CRISTOPHER LEE "A Heavy Metal Christmas"

Sorprende que uno de los dráculas más populares de la historia del cine publique estas navidades, a sus 90 años, un disco de villancicos en clave metalera. Por si crees que es un chiste ojo a sus interpretaciones de clásicos como "El Tamborilero" o "Noche de Paz". Christopher Lee se lo toma muy en serio. No es nuevo que el actor siempre ha sentido devoción por el heavy. En el pasado le prestó su voz a los discos de "Rhapsody Of Fire" y también colaboró con la banda Manowar. Lo dicho Felices Fiestas con un toque terrorífico.

NADADORA SE DESPIDEN

Finaliza 2012 y con él se marcha un grupo al que admiramos. "Nos despedimos de los escenarios durante un largo tiempo. Motivos personales hacen imposible que podamos ensayar, componer, grabar y tocar juntos, como nos gusta, como siempre hemos hecho". Así anuncian su separación en la página web de su sello discográfico, Ernie Producciones, aunque se niegan a dar su definitivo adiós, después de diez años de carrera musical, en la que nos han dejado verdaderas joyas como "Tú y cuántos como tú", confieso que mi canción favorita. Como decían hace unos días el rock es incompatible con la pronta maternidad. No obstante, el quinteto gallego ofrecerá tres conciertos especiales en Coruña (28 diciembre, sala Le Club), en Vigo (29 diciembre, sala La Fábrica de Chocolate) y un tercero en Madrid en una fecha por anunciar. Sara, Gonzalo, Edu, Montxo y Daniel nos han dejado, de momento, tres discos de sonoras guitarras y estremecedor ruido. Gracias por ello.

THE KINKS "At the BBC"

Puede ser un regalo más que deseable para estas navidades. Se acaba de editar una caja limitada de 5 CDs + 1 DVD que contiene un conjunto de grabaciones inéditas del catálogo de The Kinks extraídas de los archivos de la BBC, que fue para la banda una plataforma ideal en su larga carrera. La radio-televisión estatal británica es un ejemplo de buen hacer. Un medio de comunicación ejemplar con programación de calidad y que en lo musical ha acumulado un gran número de grabaciones impagables. Un gran archivo de la música popular inglesa que poco a poco va distribuyendo comercialmente. La banda de Ray Davies ha actuado en numerosos programas, desde el Saturday Club al plató de John Peel. de esas sesiones surgen ahora estas grabaciones de clásicos inolvidables: "You Really Got Me", "Lola", "Till The End Of The Day",....

FERNANDO MILAGROS "San Sebastián"

Fernando Milagros ha actuado como telonero de Nacho Vegas en nuestro país. Eso le ha abierto las puertas  del público nacional y ha permitido que se fijen en este su último trabajo editado a principios de año en su Chile natal. Fernando es músico experimentado que se mueve entre el pop y rock, pero con marcado sello personal. Sus melodías y estribillos contagiosos su mejor baza. El disco contiene diez canciones entre las que destacan "Piedra Angular", "Canción de Otro Tiempo", "Soltar" o más en la tradición musical sudamericana con "Nahual" y "Carnaval" con Christina Rosenvinge a quien también podemos ver en el vídeoclip. Sin duda me gusta más cuando se electrifica.

THE EVENS "The Odds"

El grupo que Ian Mackaye formó junto a  la baterista Amy Farina, tras el cierre de Fugazi, publica nuevo disco seis años después de su último trabajo "Get Evens". El dúo sigue firme al rock minimalista y al punk que se hace en Washington DC. Temas vigorosos como "King Of Kings", "Wanted Criminals" o "Architects Sleep". La vida de la pareja ha cambiado, para empezar durante su ausencia han tenido un hijo. La silueta del pequeño de cuatro años preside, a contraluz, la portada de este nuevo disco. Pero la paternidad, no les ha hecho perder la garra. Todo lo contrario siguen fieles a ese estilo de crudeza instrumental. Lo cortés no quita lo valiente.

FRANC3S "Campanas de Fuego Rosa"

Este trío gallego no es nada ortodoxo. Bucea en el underground y tienen un sonido tosco que los hace incómodos. No son de escucha fácil, en ello radica su magia.  Alberto Martínez (voces y guitarra), María Costa (batería y voz) y Patricia Bermúdez (teclados) son oscuros, les gusta crear atmósferas densas de esas que se pueden cortar con un cuchillo. el caso más extremo los 13 minutos de distorsión en "Ritmo intestinal" en los que -aseguran- trataron de romper las guitarras en el estudio sin ningún éxito. La producción, en este segundo disco, de Rodrigo Caamaño (Triangulo de Amor Bizarro) aumenta aún más esas sensaciones. La influencia y el genio del «cuarto integrante de Franc3s» -como ellos lo han calificado-, el tristemente fallecido Alberto Gende, está presente también en este trabajo. Suya es la portada y la idea original del videoclip del primer sencillo.Cuidado con este trío que dice más de lo que parece, pero hay que descifrar sus letras amigas del surrrealismo.

EELS "Peach Blossom"

Mark Everett demuestra estar feliz, alejado de sus letras torturadas, nos muestra sendas sonoras luminosas. Se divierte y apuesta por rock clásico. Hasta se atreve en este vídeo, por momentos lleno de luz a perseguir a una joven con vestido floreado. No todo está perdido. Hay esperanza para este barbudo taciturno. "Peach Blossom" es el primer sencillo de "Wonderful Glorious", su próximo disco. El álbum, que saldrá a la venta el 5 de febrero, fue grabado en el estudio que Mark Everett posee en California. Para esa fecha la banda tiene previsto iniciar una gira mundial que a partir de marzo visitará Europa. De momento no hay confirmada ninguna fecha en España.

DIECINUEVE "Sigue la Luz"

Esta banda de Almería muestra buenas intenciones. "Sigue la Luz" es su primer disco, en 2010 editaron un Ep "Rescatando a Jack Shephard" y aunque en su puesta de largo han rescatado tres canciones se trata de una excelente colección de canciones con contagiosas melodías pop. Suenan en la línea de Maga, Niños Mutantes o Lori Meyers. "La Fuga de Logan", "Sigue la Luz", "Rescatando a Jack Shepard", las distorsiones de "Marionetas" y la excelente "El mundo No Te Sienta Bien" te convencerán. Tenemos ganas de verles en directo para descubrir si suenan así de intensos.

