VARIOS “Minimúsica. Los Animales”

A veces tratamos a los niños como idiotas y no lo son. Olvidamos que son personas que se están formando.  No nos percatamos de que sus despiertos sentidos lo captan todo. Si queremos contribuir acertadamente a su desarrollo es ahora el momento. No les hagamos escuchar música estúpida para niños. La que contiene este disco es muy apropiada para ellos. Valores pedagógicos y composiciones acertadas. Espléndidos Doble Pletina con “En la ciudad”; la que interpreta Germana “Els gats de la veïna”, Candela y los Supremos con “Avutarda” y Beach Beach al son de “¿Quantas milles ha de caminar es mamut?” Canciones que también harán disfrutar a los mayores. Mis hijos también visitan mi blog: correspondamos.

LIARS “Nº1 Against The Rush”

Otro vídeoclip con asesino en serie. Personaje oscuro que recorre la noche para buscar a sus víctimas, a las que mata sin ningún remordemiento, de forma sistemática, casi mecánica como parte de un sangriento ritual. Si ya mostramos otros vídeos con historias retorcidas como el caso de Spritualized con “Huh?” y The Shoes en "Time To Dance" ahora no te pierdas éste. Un tema que parece ahora recurrente y que tienen en común estar rodados como verdaderos cortos cinematográficos, con una calidad impecable. Liars, los arty rockers de Nueva York, abrazan el sonido synth pop. Lo hacen con un valor añadido a los mandos nada menos que de un renacido Vince Clark.

LOS PUNSETES "Una Montaña Es una Montaña"

La admiración que sentían por la figura de Eduard Punset les llevó a adoptar ese curioso nombre. Era el año 2004 y un grupo de amigos se dedicaban a hacer música casi como un hobby. Poco a poco, pasaron de ofrecer conciertos para colegas a colgar el cartel de "no hay entradas". El boca oreja funcionó muy bien con ellos y se convirtieron en uno de los grupos de moda del rock independiente nacional. Tanto que ya editan su tercer disco "Una Montaña Es Una Montaña", producido por El Guincho, y que aspira a auparles definitivamente a la primera división del indie nacional. Para ello han optado por canciones con mensaje, más allá del puro divertimento y sí vuelven a usar humor inteligente. Hablan de la situación creada por la crisis en "Un Corte Limpio", "Los Tecnócratas"  y rebosan mala leche en otro temas como: "Tráfico de Órganos de Iglesia" y "Alférez Provisional". Su sonido se ha hecho más denso y destacan capas intensas de guitarras. Van mejorando, día a día. Ya no son una promesa están confirmados.

PUBLIC IMAGE LTD. "This Is PIL"

Quien tuvo, retuvo. Mira por donde Johny Rotten  ("Podrido") el vocalista de los Sex Pistols edita nuevo disco. Hacía 20 años que no publicaba un álbum. Retoma su nombre de PIL y convierte a "This Is PIL" en su noveno CD para abrazar los ritmos dance, sin olvidar esa característica forma de cantar que fue siempre un sello del punk. Canciones como: "Deeper Water", "One Drop" (con recorrido por algunos de sus lugares favoritos incluidas las ovejitas de la campiña inglesa), "Lollipop Opera", "I Must Be Dreaming" son una buena muestra de su interés por el electrofunk. Johnny Rotten disolvió en 1978 los Sex Pistols y con la formación de PIL se pudo aventurar a experimentar otros sonidos desde el ragamuffin al rock progresivo. No es lo mejor que ha hecho hasta la fecha, pero está claro que no se da por vencido.

SEX PISTOLS "Never Mind The Bollocks"

Hoy se cumplen 35 años de la salida al mercado de este disco mítico que en traducción libre se titulaba algo asi como "Nos importa unos cojones". Eran finales de los 70 y el punk estaba en su máximo apogeo. Eran tiempos convulsos donde la juventud no veía salida, su lema recordamos era "No Future". Tiempos broncos en los que ellos escribieron su versión particular del himno "Dios Salve a la Reina" en la que decían entre otras delicadezas: "Dios salve a la reina y a su gobierno fascista; te han convertido en un imbécil, en una bomba de hidrógeno en potencia". No pronunciaban save (salve), sino shave (afeite). Dios afeite a la reina. Imaginemos que con todo lo que está ocurriendo en nuestro país alguien dedicara una canción a nuestra casa real, con frases referentes a elefantes asesinados en Botsuana, acusaciones de corrupción a su yerno e hija o a supuestas relaciones extramatrimoniales con Corinna zu Sayn-Wittgestein, la amiga del Rey Juan Carlos. No me diréis que no da para escribir una canción. También se podría convertir en un tema emblemático en la historia del rock, como ya lo es "God Save The Queen".

