lunes, 31 de agosto de 2015

ERIC CLAPTON "Live at the Royal Albert Hall"

Eric Clapton cumplió 70 años, el pasado 30 de marzo. El músico inglés lleva 50 de ellos dedicados a la música tanto en grupos como Cream y Blind Faith como en solitario. Para celebrar su aniversario ofreció dos conciertos en el Madison Square Garden de Nueva York, y actuó también en el Royal Albert Hall de Londres, un local en el que ha dado más de 200 recitales. Esa noche londinense fue convenientemente grabada y ahora podría verse a partir del 14 de septiembre en cines de todo el mundo con el título de Eric Clapton: Live at the Royal Albert Hall. Aquella noche sonaron algunas de sus más emblemáticas canciones, entre ellas: "Layla", "Cocaine", 'I Shot the Sheriff', 'Tears in Heaven', 'Wonderful Tonight', "Cross Road Blues" entre otras muchas. Además de la actuación en directo, el film grabado para la gran pantalla incluirá entrevistas con músicos de renombre como Paul Carrack, Andy Fairweather Lowe y Chris Stainton, así como periodistas como Hugh Fielder y Paul Sexton. Después de su estreno en pantalla grande, este concierto estará también disponible en DVD y CD.    En la comunidad autónoma andaluza, los cines que proyectarán el evento son el Kinépolis Granada (con estreno el 14 de septiembre), el Cine Píxel de Coín (Málaga), el Cine Teatro Goya de Marbella (Málaga), el Cinesa Plaza de Armas y el Teatro Quintero de Sevilla, los cuatro últimos con el 17 de septiembre como fecha de estreno.
Eric Clapton está considerado como uno de los mejores guitarristas de todo el mundo, con más de 50 millones de discos vendidos, y es el único artista incluido tres veces en el Salón de la Fama del Rock, en Nueva York, adem´ças de  ser ganador de 18 Premios Grammys. "Eric Clapton: Live at the Royal Albert Hall" llega a los cines de España, y de todo el mundo, a partir del próximo 14 de septiembre. En España el documental se exhibirá en cines de Cataluña, Madrid, Andalucía, Aragón, Cantabria, Comunidad Valenciana, País Vasco, Galicia, Islas Baleares, Islas Canarias, La Rioja, Murcia y Navarra.
Esta es la lista de cines que proyectarán la película:
ANDALUCIA
Granada: Kinépolis Granada (estreno 14 sept)
Coín: Cine Pixel (estreno 17 sept)
Marbella: Cine Teatro Goya (estreno 17 sept)
Sevilla: Cinesa Plaza de Armas (estreno 17 sept), Teatro Quintero (estreno 17 sept)
ARAGON
Zaragoza: Palafox Aragonia (estreno 17 sept)
CANTABRIA
Santander: Cinesa Bahía Santander (estreno 17 sept)
CATALUNYA
Barcelona: Cinesa Diagonal (estreno 17 sept), Cinesa Diagonal Mar (estreno 17 sept), Cinesa Parc Vallés (estreno 17 sept), Cinesa San Cugat (estreno 17 sept), Renoir Floridablanca (estreno 17 sept), Cinemes Girona (estreno 17 sept), Boliche (estreno 17 sept)
Mataró: Cinesa Mataró (estreno 17 sept)
Cornellá: Cines Full HD (estreno 17 sept)
COMUNIDAD VALENCIANA
Alicante: Yelmo Puerta Alicante (estreno 14 sept)
Castellón: Cinesa Salera (estreno 17 sept)
Valencia: Kinépolis Valencia (estreno 14 sept), Cines ABC (estreno 17 sept)
EUSKADI
Bilbao: Cinesa Zubiarte (estreno 17 sept)
Getxo: Cines Artea (estreno 17 sept), Areto Getxo Zinemak (estreno 17 sept)
GALICIA
A Coruña: Cines Cantones (estreno 17 sept)
Ferrol: Duplex Ferrol (estreno 17 sept)
Santiago de Compostela: Cinesa As Cancelas (estreno 17 sept)
ISLAS BALEARES
Mallorca: Cinesa Festival Park (estreno 17 sept), Cines Ocimax (estreno 17 sept)
Ibiza: Multicines Eivissa (estreno 17 sept)
ISLAS CANARIAS
Tenerife: Areto Cines Zentral Center (17 sept)
LA RIOJA
Calahorra: Areto Arcca Calahorra (estreno 17 sept)
MADRID                              
Madrid: Kinepolis Diversia (estreno 14 sept), Kinepolis Ciudad de la Imagen (estreno 14 sept), Cinesa Manoteras (estreno 17 sept), Cinesa Méndez Alvaro (estreno 17 sept), Cinesa Proyecciones (estreno 17 sept), Cinesa Las Rozas (estreno 17 sept), Cinesa Nassica (estreno 17 sept), Renoir Princesa (estreno 17 sept), Cines Dreams (estreno 17 sept)
MURCIA
Murcia: Neocine Thader (estreno 17 sept)
NAVARRA
Pamplona: Golem La Morea (estreno 17 sept)

domingo, 30 de agosto de 2015

COOPER "UHF"

