL MATÓ A UN POLICÍA MOTORIZADO "El tesoro"

Él Mató a un Policía Motorizado es uno de esos tesoros de Argentina que cada día consiguen más adeptos a lo largo del mundo. En España son cada vez más admirados en la escena indie, pero nada comparable a su fama en Latinoamérica: las ciudades que más los escuchan según Spotify son, en este orden, Buenos Aires, México DF, Lima, Santiago y La Plata, y así, sus hits rondan ya el millón de reproducciones en esta plataforma. Ahora vuelven a sorprender con tres nuevas canciones, que son anticipo de un nuevo disco, todavía sin fecha de lanzamiento. Para abrir boca ese himno pop que es "El tesoro" con esa letra repetida donde nos cuenta que "paso todo el día pensando en vos" , con juegos de bajos y percusión, además de limpios punteos de guitarra. El single viene acompañado de dos caras B: la electrónica "Madre" y la instrumental  "Postales negras". El grupo de Santiago Motorizado (bajo y voz), Doctora Muerte (batería), Pantro Puto (guitarra), Niño Elefante (guitarra) y Chatrán Chatrán (teclados) darán de que hablar en los próximos meses.

viernes, 28 de abril de 2017

ROGER WATERS "Is this the life we really want?"

Sin duda será uno de los discos de 2017, aunque solo sea por la larga espera. La última vez que el ex Pink Floyd grabó un disco fue en 1992  "Amused to death", así que han pasado 25 años. El álbum "Is This The Life We Really Want?" saldrá a la venta el 2 de junio, contiene 12 temas y es descrito como “un comentario inquebrantable acerca del mundo moderno y los tiempos inciertos”. El disco cuenta con la producción de Nigel Godrich (Radiohead, Paul McCartney, Beck o U2), quien ha incorporado teclados y guitarras en este trabajo, en el que también han colaborado el batería de Atoms for Peace, Joey Waronker, Lucius a las voces, además de Gus Seyffert (bajo, guitarra, teclados), Jonathan Wilson (guitarra, teclados), Roger Manning (teclados), Lee Pardini (teclados)
Después de compartir varios adelantos en las redes sociales durante los últimos meses, Roger Waters ha dado detalles y ha puesto fecha al esperado lanzamiento. El disco será lanzado en formato vinilo de 180 gramos, además de CD y de manera digital. Roger Waters ha anunciado el comienzo inminente de la gira "US + Them" en Kansas City (Missouri) el próximo viernes 26 de mayo, con la que recorrerá Estados Unidos y Canadá hasta el 28 de octubre.

jueves, 27 de abril de 2017

THE WHEELS "The Year of The Monkey"

La banda de Mallorca lanzan su segundo disco en el que reinciden en esa psicodélica pop tan sugerente. "The Year of The Monkey" contiene diez cortes magnéticos de buen ritmo. El nombre del disco responde al momento en que se pusieron a trabajar en él, que coincidía con el comienzo del año del mono, con referencia al calendario chino se percataron de que el último año del mono fue en 1956, cuando Elvis irrumpió en la escena musical y el rock & roll lo revolucionó todo, esto dio a la banda una excusa para escribir algunas de las canciones. Las letras  hablan de historias y vivencias que cualquiera podría tener a lo largo de un año, como el del mono. Canciones como "Mr Hyde", tan sugerentes como 'Dream On'' o ''River rituals'' o esa sugerente ''Jesus came from Mars'' donde se pueden apreciar algunas palabras pronunicadas por Prince, Muhammad Ali y  Bowie.
La producción y mezcla de este álbum  ha corrido a cargo de Paco Loco, a excepción de los temas "Mr Hyde", "Rubbish Song" y "Sophisticated Money Machine", que han sido producidas por Toni Toledo (batería de Sexy Sadie, Amaral y Oso Leone).  El disco se edita además de en una edición en Vinilo standard, también en una edición en vinilo especial limitada en color splatter limitado de venta exclusiva a través de la web del sello.

miércoles, 26 de abril de 2017

FUTURE ISLANDS "The Far Field"

Future Islands publican nuevo disco, "The far field", un álbum claramente continuista tras el tremendo éxito que cosecharon con  su anterior trabajo "Singles", en realidad su tercer vinilo. La banda de Baltimore apuesta por continuar con el tono de ese synth pop emocional y melodías más que eficaces. Doce bonitas canciones con letras que hablan del sentimiento de soledad. Así ocurre por ejemplo con 'Ancient water', que habla acerca de las redes sociales y el aislamiento, aunque los grandes temas llegan con canciones como: "Ran", "Black rose" o "Cave". A pesar de sus buenos temas hay que recordar que Future Islands se ha convertido en todo un fenómeno viral gracias a una actuación en director en el show de David Letterman, gracias a los pasos de baile de Sam Herringalgo, que han repetido con "Ran" en el de Jimmy Fallon.  "Estamos muy orgullosos, somos un grupo de directo y mucha gente ha conectado con nosotros gracias a ello", indican para justificarlo.
Otra de las sorpresas que trae '"Thefar field" es la colaboración en forma de dueto con Debbie Harry (Blondie) en la canción "Shadows". Un tema que resume ese afán por mezclar el pop clásico con la new wave, en canciones donde el protagonismo argumental se lo lleva la melancolía amorosa. La banda estadounidense estará el próximo 5 de mayo en el Festival WAM de Murcia y el 6 de mayo en Barcelona en la sala Razzmatazz. 