LA HABITACIÓN ROJA "La Segunda Oportunidad"

Hoy estrenamos dos nuevos videoclips de grupos a los que queremos. Hablamos primero de "La Segunda Oportunidad" de La Habitación Roja montado con imágenes familiares que nos muestran a sus componentes en un ambiente relajado. Material inédito de sus familias, paseando por la playa, del pueblo de  en L'Eliana donde se formó en 1994 o disfrutando de una paella. A ver los valencianos tienen que hacer patria.Éste es el octavo trabajo de La Habitación Roja y ha sido duro. Un disco marcado por graves enfermedades y problemas personales. Jorge Martí, cantante y letrista , vive con su pareja y sus hijos pequeños en Trondheim, Noruega, nos muestran imágenes el el vídeo. Su mujer padece una una enfermedad rara difícil de sobrellevar. Cada uno de los cinco miembros vive en una ciudad. Marco vive en L’Eliana (Valencia) Marc Greenwood en Valencia, Pau Roca en Madrid, y Jordi Sapena en Barcelona. Todos han pasado malos momentos desde «Universal» (2010), curiosamente el LP que más popularidad les ha dado. Ha sufrido problemas de salud, económicos, rupturas sentimentales, mudanzas forzadas, pero a pesar de todo ello el disco "Fue Eléctrico" es vitalista. Si quieres descubrirlo en directo el sábado 30 en Huesca y en festivales como el Low Cost o el FIB.

DORIAN "Verte Amanecer"

Dorian acaba de estrenar el nuevo videoclip de la canción "Verte Amanecer", una colección de imágenes de sus dos años de extensa gira por España, México y Canadá. En el país suramericano son muy admirados: cinco giras por el país azteca en dos años. Su tercer disco "La Ciudad Subterránea" ha sido la excusa para tanto trabajo y precisamente "Verte Amanecer" es una de las canciones que más les piden en sus conciertos. En estos momentos, los barceloneses se encuentran inmersos en un nuevo tour con seis fechas en México, además visitarán Argentina y Chile durante todo el mes de junio para actuar en diversos festivales y clubes, antes de regresar a España, donde participarán en numerosos festivales de verano.

FLORENCE + THE MACHINE “Breath Of Life”

Hoy Florence por partida doble. Canción que se incluye en la banda Sonora de “Blancanieves y el Cazador”. Todo queda muy épico, hasta un pelín peliculero con esos tambores de guerra, coros catedralicios y la voz sumamente sobreactuada. Florence podría haber hecho perfectamente de reina malvada en el filme, sin desentonar. La película llegará a nuestras pantallas el próximo verano. En esta recreación de la historia original de los hermanos Grimm, Blancanieves es la única persona en el mundo más hermosa que la malvada reina, quien está dispuesta a destruirle a toda costa. Lo que la monarca nunca imaginó es que la jovencita puede amenazar su reino, porque fue entrenada en el arte de la guerra por un  cazador, papel que interpreta Chris Hemsworth.

FLORENCE + THE MACHINE “Mtv Unplugged”

Muchos son los artistas que últimamente se apuntan  a la grabación de un concierto en directo, dentro de un pomposo teatro, para recrear sus éxitos. Ahora lo hace Florece Welch con su banda. Dueña y señora del escenario demuestra los portentosos dotes de su voz, acompañada de orquesta, mucha sección de cuerda y coros. Por supuesto el público se rinde irreversiblemente. Por el CD y DVD desfilan las canciones de sus dos discos, editados hasta ahora. Es un ceremonial de comunión entre ritmos gospel, pop  y unas gotas de Chanel. Todo muy exquisito.

