WILD BEASTS "Wanderlust"

Wild Beast adelanta con este single el que será su cuarto álbum, "Present Tense", que está previsto lancen a la venta el 25 de febrero a través de Domino Records. "Wanderlust" es  un tema melódico, lleno de máquinas y de voces sampleadas. El vídeoclip que lo acompaña está dirigido por el colectivo de Barcelona NYSU y nos muestra una carrera de variopintos personajes. La productora catalana es también responsable de vídeos  de Love of Lesbian o Zahara. "Present Tense" estará compuesto por once canciones y ha sido coproducido por Lexxx (Björk) y Leo Abrahamas (colaborador de Brian Eno). Además publicarán un vinilo de 12”, en el que la versión deluxe incluirá remixes de Factory Floor y The Field. Wild Beast tienen gira europea inminente, pero de momento ninguna fecha cerrada en España, cabe esperar que sí confirmen algún festival veraniego. 

HABEAS CORPUS "20 Años de Rabia, 20 Años de Sueños"

La banda madrileña cumple 20 años, desde 1993 han estado en primera línea de combate, y lo celebran con un disco muy especial.  "20 Años de Rabia, 20 Años de Sueños" reúne quince canciones que repasan su dilatada existencia con la participación de destacados miembros de la escena musical. Son compañeros de viaje que se han unido a ellos para hacer un repaso a su furibundo hardcore y punk crítico. Aquí encontramos colaboraciones con César Strawberry, en "HC Grupo de Riesgo"; con Òscar Reversal en "La Calle Está Llena de Pistoleros"; con Fermín Muguruza en "A Las Cosas Por Su Nombre"; con Carlos Escobedo de Sôber "No En Mi Nombre" o con Los Chikos del Maíz en "Expresión Directa". Temas siempre críticos con el poder que ahora parecen tomar renovado sentido: "Lengua armada, ácido mensaje, palabras molestas, música compromentida,...."

ST. VINCENT "Digital Witness"

Segundo de los temas del nuevo disco de St. Vincent, que saldrá a la venta el 25 de febrero. Nos muestra un rock moderno con marcada sección de viento. Hace pocas semanas dio a conocer "Birth In Reverse" que dará título al disco. Ambos temas nos permiten descubrir sonidos entrecortados, ensayada experimentación para ser más moderna que nadie. Annie Clark , más conocida como St. Vincent, publicará en apenas un mes su cuarto disco en solitario, sin contar con "Love This Giant", su álbum en colaboración con David Byrne. 

FALLECE PETE SEEGER

Pete Seeger no era sólo un cantante de folk. Era compositor e investigador y una de las principales figuras de ese género musical, además de un activista por los derechos humanos. Ha fallecido en Nueva York a los 94 años, en el New York-Presbyterian Hospital, donde permanecía ingresado desde hacía una semana, fue "por causas naturales", según informó su nieto, Kitama Cahill Jackson, al New York Times. La carrera de Seeger, para quien la música folk era un vehículo de la acción política, le llevó desde el "top ten" de la música radiada a los auditorios de los festivales de folk y desde su desprecio por el Congreso a la actuación en el Memorial de Lincoln en el concierto inaugural en honor de Barack Obama. Cantó para el movimiento obrero, en defensa de los derechos civiles y contra la guerra del Vietnam, apoyó la lucha por el medio ambiente y clamó contra las campañas belicistas. Fue mentor de jóvenes que empezaban en el folk, como Bob Dylan, Don McLean y Bernice Johnson Reagon; Bruce Springsteen cantó sus canciones en "We Shall Overcome: The Seeger Sessions" (2006), y con Woody Guthrie hizo "This Land Is Your Land". El 90 cumpleaños de Seeger se celebró en el Madison Square Garden con un concierto en el que Springsteen le presentó como "un archivo vivo de la música americana y de su conciencia, un testamento del poder de la canción y la cultura". 

