jueves, 30 de abril de 2015

TRIANA "El Patio" cumple 40 años.

Se cumplen 40 años de la aparición de este disco esencial en la historia del rock de nuestro país. Triana publicaba su álbum de debut en 1975, cuando el dictador Francisco Franco encaraba sus últimos días. Su sonido aunaba el rock progresivo, que entonces emergía, con sus raíces flamencas de forma que nacía un sonido nuevo.  Era algo así como fusionar "flamenco mezclado con King Crimson", tal como lo llegóa describir un crítico de la época. No eran los primeros, pero sí los que más influencias trasmitirían. De aquel movimiento que luego se denominaría "rock andaluz" surgieron grupos tan destacables como: Smash, Alameda, Guadalquivir, Imán, Cai, Medina Azahara…"El Patio", a falta de otro nombre así se le denominó por el dibujo de su portada, obra del pintor Máximo Moreno, no fue un éxito cuando salió a la venta. Fruto del boca a boca, dos años después se convirtió en un fenómeno comercial, casi coincidiendo con el lanzamiento de su segundo disco "Hijos del agobio", en 1977. Jesús de la Rosa, bajista y cantante, el guitarrista Eduardo Rodríguez Rodway y el batería Juan José Palacios, Tele, eran auténticos entusiastas del rock y el flamenco, las dos almas que guiaban su trayectoria.
El patio se vuelve a reeditar en doble formato, CD y vinilo, remasterizado y con cuatro canciones extras que fueron grabadas en directo en aquel mismo año. Rhino, una discográfica especializada en reediciones de lujo, vuelve a publicarlo. Es el momento de recuperar temas tan míticos como "Abre la puerta niña", "En el lago", "Luminosa mañana" o "Recuerdos de una noche".
En 1983, en plena época de gloria de la banda, Jesús de la Rosa falleció en un accidente de tráfico, cuando regresaba de un concierto benéfico. Aquel fue el fin de esta banda fundamental, ya que los posteriores intentos de mantener el nombre fueron un verdadero fracaso creativo.

miércoles, 29 de abril de 2015

THE CHEMICAL BROTHERS "Sometimes I feel so deserted"

The Chemical Brothers lanzan nuevo disco el 17 de julio, de cinco años sin álbum de estudio, bajo el título de "Born in the echoes", Se trata del octavo de su carrera, que contará con destacadas colaboraciones como las anunciadas de Beck y St. Vincent. De momento acaban de presentar "Sometimes I feel so deserted", el primer single, que ya está disponible como descarga gratuita tras reservar el disco en puntos de venta digitales. Tom Rowlands y Ed Simons, los dos integrantes de esta banda de música electrónica, se presentan renovados, dicen con 11 nuevas canciones en las que se alterna el "freakbeat", el "acid" y el "ambient", según su compañía. Supone además el retorno al estudio para dos de los más destacados triunfadores de los últimos premios Grammy: Beck -"mejor álbum" de 2014 por "Morning phase"- y St. Vincent -distinguida por el "mejor disco de música alternativa" por su disco homónimo-. Junto a ellos, se incluyen otras colaboraciones a cargo de la cantante Cate Le Bon, el rapero Q-Tip y el intérprete de música house Ali Love.
El dúo inglés publicó su primer disco de estudio en 1995, "Exit planet dust", al que siguieron "Dig your own hole" (1997), "Surrender" (1999), "Come with us" (2002), "Push the button (2005), "We Are the night" (2007) y "Further" (2010). En 2011 lanzaron la banda sonora de la película "Hanna". Está previsto que The Chemical Brothers participen en algunos de los más importantes festivales internacionales de este verano, a destacar el Sónar de Barcelona (18-20 de junio), el de Glastonbury (24-28 junio) y el Bestival (10-13 de septiembre), en la isla británica de Wight.

martes, 28 de abril de 2015

NAPOLEÓN SOLO "Máximo Ruiz Ferrer"

"Máximo Ruíz Ferrer" es el título del tercer álbum de Napoleón Solo, que de un modo pausado se convierte en pop de calidad, como si para la ocasión hubieran trabajado más los arreglos y la producción. Los granadinos han cuidado los detalles en un disco ecléctico que toca diversos estilos. Motivo por el que que no distorsiona, ya que te atrapan con ese sonido envolvente de su arranque desde "Matamuertos y la cruel" para luego llegar al núcleo duro del disco con: "Del amor perdido", los aires funkys "Pequeña canción del espacio" o esa preciosa "Las cinco como siempre", que me recuerda mucho a una canción que creamos mi hijo Carlos y yo solo por hacer rimar las palabras terminadas en ente: Vicente, mente, intermitente, sorprendente, suficiente.... hasta el infinito. Un disco cuidado donde no faltan las melodías bailables, coros, teclados, cuerdas, tambores,... aquí hay psicodelia de los 70, groove y pop. Es su apuesta más ambiciosa y desde luego entre sus diez canciones encontrarás alguna que te seduzca. El disco gana con las escuchas. Busca la verdad de esa vida inventada de Máximo Ruíz Ferrer.
Conciertos:
1 de mayo GRANADA
22 de mayo BILBAO
23 de mayo SEGOVIA
30 de mayo VIGO
12-14 de junio LA RODA

lunes, 27 de abril de 2015

MINI MANSIONS "The Great Pretenders"