LIGHTSHIPS "Electric Cables"

Hoy presentamos dos discos de músicos que bebieron la gloria con sus bandas y que años después deciden seguir trabajando ahora en solitario. En este caso es Gerard Love, miembro de Teenage Fanclub, desde hace más de 20 años. Está claro que tanto tiempo en el grupo escocés no le ha despegado de su característico sonido. Hace un esfuerzo pero se acerca más al dream pop. Su música es más reposada, más dulce. Han colaborado con él compañeros de Belle & Sebastian o The Pastel que le aproximan más todavía a la placidez. La demostración clara llega en piezas como: "Sweetness In Her Spark", "Two Lines" o "Sunlight To The Dawn". Temas que le arrastran a un sonido monocorde de exaltación de la amistad que por momentos puede resultar aburrido. Demasiado relajado.

JOHNNY MARR "The Messenger"

Es el primer disco que el ex Smiths publica oficialmente con su nombre. Se lanza por vertientes rockeras, algo a lo que nos tiene acostumbrados tras su paso por Modest Mouse y The Cribs, además de crear su propio sello. La guitarra de Johnny es única, pero los dos temas que ha presentado hasta el momento no son para tirar cohetes. "The Messenger" y "The Right Thing" formarán parte del disco "The Messenger" que está previsto salga a la venta el 25 de febrero del próximo año. El trabajo ha sido grabado entre las ciudades de Mánchester y Berlín y masterizado en los estudios Abbey Road de Londres por Frank Arkwright, con quien ya trabajó en la remasterización de Complete de The Smiths. Además Marr anuncia su primera gira como solista y confirma 10 fechas que comenzarán en marzo del 2013 que incluyen solo shows en Gran Bretaña, lamentablemente.

DORIAN "La Velocidad del Vacío"

Dorian anuncia su cuarto álbum que llevará por título "La velocidad del vacío", y que verá la luz el 4 de marzo de 2013. Este nuevo trabajo fue grabado en México DF, en los estudios Fatman, entre octubre y noviembre de 2012. Producido por Luis López, Dorian  y  Phillip Vinall (productor de Pulp, Placebo, Elastica o dEUS). Con el anuncio el cuarteto barcelonés ha publicado un vídeo que recoge varios momentos de la grabación del disco. Hablan de una continuación de "La ciudad subterránea", el disco que publicaron en 2009 con destacables canciones como "Verte amanecer" o "Paraísos artificiales". Dorian anuncian además una amplia gira por España, Francia y México para la primavera de 2013. Ya han dado a conocer las primeras fechas en nuestro país: 12 abril en Valencia (La 3); 13 en Alicante (Rockers Club); 19 en Valladolid (Bitácora); 25 en Madrid (Joy Eslava); 26 en Zaragoza (Oasis); 27 en Barcelona (Apolo) y 3 de mayo en Huesca (Polifonik Sound).

CHROMATICS "Ceremony"

Para alegrar estas fechas hoy os presentamos dos versiones fantásticas de temas ya clásicos. Empezamos por Chromatics. Este mismo mes os daba a conocer un nuevo tema de la banda, titulado "Cherry". Pues los chicos no paran. Ahora se atreven con una versión del clásico "Ceremony" de New Order y la prueba les ha salido redonda. Los arreglos les han quedado bonitos, absolutamente preciosistas y han sido absolutamente respetuosos con un tema ya mítico. A la voz cantante Ida No, la vocalista del grupo Glass Candy. Prometo que estas navidades sonará en casa y a volumen considerable.

THE XX "Last Cristma's"

¡Aleluya! El mundo no se ha acabado. A pesar de los malos augurios, de supuestas lecturas catastrofistas de de calendarios mayas, seguimos vivos y podremos celebrar la Navidad. Precisamente para poner banda sonora a todos esos acontecimientos te proponemos esta versión del clásico tema  ‘Last Christmas’ de Wham!, el dúo en el que militaba George Michael. La banda The XX acaba de presentarla en directo desde la BBC Radio. Logran apropiarse del villancico dotándolo de una base electrónica y una relectura más íntima, más melancólica incluso. Se convierte así en una canción de navidad diferente. Gracias Gema por descubrirme este temazo. ¡Felices fiestas a todos! Bon Nadal!

HOLA A TODO EL MUNDO "They Won't Let Me Grow"

Hace unos pocos días se ha estrenado este videoclip. "They Won't Let Me Grow" es el primer single de "Ultraviolet Catastrophe". Es el cambio de registro de esta banda que abandona los sonidos folk para pasarse al electro pop, con mucho estilo. Sus últimas actuaciones en Madrid han sido un éxito y el público ha sabido apreciar esta evolución. La canción llevada a imágenes se puede convertir en el himno del buen rollismo de estas Navidades. Ha sido dirigido por el irlandés Brenda Canty, que ya ha trabajado para otros artistas como: Sigur Ros, Passion Pit, Broken Social Scenes o Panda Bear.

CHVRCHES

Chvrches llamaron la atención con una solo canción "Lies", que aquí os presentamos hace unos meses. Suscitaron interés y ahora quiero presentaros algunas de sus nuevas canciones empezando por esa maravilla de pop electrónico que es "The Mother We Share". Estos chicos de Glasgow están llamados a ser foco de atención a lo largo de 2013. Escuchar estos otros temas: "Science and Vision", "We Sink" en una sesión grabada para la BBC y como se atreven con esta versión del "I Would Die 4V" de Prince. Con este puñado de canciones se han convertido en toda una sorpresa. Sé que se van a provocar muchas reacciones, en forma de comentarios. Un dato más: el grupo está formado por Lauren Mayberry (voz), Ian Cook (sintetizadores) y Martin Doherty (sintetizadores). Estos días son teloneros de la gira de Passion Pit en Gran Bretaña. Seguiremos informando próximamente. Su disco de debut se espera para principios de 2013.

ALFACREPUS "Alfacrepus I"

Curioso proyecto en el que convergen Fernando Alfaro (Surfin' Bichos, Chucho), el pop heterodoxo de Joe Crepusculo y la producción moderna de Hidrogenesse. No sabemos dónde llegarán, pero de momento las dos composiciones que han dado a conocer resultan delirantes: "Sé Una Mujer" y "Recaída Libre", dos de las canciones que se incluirán en el inminente EP digital con el que se estrenan "Alfacrepus I". Estamos deseando que el sello austrohúngaro nos muestre nuevos temas. Prometo que no nos lo tomaremos demasiado en serio. ¿Quién lo haría? 