BETUNIZER "Gran Veta"

Los valencianos Betunizer son uno de los grandes referentes del hardcore de nuestro país. Son como una máquina pesada que arrasa a su paso con las ideas bien pensantes. La guitarra chirriante de José Guerrero, la batería omnipresente de Marcos Junquera y ese bajo retumbante de Pablo Peiró siguen explorando los límites de ese rock "cabreado". Canciones viscerales como: "Pantera Pura", "Acaricia Tu Tema" o "Talco y Bronce" y la lujuriosa "Le Cock Sportif" están entre lo más destacado de este su tercer largo tras "Boogalizer" (2012) y "Quien nace para Morir Ahorcado Nunca Morirá Ahogado" (2010). Por poner pegas habría que hablar de esa horrorosa portada tan ibérica de un primer plano de una loncha de jamón. Algo que se le puede perdonar al polivalente José Guerrero que demuestra estar lleno de buenas ideas, por eso ha sido capaz de ofrecer otro discazo en 2013 con su proyecto paralelo Cuello, una excelente obra de punk rock. 

DAMON ALBARN "Everday Robots"

Damon Albarn se embarca en una nueva aventura que lleva meses anunciando. Por fin podemos escuchar parte de ese nuevo trabajo. El primer single "Everday Robots" contiene partes fácilmente reconocibles de su historial. Aquí descubrimos melodía de Blur, ingredientes electrónicos de Gorillaz y hasta toque africano de Mali Music. Vamos que se trata de un paseo por la carrera completa de Damon Albarn. Ni más, ni menos.

MAZONI "Sacrifiqueu la Princesa"

La banda catalana Mazoni es el proyecto musical del ampurdanés Jaume Pla. Acaban de lanzar su nuevo disco "Sacrifiqueu la princesa",  un disco que califican de  "optimista y luminoso" en el que brillan las melodías pop, pero con un giro en el sonido de la música de Jaume Pla, ahora más electrónica. En total 12 canciones más psicodélicas, un trabajo de "exploración de nuevas cosas". Como novedad, deja de lado las guitarras, que aparecen en casos puntuales, y cede el protagonismo a los teclados y sintetizadores entremezclados con sus "canciones pop de toda la vida", subraya Pla, que no descarta hacer saltar a sus fans a la pista de baile con los nuevos ritmos. "He conservado la estructura, letras y melodías, y he cambiado la instrumentación y la producción, el vestido en definitiva", ha reseñado el cantante. "Me cogí un tiempo más de lo normal para renovar un poco referentes, hacer algunos cambios en la banda, aprender cosas nuevas y aplicarlo", asegura Pla, quien en su nuevo trabajo ha utilizado como referentes Beach House, Metronomy, Grizzly Bear, Crystal Castles y The Knife.Y el elemento de la princesa es para evocar aires de cuento y de leyenda, con connotaciones vinculadas a Sant Jordi y también a la situación actual de la Monarquía con la imputación de la infanta Cristina, ha bromeado. En el primer sencillo, "La promesa", aporta versos como "no te diré que irá bien, porque es lo que dice la gente que no te quiere ayudar", mientras que en la cálida "Un petó per cada cicatriu" marca una fuerte línea de sintetizador enredada en los versos. Su canción más reivindicativa es "El Crit" que tiene un gran componente social y de denuncia en contra de las buenas formas y todo lo políticamente correcto. En este sentido, Pla se pregunta "si es más violencia desahuciar a alguien o bien un escrache para increpar a algún político o banquero en su casa por leyes injustas".  La gira de presentación del disco empezará el 21 y 22 de febrero en el Palau de la Música Catalana, y proseguirá al día siguiente en Girona, para viajar luego a Lleida, Tarragona, Vilafranca del Penedés y Torelló, entre otras ciudades.  

DOMINANT LEGS “Invitation”

Pop refinado con coros femeninos sexys. No hacen ascos a lo comercial y al sonido California. Por momentos pueden recordar a Talkin Heads y en otros se acercan a The Human League porque en realidad juegan en la liga melódica de los 80. Un interesante debut con temas como “Hoop Of Love, “Dominant Legs” con ese elegante saxo, “Loving Now” o la bailable “DarlingGirls”. Pop refrescante que llega desde la costa de San Francisco, con la mirada puesta en las olas y el sol cálido. Melodías pop infalibles con las que Lynch y Hunt salpican este disco compuesto de doce canciones. Este debut es toda una "Invitation" a disfrutar de la primavera que ya está de camino.

