SR. CHINARRO "Sal de la tarta"

 

  

Sr. Chinarro ha decidido recuperar canciones de sus primeros trabajos, los publicados antes del año 2000, que han sido grabadas de nuevo. Nos presenta “Sal de la tarta”, adelanto de "El año de la pera", un álbum que contiene doce canciones de esas versiones, en concreto este tema formó parte del segundo larga duración de Sr. Chinarro, "Compito" (96). Ahora "Sal de la tarta" suena más pulida, nítida y logra dotarla de nuevos aires.
Esta recopilación se publicará en abril y se convertirá en el vigésimo disco de uno de los iconos destacados de nuestro pop patrio. Por el momento, no ha ofrecido más detalles sobre el resto de canciones que formarán parte de este trabajo. Para Sr. Chinarro es importante reencontrarse con aquellas canciones. Hace algún tiempo explicaba sobre el álbum "Compito": "Vendió menos que el primero. Es una pena que no tuviésemos presupuesto para tres o cuatro días más de mezcla. Yo por entonces no entendía la importancia de las mezclas. Si te digo que cada canción tuvo menos de dos horas de mezcla no exagero. Así es imposible. Si por ser músico o por lo que sea alguien es capaz de escuchar por detrás, digamos, del sonido sabrá que es un disco estupendo".

BLEACHERS "You and forever"

 

Bleachers es el proyecto personal de Jack Antonoff que fue el único miembro permanente del grupo durante 10 años, hasta que los músicos de gira Mikey Freedom Hart, Sean Hutchinson, Evan Smith, Michael Riddleberger y Zem Audu se convirtieron en miembros oficiales. Desde 2013 su música introspectiva ha estado marcada por sonidos indie de los 80 y 90. Eso va a cambiar con su quinto álbum, "Everyone for Ten Minutes", se lanzará el 22 de mayo, través de su sello independiente.

 "You and Forever" es su primer sencillo, que llega con un videoclip, dirigido por Alex Lockett y Patti Villirillo, protagonizado por Antonoff y su esposa, Margaret Qualley, así como por su perro Smokey. Todo queda en casa, algo parecido a la forma de trabajar del propio Antonoff , que brilla en su faceta como productor a sus 41 años, ya que ha ganado 13 premios Grammy y el premio al Productor del Año tres veces consecutivas entre 2022 y 2024. Fuera de su banda, Antonoff es un reconocido productor que ha trabajado con numerosos artistas, como Gracie Abrams, Taylor Swift, Doja Cat, Sabrina Carpenter, Kendrick Lamar, Lorde, Lana Del Rey y muchos más. 

JULIETA VENEGAS & NATALIA LAFOURCADE "Tengo que Contarte"

 

Julieta Venegas y Natalia Lafourcade han estrenado esta bonita canción, "Tengo Que Contarte", un dueto que pretende rendir homenaje a sus raíces en Tijuana. Cantan juntas en este tema de amistad, de encuentro y de cariño. La letra habla de dos amigas que se encuentran cuando una de ellas sufre un momento de tristeza, la otra la intenta consolar ofreciéndole su compañía para superar esa situación. “Una amiga es aliento, alguien que nos escucha y que puede entender lo que hemos vivido. Es una canción sobre no siempre estar en el mejor lugar, cómo a veces necesitamos detenernos y tratar de explicarnos cómo seguir”, explica Julieta Venegas en un comunicado.

Una conversación entre amigas convertida en una ranchera. La canción se incluirá en el nuevo disco de Venegas llamado "Norteña", pero no es la primera colaboración entre ambas. En 2009 ya trabajaron juntas en "Hu hu hu" canción que aparecía en el álbum homónimo de Lafourcade, su segundo álbum, en el que Venegas también participaba con su acordeón.

Las dos artistas destacan por ser algunas de las voces más influyentes de  la actual música latinoamericana y son las exponentes más importantes de México. Ambas han cosechado múltiples premios Grammy y Latin Grammy por sus proyectos musicales, así que ahora se agradece esta nueva colaboración, cunado la música latina triunfa en el mundo entero. Por cierto, cada una arranca nueva gira en 2026 el tour Norteña, de Julieta, comenzará en mayo en Tijuana y continuará por distintas ciudades del país hasta junio.  de 2026. Por su parte Natalia Lafourcade retomará la gira Cancionera, que paró por su maternidad, en mayo por Colombia, Perú, Chile, Uruguay, Argentina y Ecuador, para posteriormente continuar en Estados Unidos y Canadá.