U.S GIRLS "GEM"

U.S Girls es el nombre bajo el que se cobija una chica de Philadelphia llamada Megham Remy que bebe de la no wave neoyorquina. Ella además se siente seriamente seducida por el glam-rock y se deja mecer por vientos de ensoñación. Un trabajo interesante en el que resaltan canciones como: "Jack", "He Who" o "Slim Baby". El disco está producido por Slim Twing, a la sazón su pareja que tiene un grupo que también se llama así y que todos juntos le acompañan como banda. Son curiosos y siguen la senda de Suicide o los más actuales Ariel Pink.

TARÁNTULA "Fracasados"

Descacharrante el tercer disco de Tarántula, con Joe Crepúsculo a la cabeza. Su afán no dejar títere con cabeza, como demuestra este vídeoclip subido por ProduccionesDoradas, sello fundado por Daniel Magallón, Daniel Granados y Joe Crepúsculo. Los barcelonenes trabajan su rock espeso y por momentos esquizofrénico. Canciones como: Idiota, "Maldición", "La Noche del Demonio" o esa revisión de su clásico "Empresarios y secretas" te harán, a buen seguro, pasar ratos delirantes. Tarántula lleva ya 10 años haciendo críticas con sus canciones. Lo mejor es que el grupo ha colgado gratis el disco en su web, como ya ha hecho con el resto de su discografía. Ya sabes no hay excusa para no dejarte picar por la Tarántula y que su toxina te embriague.

JONNY PIERCE "I Didn't Realise"

Jonny Pierce, cantante de The Drums, nos quiere dar una sorpresa estas navidades y anuncia disco en solitario para el próximo año. Sorpresa porque se desmarca del sonido de la banda y se lanza a la electrónica, pero en su vertiente lánguida, mucho sintetizador y melancolía. Compone y produce él mismo. La verdad no nos podíamos imaginar este cambio de rumbo musical. Ciertamente tampoco nos emociona. Vacuo y sin chicha ."I Didn't Realise" es el primer single y suena a oscuro. Apenas se aprecian influencias del pop luminoso de The Drums. Jonny ha confesado que lleva muchos años atesorando sintetizadores analógicos y parece que ha llegado el momento de usarlos. Ese será el tono para que nos cuente su vida atormentada. No sabemos si hablará de su desastrosa adolescencia en un hogar extremadamente religioso. Su padre es el pastor de una iglesia en Horseheads, Nueva York. Pierce huyó de casa en cuanto pudo, sobre todo después de que sus padres no aceptaran su homosexualidad. El hombre de 27 años ya no tiene contacto con sus padres. Por ahora se desconoce el nombre de este nuevo disco de Pierce. Afortunadamente a través del Facebook oficial anuncia que The Drums comenzará a preparar su tercer disco de estudio muy pronto. No hay separación a la vista y la banda sí seguirá con su característico sonido. 

ELLOS "Mientes"

Era una de las canciones destacadas del espléndido "Cardiopatía Severa", el último disco de Ellos. Un tema en el que colabora J de Los Planetas y que ha sido elegido como nuevo single. Por ello han decidido ponerle imagen y hacer videoclip:
"Mientes, no disimules que mientes,
y se te nota. No lo haces muy bien,
te has delatado a la primera.
Mientes, se ve que aprietas los dientes,
aunque no quieras.
Era mi secreto, mi lado más amargo,
luego resultaba que estaba equivocado.
Y me confíé, a tu lado no me queda más que hacer".

JAKE BUGG "Jake Bugg"

Jake Bugg es el último fenómeno de la música británica. Este chaval de 19 años se ha convertido en la estrella más adorada al que se rifan la BBC, los festivales y las listas de ventas.  Todo para un chaval que acaba de cumplir los 19 años y que procede de un suburbio de Nottingham. Pronto llamó la atención de la industria musical, con apenas 17 Jake Bugg actuó en el festival de Glastonbury, con 18 actuó de telonero de Noel Gallagher y Snow Patrol, ahora acaba de editar su primer largo que se ha ido directo al número 1 en UK. Lo suyo no es nada nuevo, recupera sonidos de The Kinks, Donovan, versos a lo Bob Dylan y por momentos suena al pop en solitario que interpretan Alex Turner o Miles Kane, compañeros de andanzas. Ha recibido todos los parabienes, pero el disco por largo -14 canciones. también es irregular, al intentar acaparar demasiados estilos. Entre lo mejor: "Two Finger", "Taste It", "Ballad Of Mr. Jones" y "Seen It All". Hay talento y lo mejor es que con su juventud presenta un prometedor futuro. ¡Ojo!

GUILLE MILKYWAY "Up, Up And Away" (Demos 1993-2002)

Guille Milkyway es el responsable y alma de La Casa Azul. Su creatividad ha sido siempre desbordante, ahora nos quiere hacer un regalo al tiempo que lo demuestra recopilando 14 grabaciones inéditas, creadas en las últimas dos décadas. Algunas son anteriores a la aparición de La Casa Azul y todas tienen en común que están cantadas en inglés. Obras quizá menores, pero llenas de magia que desbordan un gusto exacerbado por los sonidos sixties, el techno y el pop azucarado. Temas que pueden animar cualquier guateque navideño, en sustitución de los pesados villancicos. No te lo pienses es una ocasión genial para escuchar: "Feelings", "Fizzy Dizzy", "Bubblegum" o "Groovy Love". Da un giro radical a estas fechas. Tus invitados te lo agradecerán.

METZ "Metz"

Advertencia: estos tíos son muy bestias. La discográfica Subpop de Seattle que convirtió el grunge en un valor universal edita a estos muchachos brutales. Se trata de un trío canadiense que no se anda con bromas. Salvajes, amantes de la distorsión no dejan títere con cabeza. Son directos y apenas en 30 minutos de disco son capaces de dejarte extenuado. Temas como "Headache" y "Wet Blanket" te pueden romper los esquemas. Les da igual sonar a post-punk, que hardcore o punk ellos sobrepasan estilos sin plegarse. Son duros de verdad y resultan admirables en los tiempos que corren. 