Cooper o lo que es lo mismo Alejandro Díez se prodiga muy poco en el estudio de grabación. Después de lanzar sencillos y cuando esperabamos un disco largo, en realidad nos ofrece un mini-Lp de seis canciones que se hacen escasas, saben a poco, porque son temas de perfecto power pop. La verdad es que no se ha incluido ningún relleno, todos son posibles singles, pero entre el ramillete de temas mis favoritas son: "Ideal""Hipsters" y "Entre girasoles", canciones vitales en las que sobrevuela la guitarra y unas armonías vocales perfectas. ¿Es una apreciación equivocada o cada vez Alejandro se parece más a Paul Weller?

sábado, 29 de agosto de 2015

DRENGE "Undertow"

Drenge se han logrado abrir un hueco en la difícil escena británica. Algo que ya es meritorio en estos momentos, en los que abundan nuevas propuestas, tantas que no son asumibles, de ningún modo, en el mercado actual. Si algo sobra ahora en Inglaterra no son marcas de té o ginebra son grupos nuevos. Drenge aparecieron en 2013, su propuesta puede recordar al sonido grunge. Los hermanos Eoin y Rory Loweless, guitarra y batería respectivamente, han incorporado para esta ocasión a un bajista para hacer su sonido más denso. De ese modo consiguen crear temas tan potentes y oscuros como: "We van do what we want", "The snake""Running wild". Drenge prometen, ya lo verás. Apúntalos en tu lista de buenas acciones.

viernes, 28 de agosto de 2015

FERRAN PALAU "Santa ferida"

Ferrán Palau se ha marcado un disco espléndido, absolutamente medido con precisión de cirujano. Durante los dos últimos años ha estado trabajando en él, junto a Jordi Matas de Seward, lo ha regrabado hasta en tres ocasiones. Canciones intimistas que hablan de culpa y redención, de sonidos otoñales, para escuchar en la penumbra junto al fuego. "El meu lament", "La daga", "Bèsties", "Tort" "Mal auguri", destacan en un trabajo que si acaso peca es de triste. Aquí no hay electricidad, sí minimalismo y unos arreglos sobrenaturales. El catalán Ferran Palau al frente de Anímic o en solitario demuestra una sensibilidad sobrecogedora, en este caso hipnótica. Atención a unas letras, que permiten muy diversas interpretaciones.

jueves, 27 de agosto de 2015

ROB THOMAS "The great unknown"

Rob Thomas, el vocalista de la banda estadounidense Matchbox Twenty, publica su tercer disco en solitario el próximo 28 de agosto. "The great unknown" y llega con la tarjeta de presentación de la canción "Trust you". El artista asegura que probablemente este sea su último álbum pop, para ello ha contado con un grupo de sólidos productores: Matt Serletic (colaborador de Cher y Joe Cocker), Ryan Tedder (líder de OneRepublic y productor de Beyoncé). "Con cada uno de ellos, era como volver a empezar el disco diariamente", ha dicho el artista. Thomas inició su carrera musical en 1995 junto a Matchbox Twenty, banda superventas en EE.UU. y responsable de éxitos de corte roquero como "Push", "3AM", "Mad season" o "Bent". También se hizo muy popular por su interpretación junto a Santana de la canción "Smooth". Diez años después de sus inicios y sin abandonar el grupo, inició su carrera en solitario, que hasta este momento cuenta con dos álbumes en el mercado: "...Something to be" (2005) y "Cradlesong" (2009), que fue número 1 en EE.UU.

miércoles, 26 de agosto de 2015

OCELLOT "Jelly beat"

La pareja musical y sentimental formada por Marc Fernandez y la holandesa Elaine Phelan son los miembros fundadores de Ocellot, una banda surgida en 2011, a la que rápidamente compararon por su sonido con Animal Collective. Acompañados por Joan Planas e Ignasi Reixach han perpetrado este disco de aire festivo. "Jelly Soul", "Slow dream" o "Sun is up" son temas saltarines que invitan al baile, pero también hay piezas más introspectivas como "Magic calamensi" o "Let me help". Marc y Elaine han compuesto este, su segundo disco largo, en el Vall d'Aran, donde tiene fijada su residencia y pueden crear su música sin molestar a nadie. De momento tienen que trabajar en la hostelería para poder sobrevivir, tal vez algún día la música les retire.

martes, 25 de agosto de 2015

LINDEMANN "Skills in pills"