Mini Mansions es el proyecto paralelo de Michael Shuman, bajista de Queens of the Stone Age, que ha formado junto a Zach Dawes y Tyler Parkford. No son nuevos, ya que la banda se creó en Los Ángeles en 2010, año en que debutaron con un disco homónimo, pero que pasó absolutamente desapercibido. Es ahora con su segundo disco "The Great Pretenders" cuando han logrado llamar la atención con su pos psicodélico, de tintes bastante oscuros.  Auspiciados por Alex Turner de Arctic Monkeys que también participa con ellos en el tema y vídeo de "Vertigo" empiezan a despegar. El disco tiene argumentos en forma de canciones como: "Death is a girl""Freakout!" o la etérea "Any Emotions" en la que canta el mismísimo Brian Wilson . Por si fuera poco actualmente acompañan a Royal Blood en su gira americana -ya lo hicieron con Arctic Monkeys en 2013- y van a telonear a Tame Impala en varias fechas de su gira norteamericana de mayo. Su pop sofisticado dará mucho que hablar este 2015.

domingo, 26 de abril de 2015

SALVAJE MONTOYA "Rompiendo la yuca"

Salvaje Montoya sigue explotando su rocknroll desvergonzado y gamberro. Cambiar a estas alturas sería un despropósito, así que en su segundo disco "Rompiendo la yuca" vuelven a pecar, de un modo más irreverente si cabe que con su debut "Boda rumana" de 2013. Lo hacen sin complejos, como si no hubiera un mañana y les da igual tirar del garage, que del rockabilly, los sonidos latinos, fronterizos, el punk o el surf. Ellos quieren ser los rompepistas, los que preparan el cóctel y se lo beben, los que saltan a la marmita con estilo contundente. Absolutamente desatados y deslenguados cantan: "cuando llegue el juicio final, en tus nalgas habrá un vacío legal» o bien "saborea el canapé resbalando por sus tetas.." Narran historias nocturnas retorcidas, llenas de excesos y turbulencias, que transcurren en lugares oscuros de Barcelona, pero que también ocurren en otras ciudades. 10 canciones que despachan en apenas treinta minutos de imparable rock, en canciones como "Santa mamita del Raval", "Mujer madura", "Leyenda local", "Rituales de cuchillas" o "Serpientes en celo", llenas de sudor y saliva.

sábado, 25 de abril de 2015

THE CRIBS "For ally my sisters"

The Cribs es una de las bandas más reconocidas del underground británico, a pesar de ello nunca ha conocido el éxito masivo. A veces la vida es así de injusta, ya que la banda tiene méritos, pegada y buen gusto. Veteranos en la escena musical de U.K. han decidido contratar para su sexo álbum al archiconocido Rick Ocasek (The Cars) para reactivar su sonido con objeto de intentar alcanzar más altas cotas de popularidad. El disco ciertamente lo merece, desde ese arranque distorsionado de "Finally free" al single escogido "Burning for One", a los coros de "Different angle" con rotundos guitarrazos. Un trabajo compacto que a los que ya nos gustaban The Cribs no hace más que ratificarnos en nuestras creencias, pero que lamentablemente no creo que pueda atraer a nuevo público.

viernes, 24 de abril de 2015

LOQUILLO & NU NILES "Código rocker"

Loquillo ha dado un giro a su carrera para volver a sus orígenes y lo hace uniéndose al grupo de la escena rockabilly Nu Niles, junto a los que edita este "Código rocker". Por si fuera poco acaba de iniciar una gira en la que junto a los temas nuevos se atreve con sus temas más conocidos desde los años 80, eso sí versionados y con un toque bastante más actual. Sus fans de siempre han acogido la propuesta con entusiasmo. De este modo intercala temas de su último trabajo como "Eres un rocker"
"Piratas", "Vaqueros del espacio" o la nueva versión de "Channel, Cocaína y Don Perignon", con canciones de siempre tales como "Hawaii 5-0","Quiero un camión" o"Nena no me toques", que hacía décadas no cantaba. Loquillo está dispuesto a entusiasmar a sus files seguidores, así que hay que estar atentos a las fechas de su gira que pasará por numerosos puntos de nuestra geografía. En abril: Madrid, el 23 y 28, Valencia, el 24, Murcia, el 25, Granada, el 29, y Sevilla, el 30. "Código Rocker Tour 2015" promete hacer las delicias de los más rockers.