ESPANTO "Rock'n Roll"

Adorables. No habría otra palabra para definir el nuevo trabajo de estos marcianos llamados Espanto. Teresa Jimeno y Luis Bayo son profesores de Educación Secundaria, viven en Logroño y tienen terror a las actuaciones. Viven alejados del mundo musical y de los focos, son lo opuesto al glamour, pero no pueden evitar que su creatividad les lleve, una y otra vez, irreversiblemente, a volver a componer. Canciones minimalistas, cínicas, cargadas de fino humor y llenas de sorpresa. Hasta ahora solo habían publicado dos discos: "Ísimos" (2008) y "Érrimos" (2010) que además recientemente se reeditaron de forma conjunta. Ellos trabajan despacio, con mimo de artesano, pero sin pausa. Hidrogenesse les ha seducido para producirles este disco en el sello austrohungaro -Astrud-. El título escogido hace referencia a que ésta es su particular forma de aproximarse al "Rock'n Roll". Así encontramos delicias como: "Hijos", "Son Esos Pájaros" o la misma "Rock'n Roll". Disfrutarlo y estar muy atentos a sus letras.

JOHN CALE “Shifty adventures in Nookie Wood”

John Cale es un monstruo creativo en su más amplio sentido, por ello en ocasiones su trabajos experimentales han resultado extravagantes. En esta ocasión no, el galés regresa a los sonidos electrónicos con buen pie, como ya hiciera en los años 80. Canciones con pulso, ritmos efervescentes y la sombra de las máquinas tras cada recoveco. Piezas como: "Face To The Sky", "Mary" y "December Rains" entre lo mejor de este disco.Aunque abusa del vocoder. No es el momento de reivindicar a uno de los fundadores de Velvet Underground, John Cale tiene ya 70 años y durante su fructífera carrera ha editado una treintena de discos. Él ha sabido reinventarse y experimentar en terrenos como el folk, la vanguardia y hasta el punk. Además ha actuado de productor entre otros ilustres para Patti Smith, The Stooges y The Modern Lovers. ¿Por qué a estas alturas no iba a editar un disco bajo el título de "Aventuras furtivas en la jungla del sexo"? Siempre abriendo nuevas sendas.

MINE! "La Fi del Món"

La escena catalana se mueve con proyectos interesantes. Mine! es un buen ejemplo. Excelente sonido, letras acertadas, buena técnica y espléndidas melodías. "Nùvol", "Hankibar", "Dimoni" o la desgarradora "Deutes" son espléndidas canciones de presentación. 13 temas, 80 minutos, en los que aciertan con los fraseos, voces y estribillos. El título de "El Fin del Mundo" hace referencia a la situación socioeconómica que vivimos y anima a remover conciencias. Seis años después de grabar su primer disco "Villa Antonieta", la banda catalana demuestra que han afianzado su sonido, de hecho es un lujo verles en directo. Buscan el preciosismo. Mine! tienen potencial.

LOCAL NATIVES "Breakers"

Su primer disco "Gorilla Manor" les situó en la liga de las bandas revelación. Los californianos quieren seguir en ella, así que apuestan por ese pop etéreo de melodías estratosféricas. Ahora con más vigor. "Breakers" es el primer single, una de las 11 canciones que formarán "Hummingbird", el álbum que la banda de Los Angeles publicará el 29 de enero. El cuarteto formado por Taylor Rice, Kelcey Ayer, Ryan Hahn y Matt Frazier deja buenas sensaciones. Local Natives ha anunciado una gira este invierno que le llevará por toda Europa exceptuando España y Portugal, después en primavera recorrerá Estados Unidos y Canadá. En esos conciertos presentarán los nuevos temas, pero también algunos de sus hits como "Wide Eyes" o "Airplanes".

JULIO BUSTAMANTE "Viento Desatado"

Julio Bustamante es un bicho raro. Compone lo que le apetece al margen de la industria y con la edad ya lo hace sin dar explicaciones ¿para qué? Se torna sincero, sabio y rima mejor que nunca. "Ahora que alcanzo, de una vez, a ver las cosas como son. / Ya no persigo más tesoro que el calor de la amistad / No volveré a tomar en serio lo que digan por ahí/ Y seguiré mi camino como un niño que se inventa una canción/ Y otro mundo mejor" canta en "Aviones de Papel". Este ilustre valenciano nos regala canciones luminosas, reflexivas, entre el folk y el pop. Nos gustan mucho "Malvarrosa" y "València no s'acaba mai".

NEW ORDER "The Lost Sirens"

Llegamos a final de 2012 con una grata sorpresa que nos hace estar esperanzados para el nuevo año. Regresan los míticos New Order y lo hacen con la formación original: Bernard Sumner, Peter Hook, Stephen Morris y Phil Cunningham. Editan un mini álbum, producido por Frank Arkwright directo desde los estudios Abbey Road, con ocho temas que estará disponible a partir del 14 de enero próximo. "The Lost Sirens" fue grabado durante las sesiones de su último trabajo, "Waiting for the sirens call" y ninguna de sus canciones, a excepción de "Hellbent", ha sido lanzada al mercado. Te ofrezco que escuches otros dos temas "I Told You So" y la espléndida "Sugarcane". La lista completa está formada por: 1.I’ll Stay with You./ 2.Sugarcane./ 3 Recoil./ 4.Californian Grass./ 5.Hellbent./ 6.Shake It Up./7.I’ve Got A Feeling y 8.I Told You So. El disco estará disponible en tres formatos: vinilo, CD y como descarga. El vinilo incluye además CD. Ya puedes reservarlo. 

TUYA "Waterspot"

Tras el mini LP "Own" editado en septiembre de 2011, TUYA ha pasado de ser el proyecto personal de David T. Ginzo (fundador de Templeton y Lüger) a convertirse en una banda estable que se ha ampliado con Héctor Ngomo(bajo, teclados, voz), Juan Diego Gosálvez (batería y coros) y Brian Hunt (guitarra, teclados, voz). Con esa formación se les ha podido ver este año actuando en algunos de los festivales más importantes de nuestro país: Primavera Sound, Dia de la Música y FIB, además de haber conseguido entrar en Girando Por Salas. "Waterspot" es un álbum grabado íntegramente en directo en el Red Bull Studio del Matadero de Madrid, así se captaron las 12 canciones que lo componen. Temas con letras oscuras, cargadas de tensión. "All My Best", "Cake", "Hands Of Wanted Men" o "Barely Comes The Sun". David T. Ginzo, nació en Gijón en 1985, a pesar de su juventud ha acompañado como multinstrumentista a Anni B Sweet, El Hijo, Brian Hunt, Alex Ferreira, Sidonie o CatPeople. Su trabajo en solitario presenta canciones de apariencia clásicas con guitarras folk, voces corales y detalles de música electrónica.