Parece que no habrá disco nuevo de Rammstein, al menos hasta dentro de un par de años, para amortiguar la espera su vocalista, Till Lindemann, lanza este álbum de rock vigoroso, cantando en inglés, que exuda muerte y sexo. "Es la razón de la vida", asegura que todo empieza y acaba en esas dos palabras claves."Skills in pills" es el primer trabajo de Lindemann sin su banda, para la ocasión ha contado con la ayuda de un amigo de borracheras y noches sin fin, el sueco Tägtgren, experimentado productor al que conoce desde que hace 15 años le salvara de una tunda en un bar de su país.
Estos dos roqueros de 45 años (Tägtgren) y 52 (Lindemann) han preparado un disco que rezuma cierta obsesión por el sexo: "Golden shower" (significa lluvia dorada, en español), en "Ladyboy" hablan de la homosexualidad, pero también hay tiempo para hablar de las drogas en "Skills in pills", donde hablan sobre la hipocresía en torno a las drogas legales frente a las ilegales,  un asunto que le sugirió la serie "Breaking bad".
Till Lindermann adelanta que en septiembre Rammstein se volverá a reunir para comenzar la preproducción del nuevo disco. La banda es una maquinaria pesada que hay que poner a calentar. Confiesa que es un proceso muy lento, muy diferente de lo que he hecho con Peter.

lunes, 24 de agosto de 2015

BRINGAS "Mentiras y otras verdades"

El bilbaino Gorka Bringas es un entusiasta del rock clásico americano. Su música bebe del blues, de la ruta 66 y del rock urbano. Como lo suyo son las canciones en castellano es inevitable que salgan a relucir comparaciones con Fito o Quique González. Las composiciones de Bringas resultan maduras, con una banda excelente, así que suenan impecables. Vivencias, pasiones y desengaños, los temas de sus letras entre las que destacan: "Mentiras", "La misma piedra" o "Aprieta los dientes" a veces con mucha retranca. Habrá quien no comulgue con la música de Bringas, pero nadie puede negar que en su trabajo hay honestidad.

domingo, 23 de agosto de 2015

LED ZEPPELIN, TODA SU OBRA REMASTERIZADA

Led Zeppelin  acaba de completar la reedición de su millonaria y legendaria discografía, con un sonido remasterizado y contenido inédito, todo un lujo a disposición de sus seguidores. La obra ha finalizado con el lanzamiento de los últimos tres discos de la banda, "Presence", "In through the out door" y "Coda". El primero de ellos se grabó en 1976 durante 18 días en un estudio de Múnich. El álbum alcanzó el número 1 en EE.UU. y Reino Unido y contiene clásicos como "Achilles Last Stand". En su nuevo lanzamiento, llega además con piezas como la instrumental inédita "10 Ribs & All/Carrot Pod Pod (Pod)".
"In through the out door" se lanzó en el verano de 1979 y alcanzó la cifra de seis veces platino. En su reedición contendrá mezclas en bruto de cada canción y una bolsa de papel marrón envolviendo el disco, tal y como se publicó en su edición original. Fue el último LP del grupo con el batería John Bonham, que fallecería un año más tarde. En la historia del rock ha quedado registrado que la banda se negó entonces a grabar más canciones sin Bonham. Así, su último disco, "Coda" (1982), se construyó con descartes de álbumes anteriores y alguna toma en directo de canciones ya grabadas. La nueva versión de este trabajo, que ahora se publica en dos discos, contiene un material extra que llega hasta las 15 canciones.  De todo este material, la compañía discográfica destaca especialmente el tema "Sugar Mama", que se grabó en los Olympic estudios de Londres en 1968, en las sesiones del primer disco. La canción se completó pero no se había publicado hasta ahora. Con "Coda" finaliza el proceso iniciado el año pasado, cuando Jimmy Page se puso al mando para coordinar la reedición de todos los discos de este grupo imprescindible de la historia del rock, con más de 300 millones de copias vendidas de sus álbumes.

sábado, 22 de agosto de 2015

SHERPAH "Camino"

Esta banda de Manresa se reivindica en cada nuevo trabajo, donde el mestizaje es su seña de identidad. Nacieron hace ya ocho años, desde entonces suman más de 400 conciertos, así que su punto fuerte es el directo donde saben impregnar un aire festivo a todas sus actuaciones. "Camino" recoge con absoluta pulcritud su sonido, onde destaca la sección de metal y la emocionante combinación vocal entre Jordi y Marta, sus dos cantantes. Sherpah bebe de la rumba catalana, de las influencias de La Orquesta Platería, pero también tiene gotas de reggae, el ska o el funky. Canciones como: "La vida"; la sensual "Ni contigo, ni sin mi" (con la colaboración de Amparo); el raggamuffin de "Revolution Time" suenan irresistibles para arrancarse una . Algunas canciones son el catalán como "Lady Garsa" . Hay que prestar atención a sus letras porque tiene miga, ya que incluyen crítica social, a veces muy mordaz.

viernes, 21 de agosto de 2015

"THE SECOND ACT OF ELLIOTT MURPHY"