jueves, 23 de abril de 2015

FOO FIGHTERS "Sonic highways",

La banda liderada por Dave Grohl, publica en DVD y Bluray la serie documental "Sonic highways", en la que recorrieron ocho ciudades legendarias de la música americana y que sirvió como germen de su último disco de estudio, del mismo nombre. Emitida por HBO en EE.UU. y por Canal+ en España, se trata de una producción que en su nuevo formato doméstico incorpora testimonios ampliados como los del presidente norteamericano Barack Obama, Dan Auerbach, miembro de Black Keys, Chuck D, de Public Enemy, o Joan Jett y Dolly Parton, entre otros. Bajo la premisa de que "cada ciudad tiene su sonido", la célebre banda de rock recorrió Chicago, Washington DC, Nashville, Austin, Los Angeles, New Orleans, Seattle y New York, una metrópoli por episodio tras la búsqueda de estilos como el grunge, el jazz, la escena hardcore y los toques sureños. El que fuera batería de Nirvana recorre junto a sus compañeros Taylor Hawkins, Nate Mendel, Chris Shiflett y Pat Smear legendarios estudios de esas ciudades, donde grabaron con leyendas locales las ocho canciones que componen el disco "Sonic highways", escritas de forma experimental. Chris Martin (Coldplay), Josh Homme (Queens Of The Stone Age), James Murphy (LCD Soundsystem) y Willie Nelson, entre otros, son algunos de los rostros célebres que participaron en la elaboración del documental. "Sonic highways" (Sony Music) ha sido dirigida por el propio Grohl, que debutó como realizador en 2013junto a la ganadora de un Premio Grammy "Sound City".

miércoles, 22 de abril de 2015

LOS PLANETAS "Dobles fatigas"

La banda granadina Los Planetas se ha tomado su tiempo, casi cinco años de silencio discográfico, para lanzar este Ep. de cuatro canciones nuevas. "Dobles fatigas" es un trabajo que aúna pop psicodélico, rock y flamenco, pese a su brevedad sirve como ejemplo de toda su carrera artística. Ese era el objetivo de este breve trabajo, apenas 20 minutos, que contiene los temas: "Motores de combustión", "El duendecillo verde""Estadística" y "Heroína (Bulerías de "El Torta")  que se publicará en el Sello El Segell de Primavera Sound.  La portada,  al estilo Marvel, es de Al Barrionuevo y toma la estética de los 4 fantásticos y otros cómics de superhéroes. No es de extrañar  ya que el dibujante argentino or trabaja para DC Comics. Los Planetas ha anunciado cuatro conciertos en España para presentar "Dobles fatigas": el 9 de mayo en la Sala Revert de Granada, el 15 de mayo en la sala But (OchoyMedio) de Madrid, el 22 de mayo en el Apolo de Barcelona y el 18 de julio en el Festival de Benicàssim (FIB).

martes, 21 de abril de 2015

BLUR "The Magic Whip"

Blur publicará el próximo lunes 27 de abril su nuevo álbum "The Magic Whip", un trabajo con el que han regresado al estudio de grabación como cuarteto por primera vez en 16 años, tras la reincorporación a la banda del guitarrista Graham Coxon. Acaban de dar a conocer una nueva canción "My terracota Heart", que tiene el sello inconfundible de la banda, con ésta ya conocmeos prácticamente todos los temas de este disco: "Lonsome street", "Go out", "Ghost ship", "Pyongyang Ong". "Ong ong", "I broadcast", "Thought i was a spaceman", "Ice cream man", "New world towers", ·"Mirrorball".
"The Magic Whip" suena más pop de lo habitual en la carrera de Blur. Se trata de un álbum que se empezó a cocinar en mayo de 2013 en la ciudad china de Hong Kong, lugar donde se quedaron unos días tras la cancelación inesperada de un festival en el que la banda iba a participar. Ante el imprevisto, la banda decidió sacar provecho de los cinco días de su estancia en Hong Kong y allí realizaron una serie de sesiones de improvisación. Más tarde, hablaron con el productor Stephen Street para decidir si había material para un nuevo trabajo y comenzaron a pulir los temas.
Hace unas semanas Blur ofrecieron un concierto en un pequeño ñocal de Londres, al que solo oinvitaron a prensa y a un reducido número de invitados que participaron en un sorteo. El grupo, además de ofrecer los nuevos temas a sus seguidores tenía una sorpresa preparada para el final de la noche, ya que interpretaron la canción "Trouble In The Message Centre", un tema que no tocaban desde hace dos décadas. "The Magic Whip" supone el primer álbum realizado por el cuarteto después de 16 años, ya que su anterior trabajo, "Think Tank" (2003), no contó con la participación del guitarrista Graham Coxon por desavenencias con el resto de sus compañeros.