CHROMATICS "Cherry"

Hoy publicamos dos videoclips de estreno. Este se puede definir como música de "calentón". La banda de Portland, responsable de la banda sonorara de la película "Drive", lanza esta canción para un nuevo recopilatorio de música de baile "Agfter Dark II", del selecto club de Italians Do It Better. Se sabe que incluirá material inédito también de Desire, Glass Candy y Symmetry, entre otros, pero sin fecha de publicación todavía. El clip está rodado por Alberto Rossini, con una Super 8.

BEACH HOUSE "Wild"

Beach House están de gira por Europa, pero no llegarán a nuestro país. Como consuelo para seguir disfrutando de su último disco, "Bloom", el cuarto en su carrera, estrenan nuevo vídeoclip. Se trata de la canción "Wild". Una historia cruda en imágenes de momentos tristes, violentos y sexuales dirigido por el sueco Johan Renck, quien ha trabajado también para New Order, Suede, Madonna, The Libertines y responsable del muy famoso ya "Blue Velvet" de Lana del Rey.

PAU VALLVÉ "De Bosc"

Pau desarrolla su capacidad como cantautor y saca partido a textos sentidos, en los que no falta alguna referencia a lo que ocurre a nuestro alrededor. El compositor hace un canto a la soledad, que también le lleva a hacérselo él solo. Parte de ese ideario lo expone en "A Baix a Les Vall" en el que canta: "I tot és mentida, tot és impostat./ La gent se n'oblida del què es important/ Aquí dalt de l'arbre tot et veu més clar/ La vida ja hi era abans d'aquests sonats/ La vida no són ells. La vida es molt més". (Y todo es mentira, todo es impostado/ La gente se olvida de lo que es importante/ Aquí encima del árbol todo se ve más claro/ La vida ya existía antes de estos sonados/ La vida no son ellos. La vida es mucho más"). Se torna un explorador sonoro para crear estas 13 canciones intimistas. Temas como "Un Gran Riu de Fang", "Nits que són Dematins", "Adéu Siau" o ese instrumental que es "Vaga General". Música recogida y sentimientos compartidos.

THE PRODIGY "How To Steal A Jet Fighter"

Regresan The Prodigy y lo hacen por la puerta grande. Hay que hacerles una reverencia tras los temas que hemos podido escuchar como adelanto.  Son de nuevo capaces de mezclar con absoluta fuerza orgiástica el metal, el punk, los sonidos árabes -"Jetfighter"-  y los sonidos de baile, para salir del experimento sin un rasguño. Tremendos, provocadores y contagiosos. Regresan los mejores The Prodigy. Escucha "Awol" "Bring The Noise" o "Dogbite" y creerás en la redención. Lo primitivo y la evolución de la mano van. Prometen que estará a la venta a partir del 11 de diciembre.

SONIC TRASH "Cabronazo"

Los chicos de Sonic Trash acaban de estrenar este vídeoclip de la canción "Cabronazo", perteneciente a su disco debut "Hey Chica". Rodado entre el mes de julio y agosto en varias localizaciones de Bizkaia muestra una puesta en escena experimental. El resultado es un clip, dirigido por Jesús Pueyo, a medio camino entre el cortometraje y el vídeo musical. Muy recomendable. Se agradece que se hagan estos trabajos con tanto esmero. Soni Trash se forma en el 2011 tras el parón de Ya Te Digo. Tres de sus miembros se unen a Mariana, a la batería para poner en pie este proyecto. "Hey Chica" se graba en los estudios Ultramarinos Costa Brava de Santi García en Sant Feliu de Guixols. Además han contado con colaboraciones estelares como Cristina del Columpio Asesino o Willy de Cherry Boppers. 

FAMILEA MIRANDA "Dramones"

Familea Miranda son rotundos. Post-hardcore incómodo que realiza un ejercicio de estilo sin concesiones. Por momentos pueden recordar a Molotov, a los que les une una visión crítica de la vida, pero ellos son más duros en su sonido, a veces incluso se dejan llevar por la crudeza como en "Dodec Sosec". Bases rítmicas brutales como en "Servú" y sentido del humor en "Mujer Metralleta". Los chilenos Familea Miranda llevan diez años en la carretera, más de 300 conciertos, numerosas giras por Europa y Suramérica, 5 discos, varios cambios de formación, diversas mudanzas que al final les ha llevado a fijar su residencia en Barcelona..., pero siempre fieles a un sonido arriesgado.

HUMAN DON’T BE ANGRY “Human Don’t Be Angry”

Sienpre le hemos tenido un gran respeto a la música de Arab Strap, del mismo modo que a los trabajos que han realizado en solitario. El inquieto Malcom Middleton ahora se reconvierte en Human Don’t Be Angry, tras dejar a un lado su carrera en solitario. Canciones más electrónicas, menos acústicas, pero dotadas igualmente de gran personalidad. Buena prueba de ello: "1985","Jaded" o "Monologue: River" Como curiosidad en algunos temas vuelve a contar con la colaboración de su excompañero, Aidan Moffat, a la batería.

COLDPLAY SE RETIRA

Coldplay se va tomar un descanso. Así lo ha anunciado Chris Martin en el último concierto que dieron en Australia. No es una separación definitiva, dicen que será sólo una pausa de tres años. Por el momento, la banda británica ha cancelado la gira que tenía prevista en Latinoamérica para el próximo año. Pesan el extenuante ritmo de trabajo y el hecho de sentirse muy lejos de sus familias. Eso sí podrían tener canciones preparadas para su sexto álbum de estudio, que prometen que tendrá un título mucho más fácil de pronunciar que el anterior, "Mylo Xyloto". Lo último que nos han dejado es su concierto en vivo Live 2012, editado el pasado 19 de noviembre. El DVD, Blu-Ray y CD cuenta, entre otras cosas, con fotografías, vídeos, revistas y, también, con un libro digital que ayuda a sumergirse en este directo.

ESTEREOTYPO "Everybody Is Singing"

Descacharrante vídeo que sirve de excelente presentación para la música desenfadada de Estereotypo. La banda cántabra continúa con su trayectoria que comenzó en 2009 con la edición de "Join The ElectroFunky Party!" y que tuvo su continuidad en 2010 con la publicación de "Love Your City". Música repleta de ritmo bailable, sintetizadores y programaciones, que les acerca a la liga de Dorian y Delorean. Este vídeoclip de "Todo el Mundo Está Bailando", dirigido por Gareth Hall, es el adelanto de su próximo disco que se editará en enero de 2013. Que os aproveche.