MARYLAND "Los Años Muertos"

Los gallegos Maryland deciden en su tercer disco adoptar la creciente tendencia de pasar de cantar en inglés a hacerlo en castellano. Su música no pierde contundencia, pero los versos se pueden trabajar más. No obstante aprueban en este giro idiomático, que les hace más cercanos y desnudos.  La verdad es que suenan más frescos. Lo prueban piezas como "La Caleta del Sol" su primer single y un homenaje a las tres semanas que pasaron grabando en Sant Feliu (Girona), "Los Años Muertos", ese medio tiempo llamado "Tiempos de Azar", "El Quinto Dedo" o "Días de Reinado". Guitarras afiladas y bases absolutamente contundentes. Crecieron escuchando a Posies, Weezer, Nirvana, y otras bandas de los 80 y eso confiesan que les ha marcado.

MOGWAI "Rave Tapes"

Los escoceses Mogwai describen su sonido como "música instrumental no apta para bailar". Así quieren zanjar etiquetas. Lo hacen la misma semana que publican este "Rave Tapes". Con un total de diez canciones, este trabajo discográfico sorprende con un nuevo sonido en cierto modo más oscuro, algo que se debe, según explica, Barry Burns miembro de la banda, al uso de nuevos instrumentos: "Hay muchos sintetizadores y menos guitarras, eso es lo que ha cambiado todo un poco", indica. Mogwai nacieron en Glasgow a mediados de los años 90 y lo que para muchos es un logro, para ellos es algo normal: siguen siendo amigos desde entonces. "No discutimos, es extraño, quizás deberíamos discutir. La gente nos dice que somos afortunados de ser amigos. No sé cómo otras bandas pueden seguir juntas si no se llevan bien", reflexiona Burns. A pesar de tener "diferentes gustos musicales", todos componen y aportan ideas a las canciones. Afirma que no hay liderazgo, por eso tal vez el grupo sigue resistiendo el paso del tiempo.

LA MARAVILLOSA ORQUESTA DEL ALCOHOL "¿Quién Nos Va A Salvar?"

La Maravillosa Orquesta del Alcohol es un original sexteto que mezcla folk, blues y  rock & roll. También conocidos como La M.O.D.A esta banda de Burgos lleva dos años y medio sin parar de hacer canciones y actuando por todo el país: en festivales, salas y bares. "¿Quién Nos Va A Salvar?" es su debut en el que suenan instrumentos como violín, acordeón, banjo, mandolina y saxofón. Música festiva que tiene su eclosión en temas como: "Vasos Vacíos", "La Cuerda Floja" -con Quique González_ o "Nómadas". Ellos dicen que sus referencias son: "Rory Gallagher, The Pogues, Thin Lizzy, y, sobre todo, Christy Moore". Sin duda "¿Quién Nos Va A Salvar?" contiene catorce canciones que transmiten un contagioso entusiasmo por la vida. 

KIM DOTCOM "Good Times"