THE SMASHING PUMPKINS “Oceania”

¡Sorpresa! Hoy Smashing Pumpkins ofrece un concierto en Madrid. Será en la sala Arena, donde presentarán a los fans avispados los temas de su nuevo disco "Oceania", pero sin duda interpretarán temas de su larga carrera. Las entradas ya están agotadas para la que será su única actuación en nuestro país. Según Billy Corgan “Oceania” es su mejor disco desde el famoso “Mellon Collie And The Infinite Sadness". El nuevo trabajo que estaba previsto para septiembre del año pasado, saldrá a la venta el 18 de junio. A pesar de que algunas de las canciones se dieron a conocer en 2009, en un proyecto llamado "Teargarden By Kaleidyscope" que creció hasta 44 canciones nuevas. En este lapsus Billy Corgan ha formado nueva banda, con castings a través de internet. En los renovados Smashing Pumpkins le acompañan Mike Byrne a la batería, Nicole Fiorentino en el bajo y Jeff Schroeder a la guitarra. Canciones como: "Oceania", "Quasar", "Pale Horse", "My Love Is Winter", "Pinwheels"...,hasta un total de 13, ya las han presentado en directo y suenan muy bien, después de años esperando nuevo material de Billy, ya que lo último que publicó fue "Zeitgeist", en 2007.

SHEARWATER “Animal Joy”

Vamos a quitarnos el sombrero. Este disco es espléndido. Sherwater deja de ser un proyecto paralelo de Okkervil River y toma plena identidad. Un disco intenso repleto de sorpresas sonoras. "Animal Life", el tema que abre el disco es una melodía traviesa que puede animar a empezar el día con buen pie; "You As You Were" se torna épica; "Breaking The Yearlings" es solemne; la eléctrica “Dread Sovereign” esta preñada de soberbias guitarras y el reposo llegará con “Believing Makes It Easy”. Un disco luminoso y bello. Muy recomendable, repleto de magnetismo. No defraudará.

SUPERSUBMARINA “Santa Cruz”

Su primer disco en 2010 “Electroviral” llamo la atención, tanto que se convirtieron en un grupo admirado y venerado. Ahora la banda de Úbeda (Jaén) presenta su segundo disco que sale mañana a la venta. Tenían prisa por editarlo antes de iniciar la gira de conciertos de verano, donde van a estar presentes en diversos festivales. “Santa Cruz” es pop, ahora más comercial que indie. El segundo disco siempre es difícil y la verdad es que no sorprenden, más bien hay ánimo de agradar. Lo mejor “En mis venas”, en “Hermética” recuerdan demasiado a “Puta vida” y con “Tecnicolor” llegan a lo más anodino. Muy lejos de sus maestros Lori Meyers.

LOVE OF LESBIAN "La Noche Eterna-Los Días No Vividos"

Hoy puede ser un gran día. Se publican dos discos que prometen. Primero hablamos del esperado lanzamiento  de Love Of Lesbian, del que ya te adelantamos algunos contenidos en este blog. “La noche eterna – Los días no vividos” (MusicBus, ’12) es un disco doble donde crecen como banda y ofrecen un sonido más compacto. Pocos grupos españoles se atreven a editar un CD doble. Ellos están convencidos de lo que hacen y su legión de seguidores aumentan de forma progresiva e irreversible. Te mostramos algunos temas más que sólo son un aperitivo de este disco: "Si tú me dices Ben, yo digo Affleck", "Nadie por las calles", "Los días no vividos" y "Oniria e Insomnia". Coincidiendo con su primer día de venta hoy podrás disfrutar  de una presentación y firma de discos en el  Fnac de Barcelona a las 18h. Y mañana harán lo propio en el Fnac de Madrid.

CEREMONY “Zoo”

¿Quién insiste en decir que el punk ha muerto? Ceremony es el nombre de esta banda, como uno de los temas más celebrados de Joy Division y New Order. Canciones inmediatas de apenas dos minutos y discurso airado. Acordes violentos que rejuvenecen. "Worl Blue", “Hysteria” (con directo convertido en batalla campal) o “Community Service” dan buena prueba de por dónde van los tiros. Es su cuarto disco y resultan muy recomendables. Tal vez sea tiempo de sacar la chaqueta de cuero, las botas militares y el inefable imperdible.¡Que Dios mate a la Reina! ¡Jaque!

MODULAR “Sinfonías para Terrícolas”

Impagable la portada con esa pinta hippie. Ponemos el CD en el reproductor y nos encontramos con cajas de ritmos, juguetes sonoros y veneración por los Beatles, como en ese tema titulado “El Clon de Paul McCartney”. Este sexteto de Río de Plata, por el que Elefant Records sigue apostando tiene un humor desternillante y son capaces de titular una canción como: "Mensaje Telepático Marciano". Les encanta la serie B, el agente Super 86 (“Zapatófono”), las historias de extraterrestres, el spaguetti western, Star Treck, las películas de Russ Meyer y Ennio Morricone. Un disco vitalista y que te arrancará más de una sonrisa. Un divertimento primaveral lleno de color y también de olores.