THE SPINTO BAND “Shy Pursuit”

Los chicos de Delaware se han tomado unas largas vacaciones. Cinco años de parón para sacar su nuevo disco que entregan bajo el título de “Shy Pursuit”. Su tercer largo llegó precedido de esta canción pegajosa, “Take It”, que va ganando con el minutaje. Lo que al principio es una canción perezosa, como  el videoclip, luego se convierte en riffs de guitarras muy contagiosos. No te pierdas tampoco "Leave Yourself Alone", "Cookie Falls". De todos modos que nadie busque un gran single como "Oh Mandy", sin duda su mejor tema hasta la fecha. A pesar de todo mantienen su característico sonido indie-pop alegre y divertido. 

TRESTRECE "Bajo Un Nuevo Sol"

Hace tres años editaron su primer trabajo, "Trestrece", ahora con más solera y con las ideas más claras regresan. Lo hacen más sobrios, apostando por cierto poso electrónico, pero siempre enarbolando la bandera del rock duro. El cuarteto mallorquín apuesta también por una producción cuidada. Temas como "Nuevo Sol", "Fría Plata" o "Hasta Diez", pueden servir como carta de presentación para su nueva apuesta.  Ellos son Mey Alean (bajo y coros), Toni Martínez (guitarra, teclado y coros), Julián Bayod (batería) y Javier Ruiz (voz y guitarra). No les pierdas la pista.

BENJAMIN BIOLAY "Vengeance"

Esta canción "Aime Mon Amour" abre el disco y es una declaración de principios de lo que contiene este su séptimo disco. Es irregular, pasa de lo recargado a lo simple, de lo excelente a lo abominable y de paso por todo tipo de géneros. El single aporta un saxo alocado, "Sous le lac gelé" el electropop, la simpleza en "Trésor trésor", el rock queda representado en "Le Sommeil Attendra", el rapeo en "Ne regrette rien", el castellano en un dúo con la argentina Sol Sánchez para reinterpretar "Venganza", pero todo el mundo hablará de la canción que canta junto a Vanessa Paradis, "Profite". Título de sensual sonoridad con la recién separada ex de Johnny Depp. En este disco Benjamin se muestra menos atormentado, más optimista aunque en algún momento deje caer lo de "¡Mierda! la vida es demasiado corta" o cante al amor que se va. Al fin y al cabo Benjamin es ya una super estrella en el firmamento francés que se puede permitir hacer lo que quiere. Artista polifacético, reputado compositor, autor, actor y productor. Dice que ahora vive uno de los momentos más felices de su vida, tal vez por eso suavice el registro de enfant terrible de la música. 

ALIMENT "Holy Slap"

A pesar de ese videoclip tan macarra, con apología del cervezeo y el fumeteo, son unos tíos legales, tan formales que no han incumplido ninguna ordenanza. Lo aseguran así al inicio de la grabación.  Este grupo de Girona es digno heredero de ese punk-rock de la costa oeste americana. Muy gritones y directos al estómago como "Una Santa Bofetada". El lanzamiento del disco ha coincidido con una gira de conciertos en compañía del cuarteto de Nueva York Obits que ha organizado su sello discográfico, La Castanya. Aliment alumbran once canciones viscerales de rotundo sonido.

FOALS "Inhaler"

El adelanto de su tercer disco significa un cambio de registro. El quinteto británico se vuelve más heavy que nunca. Busca el sonido épico, con capas de guitarras y un tono que recuerda a los The Cure de los 90. El grupo de Oxford parece que se aproxima al ruido, algo tienen que ver los productores escogidos:  Mark "Flood" Ellis y Alan Moulder,  que antes trabajaron con My Bloody Vallentine, Nine Inch Nails, PJ Harvey o Smashing Pumpkins. En su vídeoclip de presentación, la canción "Inhaler", no faltan fuegos artificailes, break dance, tatuajes, skateboards y graffitis. Está previsto que "Holy Fire" salga a la venta el próximo 11 de febrero de 2013.

ROLLING STONES "Gloom And Doom"

Los Rolling Stones que este domingo actúan en en el 02 Arena de Londres lanzan "Gloom And Doom", el segundo vídeoclip de su nuevo disco "GRRR!" con el que celebran sus bodas de oro. En las imágenes la actriz Naomi Rapace, la Lisbeth Salander de la versión sueca de la saga Millenium, de Stieg Larsson y protagonista de Prometheus, aparece desnuda. Camas cubiertas de billetes, disparos a zombies y el famoso contoneo de caderas de Mick Jagger. El vídeo está dirigido por un habitual de la polémica, el también sueco Jonas Akerlund, responsable del "Ray of Light" de Madonna o el controvertido "Smack My Bitch Up" de The Prodigy, que está considerado uno de los mejores vídeos musicales de la historia. Recordar que  "GRRR!" saldrá a la calle esta semana. Los Rolling Stones han añadido una quinta fecha a su gira de aniversario, según ha anunciado la banda en su website. La nueva cita será el 8 de diciembre en el Barclays Center de Brooklyn (Nueva York). Las entradas saldrán a la venta el 19 de noviembre. Este concierto se suma a los ya programados en Londres, los días 25 y 29 de noviembre, y en la ciudad de New Jersesy, el 13 y el 15 de diciembre de este año. Las entradas para los cuatro primeros conciertos se agotaron rápidamente a pesar de las quejas de muchos fans ya que los precios de las entradas oscilaban entre los 150 y los 1500 dólares por un asiento VIP en Londres.

TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO "Ellas se Burlaron de Mi Magia"

Noticias frescas de lo nuevo de Triángulo de Amor Bizarro, un grupo que siempre aparece en las listas de lo mejor del año. Acaban de dar a conocer un nuevo single que es sorprendente: "Ellas se Burlaron de Mi Magia". Un tema obsesivo enmarañado de ruido y absolutamente frenético. Lo han grabado junto al músico y productor Peter Kember, antiguo miembro de los Spaceman 3, ahora más conocido como Sonic Boom, que da su toque personal como antes lo hizo en grabaciones de bandas MGMT o Panda Bear. El sencillo lo presentan junto a la cara B "Sus hijas entonaban tus cánticos inflamados", más sucia todavía y con deje mexicano incluido. Estas dos canciones sirven para anunciar que a principios de 2013 tendrán un nuevo disco que por lo oído promete. Hemos consensuado que el término adecuado para este espléndido artefacto sonoro es "burbujeante".

