miércoles, 5 de diciembre de 2018

MELISUCRE "El cor del bosc"



"Melisucre" es una de mis palabras en mallorquín favoritas, literalmente "miel y azúcar" se utiliza para indicar a una persona que es muy blanda, con poco carácter o para definir algo delicado. Un nombre original para un grupo mallorquín que acaba de presentar su nuevo videoclip creado por la artista Nívola Uyá. "El cor del bosc" ha sido rodado en un bosque de encinas de la isla con marionetas de papel, que recrean personajes mágicos, que se entremezclan con los propios músicos creando diferentes realidades en el plano de la ficción narrativa. "Queríamos un videoclip que mantuviera una esencia artesanal y que plasmara el aire fantástico que transmite la letra", afirman los creadores del videoclip.
El director Josep Bedmar, explica que el proyecto fue "un reto a nivel de rodaje ya que la mayor parte del videoclip requería grabación nocturna y en un bosque, con la complicación logística y de producción que conllevó". También las secuencias de marionetas fueron un reto al grabarlas en exterior y ser manipuladas por los propios músicos del grupo. Este es el resultado, disfruta de "El cor del bosc", el nuevo videoclip del grupo mallorquín Melisucre.

martes, 4 de diciembre de 2018

UB40 "Moonlight Lover"


El multitudinario grupo de Birmingham celebra la gira 40 aniversario, "For the many", con su invariable estilo que combina el pop y el reggae sin dejar de hacer referencias a su humilde origen. De hecho, su nombre Ub40 procede del formulario británico del paro. Su historia nace de la fraternidad multiracial de unos músicos que no tenían nada que perder y sí tenían ansias por contar muchas de las cosas que les tocaban vivir. La popularidad de canciones como "Red Red Wine" o "Can't help falling in love" les elevaron a unas elevadas cotas de fama en todo el planeta y a sonar en todas las emisoras de radio, adem´s de lograr vender millones de discos.. Su cantante de siempre, Ali Campebll, abandonó el grupo en 2008, para terminar formando su propia versión de UB40, con otros dos miembros de la banda. La banda que hoy actúa en Madrid, La Riviera, 21h. está formada por los otros dos hermanos originales de la formación, podríamos decir que los legales y lo cierto es que defienden muy bien el repertorio clásico. No traen nuevo disco, pero sí con un nuevo single "Moonlight Lover". Todos sus éxitos van a ser coreados en este 40 aniversario que celebran en la capital.

domingo, 2 de diciembre de 2018

ARIZONA BABY "Sonora"


Arizona Baby publican su nuevo disco “Sonora” que afianza la idea de grupo de indie-rock acústico. Cuatro años después de que “Secret fires” por fin el trío se centra en este proyecto más allá de Corizonas, de modo que regresan con un espléndido trabajo que combina la frescura emocional de un grupo renovado y la fortaleza de una banda enorme en su mejor momento.
Producido por Arizona Baby y registrado en tres estudios distintos: La Mina (Sevilla), Dobro (Valladolid) y ReviRock (Madrid), "Sonora" incluye doce canciones muy atractivas, desde la densa
“Devilish minds” al contagioso “What you are”, al instrumental “Keep yourself to yourself” o esa propuesta psicodélica crepuscular de 14 minutos que es “Just say it’s so” que cierra la edición de doble vinilo.
La gira "Sonora" ya tiene estas fechas cerradas:
20 diciembre – León – Gran Café
21 diciembre – León – Gran Café
28 diciembre – Valladolid – LAVA
29 diciembre – San Sebastián – Dabadaba
04 enero – A Coruña – Playa Club
05 enero – Pontevedra – Sala Karma
18 enero – Córdoba – Sala Hangar
19 enero – Sevilla – Sala X
25 enero – Albacete – Sala Clandestino
26 enero – Toledo – Círculo del Arte
01 febrero – Burgos – Sala Hangar
02 febrero – Bilbao – Sala Antzokia
08 febrero – Granada – Sala Aliatar
09 febrero – Murcia – Sala REM
15 febrero – Mallorca

sábado, 1 de diciembre de 2018

BABASÓNICOS "Discutible"