LA GOSSA SORDA SE SEPARA

La banda alicantina La Gossa Sorda anuncia su separación después de 15 años de historia musical y cinco discos. Para despedirse, van a hacer una última gira gira especial por distintas localidades de la Comunidad Valenciana, Cataluña y Baleares, que se extenderá hasta 2016, con las primeras fechas confirmadas:
18 abril - Xaló - Xalònia
24 abril - Cellera de Ter
25 abril - Alboraia - Festa pel Canvi
30 abril - Figueres - Barraques
1 mayo - Villarrobledo - Viña Rock
8 mayo -- Lleida - Festa Major Escenari La Sirollada
9 mayo - Sant Feliu - Butifarra Sound
14 junio - València - Plaça de bous + Calle 13.

lunes, 20 de abril de 2015

MCENROE "Rugen las flores"

McEnroe es una de las bandas más respetadas del país. "Rugen las flores" es su quinto álbum. El título y las letras de este álbum se inspiran en un poema de Eduardo Lizalde 'Recuerdo que el amor era una blanda furia', un trabajo que intenta captar los momentos en que la alegría y la luz hacen callar a todos los demás ruidos. Hasta el momento han dado a conocer  dos canciones como adelanto: "Caballos y palmeras" "El Puente". Sale a la venta el 21 de abril, después de tres años desde "Las Orillas". El disco ha sido grabado en los Estudios La Mina por Raúl Perez, producido por Raúl Perez y McEnroe y masterizado por Roger Siebel en Phoenix, Arizona. Se publica A lo tonto McEnroe lleva más de 12 años en activo, desde que un grupo de jóvenes se reunieron en un caserio de Azkorri, para hacer canciones. El nuevo trabajo se presenta en Madrid el 9 de mayo en la sala Ochoymedio y 27 de junio en el Antzoki de Bilbao, como fechas confirmadas por el momento.

domingo, 19 de abril de 2015

MATTHEW E. WHITE "Fresh blood"

Matthew E. White era un tipo con un potencial que ni el mismo conocía. Un buen día decide grabar unas canciones en el desván de su casa en Virginia. Quería que aquellos temas sirvieran como carta de presentación para atraer a otros músicos. El bueno de Matthew no sabía que aquellas grabaciones se iban a convertir en adictivas para otros. Aquel sonido soul-rock tenía gran calidad. De la noche a la mañana se convirtió en un nuevo redentor de la música americana. Ahora acompañado de una excelente banda presenta su segundo trabajo, más sofisticado aún  por arreglos de vientos y cuerdas. Si tienes dudas escucha cosas como "Rock & Roll is cold", "Holy Moly" o esa pieza "Tranquility", dedicada al actor Philip Seymour Hoffman que recientemente nos dejó a causa de una sobredosis de heroína.

sábado, 18 de abril de 2015

PULL MY STRINGS "Alter egos"

El grupo leridano de rock Pull my Strings acaba de publicar su tercer disco, "Alter egos", donde volvemos a encontrarnos con estribillos contundentes. Tras "Dora Bay" (2013), y el EP "Lighthouse" (2014), este trabajo suena más fresco. Según su vocalista  Miquel Allué, conserva su esencia más gamberra. El objetivo cuando se metieron en el estudio, el pasado mes de diciembre, era
crear "canciones más bailables, más rockeras y más acústicas". El nombre del disco, "Alter egos" hace referencia a esa doble vida que están obligados a llevar los miembros del grupo, ya que no viven totalmente de la música y tienen que compaginar sus trabajos con la composición, las actuaciones  y las giras de la banda. Algo real, aunque pueda extrañar después de que hayan sido teloneros de Miles Kane, actuar en la mayoría de los festivales de nuestro país o de salir de gira por Estados Unidos y Canadá.

viernes, 17 de abril de 2015

SUFJAN STEVENS "Carrie & Lowell"

Estamos ante una obra delicada, de absoluta belleza. El último disco del geniecillo de Michigan  escarba en sus recuerdos, para rendir homenaje a su padastro, a la vez que recuerda a su madre, fallecida en 2012. Lo hace con canciones de indie folk. Emocionantes y estremecedoras como "Should haven know better", "Eugene", "The Only Things" o "Fourth of July". Aunque no sea mi género favorito hay que renocer que nos encontramos ante once canciones candorosas, que casi se quiebran.

jueves, 16 de abril de 2015

BRIGHTON 64 "Modernista"

Hay clásicos imperecederos, Brighton 64 lo son. Dispuestos a no marcharse jamás nos ofrecen por sorpresa este disco, a excepción del tema que da título al disco "Modernista" que es del ‘84 y de “El Regreso” gloriosamente recuperado del repertorio de Los Canguros, el resto del material es nuevo. Siempre con espíritu mod descubrimos temas inéditos como "Síndorme de Rebeca", con unos metales sorprendentes, la ironía de "Los puntos sobre las íes" o las reflexiones de "Caminos por recorrer".
Han pasado ya 30 años desde que los hermanos Gil (Albert y Ricky), al frente de la banda sacaran su primer disco en plena movida musical, un momento arriesgado para su propuesta sesentera y sonido mod. En su carrera no han editado demasiados discos, pero sí que es cierto que se han recorrido todos los escenarios del país. En 2012 Brighton 64 se reunieron para celebrar el 30 aniversario, tras aquel encuentro han grabado dos nuevos discos. "Modernista" ha sido grabado y producido por Santi García en los estudios Ultramarinos Costa Brava y editado por Edita Bcore Disc. 
Ciertamente Mod…modern…modernista! y prometen que este no será el capítulo final de la banda. Primeras fechas de la gira de presentación de "Modernista":
17 de Abril -Zaragoza – Sala Las Armas
18 de Abril -Madrid – Sala Caracol
24 de Abril -Valencia – Sala Loco Club
25 de Abril -Tarragona – Sala Zero
21 de Mayo -Barcelona – Stash! R’n’R Club La 2 de Apolo

miércoles, 15 de abril de 2015

WILL BUTLER "Policy"

Will es miembro de Arcade Fire y hermano de su líder, el menor de los Butler se atreve con un disco en solitario, al que ha llamado "Policy". Es cierto que no inventa nada, de hecho se asemeja más a un tratado de indie rock que viaja por el folk desmesurado de Violent Femmes en temas como "Take my side", quiebros a temas pegadizos de aire sesentero como "Witness" o experimentos sonoros que recuerdan a Talking Heads en "Something's Comin". Curioso, pero poco más.