SORRY

 

Sorry, hace tan solo unos meses, irrumpieron con un fenomeanl disco de debut "Cosplay" que ha figurado en muchas listas entre lo mejor de 2025. La banda londinense nos vuelve a sorprender, a las puertas de su ambiciosa gira por Reino Unido, edita dos temas nuevos: "Billy Elliot" y "Alone In Cologne", temas que quedaron fuera de aquel álbum y que surgieron de las sesiones de grabación. La primera es una pieza de psych-pop que nos lleva a su faceta más oscura, con una letra que evoca la nostalgia adolescente . Por contra “Alone In Cologne” es mucho más animada y tiene alma de single, donde en apenas tres minutos, la banda logra explotar una sobrecarga estimulante de sonidos que demuestran su capacidad para la experimentación. Sobre el trasfondo de estas nuevas composiciones, el grupo ha compartido una breve frase, pero enigmática reflexión: “Solía estar cerca de ti, o de alguien que una vez conocí”.

MANDY, INDIANA "Urgh"

 

Atención a este disco. Te advierto que el segundo álbum de Mandy, Indiana es brutal, urgente, nada amable y plagado de desasosiego. "Urgh" está propulsado por una tremenda furia, por eso tal vez resulta tan fantástico. Todo está justificado porque toda esa rabia debes saber que funciona como un manifiesto sobre el dolor, para explicarlo hay que enumerar las múltiples operaciones quirúrgicas por las que pasaron el batería, Alex Macdougall, quien se sometió a una cirugía por una hernia y, después de que los médicos encontraran un bulto, le extirparon la mitad de la tiroides. Por su parte la vocalista, Valentine Caulfield, perdió casi toda la visión de un ojo. Eso ocurría durante la grabación del disco, con sesiones que a veces se prolongaban hasta 10 horas. Todo estuvo a punto de arruinarse, pero por contra aquella experiencia sensorial ha convertido este trabajo en una apisonadora sónica con pulso techno y una tensión dificilmente sostenible. El cuarteto, que se mueve entre Manchester y Berlín, habla sobre el dolor y la violencia del mundo, de las reivindicaciones, del genocidio en Gaza... con la voz de Valentine Caulfield, en francés, al frente de todo escupiendo frases en una declaración de poder, sin tregua, con fiereza. Ese ruido atronador se convierte en una fuerza de la naturaleza prodigiosa.

RODRIGO CUEVAS "Llagares"

 

Rodrigo Cuevas es un artista que si no existiera debería inventarse, precisamente por imprenscindible en nuestro panorama musical. Su afán renovador le lleva a ser desnostado y criticado a partes iguales. Es maldito y exitoso a la vez. Su nuevo trabajo no dejará a nadie indiferente. De camino a "Manual de belleza", su próximo disco, Rodrigo Cuevas ha publicado primero un dúo con Massiel y ahora un EP llamado "Llagares", que contiene tres nuevas canciones que vienen presentadas por un corto de 18 minutos inspirado en el programa ‘Cantares’ de Lauren Postigo. Dirigido por Jorge Rojas, cuenta con la participación de Rossy de Palma en su versión más histriónica.

Las temas de "Llagares" se mueven entre el pasodoble tradicional "Sácame a bailar", que por cierto incluye la voz de Ana Belén y como co-autor a Víctor Manuel; y la electrónica de "Asturcón", donde Zahara y Martín Perarnau IV figuran como programadores.

El corto es algo así como un falso documental, con entrevista donde no falta el humor y la parodia. Ese carácter marca la canción de "Una muerte ideal". Se trata de una colaboración con Grande Amore para una pieza que imagina la muerte de Rodrigo Cuevas, quien a pesar de los pecados cometidos se adentra en el cielo para encontrarse con Lina Morgan, Juan Gabriel o Rocío Jurado. Todo muy surrealista.

THE NEW PORNOGRAPHERS "The Former Site Of"

 

La banda canadiense The New Pornographers regresan a la actualidad musical. Vuelven con el que será su décimo álbum de estudio hasta la fecha. "The Former Site Of", que se publicará el 27 de marzo. Ya nos han adelantado algunas canciones, de su décimo disco, es el caso de las canciones: "Ballad of the Last Payphone";  “Votive”, una canción con guitarras vibrantes y llena de potencia o "Pure Sticker Shock", donde el sintetizador aporta frescura a su sonido. El disco parece variado y promete. La banda ha sufrido un pequeño cambio en su formación habitual: AC Newman, Kathryn Calder, Neko Case, John Collins y Todd Fancey, ya que, tras el arresto de Joe Seiders por posesión de pornografía infantil, ha entrado Charley Drayton a la batería. Aunque para las fechas en directo que tienen a partir de abril, será Josh Wells el que se ponga a las baquetas.
"The Former Site Of" es un disco que, al igual que prácticamente todos sus trabajos, está compuesto por Newman, quien después pasa los temas a sus compañeros para que aporten añadidos y arreglos. Aunque en esta ocasión parece que les ha dado algo más de margen: "Pasar tiempo en mi estudio me abrió las puertas. No me gusta hacerles perder el tiempo a mis compañeros de banda, y siempre me sentía culpable cuando les daba una canción, les pedía que hicieran algo, luego la cambiaba por completo y les pedía que la repitieran. Ahora puedo armar primero la estructura de una canción —solo un par de elementos, la sensación clave, lo mínimo posible— antes de presentarla a la banda y partir de ahí", comenta el propio AC Newman.