La banda argentina de rock Babasónicos ha lanzado un nuevo álbum "Discutible", que incluye 10 nuevos temas, con los que pretenden ir en contra de "los tiempos que corren" en una industria musical marcada por los sonidos comerciales de baja calidad. La banda presentará en Ciudad de México el disco en un concierto el 9 de diciembre en la capital mexicana. "En los tiempos que corren la música es extremadamente pasajera. Queríamos hacer un disco extremadamente en contra de los tiempos que corren; una obra con más pervivencia en el tiempo y que aspire a la calidad", explican Adrián 'Dárgelos' Rodríguez, vocalista de la banda. "Actualmente el mercado de la música está dominado por la música industrial, música comercial producida a gran escala y tapando casi todos los espacios donde antes había música de autor", lamenta el argentino. 
Aseguran que el nuevo disco de la banda evitan los sonidos más recargados de álbumes anteriores y que ahora la guitarra, la voz o los coros suenan de manera individual porque "por sí solas suenan como más dramáticas". El grupo, emblema del rock argentino que se gestó en los años noventa, acumula casi tres décadas de trayectoria y doce álbumes de estudio. El estilo de Babasónicos se caracteriza por sus "temas incorrectos que se convierten en hits radiofónicos", y sus integrantes se enorgullecen de cantar "verdaderas barrabasadas como si se tratara de dulces e inofensivas cancioncitas pop". Babisónicos  ha sido una de las más innovadoras del rock latinoamericano y fue elegida como "Artista de la década" por la revista Rolling Stone en Argentina. Además, el grupo ganó el premio al Mejor Artista Rock en Los Premios MTV Latinoamerica en 2007 y 2008.

viernes, 30 de noviembre de 2018

NACHO VEGAS "No me voy a Marte"




Nacho Vegas ha escrito la canción "No me voy a Marte" para la campaña #20AñosEnAcción, impulsada por Ecologistas en Acción. El músico asturiano se reivindica así como artista sensibilizado con la causa ecologista: "Gracias a Ecologistas en Acción muchos aprendimos que, en un mundo con recursos limitados y un mercado libre para depredarlos, una de las vías más necesarias y urgentes para acabar con la pobreza y la desigualdad es el ecoactivismo", plantea Nacho Vegas.
La canción viene acompañada de un videoclip fruto de su colaboración de las productoras La Comunal y La Sandunga Transmedia. Ecologistas en Acción también celebrará su 20 aniversario con un concierto en Sevilla, ciudad donde los días 8 y 9 diciembre tendrá lugar su vigésima asamblea confederal. La cita será en la sala La Calle y contará con las actuaciones de Kiko Veneno, Pájaro, Los Diplomáticos con Emilia Pinzón, Guacha Sabelo y Broken Toy.  
Hace 14 años el poeta, matemático y politólogo Jorge Riechmann publicó el ensayo "Gente que no quiere viajar a Marte" (Catarata, 2004). En dicho texto se argumentaba que una persona no puede ser productivista consecuente si no está dispuesta a tratar la Tierra como un planeta desechable, para emprender a continuación la fuga al cosmos. "Seguir construyendo barcas, levantando barricadas, seguir con nuestro remar mientras sea la ternura un don. Hacer de la paz un arte para así combatir sus guerras. El cielo está de nuestra parte y no, no, yo no me voy a Marte", dice la letra de la canción. Por su parte, Ecologistas en Acción destaca que "en el contexto histórico actual, en el que la humanidad se enfrenta a problemas globales como el cambio climático, la pérdida de biodiversidad, el agotamiento de recursos imprescindibles o la acumulación de riqueza en pocas manos, es necesario un ecologismo fuerte". Y sentencia la organización: "Tras miles de acciones, denuncias, protestas, estudios, comunicados, publicaciones y manifestaciones, pero, sobre todo, tras veinte años de esfuerzo contracorriente para alcanzar unas sociedades más justas y conseguir un entorno mejor para todos los habitantes del planeta, han sido no pocos los fracasos, pero también muchos los éxitos. La situación planetaria no es sencilla, pero Ecologistas en Acción tiene muchos motivos para celebrar estas dos décadas de vida".