 Kim Dotcom celebra hoy el segundo aniversario de su detención en Nueva Zelanda, en el marco de un operativo impulsado por EE.UU. contra la piratería informática, lo hace con el lanzamiento de su nuevo álbum "Good Times" (Buenos tiempos) y un adelanto de su servicio musical Baboom.  "Hoy todo se centra en mi álbum. Ya he tenido que cancelar mi fiesta de cumpleaños porque iba a hacer un pequeño anuncio sobre mi partido político y no quiero que eso le pase a mi álbum", dijo Dotcom en una entrevista con la emisora The Edge, que será emitida hoy y que fue adelantada por la cadena TV3 de Nueva Zelanda. Dotcom asegura que su álbum de 17 temas de música dance grabados en Nueva Zelanda y en el que participan los artistas estadounidenses Ilati y Amari, le ayudó a sobrellevar sus preocupaciones legales y "trabajar en algo que es realmente positivo". Dotcom, quien espera en libertad condicional el inicio de su proceso de extradición a Estados Unidos, también tiene previsto el lanzamiento preliminar de su nuevo servicio musical Baboom, que se prevé estará listo para finales de 2014. Con el lanzamiento del álbum, Dotcom ha puesto a disposición de los usuarios una demostración del servicio musical Baboom, en el que de momento sólo se puede escuchar "Good Times". El disco también está disponible en iTunes y Mega. Dotcom cumple hoy 40 años en "una cárcel dorada" que no le permite viajar y le obliga a presentarse semanalmente a la policía como parte de los requisitos para gozar de la libertad condicional concedida en febrero de 2012. Dotcom, quien se ha proclamado un luchador por los derechos de los usuarios en internet, asegura que el proceso en su contra no lo ha echado para atrás y que por el contrario, su lema es: "si te confiscan todos los bienes y destruyen tu empresa multimillonaria, construye otra empresa multimillonaria". Las autoridades estadounidenses atribuyen a Megaupload haber causado más de 500 millones de dólares (369 millones de euros) en pérdidas a la industria del cine y de la música al transgredir los derechos de autor y obtener con ello unos beneficios de 175 millones de dólares (129 millones de euros). 

PERRO "Tiene Bacalao, Tiene Melodía"

La primera referencia del grupo murciano Perro se hizo en este blog el 13 de septiembre del pasado año, cuando publicaban su primer largo titulado "Singles Brasileñas". Ya decíamos por entonces que a estos ruidosos muchachos había que seguirles la pista. Se han mostrado prolíficos y ahora nos presentan un segundo trabajo, "Tiene Bacalao, Tiene Melodía", donde vuelven a sorprender con esa mezcla de punk, kraut y sonidos tropicales. Canciones como: "El Ecco y Equiseto", "Catán" o "Larry No Come" y las descacharrante "Marlotina", un viaje psicodélico con los exfutbolistas Karpin y Hasselbaink, son la mejor muestra de su particular discurso, que viene acompañado por un par de baterías y la alternancia de dos voces al cantar.

UPSET "She's Gone"

Ali Koehler estuvo un tiempo tocando la batería en Vivian Girls, también en Best Coast, ahora demuestra que también sabe crear espléndidas canciones de punk-pop casi adictivas. Ritmos trepidantes y estribillos contagiosos en la línea de las formaciones en las que ha miliutado. Canciones como "You And I", "She's Gone" o "Oxfords and Wingtips" suena más que bien. Aquí hay power pop y distorsión muy medida, para que no pierdas el compás. Ali Koehler se hace acompañar por  Patty Schemel de Hole y la guitarra de Jenn Price. Se editó en noviembre, pero todo ha sido tan agitado que hasta ahora no había tenido de hacer referencia a un disco recomendable se mire por donde se mire. 

CÁPSULA "Solar Secrets"

Cápsula es una banda de argentinos afincados en Bilbao, su lugar de residencia y base de operaciones. Desde allí exportan al mundo su garaje glam, que no tiene reaparos en reconocer que está emparentado con David Bowie, T. Rex, The Cramps y los clásicos de la psicodelia. De hecho este disco está producido por Tony Visconti, legendario personaje que también estuvo implicado en algunos de los mejores discos del duque blanco. No es de extrañar pues que encontremos esas canciones de largos ecos y guitarras punzantes que se hunden en oscuros recovecos. 15 años lleva Cápsula en activo, su pareja fundadora, el guitarrista Martín Guevara y la bajista Coni Duchess, no son pues nuevos en este negocio. Destacan piezas como la planeadora "Blind", "Seven Crimes", el blues de  "Dark Age" o la psicodelia de "Birds Of Wood". La verdad es que resulta gratificante sumergirse en los sonidos de esta banda que revalidan su sonido con carácter. 