martes, 25 de abril de 2017

JOAN MIQUEL OLIVER "Atlantis"

Al margen de Antònia Font, el mallorquín Joan Miquel Oliver, ha creado a través de varios discos un universo propio realmente fascinante, que balancea entre el pop cósmico al estilo Sisa y un folk desmedido. Así que ahora vuelve a sorprender con este trabajo minimalista en el que no abandona su mundo onírico siempre bajo su particular prisma por el que mira el mundo que le rodea. En "Atlantis" evoca el mítico continente desaparecido como metáfora de nuestra civilización que toma un rumbo de absoluta decadencia. En ese sentido "Posidonia" es la canción más urgente que habla de la destrucción del ser humano, un tema recurrente en "La mar de treu" donde menciona plásticos, botellas, basura... Joan Miquel no quiere sentirse anclado a otros ritmos, así que no tiene problemas en utilizar recursos sonoros tan singulares como el funk, el techno o la rumba en "Rumba del temps". De todos modos añoro la banda Antonia Font, me perdí su último concierto en el Teatre Principal de Palma tras horas de espera porque la persona que me antecedía en la cola se llevó la última entrada, así que mientras no decidan reagruparse seguiré acudiendo religiosamente al bar de sus excomponentes "El Museu de sa Jugueta", junto a plaza de Santa Eulalia en Palma.

lunes, 24 de abril de 2017

KITE BASE "Latent Whispers"

Kate Base es un un singular artefacto sonoro producto de causa-efecto de la relación de Ayse Hassan y Kendra Frost bajistas en Savages y Blindness. Las británicas se unen para experimentar en un nuevo proyecto musical post-punk. La experiencia del dúo es arriesgada, nace de su amistad y viaja entre intensas lineas de bajo y curiosas percusiones electrónicas. La banda está compuesta únicamente por dos bajos, bases electrónicas y voces, lo que define claramente las bases de un sonido sintético y ligeramente opresivo. Piezas como "Soothe", "Transition" o "Something in cave never have" , versión de un clásico de Nine Ich Nails, ofrecen una clara idea de su concepto musical de punk oscuro.

domingo, 23 de abril de 2017

DINERO "Cero"

Dinero se reinventan. El viernes presentaron su nuevo disco en la sala Joy Eslava de Madrid y es verdad que han cambiado muchas cosas en su seno desde su último trabajo hace tres años, con la marcha de algunos de sus miembros, a pesar de que siguen capitaneando el vocalista y guitarrista Sean Marholm, junto al batería Ekain Elorza. Ahora se suman dos nuevos músicos, Juan Sánchez y Alain Martínez, lo que les ha permitido explorar aseguran nuevas vertientes musicales. Se encerraron en el estudio y pusieron como referencias sonoras a Biffy Clyro, Radiohead o Silverchair. Influencias que han provocado el uso de sintetizadores como en "Año Cero" y que puede sonar más frío intencionadamente. Temas como "Una noche más", "Mata Hari" o "Bajo Cero"  les garantizan éxitos en los festivales de este verano por toda España.

sábado, 22 de abril de 2017

FATHER JOHN MISTY "Pure comedy"

El músico estadounidense Father John Misty se ha marcado un disco grandilocuente que versa sobre la existencia misma del ser humano. Habla del amor, la religión, la política, los sentimientos, la fama, las drogas o el paso del tiempo. Lo hace filosofando, con el corazón abierto, para demostrar al final que él también esta desorientado y es vulnerable.  El músico compuso gran parte de 'Pure Comedy' a lo largo de 2015 y lo grabó directamente en cinta en los United Studios de Los Angeles en marzo de 2016, estudios antes conocidos como los legendarios Ocean Way, lugar frecuentado por Frank Sinatra y The Beach Boys.
Exintegrante de bandas como Saxon Shore y Fleet Foxes, donde tocaba la batería, su nueva personalidad dista mucho de aquellas formaciones. Criado en el seno de una familia cristiana, llegó incluso a plantearse un futuro como pastor de una iglesia antes de encaminar sus pasos hacia la música, en la que ha forjado una más que interesante carrera en los últimos años. Como Josh Tillman, su nombre real, comenzó a grabar en 2003 y llegó a lanzar ocho trabajos, antes de concebir el personaje de Father John Misty, identidad bajo la que ha publicado dos trabajos sobresalientes "Fear Fun" (2012) y "I love you, honeybear" (2015),  hasta este "Pure Comedy" que acaba de anunciar que presentará en nuestro país. Tocará concretamente el 18 de noviembre en la sala Razzmatazz de Barcelona y, un día después, en La Riviera de Madrid. Su último concierto en la capital se remonta a diciembre de 2012, cuando actuó en la sala El Sol