jueves, 29 de noviembre de 2018

CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL "The Studio Albums Collection"

Medio siglo después de su primer álbum, Creedence Clearwater Revival regresan con una caja de lujo que incluye todos los discos de estudio de la que es una de las mejores bandas de la historia de Estados Unidos. "The Studio Albums Collection" es el título de este lanzamiento especial que se pondrá a la venta el próximo 30 de noviembre y que, con siete discos de vinilo remasterizados en los estudios Abbey Road, repasa el lustro entre 1968 y 1972 en el que los de John Fogerty fueron uno de los grupos más importantes de aquella generación. La caja incluye desde su disco debut homónimo editado en julio de 1968 al álbum de despedida de la banda "Mardi Gras" publicado en abril de 1972, ya como trío tras la salida de Tom Fogerty. Además el lanzamiento incluye un libro de 76 páginas, con fotografías y una biografía de Creedence Clearwater Revival.
Aquella banda nacida en El Cerrito, en las afueras de San Francisco, iba un poco contracorriente, ya que no bebían de la psicodelia experimental que reinaba a finales de los sesenta, sino que apostó por canciones relativamente sencillas, letras mundanas, temas cotidianos y unas guitarras crudas que bebían del rock sureño de raíces, el country, el blues y el soul. Eran los tiempos en los que The Doors en Los Ángeles o Jefferson Airplane en San Francisco buscaban nuevos horizontes sensoriales. "Ellos resultaron ser el puente desde los pioneros rockabilly de los cincuenta, los sellos Motown y Stax de soul de los sesenta y las bandas de garage psicodélico estilo Nuggets, pasando por el punk de tres acordes y el alt-country de los primeros ochenta (...) hasta la nueva americana de raíces de nuestros días", dice el periodista Roy Trakin en el libro que acompaña a "The Studio Albums Collection". Su concepto de ruptura, en aquel momento, es ahora todavía admirado y canciones como "Proud Mary", "Travelin' Band" "Fortunate Son", "Lookin' Out My Back Door", "I Heard It Through The Grapevine" o "Have You Ever Seen the Rain?" son consideradas joyas del rock de todos los tiempos. La banda, que tuvo el honor de participar en el legendario festival de Woodstock en 1969, se separó traumáticamente en 1972 y sus miembros se enredaron en pleitos legales y amargas discusiones personales durante décadas. Creedence Clearwater Revival fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993 en una ceremonia en la que Bruce Springsteen ensalzó el legado del grupo. "Todavía tengo envidia del poder y la simplicidad de su música. Eran éxitos llenos de belleza y poesía y de una sensación de oscuridad de los acontecimientos, de la historia. Una tradición estadounidense que contenía orgullo, miedo y paranoia", apuntó "The Boss". "Al final de los sesenta y comienzos de los setenta no eran la banda más hippie del mundo: eran simplemente la mejor banda", sentenció en aquella ocasión. 

miércoles, 28 de noviembre de 2018

SIDONIE "Lo Más Maravilloso"