LOS LOBOS "Disconnected in New York City"

Los Lobos, la famosa banda de rock originada en el este de Los Ángeles, ha lanzado un disco por sus 40 años de trayectoria titulado "Disconnected in New York City". Reconocidos por su estilo musical único que mezcla ritmo latino, rock, música mexicana y española así como blues y R&B, quieren así demostrar que siguen muy activos en este aniversario. "Los Lobos, que están celebrando su 40 aniversario en el 2013, pueden ser la mejor banda que haya surgido (en toda la historia) del este de Los Ángeles", aseguró Chris M. Junior, de Goldmine Magazine, al hacer un recuento de los logros de esta banda musical. El disco, que celebra las cuatro décadas de existencia de la banda y que fue grabado en The City Winery en Nueva York en diciembre de 2012, presenta 13 canciones que recogen los diferentes aspectos musicales de la banda, incluido el inmortal "La Bamba". "Disconnected in New York City" incluye los temas "Intro", "The Neighborhood", "Oh Yeah", "Chuco's Cumbia", "Tears of God", "Venganza de los Polados", "Tin Can Trust", "I Got To Let You Know", "Maria Christina", "Malaque", "Little Things", "Set Me Free (Rosa Lee)" y "La Bamba/Good Lovin'", todo un recorrido completo por la versatilidad del grupo. Grabado con el sello 429 Records, la nueva producción cuenta con la participación de los miembros originales del grupo formado en 1973, David Hidalgo, César Rosas, Louie Pérez, Steve Berlín y Conrad Lozano, junto con la ayuda adicional de Enrique "Bugs" González y Camilo Quiñones.

NAJWA NIMRI "Rat Race"

Najwa publicará el próximo 4 de febrero de 2014 su nuevo disco de estudio, titulado "Rat Race", con diez piezas de música electrónica bailable al cien por cien, creada junto a Matías Eisen y Didi Gutman (de Brazilian Girls). Cantadas en inglés con la elegancia habitual, las canciones de "Reset" marcan el regreso de la artista española, un año y medio después de su anterior trabajo. Para animar el lanzamiento del disco, pocos días antes de su cumpleaños, Najwa Nimri, de 41 años y madre de un niño, ha decidido aparecer completamente desnuda en la portada del álbum.  La propia cantante ha publicado la noticia y la foto en su cuenta personal de Facebook, donde cuenta: "Hacer música es como volver a casa en un día de nieve y viento. Jugando a música encuentro mi centro, mi casa, se me olvida el frío. Dar forma a un disco se convierte en algo así como estar a salvo el máximo tiempo posible antes de volver a la batalla". También conocida por su exitosa carrera como actriz, Najwa Nimri debutó en la música en 1998 con el álbum "No Blood", firmado junto a Carlos Jean, dentro del grupo NajwaJean. Sin abandonar su unión con Carlos Jean -su último trabajo conjunto data de 2008-, Najwa comenzó en 2001 su trayectoria en solitario en la música con el disco "Carefully", al que después seguirían "Mayday" (2003), "Walkabout" (2006), "El último primate" (2010) y el mencionado "Donde rugen los volcanes" (2012).

THE KVB "Minus One"

The KVB es un dúo londinense que adora el clásico sonido siniestro, las gabardinas negras, los crucifijos, las bases repetitivas y la distorsión. Por su imaginario deambulan como perdidos Bauhaus, Joy Division, Jesus and Mary Chain o Suicide, pero sin rumbo fijo, casi como perdidos. La pareja formada por Nicholas Wood y Kat Day, no son precisamente la alegría de la huerta, además pecan de ser monótonos. "Minus One" se publicó en 2011 como cassette de tirada limitada, tan solo 100 ejemplares, y ahora se recupera con algunas canciones más. Los sonidos de "Run Away", "Dominance/Submission", "Radiant Hour" o "Passing By" te sonarán mil veces escuchados, así que sólo resulta recomendable para los muy fanáticos de los sonidos oscuros.