FALLECE PERCY SLEDGE

Percy Sledge, la voz de la gran balada de soul "When a man loves a woman" ha fallecido a los 74 años de edad, tras una larga lucha contra un cáncer de hígado. El cantante no pudo imaginar nunca que aquel tema musical le convertiría en una estrella planetaria. Percy Tyrone Sledge, nació el 25 de noviembre de 1940 en Leighton, una pequeña ciudad del sureño estado de Alabama. A los quince años entró a formar parte de un grupo de "doo wop", un estilo de música vocal muy popular en el Estados Unidos de los años cincuenta. La primera vez que se escuchó en la radio, el músico estaba en la casa familiar convaleciente de una operación de apendicitis. Su madre apenas podía creérselo. "Están tocando tu canción, y ¿sabes? ¡Puedes cantar!, jajaja, Puedes cantar", le dijo entonces, orgullosa, su madre
A mediados de los años sesenta, Sledge dejó los campos de cultivo por un trabajo de celador en un hospital de su Alabama natal. Un paciente le presentó al productor Quin Ivy, que le ofreció su primera grabación. Entonces la canción se llamaba "Why did you leave me, baby?". La gran balada nació de una gran decepción amorosa. La novia que Sledge tenía desde el instituto lo dejó para perseguir su sueño de ser modelo en Los Ángeles. El joven cantante inmortalizó para siempre ese dolor con su voz desgarrada en un tema que entró en la historia de la música en 1966, cuando se situó en el número 1 tanto de las listas de pop como de R&B. Nunca pudo repetir ese éxito, sus otros temas más recordados son: "Take time to know her", "Warm and tender love" y "It tears me up" son otros de sus temas recordados, aunque lo cierto es que  la aparición de "When a man loves a woman" en películas y series de televisión, pudo mantener el pulso y seguir un ritmo de 100 conciertos por año hasta entrados los noventa. Su gran balada vivió una segunda ola de popularidad con su aparición en la película "Platoon", de Oliver Stone, en 1987. A pesar de tener ya 20 años, se convirtió en el sencillo número dos de las listas británicas durante diez semanas. Sledge entró en el Salón de la Fama del Rock And Roll en 2005 y era miembro del Salón de la Fama de la Música en Alabama, entre otros reconocimientos.

martes, 14 de abril de 2015

JOAN MIQUEL OLIVER "Pegasus"

El músico mallorquín Joan Miquel Oliver, el que fuera líder del desaparecido grupo Antònia Font, lanza hoy su nuevo disco en solitario, "Pegasus". un trabajo en el que ha grabado personalmente cada instrumento con la ayuda del músico Quimi Portet para las voces y las mezclas. Hace unos días avanzó el single "Flors de cactus", un tema con el que estrena la primavera con un ritmo de samba. Tampoco faltan en el disco sonidos de cumbia, electrónica y rock que acompañan sus versos surrealistas. Joan Miquel Oliver retorna al panorama musical con su primer álbum tras la disolución de Antònia Font, su tercer álbum en solitario, después de "Surfistes en càmera lenta" (2005) y "Bombón Mallorquín" (2009). Para presentar "Pegasus", el compositor realizará una gira en formato power-trio acompañado de Portet y el cantautor Jaume Sisa, bajo el nombre de Col·lectiu Eternity, que recalará en los próximos meses en diferentes festivales de Catalunya, como Strenes, Guitar BCN, Primavera Sound, popArb, Vida o Cap Roig.

lunes, 13 de abril de 2015

FAITH NO MORE "Sol Invictus"

Cuando ya los dábamos por retirados, 18 años después Faith No More regresan. Lo hacen con la contundencia de siempre, con un nuevo disco que editarán en unas semanas. De  momento han dado a conocer dos temas que incluirán en ese compacto: "Superhero" que se ha puesto a la venta en vinilo el 31 de marzo y el tema “Motherfuker”, que sacaron en noviembre de 2014. Estamos ante l primer material original desde su reunión en 2009, así que para muchos de sus seguidores este es uno de los discos más esperados del año. Pronto anunciarán fechas de su gira de presentación por algunas ciudades de Norteamérica. El recorrido también incluye presentaciones en Soundwave (Australia), Rockavaria(Alemania), Download (Inglaterra), Sonisphere (Italia) y Heavy Montreal (Canadá), entre otros festivales. "Sol Invictus" ha contado con la producción de Bill Gould, guitarra de la banda, y fue grabado en el estudio de la banda en Oakland (California).