Sidonie está de celebración. El grupo musical catalán cumple 20 años de carrera y para celebrarlo edita "Lo Más Maravilloso", una caja recopilatoria  que incluye hits como "El Incendio", "Un Día De Mierda", "Costa Azul", "Por Ti" o "Carreteras Infinitas". "Esta selección de canciones está hecha con tanto amor como las recopilaciones en cassette que hacíamos para nuestros amores allá por el siglo XX. Es nuestra declaración de amor para vosotros", afirma el trío barcelonés.
Su recopilatorio que incluye dos temas nuevos, el ya presentado "Maravilloso" y "Fascinados", una nueva versión de su éxito "Fascinado". La banda ha conseguido que una treintena de artistas del panorama español de las últimas décadas colaboren en este bonito homenaje. Empieza cantando Joan Manuel Serrat y después van fraseando Leiva, Pucho (Vetusta Morla), Zahara, Xoel López, Carlos Sadness, Jeanette, Nina (Morgan), Loquillo, Juan Alberto (Niños Mutantes), Santi Balmes (Love of Lesbian), Noni (Lori Meyers), Anni B Sweet, Miri Ros y el propio Marc Ros, cantante de Sidonie. No queda aquí la cosa, pues luego se suceden Javiera Mena, Albert Pla, Mikel Izal, Alondra Bentley, Jorge Martí (La Habitación Roja), Rafa Val (Viva Suecia), Marc (Dorian), Abraham Boba, Carlangas (Novedades Carminha), La Bien Querida, Martí Perarnau IV (Mucho), Nita (Fuel Fandango), Shuarma (Elefantes), Iván Ferreiro y Dani Martín. Presentado con un videoclip en el que la banda va escribiendo los nombres de los artistas a medida que van cantando su parte mezclado con imágenes caseras del grupo, vamos disfrutando de la interpretación de todos ellos. Sin duda la mejor colaboración musical del año.

martes, 27 de noviembre de 2018

MORCHEEBA "Blaze Away"


El dúo formado por la vocalista Skye Edwards y el miltIinstrumentista Ross Godfrey presenta su último trabajo "Blaze Away", tras cinco años de parón en el estudio de grabación. Como es habitual en los británicos apuestan en este disco por una suave mezcla de sonido étnicos, electrónica y trip-hop, en esta ocasión con la participación de invitados como Roots Manuva y Benjamin Biolay. Ellos forman parte de la resistencia de una nueva generación de bandas dedicadas a las pistas del baile, con cierto aire de exquisitez. La voz de Skye Edwards ha aportado desde el principio solera, imagen y sensualidad. Sus composiciones siguen transportándonos a esos parajes exóticos tan característicos de la banda, aportando a partes iguales un profundo pozo de melancolía y otro de optimismo.
Morcheeba nació en 1995 con un nombre derivado del cannabis, han completado nueve álbumes desde entonces, y han llegado a estar en la lista de los 10 más vendidos de Reino Unido con dos de ellos. Durante todos estos años ha habido ambios de vocalistas pero finalmente en el 2009 la voz de la vocalista original “Skye” retomo a la formación de la banda para quedarse. En la actuación de hoy en la sala La Rivera de Madrid actuarán junto a Volver, que estrenó hace unos meses su ultimo sencillo "Alas".

lunes, 26 de noviembre de 2018

MAMBO JAMBO "Los Mambo Jambo Arkestra"


El cuarteto encabezado por Dani Nel.lo, Mambo Jambo, celebran su décimo aniversario con nuevo disco. Contra todo pronóstico han conseguido cumplir una década sin caer en la bancarrota, además de llenar locales, cruzar fronteras y creando afición con sonidos vintage que son capaces de retorcer. Ellos son una banda de música instrumental que saca punta a ritmos como rock and roll, swing, rhythm'n'blues, free jazz o la música afroamericana.
Tras diez años de carrera ahora revisan su material reinterpretándolo con el refuerzo de doce músicos más, con ración extra de metales, ya que al saxo de su líder se suman cinco más, así como tres trombones y tres trompetas, además de la guitarra adicional de Héctor Martín, de A Contra Blues. "Los Mambo Jambo Arkestra" ofrece sobre todo revisiones de canciones grabadas en trabajos anteriores, con esos títuos tan chillones: "Gallos de pelea", "Carrera de ratas", "La maldición de los rockers"... pura energía que gana enteros en directo, porque sobre todo Mambo Jambo es un grupo de directo que busca siempre la comunión entre la banda y el público con un show de impacto.