LA HABITACIÓN ROJA "La Moneda en el Aire"

La Habitación Roja anunció ayer el lanzamiento de su nuevo disco, el noveno de su carrera, que saldrá a la venta el próximo 3 de febrero, bajo el título de "La moneda en el aire". Como novedad han apostado, en esta ocasión, por canciones más bailables potenciando la base rítmica, las voces y los teclados. También se han dado el capricho de grabar en los estudios Rockfield de Gales, un lugar por el que han  pasado grupos como: Teenage Fanclub, Undertones, Motörhead, Echo and the Bunnymen, Waterboys, Stone Roses, Suede, Coldplay o New Order. La primera canción llegará el 20 de enero, "Si tú te vas" cuenta con la colaboración de Tim Lewis (Ex-Spiritualized) al piano. Otra de las canciones que irá en esa nueva tendencia de baile es "De cine". En total once canciones: "La moneda en el aire"', "Tanto por hacer", "Si tú te vas", "No quiero ser como tú", "La casa en silencio", "Donde no exista el miedo", "Quedas tú', "Carlos y Esther", "En busca del tiempo perdido" y "A dos metros bajo tierra". El nuevo disco "La moneda en el aire" ha sido producido otra vez por Santi García. Con motivo de su lanzamiento, realizarán tres conciertos de presentación: el sábado 29 de marzo en la Sala Noise de Valencia; el viernes 4 de abril en la Sala Music Hall de Barcelona y el sábado 5 de abril en la Sala But de Madrid. 

THE GOLDBERG SISTERS “The Goldberg Sisters”

Proyecto personal de actor y director Adam Goldberg. Se lo ha tomado en serio y defiende un repertorio basado en psicodelia y lo-fi. Hay trompetas, coros y pianos, pero todo administrado sin sobresaltos. Engancha la dulce melodía de "Shush" y la pegadiza "Mother Please" (The World Is Not Our Home). Adam Goldberg tiene una larga carrera como actor: "Déjà Vu", "The Prince Of Providence", "2 días en París",.. pero de vez en cuando exprime su pasión por la  música. Ciertamente lo hace con buen gusto, con sonidos que por momentos sorprenden por su retorcida belleza.

OJETE CALOR "Delayed!"

Abre los ojos y las orejas porque te vas a quedar patidifuso. Ojete Calor es lo más friqui del año, con diferencia. Abría que advertir que cuidado con ellos porque pueden herir tu sensibilidad, pero mejor no tentar a la suerte. Hacía tiempo que no escuchaba algo tan descacharrante e irreverente. Humor y mala leche a partes iguales. Carlos Areces (actor y humorista en Muchachada Nui o Plutón BRB Nero) y Aníbal Gómez, miembro del grupo Rusty Warriors, empezaron allá por 2006 a grabar canciones para consumo propio y de amigos. El éxito obtenido en internet les ha obligado a publicar estos 14 temas sin desperdicio. "Cuidado Con El Cyborg (Corre Sarah Connor)"; "0'60", con vídeoclip animado; "Ojete Calor"  con una letra que parece hecha con escritura automática y esos riffs heavys,...forman un universo propio provocador donde Yola Berrocal es una heroína, correr se convierte en un ejercicio mental o recordamos los mejores tópicos de los 60. Música para el disfrute fiestero y letras que alejadas de la supuesta frivolidad que te pueden hacer reflexionar. No te pierdas esta actuación en el programa "Noche Sin tregua" interpretando "Política".

GIRLS IN HAWAII "Everest"

A pesar de ese nombre tan evocador se trata de un grupo belga. Girls in Hawaii editan este su tercer disco, el más melancólico y dan un salto adelante. "Everest" es su trabajo más sólido. Aquí hay canciones extensas que evolucionan llenas de pequeños sonidos y una cuidada producción. Por momentos sobrecogen como en "Not Dead", explotan su lado más íntimo en piezas íntimas como "Words Are In The Wood" y "The Spring", el tono épico llega con "Misses" o "Wars" y hasta se permiten jugueteos electrónicos en "Chamges". Es un disco melancólico, pero era de esperar. Han tardado cinco años en volverse a reunir tras el fallecimiento de su batería. No ha sido una decisión fácil así que "Everest" es a la fuerza un disco sentido. La edición deluxe incorpora 16 caras B, que conviene indicar que son más alegres.