Un nuevo documental rodado por un español retrata al rockero norteamericano Elliott Murphy. El título "The Second Act of Elliott Murphy" es un largometraje sobre la figura del compositor norteamericano. Nacido en Nueva York en 1949 y residente en París desde 1989, Murphy ha publicado más de una treintena de álbumes y en la actualidad sigue ofreciendo unos cien conciertos al año. Curiosamente su música de raíz americana siempre ha conectado mejor con las audiencias europeas, que le han convertido en un artista de culto.
El documental "The Second Act of Elliott Murphy" está dirigido por  Jorge Arenillas, quien escribió guiones para Enrique Urbizu o Daniel Calparsoro, fue realizador de sketches en el programa Muchachada Nui durante sus cuatro temporadas en antena, y dirigió el largometraje Otro verano. A lo largo del film se sigue a Elliott durante una de sus giras españolas, junto al virtuoso guitarrista francés Olivier Durand. La cámara les acompaña en su día a día de viajes, hoteles, camerinos, pruebas de sonido y contacto con sus fans, al mismo tiempo que las entrevistas nos muestran el lado más personal del músico. El estreno será este otoño en festivales de cine, y posteriormente se editará en DVD y plataformas digitales.

jueves, 20 de agosto de 2015

SIESTA! "Fuerza de gravedad absoluta"

Estos valencianos son para darles de comer aparte, unos tipos raros que exprimen el kraut y la electrónica más  marciana. "Fuerza de gravedad absoluta" es su segundo trabajo tras "Terroruterino" (2013). contiene seis temas largos, alguno de 11 minutos como "Montador de bicicletas"lleno de loops, pero también destacan otros temas raros como "Lomo gordo" o la rabia de "Sangre nueva". Un trabajo en el que se mezclan electrónica, punk y rock sobre bases de sintetizadores. "Fuerza de gravedad absoluta" es un álbum ambicioso, visceral en su concepción, por eso hay agresividad. Siesta! prometen escalofríos con guitarras distorsionadas y electrónica sucia. Ya planean gira europea en la que prometen verdaderos cortocircuitos en la pista de baile.

miércoles, 19 de agosto de 2015

BETWEEN THE BURIED AND ME "Coma Ecliptic"

Estamos ante una obra compleja. Es como si escucharamos a Genesis de "Lamb lies down on Broadway" conjuntado con el metal. El rock progresivo y el death unidos, con voces guturales e interludios techno, coros sinfónicos tipo Queen y arreglos virtuosos. Es tal el cacao que genera el sonido de este disco, que llega un momento que no sabes bien qué escuchas. La banda de Carolina del Norte fundada por Tommy Rogers y Paul Waggener salta de un extremo a otro, de Camel a Sepultura, pero además con carácter de continuidad. Los tíos no se cortan. Si además quieres poner en orden algo de este disco su argumento tampoco te ayuda. "Coma Ecliptic" es un disco conceptual ya que narra los pensamientos de una mente en estado comatoso que "viaja por sus vidas pasadas". El sufrimiento no tiene fin.

martes, 18 de agosto de 2015

COPILOTO "Los Puentes hundidos"

Copiloto es el proyecto personal de Javier Almazán, un músico singular que se deja llevar por lo emocional. Cuatro años después de su última entrega nos presenta este trabajo que reflexiona sobre el paso de la niñez a la edad adulta. Todo lo que eso significa en diez historias que a veces nos muestra el lado más brutal de las vivencias personales, las experiencias más aterradoras y la pérdida definitiva de la inocencia. Los títulos de las canciones no dejan lugar a dudas: "¿Crecer es matar a un niño?", "Tu cara cuando miras los aviones", "El miedo", "No me reconozco", ... El oscense Javier Almazán crea canciones con estructuras complejas y letras que en momentos se tornan llenas de rabia, sin previo aviso.

lunes, 17 de agosto de 2015

HANNAH COHEN "Pleasure boy"

Hannah Cohen se deja ver por bellos parajes de Repúblicana Dominicana: navega y posa, pasea y posa, viaja en moto y posa, mientras se cambia una y otra vez de vestido. Ella es guapa, lo ha demostrado con una carrera de modelo a sus espaldas, pero es que además canta bien. Esta neoyorquina se mueve en el terreno del pop confesional, con canciones sinuosas, sintetizadores y armonías retorcidas. El disco contiene solo ocho canciones, pero tiene algunas perlas como: "Fake it"
"Baby" "Claremont". Un disco bonito, se mire por donde se mire, que demuestra que su debut "Child bride" de 2012, no era flor de un día, porque con "Pleasure boy" la cosa ha mejorado.

domingo, 16 de agosto de 2015

MARONDA "Vibraciones"

Los valencianos Maronda siguen racha. Su tercer disco "Vibraciones" está repleto de buenas canciones, diez temas en total que son una lección de power pop. Piezas como "Quemando cromos"(con la voz de Marina Gómez de Klaus & Kinski); "Nefertiti""El oráculo", "La fe inmortal" o "Nadie va a quedar en Madrid" sobresalen en un disco cuidado al detalle. Canciones que fluyen de la esperanza al desencanto. Atención a sus letras, tal es el caso de: "Si blindan el Congreso/ es que hay fisuras en su forma de mentir/ Los pocos que aún quedamos/ aflojamos de las riendas del país /Ya no va a quedar nadie en Madrid/ si todo sigue así", tono reivindicativo y crítico con la situación actual en España, en "Nadie va a quedar en Madrid".
Desde que debutaran hace cuatro años, la banda que encabezan Pablo Maronda y Marc Greenwood (La Habitación Roja), proyecto completado con Alfonso Luna y Paco Beneyto, se ha convertido en una banda en ascenso, cada vez más reconocida. Algo que es de agradecer.