sábado, 24 de noviembre de 2018

JOE CREPÚSCULO "10"


Aunque Jöel Iriarte se define como un trovador-tecno, es casi imposible situarlo en un único género musical. Este recopilatorio permite hacernos una idea de su fascinante creación. El artista ha alumbrado 10 agitados álbumes en igual número de años. Su antología lleva por título ese número "10".  Ha experimentado en diversas direcciones que van del costumbrismo a la rave nocturna, pasando por el indie o el tecno.pop, con letras de aparente simpleza pero infalible trazo. Hacedor de hits como aquel "Escuela de zebras" presagio de todos los cruces de textos raritos y estribillos aplastantes; a sus incursiones territorios latinos de "Te voy a pinchar a Familia y cigarros"; a texturas synth-pop en "Ojos de conejo"; "Suena brillante", la versión de "Maricas" de Los Punsetes, o el monumento de "Mi fábrica de baile".  A su línea lírica más confesional podría acogerse "Quizá", la nueva canción que ha incluido de esta recién publicada antología "10".


viernes, 23 de noviembre de 2018

MANIC STREET PREACHERS "You Stole The Sun From My Heart"


Manic Street Preachers es uno de esos grupos envueltos en misterio que me imagino nunca tendrá resolución. La desaparición de su vocalista, tan sorprendente como jamás resuelta, y la entereza de una banda por continuar a pesar de que su líder ha desaparecido es única en la hisrtoria del rock. Una incógnita no resuelta que sigue generando decenas de preguntas imposibles de aclarar. La banda mantiene, transcurridos los años, un buen estado de salud, Además de nuevos lanzamiento con periocidad ahora ponen a la venta una reedición especial para conmemorar el vigésimo aniversario de su clásico "This Is My Truth Tell Me Yours".
Lanzado en 1998 y con los recordados singles "If You Tolerate This Your Children Will Be Next", "Tsunami" y "You Stole The Sun From My Heart" el álbum fue el primero de la banda en alcanzar el número uno y les convirtió en un fenómeno internacional.
El 7 de diciembre se editará una especial del disco en una versión triple (también se edita en vinilo) incluyendo el disco original, maquetas, directos y remezclas. Manic Street Preachers acompañarán este lanzamiento de una gira especial por Reino Unido, Este será el contenido del disco:
CD 1 – Remastered original album
1 The Everlasting

2 If You Tolerate This Your Children Will Be Next

3 You Stole the Sun from My Heart

4 Ready for Drowning

5 Tsunami

6 My Little Empire

7 I’m Not Working

8 You’re Tender and You’re Tired

9 Born a Girl

10 Be Natural

11 Black Dog On My Shoulder

12 Prologue To History

13 S.Y.M.M.

CD 2 – Demos & Live Rehearsals
1 The Everlasting

2 If You Tolerate This Your Children Will Be Next (Dave Bascombe Mix)

3 You Stole the Sun from My Heart

4 Ready for Drowning

5 Tsunami

6 My Little Empire

7 I’m Not Working

8 You’re Tender and You’re Tired

9 Born A Girl

10 Be Natural

11 Black Dog On My Shoulder

12 Prologue To History

13 S.Y.M.M.

14 Nobody Loved You

CD3 – Remixes & B Sides
1 If You Tolerate This Your Children Will Be Next (Massive Attack Remix)

2 If You Tolerate This Your Children Will Be Next (David Holmes Remix)

3 The Everlasting (Deadly Avenger’s Psalm 315)

4 The Everlasting (Stealth Sonic Orchestra Remix)

5 You Stole the Sun from My Heart (David Holmes Remix)

6 You Stole the Sun from My Heart (Mogwai Remix)

7 Tsunami (Cornelius Remix)

8 Tsunami (Stereolab Remix)

9 Montana/ Autumn/78

10 Black Holes For The Young

11 Valley Boy

12 Socialist Serenade

13 Buildings For Dead People