ESCARLATA "Lo Que Me Dijiste al Oído Se Extendió Por Todo El Mundo"

Es un disco relajante, pero también algo alucinado. Remate e Ismael Marco (Cuchillo) se unen en este trabajo que circula por senderos llenos de amapolas, alejados del ruido de la gran ciudad. Se supone que es un viaje introspectivo, pero más se asemeja a un experimento nihilista con el que ellos se han relajado. Dos temas resumen el concepto: "Lucha Libre Profesional" y el instrumental que cierra el trabajo "Fiesta". Por el camino versos que quieren ser íntimos, pero que no dejan de ser autocomplacientes. Remate nos adelanta sus ansias literarias, después de anunciar que publicará su primer libro este mismo año.

RUSSIAN CIRCLES "Memorial"

Siempre he dicho que Russian Circles son los Mogwai metaleros. Su post-rock va acompañado de guitarras ariscas de black metal, toques de heavy y esa furia desatada de platillos en la batería. Una fórmula que el trío de Chicago lleva explotando hace diez años. Bien es cierto que en este su quinto trabajo suenan algo más ambientales en piezas como "Memorial" o "Ethel", pero lo resuelven con otras más contundentes como "1777", con su espléndido sólo de batería, y en la desatada "Burial". Russian Circles demuestran que no son previsibles, que saben ser intensos cuando quieren y que dominan los toboganes sonoros con absoluta solvencia. Si te gusta el ruido ellos te complacerán.

JUVENTUD JUCHÉ "Quemadero"

El disco apareció el pasado diciembre y casi por lo pelos ya ha sido incluido entre los más destacados del año. Juventud Juché es punk cabreado, que propone hacerlo todo trizas, para renovarse desde las cenizas. Debutan, tras algunas maquetas, en formato largo con doce temas rabiosos, directos y rápidos. "¡Levanta!", "Defensa", "Dispara" o "Vienen a Por ti" son títulos que dejan a las claras su ideología. Una voz desgañitada, un formato sencillo de trío con ritmo enérgico y guitarras feroces hacen el resto. Juventud Juché son ya un referente de la escena underground madrileña, Javier Molina (voz y guitarra), Arturo Hernández (batería) y Luis Fernández (bajo) se bastan para llevar alto y claro su mensaje a todos los escenarios que se pongan por delante.

PIXIES "EP 2"

Por sorpresa, sin aviso previo, Pixies han editado su segundo Ep, la continuación del que ya editaron como "EP1", en septiembre de 2013. Se trata de una edición limitada en vinilo de 4.000 copias, aunque también se puede descargar a través de su página web a cambio de 4 euros. Pixies quieren demostrar que siguen hacia adelante, a pesar de todos los contratiempos, del despido de su segunda bajista y la incorporación de la argentina Paz Lenchantin. EP 2" está compuesto por cuatro nuevos temas: "Blue Eyed Hexe", "Magdalena", "Greens and Blues" y "Snakes", en los que Black Francis acompañado de Joey Santiago y David Lovering, la formación hasta ahora fija, recrean el particular sonido de Pixies en canciones por momentos emocionantes, no siempre, y con tono vibrante. Recuerda que su único concierto confirmado para este 2014 en nuestro país es dentro de la programación de Primavera Sound, en Barcelona.

MANU FERRÓN "Misericordia"

El granadino Manu Ferrón edita un bonito Ep titulado "Misericordia", sólo cinco canciones de pop artesanal y preciosista. Él es más conocido por su trayectoría como fundador de Grupo de Expertos Solynieve, en este trabajo personal se vuelve más íntimo para hablarnos de cosas cotidianas que le suceden, sus fantasmas y de sus pensamientos. Hay que confesar que sin caer en tópicos, con absoluta lucidez. Manu es amigo de sus amigos, así que se ha rodeado de un nutrido grupo de ellos para poner en marcha este proyecto, igual que él nunca niega unos versos a sus compañeros. Escribió las letras para "La Playa" y "Corrientes Circulares en el Tiempo" de Los Planetas, ha colaborado con La Estrella de David  y se ha encargado junto con Jota de la adaptación al castellano de las letras del disco "Apriti Sesamo" de Franco Battiato. "Misericordia" está repleto de buenos estribillos, así que disfrútalo.