DJANGO DJANGO “Django Django”

Llevo días escuchando el disco y no me decido. Este cuarteto de Edimburgo copia mil estilos, desde la electrónica a ritmos africanos, del folk al soul. No sabes por dónde pillarlos, algunos temas resultan originales y otros un despropósito. Sin duda un debut desconcertante. Aún no sé si resultan originales o son defectuosos. Juzga tú mismo. Tres ejemplos de lo dicho: Mi favorita "Hail Bop", la pegadiza "Life´s a Beach" y el rockabilly de "Wor", para ellos todo vale. Algunos hablan de libertad de creación, otros lo hacemos de falta de definición. Habrá a quien entretenga esta batidora que sirve un cóctel, eso sí muy rítmico.

ULTRAÍSTA "Smalltak"

Nueva banda de la que apenas hay pistas. Ultraísta es el proyecto personal de Nigel Godrich, productor de Radiohead  y al que muchos consideran sexto miembro del grupo británico. En este caso ha unido sus fuerzas y creatividad con el baterista Joey Waronker, músico mercenario que ha trabajado cuatro años con REM, y la vocalista inglesa Laura Bettinson. "Smalltak" es su primera canción publicada, pop electrónico con predominio de sintetizadores, pero no sabemos cuál será su futuro. No se han pronunciado sobre el lanzamiento de nuevos temas. Lo curioso es el nombre del grupo escogido: Ultraismo esa corriente poética que aborrecía el sentimentalismo y abrazaba el futurismo. Por lo que parece Nigel se interesa por nuestra cultura.

ARBOL “She Read The Wrong Book”

Miguel Marín  es un artista inquieto y experimental. Lo conoceréis porque era el integrante español de Piano Magic. Las composiciones que se aúnan en este trabajo bien recordarán a aquella banda: instrumentos electrónicos y capas de sonidos digitales que se superoponen para creas paisajes sonoros melodramáticos. Miguel Marín ha fijado ahora su residencia en Barcelona y desde allí ha concebido esta creación con sumo cuidado de artesano. Un trabajo muy personal, de sonidos crepusculares. "Maria Is Bird", "My Life Is FullOf Rivers And Mountain", "My Name Is Pony" y "You Travelled My Herat Incide Out", se encuentran entre lo más destacado. Tensión y ensoñación a partes iguales.

BRENDAN BENSON “What Kind Of World”

Sólo por su actitud merece ser escuchado. Brendan Bensosn es un reputado músico que no ha tenido reconocimiento, a pesar de unirse al mediático Jack White en el proyecto de The Racounters. Brendan decidido a darlo todo inaugura sello propio para lanzar este disco lleno de power-pop. Aquí hay sonidos que recuerdan a Bowie, Rush o ELO. Todo hecho con clase y buen ritmo. Temas como:  "Here In The Deadlights", la elegante "Keep Me"; la acelerada “Met Your Match”; la contagiosa “Happy Most OfThe Time” o esa melodía al piano tan Elton John de “Bad For Me” son de nota. No te lo pierdas. Brendan presenta sus nuevos temas hoy en Barcelona, Sala Apolo y mañana en Madrid, sala Moby Dick. Por cierto ¿también os habéis fijado en su parecido con el protagonista de "El Gran Héroe Americano"?

CAPSULA "Wild Fascination"

Este trío de Bilbao llega de triunfar en Estados Unidos, donde han recibido fenomenales críticas. El próximo viernes actúan en la Sala Boite de Madrid, pero además durante este mes ofrecen la descarga gratuita de esta canción (puedes acceder en este link de '’Wild Fascination"). La canción más cool de la semana según Steven Van Zandt (guitarrista y productor Bruce Springsteen, Ronnie Spector) en su programa Little Steven's Undeground Garage. También como novedad durante el mes de mayo reeditarán las primeras grabaciones de la banda en castellano: "Sublime" (1999), "Yudoka" (2000),"Capsula" (2002), con diseños renovados incluyendo temas inéditos como bonus tracks, en vinilo y CD de la mano del sello discográfico Hotsak. Pronto volverán a Estados Unidos para girar por la costa, en esta ocasión junto a Babasónicos. Los chicos de Cápsula se sienten herederos del espíritu de Stooges, Pixies, David Bowie o Sonic Youth.