sábado, 15 de agosto de 2015

ASIAN DUB FOUNDATION "More Signal More Noise"


Podríamos decir que "Los guerreros del MIDI del siglo XXI" se vuelven a unir para crear un nuevo artefacto sonoro que sigue mezclando la música tradicional con la electrónica y el dub. Para la ocasión se han vuelto a juntar desde el fundador Dr Dashasta, al batería Rocky Singh. Se ha contado además con el vocalista jamaicano Ghetto Priest, y como guinda han sumado un nuevo componente: el 'fluteboxer' (toca la flauta travesera al mismo tiempo que marca ritmos con la boca) Nathan Lee. "More Signal More Noise" es un disco que tiene pegada, los ritmos tradicionales hindúes se ven barridos y acompasados con un frenesí de estilos como el jungle, el dub, el rock, el hip hop. El mítico grupo inglés de fusión sigue sorprendiendo con temas como "Zig Zaga Nation" o "The signal and the noise". En sus canciones no han renunciado a la lírica reivindicativa, siempre a favor de los derechos civiles, aunque a la velocidad que recitan rap y ragga, resulta difícil pillarles.
Asian Dub Foundation acaban de ser confirmados como participantes en el el próximo VI Circuit Estepa Mediterrània, que se celebrará en octubre en Manresa (Barcelona) y que coproducen la Fira Mediterrània y la Casa de la Música de Manresa. Asian Dub Foundation actuarán el día 16 de octubre,

viernes, 14 de agosto de 2015

LA FUGA "Más de Cien Amaneceres"

La banda de rock cántabra La Fuga continúa con la gira de su último trabajo "Más de Cien Amaneceres", que le llevará en los próximos dos meses por, al menos, doce nuevos escenarios. Tras pasar por ciudades como Madrid, Bilbao, Barcelona, Zaragoza, Salamanca, Pamplona, Huesca o Santander, además de otras localidades españolas, la banda ofrecerá su siguiente concierto el próximo sábado, 15 de agosto, en Tábara (Zamora). Después llegarán  Alpicat (Lleida) el 21 de agosto; la de Calahorra (La Rioja) el 27; el 28 en Noja y el 29 en Cieza (Murcia).
La banda nacida en Reinosa tiene ya confirmadas otras fechas en septiembre: Ampudia (Palencia) el día 4; el 5 en Les Borges Blanques (Lleida); el 12 en O Barco de Valdeorras (Ourense); el 18 en Aranda de Duero (Burgos). y el 19 en Santomera (Murcia). Para octubre la banda tiene otros dos conciertos confirmados, uno el 17 en Alcover (Tarragona) y otro el 23 en la localidad granadina de Atarfe, según ha informado en un comunicado la banda. 

jueves, 13 de agosto de 2015

EL LADO OSCURO DE LA BROCA "Beta"

El lado oscuro de la broca es un grupo de Zamora que debuta con este magnífico disco de gran intensidad. "Beta" es su primer largo, incluye nueve temas de distorsión oscura, retorcida, al estilo de Jesus & Mary Chain o por poner ejemplo más cercanos diríamos que están en al liga de Nudozurdo o Triángulo de Amor Bizarro. Hay temas verdaderamente solventes "Los líderesafricanos", "Meseta" o "Café en el circo romano". Desde sus primeros temas cuando se dieron a conocer en 2013, tales como "Formol" o "G.I.M.E." su sonido ha mejorado. Es más limpio, más impactante y las estructuras de las composiciones mucho más ricas. Tal vez lo menos acertado de esta banda sea su nombre, pero si querían que no lo olvidaramos entre infinidad de grupos que ahora emergen el objetivo está conseguido. ¡Bienvenidos!

LANA DEL REY "Honeymoon"

Cuando Lana del Rey publicó en junio del año pasado "Ultraviolence", ya empezó a hablar de un nuevo trabajo que llevaría por título "Honeymoon". El disco, el cuarto de su carrera, ya está acabado y se pondrá a la venta en septiembre. El primer single oficial  se acaba de presentar "High by the Beach". La canción supone un retorno al sonido más lánguido de "Born to die" (2012), su mayor éxito discográfico. Al menos esa conclusión podemos obtener tras escuchar este tema y otro adelanto que hace semanas vió la luz, "Honeymoon", como el propio título del álbum. "Hay 13 temas en el disco. Algunas con una energía turbia que te atrapa y otras inspiradas por las canciones nocturnas de Miles Davis", ha escrito la diva estadounidense en su página web oficial. Sobre este nuevo álbum de Lana Del Rey, se sabe que la propia artista estadounidense ha escrito nueve de las canciones que lo conforman. Se sabe también que el nuevo proyecto discográfico de la artista estadounidense incluirá el cover del sencillo "Don't Let Me Be Misunderstood" de Nina Simone.