TAME IMPALA "Lonerism"

Todo el mundo habla de ellos. Esta en boca de toda la crítica. Parece que hay que mencionarlos en cualquier conversación para estar a la última. Tame Impala no han descubierto la psicodelia, pero es como si la hubieran vuelto a poner de moda. Con su primer disco "Innerspeaker (2010), estos chicos australianos lograron salir de su país. Ahora su nueva obra les posiciona en la primera liga de la vertiente alucinada del pop lisérgico. Kevin Parker, de 25 años es el principal responsable de la banda. Su particular voz aniñada otorga magia a esas composiciones que pasean sin rumbo entre nubes. "Feels Like We Only Go Backwards" es Lennon y tiene un estribillo de esos que resuenan todo el día en tu cabeza. "Sun's Coming Up" es una preciosa pieza ensoñadora. El pop en mayúsculas de "Elephant" es tremendamente turbador. La fresca "Why Won't They Talk To Me" te puede desperezar la mañana. Cuatro ejemplos de una obra que cruzará fronteras.

RUFUS T. FIREFLY "Ø"

Curioso nombre el de esta banda. Rufus T. Firefly es el personaje que interpreta Groucho Marx, en aquella grandiosa "Sopa de Ganso", considerada una de sus mejores películas y rodada en 1933. Groucho encarnaba al presidente de Libertonia. Ahora este quinteto madrileño adopta ese nombre. Tras cinco años, . de duro trabajo editan "Ø" un disco que han financiado mediante crowdfunding, ya sabes necesidades del mercado. Acaban de estrenar este su primer vídeoclip, "El Séptimo Continente".  A pesar de la carencia de medios muestran un magnífico sonido.

THE ROLLING STONES "One More Shot"

Estos venerables abuelos presentan por fin su tan anunciado segundo single del nuevo recopilatorio de la banda. Un tema nuevo que suena a viejo conocido. ¿No os resulta familiar? Remodelan el riff de "Jumpin' Jack Flash", con absoluto descaro y tiran para adelante. Que nadie se extrañe que después de tantos años The Rolling Stones suenen a lo de siempre. ¿Auténticos o previsibles? Por cierto el próximo domingo 25 inician en Londres su primera gira en cinco años.

DON NIÑO “In The Backyard Of Your Mind”

Nicolás Laureau es todo un niño mimado de la escena del rock independiente francesa. Lleva más de 20 años en el negocio. Ha participado en bandas como NLF3 y Prohibition. Ahora publica su cuarto disco, quizá el que tiene más aspecto urbano, a pesar de ese particular estilo folk que destila, con toques de música hindú. Nicolas es un veterano de la escena alternativa que prefiere la puerta de atrás para crear su evocadora música. Espléndidos registros pop como en "She's Resisting". Música melancólica, psicodelia con una pizca de bucolismo y estructuras complejas. Para escuchar de un modo reposado.

AMARAL "Lo Que Quieras"

El dúo Amaral edita un recopilatorio titulado "Amaral 1998-2008", que recoge parte de toda su extensa carrera y como extras editan varios temas inéditos. Destaca esta versión "Lo Que Quieras" de los memorables Los Pistones, que descaradamente han readaptado de forma que suena al "Lovesong" de The Cure. El doble álbum de grandes éxitos, de Eva Amaral y Javier Aguirre, contendrá abundante material extra. Saldrá a la venta el 27 de noviembre.

BAT FOR LASHES. Conciertos en España

Bat For Lashes visita nuestro país la semana que viene. Los días 22 de noviembre en Madrid, Teatro Kapital, y el 23 en Barcelona, Sala Apolo. Natasha Khan presentará en directo su tercer álbum "The Haunted Man", publicado el pasado 15 de octubre en todo el mundo. La artista británica alcanzó la fama ya con su primer single "The Wizard" y desde entonces el público indie se ha rendido a sus pies. Es su primera actuación tras la cancelación de su actuación el pasado mes de julio en el Festival Internacional de Benicàssim. Hasta entonces y como excusa te presentamos su último videoclip "All Your Gold".

THE HUNDRED DAYS “Really?”

Formación estadounidense que imita el sonido de The Killers, Franz Ferdinand o Radio 4, pero sin aportar nada. Una banda que al salir son ya de segunda fila. Rock destinado al baile, con capas de electrónica, pero sin ideas. Pensarás que este disco ya lo has escuchado antes. Haz la prueba: “Sex U”, “Girl At A Party”, "What", "Disaster”, “Tatoo" o la grandilocuente “SilverAnd Gold”…..tampoco ayuda mucho la imagen del grupo y esa obsesión por la mujer objeto desde la portada, hasta los videoclips del grupo.

LOS PUNSETES "Un Corte Limpio"

La divertida banda madrileña sigue alargando la vida de su disco "Una montaña es una Montaña". Ahora ofrecen su segundo videoclip, el del tema "Un Corte Limpio", firmado por Darío Peña. Sus componentes se convierten en pacientes que comparten la sala de espera de un centro de salud, en el que hay extraños acontecimientos. Los Punsetes aprovechan y salen de nuevo de gira para tocar sus temas en directo. El 17 en Oviedo, en La Calleja de la Ciega, el 8 de diciembre en Madrid, en el San Miguel Primavera Club; el 14 de diciembre en Las Palmas, Sala Mojo Club y 15 de diciembre en Tenerife, en Aguere Espacio Cultural.

BLOOD RED SHOES "In Time To Voices"

Gran acontecimiento esta noche en Madrid. No se trata de la première de Amanecer 2, con la presencia de los actores, sino de la actuación del dúo británico Blood Red Shoes, en una pequeña sala, Copérnico, y al reducido precio de 17 euros. Acuden para presentar las canciones de su reciente disco "In time Voices", que contiene joyas como la canción homónima -con videoclip violento-, "Lost Kids", "Cold" o esa desmadrada "Je Me Perds". No os lo perdáis Laura y Steven siempre se dejan la piel sobre el escenario. Brutales, desagarradores y viscerales. Además no imitan a nadie siendo un grupo de "guitarra-batería". Sin duda una de las mejores bandas indies actuales. Tiene la absoluta bendición de Música Independiente Novedades.