CRAIG FINN “Clear Haeart Full Eyes”

Graig Finn está al frente de la banda norteamericana The Hold Steady. Ahora que se han tomado un respiro aprovecha para componer canciones próximas a sus artistas favoritos. Aquí suenan influencias de Tom Petty, Ian Hunter y Neil Young, rock americano con mayúsculas y sin reparos. “No Future”, “Honolulu Blues” y “When No One’s Watching”, son las que más nos han gustado. En total 11 canciones que hablan de desaliento, de amor y de mirar hacia las cosas importantes de la vida. Rezuma sinceridad. Muy reflexivo. La edad es lo que tiene.

GRAN AMANT “El Primer Disc”

En Mallorca se está generando una interesantísima actividad musical que abarca todos los estilos posibles. Esta banda se acerca más al pop surrealista y con sus letras recrea imágenes poéticas. El ilustrador Gerard Armengol, dibujante de portadas de discos y carteles, ha formado el grupo junto a Jordi Herrera (The Marzipan Man), Pep Toni Ferrer (Oliva Trencada) y Manu Mielniezuk. Arracaron en 2009 y a finales del pasado año sacaron este “Primer Disco” que se grabó en el local de ensayo de Oliva Trencada. Canciones divertidas y despreocupadas que se sumergen en mundos de “Twin Peaks” , de las fiestas tradicionales “Twist del Dimoni”  o en reflexiones viscerales “Tant com Gens” (“es una tierra de mujeres, vino tinto y jamón serrano”). Como dice Gerard “Mallorca es una isla de "Perdidos”. Hay una gran creatividad, pero no se sabe si estamos vivos o muertos”. Sus misterios seguirán seduciéndonos.

ELEANOR FRIEDBERGER "Last Summer"

Eleanor editó su disco debut el año pasado y este fin de semana lo ha presentado en Barcelona, Madrid y Valencia. Un trabajo de pop intimista con bases electrónicas que le ha llevado durante prácticamente un año de gira. Ya se pueden saborear algunos de los temas que ha interpretado en esos directos. En la red encontramos
"My Mistakes","Ill Never Be Happy Again" o "There Are Other Boys Too" tal como sonaron ayer en la sala Wah Wah de Valencia. Eleanor Friedberger ha hecho un disco muy interesante con especial puntería melódica. Sigue formando parte de la banda The Fiery Furnaces, que comparte con su hermano Matthew, pero tenía ideas propias que quería desarrollar en solitario. Esas canciones han dado forma a "Last Summer". Temas tiernos como las tardes de verano en "Heaven", traviesos como "Early Earthquake" y soberbios con teclados y vientos en "I won't Fall Apart On You Toninght". En sus conciertos españoles se han colado ya algunas canciones nuevas que formarán parte de su próximo trabajo.

MONOGRENADE “Tantale”

Sorpresa canadiense llegada desde Quebec. Como unos Arcade Fire que cantan en francés, aunque con un toque más oscuro. Es su primer disco oficial, difícil de encontrar. Son capaces de hacer irresistible pop “Waiting For Something” y tornarse melosos en la cinematográfica “Jules and Jim”.  El suave piano de “La Fissure” les acerca a un punto muy próximo de Wim Mertens y “Obsoléte” resulta fantástica con ese in crecendo continuo hasta su abrupto fin. Lirismo y fuerza demuestran estos francófonos.

LAS TOCAYAS “Díselo a tu tía”

Es su primer Ep. Se trata de un vacilón trío formado por dos chicas llamadas Estíbaliz- una de Tenerife y otra de Barcelona- residentes en Madrid y el novio de una de ellas. Puro underground, electropop simple y directo. Pueden recordar mucho al sonido kutre de "la movida" Por supuesto nadie las puede tomar en serio, en cambio ellas se lo pasan genial. Antes se denominaban Las Tocayas Tomateras y dieron a conocer con versiones como “Me he enamorado de mi tele” o se atrevían con Los Planetas de “124”. Nada se les resiste y ellas se ríen de todo. Abstenerse ortodoxos y alérgicos a salpullidos cutáneos.

