BEIRUT "No no no"

Zach Condon, líder de Beirut, llevaba mucho tiempo en dique seco, desde "The kip tide" (2011). La gira de presentación de aquel álbum, el tercero de su carrera, fue tan extenuante que el músico tuvo que cancelar sus últimas fechas, para después ser ingresado en un hospital de Australia por "agotamiento extremo". Desde entonces ha pasado por momentos difíciles derivados de su divorcio. La doloras ruptura afectó a su capacidad creadora hasta el punto de que era incapaz de crear una sola canción. Un nuevo amor y el crudo invierno que azotó Nueva York el año pasado fueron el detonante para volver a componer canciones de indie-folk. "No no no" es su trabajo más sencillo, menos abigarrado, sin ejercicios sonoros de riesgo. Estamos ante 9 temas de sencillas melodías, casi como esqueletos . A pesar de todo el sonido Beirut sigue inquebrantable con ritmos de sintetizadores, pianos, cuerdas y vientos de metal, tal como nos tiene acostumbrados. "Gibraltar", "Soalloallowed" , "Pacheco" y sobre todo "August Holland" pueden encandilar a sus fans, pero la verdad es que no creo que sea capaz de atraer a nuevos oyentes. Es un disco al que le falta empuje y candor.

DOS BENÉFICOS FESTIVALES EN MADRID POR LOS REFUGIADOS .

Un centenar de músicos están dispuestos a colaborar en dos festivales que se celebran desde hoy en Madrid para recaudar dinero para los refugiados: "No podemos permanecer impasibles ante lo que está sucediendo. Pedimos que las personas refugiadas sean tratadas ni más ni menos que como lo que son: personas. Exigimos a los gobiernos que las personas refugiadas sean tratadas con dignidad. Y por ello darles la acogida a la que tienen derecho", indican en un comunicado. Esos dos festivales se celebrarán en las salas Fotomatón y El Sol de Madrid para recaudar dinero y concienciar de la necesidad de que todos ayudemos. Nos encontramos ante el mayor nivel de desplazamiento forzado por conflictos que se haya registrado desde la Segunda Guerra Mundial. Tener que buscar refugio no es una elección, es la única salida.  Podemos dar atención y acogida a las personas que no han tenido otra opción que la de huir de sus países", añade el texto. Todo lo recaudado se destinará a ACNUR, ACCEM, CEAR y CRUZ ROJA, entidades especializadas en asilo desde hace décadas. Se ha habilitado incluso una fila cero con los siguientes datos: "Músicos Pro Refugiados". Las entradas están disponibles en Ticketea.
MARTES 29 DE SEPTIEMBRE en Sala El Sol: 51 Grados, Amatria, Conspiraciones Tropicales (Dj set), El Twanguero, Forastero, Josele Santiago, Julián Maeso, Los Vinagres, Kitai, Marlango, Pancho Varona, Pasajero, Rubén Pozo, Sethler, Ultima Experiencia y Virginia Labuat
MIERCOLES 30 DE SEPTIEMBRE en Sala El Sol: Ana Curra, Carmen Boza, Club del Río, Eme DJ
Havalina, Helena Goch, Jacobo Serra, Joe Crepúsculo, Kostrok Dj, Luis Brea y el Miedo, María Reyes. Paco Neuman, Rufus T Firefly, Tomasito y Toundra
MARTES 29 DE SEPTIEMBRE en Sala Fotomatón: A de Animal, Amy Jo Doherty, Eclaire, David Torrico, Fer Malasaña Dj, Hermana Sónica Dj, Indigo, Inra, Jaime Rayo, J. Polli (El Detonador), Man Pop, Mr Sí, Nadia Alvarez, Nur, Rick & Vera, Samu del Río, Sonograma, Travis Bird, Velvia y
Vico.
MIERCOLES 30 DE SEPTIEMBRE Sala Fotomatón: Alvaro Velasco, Ara Muse, César Dj, Francisco Nixon, Fresneda, Kuve, Lucky Duckes, María Villalón, Martillo y Filete, Mayor Tom, Miguel Rivera (Maga), Monstruaverde Dj. Moon Dusk, Pancho Varona, Pómez, Pepe Curioni, Rosillo Dj Set, Second, Villanueva y Virginia Díaz Dj.
JUEVES 1 DE OCTUBRE Sala Fotomatón: Adriana Moragues, Alberto Azul, Angel Carmona,
Antu Saltor, Coffee & Wine, Indiespropósito Dj, Jaleo Radio Dj, Joanra Lesbiano Pinchadiscos,
La Buena Vista, Lecciones de Vuelo, Mäbu, Matellán, Maydiremay, Molina Molina, Pico y Pala Dj,
Varry Brava, Veintiuno, Vikxie, Willy Naves y Xabi Piñeiro