THROWING MUSES "Purgatory/Paradise"

Ha llegado a finales del año y tal vez por eso ha pasado desapercibido. Un error injustificable porque nos encontramos ante una de las grandes obras discográficas de 2013. Throwing Muses fueron en los 80 uno de los grupos de referencia del rock alternativo norteamericano, pero nunca alcanzaron el estrellazgo. Desaparecieron en 1996 y en 2003 su vocalista, KristinHersch, los reunió de nuevo para una efímera reaparición y un disco tittulado "Throwing Muses". Han sido diez años de silencio hasta este "Purgatory/Paradise", un disco-libro que incluye fotografías, arte gráfico y audiocomentarios. Una obra autoeditada y financiada por el sistema de crowdfunding. El CD de música contiene 32 temas que se resuelven en 67 minutos, con temas que van desde la acústica al grunge más ácido. Precisamente en esta última faceta hay temas soberbios como: "Sleepwalking 1", "Slipershell", "Sunray Venus", "Freesia", "Opiates", "Lazy Eye",... Toda una lección donde hay ecos de Roy Harper, Nirvana, The Pixies y tantos otros. Lamentablemente Throwing Muses seguirán siendo unos desconocidos, porque su música no es fácil. Una pena inmerecida por estos músicos de Boston.

ACRÓBATA "Mahalanobis"

Acróbata es un grupo de Segovia que acaban de editar su primer disco. Un debut que se grabó gracias a ganar el primer premio en el III Concurso Dipromusic de su ciudad. "Mahalanobis" es un álbum con 9 canciones donde resplandece su sonido, con letras que rozan cierto surrealismo. Tienen buenas intenciones, pero caen en versos fáciles como en "Revolución". Acróbata mezcla el folk y el rock,  lo que demuestra los diversos gustos y tendencias de sus miembros. Voluntad y buenos acordes hacen el resto. Su disco se puede adquirir en sus conciertos y en Tótem Vértigo (Segovia) como principales puntos de venta físicos. También se puede descargar de manera gratuita en BandCamp.

THEE AMERICAN REVOLUTION "Buda Electrostorm"

Se trata de un disco editado ya hace algún tiempo, pero que no ha tenido la repercusión que merecía. Primer álbum arriesgado y sumamente trabajado. Aunan en este debut lo mejor de los 60 y 70, rock & roll, garaje, blues y con soberbia chulería. Buena muestra de ello es la cacharrería melodiosa de "Blow My Mind", la beatlemanía de "Electric Flame" –que parece sacado de Sgt. Pepper’s-, pero son capaces de bajar los bioritmos y con absoluta insolencia sonora interpretar "In Your Dreams", lleno de efectos de pedal. ¿De dónde salen estos tíos endemoniados?

THE ASPHODELLS "Ruled By Passion, Destroyed By Lust"

Un disco de electrónica con mayúsculas. Andy Weatherall y Timothy J. Fairplay han estudiado a los grandes, desde Kraftwerk a todo el postpunk.  No son nuevos en esta plaza porque alguno ya arrastra más de treinta años en la música. Piezas como "Beglammerd", "Never There" o "Late Flowering Lust" son algo más que canciones de baile, sus compases hipnóticos, guitarras afiladas y tramas repetitivas se convierten en temas adictivos. Esta es la diferencia entre la música tecno que se puede hacer en Reino Unido o al otro lado del charco. Toda una lección de sentida composición.

JAMES LEVY & THE BLOOD RED ROSE “Pray To Be Fre”

Nuevo dúo formado por chico-chica, que sigue la estela melódica de aquellos The Carpenters. Voces rotundas y compases de irreductible pop se convierten en una fórmula perfecta. El compositor James Levy sedujo a Allison Pierce, componente del grupo folk The Pierces para embarcarse en este proyecto, donde se pueden escuchar temas con aire country, sonido jazz o canción de autor. “Sneak Into MyRoom”, "Holy Water" o "Give Me Hapiness", necesitan una pausada escucha al calor de la chimenea. Canciones de amor reposadas a fuego lento.