CHAIRLIFT “Something”

Aunque sólo sea por esta canción: "Wrong Opinión", “Met Before” o “SidewalkSafari” merece la pena una escucha y una oportunidad. Confieso que no me terminan de convencer este dúo de Brooklyn, que pasan por ser la última modernidad del pop. No me dijo nada su primer disco, editado en 2008, y no van a ser la revelación del siglo XXI como algunos críticos pretenden. Sí es cierto la vocalista Caroline Polachek tiene buenos registros, pero esas composiciones pasadas de sintetizadores, con retro-añoranza a las 80, ya sólo se escuchan en ascensores de grandes centros comerciales. La prueba más lamentable de que pueden llevar al tedio es “Take It Out On Me”, “I Belong To Your Arms” o “Cool As Fire”. 

TRIZ3PS “Triz3ps “

Javi Pez, creador de Parafünk,  presenta este nuevo proyecto en el que sigue fiel al sonido de la música negra. Funk y soul absolutamente bailable, con letras hedonistas y algún hit instantáneo. No falta una espléndida sección de viento y ritmos pegajosos hechos para sudar, como ese setentero“Dulce Movimiento” o el funk de "Trifunka" . No tiene problemas en presentar los temas en formato acústico, con Alberto Bosch en el contrabajo, y Oriol Flores a la batería. Así podemos degustar temas, en versión desnuda, como “Motela Blue” y “Pretérito”, en la sala club del Victoria Eugenia.

PULLED APART BY HORSES “Tough Love”

Hace un año la prensa británica les elogio sobremanera. No les afectó lo más mínimo regresan con un trabajo esmerado de rock y un sonido más directo si cabe. Su vocalista Tom Hudson suelta sus alaridos, pero menos sobreactuado. Disco redondo y homogéneo. Temas urgentes como:“Venom”, "EpicMyth"con coros casi heavys, "Wolf Hand" o "Shake off The Curse" son buena muestra de lo dicho. Unos chicos amigos de los excesos. Para aumentar su leyenda sus conciertos suelen acabar con destrozos múltiples y en alguna ocasión con sus miembros en el hospital. Cumplen lo que prometen.

PUMUKY “Plus Ultra”

Tercer disco de esta banda canaria nacida en Icod de los Vinos, Tenerife. El grupo está liderado por  los hermanos Jaír y Noé Ramírez que se han desprendido de sus propios fantasmas, para desarrollar un sonido alejado de tópicos. Es todo un mérito, pero pecan de falta de un concepto sólido. Su single “Quintada Regaleira” es lo más serio, recuperan una canción ya conocida, la desgarradora  "Gara", pero sus versos se tornan repetitivos en “Plus Ultra” y previsibles en “La razón encarnada". Es su tercer disco y falta contundencia en el discurso. Sería conveniente que encontraran tierra firme antes de perderse en abismos oceánicos, en el "non terrae plus ultra" (no existe tierra más allá).

JACK WHITE “Blunderbuss”

Este videoclip define parte de la esencia de este disco: la provocación. Después de escuchar sus canciones queda una sensación extraña: aquí hay contenidos rasgos de Beatles, Led Zeppelin o Hendrix. Temas en los que una y otra vez recurre a historias de mujeres bellas y crueles que abandonan a hombres simples. Se podría pensar que se  basa en sus propias experiencias, después de que fuera abandonado por Weg White –su compañera en The White Stripes- y posteriormente, el año pasado, por su esposa Karen Elson. Pero no hay poso de rencor y además se rodea más que nunca de un nutrido grupo de mujeres músico para grabar y presentar esta obra, como en esta aparición en televisión interpretando "Freedom at 21". "Blunderbuss" evoca el mejor blues; "Take Me With You Men You Go" es un ejercicio de experimentación; “On and On and On” puro juego vocal;  "Trash Tongue Talker" clásico rock & roll y Freedom at 21 es la más The White Stripe con excelentes riffs. En este disco hay fuerza, variedad y rock efusivo.

LIMNOPOLAR “Limnopolar”

Los zaragozanos editan su debut oficial.. Demuestran buenas maneras y descaro. Un álbum ambicioso para una banda novel. No tienen reparos en demostrar pasión por el post-rock. Cinco cortes que se mueven entre lo oscuro y lo profundo, con infinitas capas de sonido. En momentos son irregulares, pero demuestran poseer buenas ideas, caso de "Cromosomas” y "Contratiempo". Pueden subir los colores en "Rubicón", que no sabemos si será un homenaje a Tangerie Dream. En cualquier caso un ejercicio de art-rock. Como dicen en twitter: "Somos lo que tocamos; tocamos lo que somos. Cromosomos".