miércoles, 12 de agosto de 2015

COMPLEJO DE ELECTRA "Antidisney"

Complejo de Electra se unen a esas bandas independientes que empiezan a proliferar en nuestro país con letras poéticas plagadas de intenciones y un potente sonido pop rock. "Antidisney" es su primer disco, contiene algunos temas que han estado antes circulando en internet. El primero de ellos, "Ahora", llegó hace un año, y su vídeo, nada más ser colgado en la red, tuvo 5.000 visitas. A partir de ahí, el grupo comenzó a dar conciertos y a grabar. Le siguieron temas como "Punto cero", "Cazatalentos" o "Guiño". Pueden recordar a grupos como Vetusta Morla, Modelo de Respuesta Polar o el sonido de 21 Japonesas.
Complejo de Electra está formado por Daniel Iraberri, cantante del grupo y autor de las letras, afincado en Madrid, y otros cinco músicos, Txatxe Saceda, Eduardo Viejo, Roberto Ruiz, Rubén Ruiz y Antonio Box, todos ellos de Guadalajara. Una formación con tres guitarras, batería, bajo y teclados. "En principio encajamos en el pop rock alternativo, pero tampoco nos sentimos identificados con la escena en general. Personalmente, creo que el 'indie' actual está como pasteurizado, descafeinado. Hay cosas interesantes a nivel de producción, pero también hay mucho postureo", explica IraberrI. De hecho, el título de su álbum, "Antidisney", también obedece a una declaración, ya que para Complejo de Electra, Disney encarna "la banalización de la cultura, de la producción industrial, de clichés peligrosos y patriarcales". 

martes, 11 de agosto de 2015

WOLF ALICE "My love is cool"

A finales del año pasado os advertí de que Wolf Alice (31 diciembre de 2014) sería una de las grandes sorpresas de 2015. No me equivoqué. Estamos ante ante la revelación del año en la música británica. Sus EPs previos hacían presagiar algo grande, que luego se ha materializado en este primer disco, que afortunadamente reúne gran parte de aquellas primeras canciones. A lo largo del último año se han estado bregando en numerosos conciertos, lo que le ha dado tablas sobre el escenario y ha mejorado su sonido en directo, como prueba esta actuación en el Glastonbury de este año. Guitarras intensas y melodías preciosas son sus mejore bazas. En las letras historias sobre sentirse perdido en este mundo y la falta de identidad. Si aún no los has descubierto, no pierdas esta oportunidad. Sin duda "My love is cool" es el debut del año. Por supuesto no te los pierdas en el Dcode de Madrid, el 12 de septiembre. Ellos son, para mi, las verdaderas estrellas del festival.
Por cierto buena noticia para el DCode, este año estarán presentes los "Food trucks", esa nueva tendencia gastronómica de furgonetas que sirven comida y bocadillos bien elaborados. Este año comeremos algo más decente que esa porquería de perritos y pizzas crudas y recalentadas con las que pretende envenenarnos. Bueno ¡allí nos vemos!

lunes, 10 de agosto de 2015

SKONTRA "Foguera"

El grupo de punk folk Skontra, canta indistintamente en asturiano y en castellano. "Foguera" es su cuarto disco, contiene trece temas que les presentan más potentes, más rápidos y con letras reivindicativas más directas. La banda asturiana sigue bajo las influencias del ska, reggae y rock", según ellos mismos reconocen. Algo que se nota en temas como "Foguera", "Largo camino", "Nesi furgón" o "Sal a la cai". El disco incluye el tema "Condenado", del grupo RIP, en recuerdo al fallecido Jul Bolinaga, guitarrista de los históricos RIP, con la colaboración The Potes -la última banda en la que tocó- . Un trabajo que también contará con las voces de Fernando Madina (Reincidentes), David (Bastards on Parade), Nuria Martí y las guitarras de Ramiro (40 Barrotes) y Juan Villamil -batería de Adizión Etílika, Spanta la Xente y Sombra-.

domingo, 9 de agosto de 2015

KEITH RICHARDS "Crosseyed Heart"

El próximo 18 de septiembre el "rolling" Keith Richards publicará su tercer álbum en solitario y el primero en más de 20 años. De momento poco ha trascendido de "Crosseyed Heart, pero sí sabemos que será "una clase magistral de quince lecciones con aires de reggae ("Love Overdue"), rock, country ("Robbed Blind") y blues", según informa su discográfica en España, Virgin EMI. Hasta ahora solo se ha difundido el single de debut del álbum, "Trouble", en la que el músico toca la eléctrica, la acústica y el bajo además de prestar su voz y hacer los coros. En ese primer corte, compuesto y producida por Richards y Steve Jordan, está rodeado de un puñado de viejos colegas, es decir, el batería Steve Jordan, el guitarrista Waddy Wachtel y Bernard Fowler en los coros. "Me lo he pasado en grande con este disco y ha sido genial volver a trabajar con Steve Jordan y Waddy Wachtel. No hay nada como llegar al estudio sin tener ni idea de lo que va a salir de ahí. Si estás buscando guerra, 'Trouble' te va a dar justo lo que necesitas", asegura Richard. Keith ha escrito o coescrito la mayoría de los temas de "Crosseyed heart". En el disco colaboran artistas como Norah Jones, que canta con él "Illusion", una balada que han compuesto juntos; además aparecen el compositor de Stax y teclista Spooner Oldham en "Lovers Plea", Larry Campbell toca la "pedal steel" en "Robbed Blind", Aaron Neville hace coros en "Nothing On Me" y su amigo Bobby Keys toca el saxo en "Amnesia" y "Blues In The Morning."
Keith ha publicado otros dos discos de estudio en solitario titulados "Talk Is Cheap" (1988) y "Main Offender" (1992) además de la actuación en directo "Live at the Hollywood Palladium, December 15, 1988".