viernes, 21 de abril de 2017

NEOLEONARD SE PASEAN POR EXTREMADURA

La banda barcelonesa Neleonard presenta en Extremadura su primer álbum, en formato trío, llamado "Las causas perdidas", con dos conciertos: día 21 en El Corral de las Cigüeñas en Cáceres a las 20.30 horas y 22 de abril en la sala Mercantil en Badajoz, a las 22.30 horas. Las actuaciones organizadas por la promotora extremeña Backstageon serán una buena ocasión para descubrir a este grupo de pop con letras que hablan de los sentimientos quebradizos del ser humano, que son también motor de nuestras vidas. Reconocen influencias de  La Buena Vida, The Divine Comedy o La Bien Querida. Neleonard se fundó en 2012 con Manuel Navío (Nele) como impulsor, quien ha ido sumando gente al grupo para acabar de dar forma a estas canciones con un formato completo al que se unieron Laura Alonso, Elena Comas, Guille Rodríguez, Eloy Bernal y Pedro Señalada, procedentes de bandas como Gúdar, Los Probeta, Die Katapult, Gabriel y vencerás o Hibernales.
Para sus conciertos en Cáceres y Badajoz, esta formación hará un repaso a los temas que les han convertido en una de las grandes revelaciones del panorama indie pop del momento. Las entradas tienen un precio de ocho euros en venta anticipada, y están disponibles tanto en las salas como en portales de venta de Internet. El precio en taquilla es de 10 euros.

jueves, 20 de abril de 2017

HELENA MIQUEL "El sol en la sombra"

Un año y medio después de abandonar la banda Delafé y las Flores Azules,  Helena Miquel debuta en solitario con "El sol en la sombra", un disco con diez canciones originales que ella misma ha compuesto, en las que explora ese sonido indie-pop tan suyo  que la acompaña desde que debutó en 1999 al frente de su otra banda, Élena. Un trabajo en el que indica que se ha desnudado completamente, con temas en los que se sincera como: "Ahora que estamos bien", "Animal", "Fuegos artificiales" o "Dime que sí". La artista declara que cuando dejó Delafé y Las Flores Azules no tenía la intención de grabar un disco en solitario. La decisión de dejar la banda que compartía con su exmarido, Oscar D'Aniello, conocido como Delafé, se debió a razones personales y no por un desgaste del proyecto. Ha sido una necesidad creativa la que la ha empujado a crear de la nada "El sol en la sombra", tras adoptar la rutina de tocar la guitarra en casa, así empezaron a surgir algunas de las canciones. El último empujón para publicarlas vino de la mano de Marc Marés, guitarrista de Élena, a quien mostró las primeras maquetas de las canciones y quien ahora le acompaña a las guitarras de este nuevo álbum. La cantante ha decidido escribir en castellano todas las canciones de "El sol en la sombra"; aunque su única experiencia previa como compositora había sido en catalán, para Élena. Ahora se prepara para empezar la gira de presentación de su primer disco como solista, que comenzará en Barcelona el 22 de abril en la sala Sidecar y continuará en Madrid el 10 de mayo en el Club Costello. Por supuesto no piensa abandonar su carrera como actriz que empezó como actriz en la película "El idioma imposible", que la llevó a actuar en 2011 en la galardonada "No habrá paz para los malvados" y, más tarde, en la serie de TV3 "La Riera".

miércoles, 19 de abril de 2017

AARON PARKS NOS VISITA

El músico Aaron Parks es un superdotado. Formado en una triple licenciatura de matemáticas, informática y música, Aaron Parks se marchó a Nueva York para estudiar en la Manhattan School of Music. En su último curso fue fichado  por Terence Blanchard, que ha ganado cinco veces el premio Grammy, con él salió de gira y grabó en cinco ocasiones. Su reputación fue ganando enteros, tanto que el prestigiosos sello Blue Note se fijó en él cuando solo tenía 24 años para que editara con ellos. ECM, otra discográfica de cabecera, publicaba en 2013 '"Aborescence", un trabajo intimista influenciado por pianistas como Keith Jarre o Paul Bley. Con su última grabación, también para ECM, cumple quince años como líder de sus propias formaciones, siempre intercaladas por colaboraciones con músicos sobresalientes de otras generaciones, como Joshua Redman o Kurt Rosenwinkel. Esta semana ofrece una amplia gira de conciertos en España como parte del décimo aniversario del Ciclo 1906. Sus actuaciones se iniciaron ayer en Girona (martes 18), para continuar hoy en Valencia, Madrid (jueves 20), Bilbao (viernes 21), Barcelona (sábado 22) y Ourense (domingo 23). En su gira española le acompañan dos músicos muy experimentados: Ben Street y Billy Hart.