DANIEL DARC "La Taille de Mon Âme"

Este viejo rockero, auténtico crooner, quiere demostrar que todavía tiene cosas que decir. Va sobrado de ideas, capaces de configurar un disco tan interesante como éste. Obra poética tras su sonada reaparición con Crève coeur (2004). Daniel Darc fue la exmitad de Taxi Girl. Ahora con años y sabiduría entrega un cancionero sincero, abrupto, casi brutal, donde sobresalen: "My Babe Left Me" y la tierna "La Taille de Mon Âme". Daniel no canta, recita aunque habrá quien castigue esa fenomenal forma de expresarse.

KLAUDIA "Oveja"

La banda Klaudia, de la que ya te hemos hablado en este blog, elige el corte "Oveja" como segundo single de su disco debut "Mother Phoenix". Acaba de estrenar este videoclip dirigido y realizado por Raul Naro conjuntamente con Nacho Newman, ambos integrantes de la banda. Se produce una interferencia que se adueña de la señal. Acto seguido irrumpe en pantalla el primer fotograma de una emisión no prevista. Una flor germinando y una bomba detonando. Imágenes de esperanza y desolación se relevan y conviven en el clip de "Oveja". Según ellos mismos: "En definitiva, se trata de un relato atemporal que condensa las luces y sombras de la condición humana. Ítems aparentemente inconexos pero que acaban confluyendo en la descripción del mundo contemporáneo. Paradójicamente, de ‘money’ a ‘honey’ hay poca distancia, el dinero se transforma en miel con tan solo cambiar la primera letra. En su desenlace, el videoclip se resuelve con un tratamiento psicodélico de la imagen, un tramo que desemboca en un viaje interestelar, secuencia inspirada en la obra de Stanley Kubrick". 

MAR ABELLA “Abans”

Tras ese juego de palabras Mar Abella, leído rápidamente en catalán: “maravilla”, se esconde la teclista del grupo Guillamino. Este es su segundo artefacto sonoro de electrónica con aspiraciones de indietrónica. Le ha quedado muy bien “Un cop més”, con cierto aire a New Order; “Bright Lights” es la más experimental, “Lo podré controlar”, recuerda por momentos a Pastora y “Fragilitat” es la más intimista. Este es el tercer trabajo, en el que a contado con la colaboración de Miqui Puig. Esta chica de Sabadell tiene formación clásica, pero debilidad por el triphop y el techno. Mar Abella promete y gustará.

MAJOR LAZER “Get Free”

Extraña canción que es un híbrido entre dream pop y música dance. El dúo formado por Diplo y Switch crean esta pieza lisérgica con la ayuda en las voces de Amber Coffman, de Dirty Projectors. Una voz  talentosa y sensual. Requiere una escucha reposada porque está alejado . El tema es absolutamente pegadizo. Diplo y Switch regalan la canción además de poner a disposición un remix de Bonde Do Role en descarga gratuita a cambio de un e-mail en su sitio oficial.A cambio, con toda seguridad, te asediarán con publicidad. Major Lazer comienzan gira mundial, por el momento, sólo han confirmado una fecha en España: 16 de agosto en el Mallorca Rocks.

THE BIRKINS “The Birkins”

Presentamos a una banda de Gran Canaria que siente pasión por la canción francesa. Daniel Machín y Cris Peñate han dado forma al grupo que demuestra amor por el pop cuidado. No les importa cantar en castellano, francés o inglés porque su interés es transmitir. "Chloé", "Reflections" o la bonita “Poptimist”  están entre lo más destacado de la banda que se completa en formato cuarteto con la inestimable presencia de Alby Ramírez y Sergio Miró. El disco se publicó a finales del año pasado y ha sido editado por "El Genio Equivocado". Han contado con la producción de Paco Loco y en este, su primer disco, han colaborado personajes como la neoyorquina Dayna Kurtz, quien les acompaña en la canción "Frapuccino Lovers", y de Rami Jaffe, colaborador habitual de artistas como Lucinda Williams o The Wallflowers. The Birkins se dieron a conocer en el concurso de bandas Heineken Greenspace que ganaron en 2009. El premio en metálico de aquel certamen les ha permitido afrontar la grabación de "The Birkins". También han actuado en muy variados festivales, tal es el caso de Womad Las Palmas de Gran Canaria (2010) y Primavera Sound (2011).