sábado, 8 de agosto de 2015

SIN RUMBO "Volveremos a casa"

Los madrileños estrenan el videoclip del segundo single de "Luz", su último trabajo discográfico. "Volveremos a casa" cuenta en imágenes una historia de aviones, accidentes y estribillos pegadizos para no perder la esperanza. El tema llega tras "Frecuencias", canciones que aspiran a situarles en la primera liga del rock nacional. Sergio Fernández (Voz y Bajo) , Víctor García (Guitarra), Pablo Rodríguez Salinas (Guitarra) Alejandro Moreno Corz (Batería) y Juan Sinsinni (Teclados y Synths) están dispuestos a volar alto. Su pop desenfadado empieza a tener legión de fans adolescentes.

viernes, 7 de agosto de 2015

FLYING SAUCER ATTACK "Instrumentals"

Flying Saucer Attack ha sido una banda memorable, sumamente original y de propuesta arriesgada. Su ruidismo, la intensidad de sus composiciones y ese amor por el sonido enmarañado de baja fidelidad han creado escuela desde los años 90. De aquellos tiempos hay dos trabajos excepcionales de shoegazer de la época: "Distance" (1994) y "Further" (1995). La banda de Bristol formada por David Pearce y Rachel Brook enamoraba con su sonido, un mantra lírico en el que se insertaban guitarrazos y efectos sobrecogedores. Quince años después de su último álbum oficial, “Mirror”, regresa Flying Saucer Attack como proyecto personal, en este caso de David Pearce, un tipo esquivo que no concede entrevistas y que no ha dado explicaciones sobre este disco. "Instrumentals" lo componen quince piezas, obviamente instrumentales, dominadas por la guitarra, cierto ceremonial folk e intencionadamente lo-fi. No es un disco destacable. Hay que decir que aburre, nada comparable con otros trabajos talentosos del pasado. El sello indie Domino Records, responsable del nuevo largo, también ha anunciado reediciones de la obra de Pearce durante los próximos meses.

jueves, 6 de agosto de 2015

MONTE DEL OSO "Esto tiene que doler"

El trío pamplonica Monte del Oso sorprende con su debut. Canciones contundentes y buenas letras. Toda una grata sorpresa. Su música recuerda con destellos el sonido indie de los noventa, con guitarrazos espléndidos como en "Esto tiene que doler", "Te ayudaré con esto" o "Como agua entre las manos", canciones que se mueven entre el power pop, el rock de Dinosaur J., con unas ráfagas de punk. Las comparaciones con los primeros Los Planetas también serán inevitables.
Monte del Oso es una formación muy reciente, sus miembros llegan de otras bandas y han grabado este disco con verdadera urgencia, a los pocos meses de unirse. No quiero pensar que pueden llegar a facturar con algo más de tiempo. Que no te lo cuenten, Monte del Oso es uno de los descubrimientos más gratos del año.

miércoles, 5 de agosto de 2015

NEW ORDER "Restless"

Diez años han sido necesarios para escuchar nuevo material de los míticos New Order. Por fin llega un nuevo trabajo que se titulará "Music Complete", su primer álbum en estudio desde "Waiting For The Siren's Call" (2005), que además supone su debut en el sello Mute. El anuncio viene acompañado de su primer single, "Restless". El disco se pondrá a la venta el 25 de septiembre, también supone el regreso al estudio de Gillian Gilbert, que vuelve a grabar con New Order por primera vez desde "Get Ready" (2001), algo que se nota en ese toque clásico del sonido de la banda.
"Music Complete" cuenta además con valiosas colaboraciones como las de: Brandon Flowers, Iggy Pop y Elly Jackson (La Roux). Brandon Flowers canta en un tema titulado "Superheated", mientras que Iggy Pop lo hace en "Stray dog". Por su parte, La Roux canta en dos canciones, "Tutti Frutti" y "People On The High Lane", y pone coros en "Plastic". El álbum se publicará en CD, descarga digital y edición limitada en vinilo transparente. Además, también se publicará una exclusiva edición de lujo de 8 vinilos de distintos colores que incluirá el álbum completo, nada se les escapa para complacer a los caprichosos fans.
La banda está actualmente formada por Bernard Sumner y Stephen Morris, de la alineación original; Gillian Gilbert, quien regresó al grupo luego de varios años de separación; así como Phil Cunningham y Tom Chapman. Ellos son los actuales mosqueteros de Manchester. 