domingo, 12 de abril de 2015

ILEGALES "La vida es fuego"

Ilegales resucitan de la mano de líder Jorge Martínez,único miembro fundador en activo, quien en unas declaraciones recientes no tenía ningún reparao en asegurar que: "La muerte no hace bien su trabajo, porque yo debí morir hace tiempo", haciendo referencia a su peligrosa forma de vivir. "La vida es fuego" es el primer trabajo de estudio con material inédito (y no descartes) desde que lanzaran "Si la muerte me mira de frente, me pongo de lao" (2003). Bien es verdad que en 2011 regresó a los escenarios como Jorge Ilegal y Los Magníficos para tocar boleros, guarachas y cha-cha-chás. Ahora retoma el rock como una reacción natural y crítica contra los tiempos que nos tocan vivir. Por mucho que durante un tiempo se resistiera a la reunión, reconoce que no había mejor compañía para estos temas que rodearse de sus ex compañeros, el batería Jaime Belaústegui y el bajista Alejandro Espina, los que más tiempo han formado parte de las cambiantes filas del grupo, que debutó discográficamente en 1982 con el homónimo "Ilegales". A sus 59 años, Jorge Martínez, no quita el pie del acelerador y reconoce que aún protagoniza algunas brocas en los bares. Para él el rock tiene que ser combativo y hay que despertar del letargo actual, para que los poderosos no se puedan seguir aprovechando de nosotros.


sábado, 11 de abril de 2015

FRAN SINATRA "Sinatra-London"

Se edita "Sinatra-London", triple álbum con todas sus grabaciones en Londres. Universal Music ha recopilado todas las grabaciones y actuaciones de "La Voz" en la capital británica en tres CD. que incluye el original de "Great Songs From Great Britain" remasterizado y "otros tesoros". En total 50 grabaciones inéditas con material procedente de las sesiones de grabación del álbum, el especial de radio de la BBC "Light Programme" (1962) con introducciones a cada canción del propio Sinatra, la sesión en vivo "The Show Band Show" también para la radio de la BBC (1953) y un concierto en el Royal Albert Hall (1984). La colección se completa con un DVD con actuaciones inéditas de 1962 en el Royal Festival Hall, más otro concierto desde el mismo lugar con una actuación nunca vista del clásico "A Foggy Day". Por si fuera poco además encontramos un libreto de 60 páginas con material gráfico y dos láminas con reproducciones de cárteles originales de conciertos en Londres y de las sesiones de estudio de "Great Songs From Great Britain".

viernes, 10 de abril de 2015

LORI MEYERS "Telescopio Hubble"

La banda granadina Lori Meyers  ha grabado un tema inédito titulado "Telescopio Hubble" para el canal de televisión National Greographic, con el que se quiere conmemorar los 25 años de vida de este vigilante del universo. "Cuando nos pidieron este tema fue una oportunidad: componer sobre algo tan fascinante como las estrellas y en lo que nos queda por aprender del universo", dice "Noni" López, cantante del grupo, sobre su aportación a esta fecha tan señalada. El telescopio fue puesto en órbita el 24 de abril de 1990 y National Geographic recordará este lanzamiento histórico con una programación especial el domingo 19 de abril, que incluirá el documental "El Hubble". Asimismo, el día 23, en la víspera del aniversario, Lori Meyers ofrecerán un concierto a un grupo reducido de personas, en el que sonará su nuevo tema. Las entradas para asistir al mismo podrán conseguirse en un sorteo a través de las redes sociales de ese mismo canal de televisión. De momento no está previsto que se comercialice la nueva canción, que acompañará como sintonía la publicidad de este evento. "Telescopio Hubble" es la última canción de Lori Meyers que, desde la publicación de su séptimo y último disco de estudio, "Impronta" (2013), participaron también en la BSO de la película "Los juegos del hambre. En llamas" con otro tema inédito, "Hombre a tierra", que sonó en los títulos de crédito en los pases de España y países latinoamericanos.

jueves, 9 de abril de 2015

THE MINUS 5 "Dungeon Golds"

Scott McCaughey es un tipo con oficio que supera ya los 60 años. Alcanzada esa edad quiere y puede reflexionar sobre lo que supone crecer y madurar. Para hacerlo se rodea de algunos amigos que han querido acompañarle, un elenco privilegiado: Jeff Tweedy de Wilco, Peter Buck de REM, Jhon Moen de The Decemberits, Linda Pitmon de Steve Wynn Band o Ian Mclagan de The Faces. "Dungeon Golds" es en realidad un resumen en presentación CD de un cofre de cinco Lps en edición limitada que publicó el año pasado con motivo del Record Store Day. De modo que recoge algunas espléndidas canciones: "In the ground", "Kill the dead", "Adios Half Soldier" o "The zero clowns" Un disco de algo más de una hora de duración.

miércoles, 8 de abril de 2015

CORREOS "Seres"