LOWER DENS “Nootropics”

Este grupo de rock estadounidense crea canciones hipnóticas, ensoñadoras, descorazonadoras. Con este disco se han superado desde las inquietantes "Brains" y "Lamb", a la exquisita “Propagation”, la delicada "Nova Athem" y ese ritmo arrebatador de “Candy”. Encendida emoción electrónica. Tan cerca de Cocteau Twins como de Zola Jesus. Lower Dens es el proyecto personal de Jana Hunter, una mujer que trabajo con CocoRosie, Devendra Banhart y Vetiver. Ella escribe todas las canciones y luego las visten entre todos los componentes de la banda, con guitarras, pedales y sintetizadores. No es de extrañar que este cuarteto de Baltimore haya sido telonero de Deerhunter.

MAMBO JAMBO "Mambo Jambo"

Son una fiesta. Tal vez porque son animales de escenario. Mambo Jambo es en realidad una banda nacida para acompañar el espectáculo "Taboo", pero su incendiario directo les ha llevado a afianzarse como banda y grabar su primer disco, que transpira esa misma energía como seña de identidad. Rock and roll, rythm & blues, swing,... pero lo más sorprendente es que suenan a clásicos renovados. Ellos definen su sonido como "jambofónico". No sabemos muy bien lo que significa, pero ciertamente su música contagiosa invita a la diversión y da buen rollo, una fórmula más que acertada.

MOONFACE “With Siinai: Heartbreak Bravery”

Hay quien da un paso más en su vida y se complica la existencia de forma irreversible. Eso le ha ocurrido a la mitad de Wolf Parade, Spender Krug, desde ahora llamado Moonface. Este canadiense de 34 años se une al grupo finlandés Siinai para parir un disco volátil, denso, casi espacial. Canciones que giran en torno al mal de amores, que por momentos pasan de Bowie, a Psichedelic Furs, Sister Of Mercy o a la abigarrada instrumentación de Good Is Astronaut, sin compás, ni concierto. Temas como: "Teary Eyes and Bloody Lips”, “Yesterday’s Fire” o “Faraway Lightning” te pueden torcer cualquier tarde feliz.

MEMORYHOUSE “The Slideshow Effect”

Este es un disco triste de melodías recogidas. Lo firma un dúo canadiense: Denise Nouvion pone voz suave y Evan Abeele los arreglos instrumentales con verdadero virtuosismo, todo en un ambiente sumamente ensoñador. Lo más arriesgado es “Heirloom” con guitarras estridentes, a partir de ahí la dulce cadencia de piezas como: "Old Haunts" , "The Kids Were Wrong"o "Walk With Me", estas dos últimas eran sencillos anteriormente lanzados. El sello Sub Pop ha apostado por este dúo de Ontario enamorado del dream pop.

BLACANOVA "¿Cómo Ve el Mundo Un Caballo?"

Guitarrazos crudos marcados por sonidos de los 90, del after puk anglosajón. Así son Blacanova, unos muchachos atormentados que hacen una música shoegaze ruda, sin estribillos. El sexteto sevillano publica su segundo largo y convence. La portada de ese niño golpeado es toda una declaración de principios. Adelanta los contenidos tortuoso de su interior. Repleto de muertos y mutilaciones consigue un efecto perturbador. Esa malla de guitarras y esa dulce voz (se alternan Inés Olalla y Armando Jiménez), por momentos lánguida, aumentan la sensación de desasosiego. No servirá para despejar los fantasmas del insomnio, todo lo contrario. Monumentales "Los Buenos Días", "Checoslovaquia" y "Cine de Verano".   Muy notable la remasterización de Kenny MacLeod (Mogwai). Blacanova no debe permanecer más tiempo como un  secreto del indie.

FATHER JOHN MISTY “Fear Fun”

El baterista de Fleet Foxes, Joshua Tillman, ha decidido seguir su carrera en solitario y se embarca en este disco, el primero como Father John Misty. Música folk con aires de Neil Young y relatos de arrebato. Nos presenta también en imágenes algunos videoclips como "Nancy From Now" y "Hollywood Forever Cementery Sings" con regusto morboso, presencia de drogas e historias rotas. Advertencia: no es un tipo amable, más bien iracundo. Asegura que el disco surgió tras una ingesta de setas alucinógenas. No me extraña. A sus 31 años lleva ya siete discos en solitario con su propio nombre.

PERFUME GENIUS “Put Your Back N 2 It”

Disco confesional, de sentimientos a flor de piel…emocionante. Mike Hadreas hace un ejercicio de auto aceptación y expulsa sus fantasmas interiores. Lo hace públicamente y con total sinceridad. En su debut “Learning” todo era más oscuro, en esta ocasión hay un tono más esperanzador, pero nunca festivo. Temas como: “Hood” (con un videoclip en el que el actor porno gay Arpad Miklos le da todo tipo de mimos),  ”Dark Parts", “Take Me Home”, “Floating Spit" y “Normal Song”, entre lo mejor de este segundo trabajo. Tal vez sea demasiado privado. Desde luego de una sinceridad arrebatadora, que arropa con una producción austera donde predomina el piano, un instrumento que domina desde los 7 años. Habla de las relaciones amorosas, de las apariencias y de los tormentos de la vida en pareja. Asegura haber superado sus instintos autodestructivos, materializados en su adicción al alcohol y las drogas, hábitos que parecen olvidados. Uno de los trabajos memorables de 2012.

HAVALINA "H"

Suenan de la leche. Los madrileños Havalina se han superado en este su cuarto disco "H", donde despliegan sus característicos guitarrazos llenos de melodía. Música densa hecha por una banda que ama el rock. a grandes sorbos. Acaban de estrenar este videoclip de "Viaje Al Sol", que es posiblemente su canción más corta, tensión en apenas dos minutos y medio, cuando el resto de las canciones se mueven en los siete. Nos han gustado especialmente "Norte", la estratosférica "Música Para Peces" y "El Estruendo" que incorpora aires arábigos.  Manuel Cabezalí, lider y guitarrista de la formación que lleva 11 años creando música asegura que "H es quizás algo menos denso y también quizás algo más relajado que el anterior elepé". Para comprobarlo en directo sus próximos conciertos son: 15 en Córdoba (Ambigú), 16 Sevilla (Sala Fan Club), 17 Línea de la Concepción, Cádiz (Sala Trop), 23 en Madrid (Sala Caracol), 24 Pamplona (El Bafle), 18 enero Festival Winter Indie City, en Segovia y 19 en Valladolid (sala TBC)