martes, 4 de agosto de 2015

ROBE "Lo que aletea en nuestras cabezas"

Robe Iniesta sigue imparable, en un proceso creativo que no cesa. Se convirtió en escritor con su primera novela "El viaje íntimo de la locura", publicó también su disco de debut en solitario "Para todos los públicos" (2023) y ahora presenta este nuevo trabajo lleno de lirismo, canciones de amor, con sonidos y versos menos rompedores de lo que nos tiene habituados, el que fuera líder de Extremoduro. Aquí hay saxos, violines y clarinetes, arreglos instrumentales muy atrevidos para él. Una producción pulcra que resulta llamativa desde su portada. Pero Robe sigue sorprendiendo en canciones como "Contra todos" donde canta: "Y esta flor, que ya sabes que es tuya/ se descapulla/recordando el roce de tus pelos". Robe acaba de cumplir 53 años y se lo puede permitir. Igual que cuando recita lleno de desazón en "Nana cruel": "Yo que pensaba y creía firmemente en el amor/ Hoy ya sé que ya no importa/ a la vida hay que buscarle otra razón"

lunes, 3 de agosto de 2015

SOAK "Before we forgot how to dream"

A finales de 2014 empezamos a tener noticias de una joven irlandesa de 19 años llamada Bridie Monds-Watson, pero que firma con el nombre artístico de SOAK (acrónimo de soul y folk). Su música es como un susurro a media noche, canciones nocturnas con una voz rota que despunta entre arreglos electrónicos acompañados de violines, pianos y guitarras. Todo es muy suave, ensoñador y apropiado para despertares resacosos. "B a no Body", "Sea creatures" o "Shuvels" destacan entre lo más destacado del disco. Temas donde esta teenage nos cuenta esa etapa transcendental que nos lleva de la infancia a la edad adulta. Por  momentos puede recordar a The XX y rememorar a Cat Power. Un precioso disco de debut.

domingo, 2 de agosto de 2015

MI CAPITÁN "Drenad el Sena"

Gonçal Planas ha sido tour manager de Love Of Lesbian y técnico en decenas de conciertos, ahora da un paso adelante con su propia banda a la que ha llamado Mi Capitán. En general hablamos de un disco reposado donde las letras tiene una especial importancia como en el caso del primer single:
"El Coleccionista" con textos llenos de sarcasmo donde cantan: "Dicen por ahí que hablas mal de nosotros/ Ten la amabilidad de convertirte en humo/ Y trata de conseguir un billete a Marte/ Porque te voy a atrapar/ No importa tu escondite". No es un proyecto demasiado original, pero el disco tiene aciertos como un curioso tema que recuerda a  La Unión "Sin mirar atrás"  o los más enérgicos "Millones de palabras" y "La sed".

NATALIA LAFOURCADE "Hasta la raíz"

Natalia Lafourcade es una estrella en su país de origen, México, la razón es que es capaz de crear piezas sumamente delicadas, de absoluta belleza. Sus canciones tiene el encanto de un sonido retro y unas letras pícaras, que hablan de ruptura amorosa, pero sin tópicos. Aquí no hay lamento, si no que Natalia habla de los buenos momentos con un regusto agridulce, pero en el que no hay esos lamentables reproches, tan habituales en estas canciones. Originalidad y buen gusto en temas como: "Hasta la raíz", "Mi lugar favorito" o "Ya no te puedo querer". Un disco de redención o reinvención, capaz de abrir nuevos caminos. Toda una espléndida lección.

sábado, 1 de agosto de 2015

IRON MAIDEN "The Book Of Souls"

Buenas noticias para los amantes del  heavy metal, la banda británica de Iron Maiden anuncia la publicación del nuevo disco "The Book Of Souls", el decimosexto de estudio grabado por el grupo y que saldrá a la venta el 4 de septiembre, Se trata del primer álbum doble en la carrera de la banda formada en 1975 por el bajista Steve Harris. Anuncian que la nueva grabación tendrá una duración de 92 minutos e incluirá 11 canciones nuevas. "The Book Of Souls" es también el primer álbum de estudio que la banda publicará después de 5 años. Como curiosidad el vocalista Bruce Dickinson a compuesto compone el tema más largo de Iron Maiden, "Empire Of The Clouds", con una duración que supera los 18 minutos. El nuevo álbum, que comenzó a grabarse en París, a finales de 2014, con el productor habitual de la banda, Kevin "Caveman" Shirley, dispondrá de una edición limitada, una estándar, un triple vinilo y un álbum digital. El grupo que ya ha vendido más de 90 millones de discos en todo el mundo a lo largo de sus 40 años de carrera decidió retrasar el lanzamiento del nuevo álbum para que Bruce Dickinson pudiera recuperarse completamente tras haber superado un cáncer hace unos meses. Piensan salir de gira para presentarlo el próximo año.