El grupo donostiarra Correos regresa dos años después de su anterior producción, "Esponjas para borrar el horizonte". Algo ha cambiado su concepto musical, ahora en este tercer álbum han decidido crear estribillos pegadizos, sin tapujos, para crear un disco con gancho comercial. Doce canciones entre las que destacan "Rubicón" y "Todo el mundo necesita un corazón", sus dos primeros lanzamientos. El segundo tema lo describen así: “Es una canción a la vez fatalista y gozosa, es redención, libertad y reconciliación con uno mismo, es mirar hacía atrás y no arrepentirse“. El disco estará disponible a partir del próximo 14 de abril. Según la nota de prensa difundida por su discográfica el grupo “ha entendido que el rock de sonoridades alternativas hace tiempo que dejó de ser pasto de culto para volverse fenómeno de masas y sin ningún complejo han grabado “Seres”, un trabajo grabado en el estudio Neo Music Box bajo la producción de José Caballero("Agujeros de gusano"de Izal). El mismo día que el disco salga a la venta, el 14 de abril, actuarán en el Fnac de Donostia. Al día siguiente, 15 de abril, repetirán experiencia, pero en Fnac Bilbao. Ambas citas serán a las 19:00 horas y con entrada libre.  En las próximas semanas el grupo desvelará las fechas de la gira de presentación del disco y los festivales a los que asistirán este verano.

martes, 7 de abril de 2015

BRANDON FLOWERS "Can't Deny My Love"

Aprovechando un nuevo descanso de The Killers, Brando Flowers cantante de la banda de Las Vegas, entrega single en solitario, un tema bailable donde saca de nuevo a relucir su famoso falsete. "Can't Deny My Love" sirve de lanzamiento de su nuevo trabajo que se publica el 18 de mayo, bajo el título de "The Desired Effect", su segundo álbum en solitario. La verdad es que la canción nos hace recordar aquel primer disco desastroso, "Flamingo" (2010) que edito cuando decidió que había vida más allá de The Killers, su banda nodriza. Brandon se equivocó y parece que ahora tampoco acierta, aunque pretenda sumergirse en los sonidos electrónicos de los años 80, con una producción sobrecargada. Sencillamente no convence.

lunes, 6 de abril de 2015

DOVER "Complications"

Dover recuperará la rabia de sus primeros discos en "Complications", un nuevo álbum directo que les lleva a sus raíces. Recuerda por momentos a "Devil came to me" (1997), el que los convirtió en un fenómeno de masas desde la industria musical independiente. en algunas entrevistas ya adelantaron que tal vez su siguiente lanzamiento contuviera el sonido roquero y distorsionado que habían rememorado con la nueva gira de "Devil came to me". "Complications" es su octavo disco de estudio y llega cinco años después de la publicación de su último trabajo integrado por composiciones inéditas, "I ka kené" (2010), en el que aportaron a su música un toque africanista, que no les trajo pocas críticas. Aquel cambio de ritmos no fue tan bien aceptado como en su día la comunión con los ritmos bailables del disco "Follow the city lights" de 2006.
Aunque ellos no lo reconocen parece que "Complications" es un un intento de recuperar a su público perdido, ya que se parece mucho a un acto de contrición. Dover se ha encerrado en su estudio de Madrid, nada de grabar en Seattle o Los Ángeles, como en sus discos anteriores. Dover ya pueden decir que veinte años no son nada, ellos los han cumplido en la música. Samuel Titos, Amparo y Cristina Llanos y Jesús Antúnez han hecho un disco compacto, con dos temas a la altura de sus discos más exitosos, con estribillos impecables: "Too late" y "Like a man". Dover ha recuperado el protagonismo de las cuerdas roqueras. La gira de presentación que arrancó hace unas semanas ya tiene fechas confirmadas:
Viernes 27 - Zaragoza - Sala López
ABRIL
Sábado 11-Valencia - Sala Wah Wah
Sábado 18 - Bruselas ( Be ) - Sala VK
MAYO
Sábado 9 - Saanen ( Suiza ) Mad Muni TentFestival
Sábado 15 - Valladolid - Reverse (Teatro Zorrilla)
Jueves 21 - Barcelona - Sala Bikini
SEPTIEMBRE
4/5 Guadalajara - Festival Gigante.

domingo, 5 de abril de 2015

JAVIERA MENA "Otra era"

Se ha dicho de ella que es la nueva Julieta Venegas del pop latinoamericano, pero en realidad es otra forma de entender lo pop y lo latino, desde una perspectiva diseñada para la pista de baile, como demuestran temas ya bien conocidos de este disco: "Espada", "La joya", "Sincronía, Pegaso" u "Otra era". La chilena publicó hace unos meses este su tercer álbum, que ahora presenta en directo en España, ayer en el festival MBC de Valencia (4 de abril), Madrid (Ochoymedio, 9 de abril) y Barcelona (Music Hall, 15 de abril). Un trabajo emocional en el que Javiera desnuda sus emociones para hablar de amor y deseo. Los videoclips son bastante explícitos y dejan a las claras ese viaje emocional, de búsqueda y posesión. Conociendo el mundo en el que vivimos no es de extrañar que le hayan colgado el sambenito de "la cantante lesbiana". Si quieres hacerte una idea de lo que te espera en sus conciertos pulsa aquí para ver una de sus actuaciones recientes, en Santiago de Chile, de más de una hora de duración.