AERONAVE ADOLESCENTE "Sueño con salones llenos"

 

Aeronave adolescente es el proyecto personal de Daniel Valcárcel, un trabajo musical que nació en el interior de una habitación de Culleredo para expandirse a todo el territorio nacional. Su segundo disco abandona definitivamentge el concepto de producción casera para mostrar un sonido más limpio y trabajado. La prueba más clara es "El día de la marmota II" donde muestra esa apuesta por nuevos arreglos, una canción que puede ser un potencial himno, además de otros temas como  "V.D.M." o "La última nota de polvo del mundo".

Desde 2023 cuando lanzó su primer trabajo "Sempre está chovendo na Beira do Mar", Daniel Valcárcel ha ido evolucionando hasta conseguir un sonido propio más asentado. Sus letras se siguen inspirando en terrenos oníricos. En la canción “V.D.M” Dani nos muestra su desolación, tema recurrente, al cantar: "A veces esta vida parece un corredor sin salida/ en el que toda puerta está atrancada o cerrada". A veces parece que no hay esperanz. El disco "Sueño con salones llenos" ha sido producido por el propio Valcárcel junto a Pablo Rego. 

VAN MORRISON "Somebody Tried to Sell Me a Bridge"

 

Van Morrison (Belfast, 1945), es uno de esos músicos incombustibles que no sabe quedarse quieto frente a la chimenea A sus 80 años, sigue publicando discos y no para de tocar. Conociendo su mal carácter, la verdad es que cualquiera se atreve a llevarle la contraria.
Últimamente Van Morrison nos tenía acostumbrados a lanzar un disco por año, pero parece que le parecía poco para su capacidad creadora, apenas siete meses después del destacable anterior, "Remembering Now", vuelve a la carga con "Somebody Tried to Sell Me a Bridge?". Veinte canciones, una hora y 20 minutos de música bailable y alegre acompañado por unos instrumentistas certeros y precisos Elvin Bishop, Taj Mahal o Buddy Guy, músicos que son coétaneos del buen hacer del León de Belfast, quienes le han acompañado ya en anteriores proyectos.
Van Morrison demuestra que tiene intactas sus capacidades vocales para interpretar un cancionero que viaja al viejo rhythm & blues, al rock and roll de los cincuenta con versiones reconocibles, como las de  "Rock Me Baby" o "I’m Ready" y a su porpio blues. El irlandés está en plena forma, lo que nos permite volver a disfrutar de su buena música.

JOAQUÍN PASCUAL "No hay nada que hacer por el romanticismo"

 

El miembro de Surfin Bichos, Mercromina y también de Travolta, Joaquín Pascual dedica su nuevo disco a clamar por la felicidad, un motivo más que loable. “No hay nada que hacer por el romanticismo” es un disco vital, por que muestra  una manera de acercarse a la vida con canciones. El romanticismo del título no hace referencia al amor de pareja, Joaquín nos habla de esas cosas que nos llenan,a veces pueden ser sumamente sencillas, pero eso sí muy satisfactorias. Esas reflexiones las deja claras al cantar “Qué rara es la felicidad”, señala en su nuevo disco Pascual, para indicar que es absurdo cuestionar los momentos de dicha.
El disco se abre título se abre del mejor modo gracias a “Con toda la fuerza” que, con sus guitarras robustas y unas percusiones violentas, que nos acercan a noises como en “El caos” o “Por el bien de la gente”. Encontraremos piezas más luminosas y menos retorcidas como las bonitas “La felicidad”, “La ventana” o "Medio desnudo", pero sin duda hay que prestar especial atención a “No hay nada que hacer por el romanticismo”, "Por el bien de la gente" y “Todo es posible”. Un disco para escuchar una y otra vez. 

SUITOR "Factory"

 

Suitor, la banda de post-punk de Cleveland, está ultimando su segundo álbum, "Saw You Out With The Weeds", que tiene previsto poner a la venta en marzo. Para anunciarlo nos ofrecen su primer sencillo "Factory", un adelanto que viene marcado por el ritmo del bajo de John Corsi y la vocalista Emma Shepard cantando mejor que nunca. El disco contendrá diez temas bajo la influencia del noise y el indie rock. Suitor cita a Sonic Youth, Pylon, Women, Yeah Yeah Yeahs, Siouxsie And The Banshees, Unwound y Unrest como influencias, así que confiesan que habrá melodías vocales densas, grandes guitarras y ritmos potentes que recorren una amplia gama de texturas. Suitor ha crecido desde su debut en formato EP "Communion", tanto en sus ansias musicales como en la formación. El proyecto comenzó como un dúo compuesto por la vocalista Emma Shepard y el multiinstrumentista Chris Corsi, ahora la banda incorpora nuevos miembros para consolidar un sonido ambicioso y ha grabado sus nuevos temas en directo con una dinámica de banda completa.