sábado, 4 de abril de 2015

HABITACIÓN ROJA "Veinte años de canciones 1995 / 2015"

La Habitación Roja cumple dos décadas sobre los escenarios y lo celebra recopilando sus mejores canciones en un disco al que ha añadido como extra "Taxi a Venus", un tema inédito, que habla de frustración y deseos sin cumplir, una canción pop que se mueve entre guitarras y sintetizadores. Veinte años dan para mucho, más si hablamos de uno de los grupos más trabajadores del "indie" patrio. "Veinte años de canciones 1995 / 2015" recoge hits y temas clásicos, posiblemente lo mejor de su trayectoria, aunque siempre hay quien echará de menos alguna canción no incluida ("Siberia" o "Annapurna" por ejemplo). Con el paso del tiempo su pop se ha hecho más bello y también más desolado. Muchas cosas han pasado en su carrera de fondo, de los cuatro miembros originales siguen tres y ahora viven repartidos por Noruega, Murcia, Albacete, Valencia... Se comunican y trabajan por mail, intercambiando ideas, pero como los amores verdaderos perduran a pesar de las distancias. Gracias a esa constancia nos han dejado un legado de con nueve discos oficiales, montones de singles y EPs, con una coherencia digna de mención, que se echa de menos en otras muchas bandas.
Durante todo 2015 se celebrará el vigésimo aniversario de La Habitación Roja además de con este disco, con nueva gira, conciertos especiales, ediciones de coleccionista de sus discos y hasta habrá un homenaje en el Festival Contempopránea, donde otros grupos harán versiones de sus canciones. Pero antes de todo eso hoy el grupo valenciano celebra su aniversario en el escenario del San San Festival (Gandía, Valencia), donde actuarán con artistas como Kiko Veneno, Supersubmarina o Izal. Será una oportunidad magnífica para escuchar algunas de esas canciones que ya se han convertido en himnos. .
Estas son las canciones del disco:
La moneda en el aire
Ayer
El eje del mal
Febrero
El hombre del espacio interior
Voy a hacerte recordar
Crónico
Scandinavia
Mi habitación
La edad de oro
Taxi a Venus *
Indestructibles
Cuando te hablen de mi
Posidonia
Nunca ganaremos el mundial
Eurovisión
De cine
Un día perfecto
La segunda oportunidad
Si tú te vas (magnífica desolación)

viernes, 3 de abril de 2015

PURITY RING "Another Eternity"

El dúo canadiense nos ofrece un disco etéreo y potente a la vez. Susurros frágiles y arreglos que atrapan con la fuerza de una contundente electrónica. Megan James y Corin Roddick nos sumergen en un pop melódico que ya sedujo hace tres años con su debut "Shrines". Las comparaciones con Chvrches son inevitables, pero en el caso de Purity Ring nos movemos en una bruma de espejismo, un entramado de ensueño alejado del pop bailable. Aquí hay canciones sobrenaturales como "Begin Again" o "Push Pull".

jueves, 2 de abril de 2015

ANNI B. SWEET "Chasing Illusions"

Estamos ante el disco más luminoso de la malagueña. Anni B. Sweet presenta once nuevas canciones cargadas de buenos ritmos y melodías. Temas que se mueven entre el soul, la new wave y el rock clásico, demostrando su versatilidad estilística. Anni es una veinteañera que tiene mucho todavía que decir, pero que cada vez pisa más fuerte. El cambio de sus sonido también tiene mucho que ver, según reconoce, con los cambios que se están produciendo en su vida, como el abandono de la inocencia. De modo que algunas canciones como "Watch me shoot you" sirven para referirse a aquellas personas que se han portado mal con ella. Anni B. Sweet se ha convertido en una de nuestras artistas más internacionales, de hecho ya publica en 11 países, ha actuado en gira por Europa, Asia y América. Ya tiene algunas fechas cerradas:
3- 4-5 de abril. Gandía. San San Festival.
1-2 de mayo: Murcia. Festival SOS 4.8 (Zona Vip)
Viernes 8 de Mayo: Leganés ( Madrid)
5- 6 de junio: Valencia. Festival de les Arts.
3- 4, septiembre en Miranda de Ebro ( Burgos). Festival Ebrovisión.
4- 5 de septiembre en Donosti. Kutxa Kultur Festibalia.

miércoles, 1 de abril de 2015

THE Dø "Shake shook shaken"

El dúo parisino formado por Olivia Merilahti y Dan Levy se zambullen definitivamente en el pop electrónico, algo que dejaron intuir en su anterior trabajo "Both ways open" editado en 2011. Sus argumentos están muy próximos a La Roux o The Ting Tings, lo demuestran con temas como: "Despair, Hanover & Ectasy", "Keep Your Lips Sealed"o "Miracles", que funcionan a la perfección, aunque han perdido riesgo. Habrá quien piense que se han dejado llevar por lo fácil.