THE WALL DOCUMENTAL

"The Wall" es uno de los más épicos discos de Pink Floyd, se puede considerar que es una ópera rock en la que Roger Waters vuelca experiencias de su infancia y muchas de sus creencias vitales, por su contenido social supuso una contundente crítica a la sociedad de la época. Si bien el disco

más vendido de Pink Floyd con 45 millones de copias fue "The Dark Side of the Moon" (el segundo de la historia de la música) no caben dudas que "The Wall" fue el que marcó a la banda que lideraron David Gilmour y Roger Waters, el que también creó divisiones ya insalvables en la banda. Separado definitivamente el grupo, Waters continuó tocando como solista y en el período de 2010 a 2013 realizó una gira mundial rememorando este disco con un espectacular despliegue visual, que aunque muchos no lo recuerden lo trajo a nuestro país los días 2 y 3 de marzo del 2012.  Mañana, martes 29 de septiembre,  llega el estreno mundial de "The Wall" de Roger Waters, una cinta en la que el que fuera el líder de Pink Floyd durante más de 15 años echa la vista atrás y se enfrenta a su pasado. Escrita y dirigida conjuntamente por Roger Waters y Sean Evans, la grabación se presenta en formato de película concierto. Se incluyen además imágenes del recorrido que Waters hizo por Italia recordando la muerte de su padre, militante comunista fallecido en la Batalla de Anzio, y un recorrido por diferentes guerras haciendo hincapié en las pérdidas humanas que han generado. En la película, los fans del cantante tendrán la oportunidad de disfrutar también de una conversación en exclusiva entre Waters y Nick Mason, único miembro de Pink Floyd que ha participado en todos los trabajos de la banda. "The Wall" es un duro alegato contra las guerras en el mundo, contra la imposición de las ideas, la defensa de la infancia y la libertad de las personas. En estos tiempos convulsos en los que resurgen los fanatismos, el racismo, las guerras, la huida masiva de personas de esos conflictos bélicos, las religiones absolutas ... ver este película puede ser una experiencia y una reflexión.

AMARAL "Llévame muy lejos"

"Llévame muy lejos de este país sin corazón" grita Amaral y no se puede menos que compartir ese pensamiento. Los chicos de Zaragoza se han tornado últimamente reivindicativos, se renuevan y eso me gusta. Han pasado un largo e inusual tiempo en silencio, pero regresan con esta canción de pop enérgico. El tema lo han presentado acompañado de un vídeoclip con imágenes de la estación espacial internacional, astronautas y el universo. "Llévame muy lejos" es el adelanto de su séptimo álbum de estudio que aún están ultimando y que se pondrá a la venta el próximo 30 de octubre a través de su propio sello Discos Antártida. Eva Amaral y Juan Aguirre se encargan de la producción de este nuevo álbum junto a Chris Taylor, que también toca el bajo. Toni Toledo se encarga de la batería y Guillermo Quero ejerce como ingeniero de sonido. Aún no se ha anunciado el título del disco, que llega después de "Hacia lo salvaje" editado en 2011.

TAME IMPALA "Currents"

Kevin Parker, cantante, compositor y líder de la banda australiana Tame Impala, ha decidido asumir el control total de este disco, con el objetivo de alcanzar el éxito masivo. Este tercer disco "Currents" mantiene esas canciones bailables y ese pop psicodélico etéreo como mejores bazas. Hay detalles sesenteros, perto también funk del siglo XXI como en el caso de "The less i know the better" o "The moment", así que han dado un paso adelante.  La voz de Parker suena más sedosa y se sitúa en primer plano, adquiriendo protagonismo sobre esos sintetizadores ochenteros en piezas tan resultonas como "Let iy happen" o "Cause i'm a man", dos de sus hits más destacados. Cuando acabas de escuchar "Currents" tienes la sensación de haber realizado un viaje cósmico lleno de talento.

TWANGUERO "Pachuco"

El Twanguero acaba de aterrizar después de presentar "Pachuco" en Londres y Escandinavia, conquistando al público con su guitarra y los temas de su nuevo disco, en el que no tiene ningún complejo en mezclar mambo, swing, rumba y rockabilly. Llega a nuestro país con ganas de mostrarnos esa paleta de sonidos. El Twanguero maneja desde niño la seis cuerdas, así que su virtuosismo no es caprichoso, más bien trabajado con esfuerzo, para ahora nuestro deleite. Ya no hay voz en sus discos, quien canta realmente en sus trabajos es una Gibson, que se mueve con desenfreno entre el blues y lo latino, con un dominio absoluto de los tiempos, siempre con emoción. Diego García se muestra pluscuamperfecto. El sonido "twang" al que el guitarrista debe su sobrenombre, sobrevuela  terrenos que van desde Puerto Rico a México y Los Ángeles, con absoluta naturalidad. Su gira en España pasará por:

Sábado 26 Septiembre.Sala CAI Luzán - Festival de Guitarra - ZARAGOZA- 20.30h.

Viernes 2 Octubre, UNIVERSONORO - PALENCIA 23h.
Sábado 3 Octubre  CLUB NIEMEYER - Avilés - 21h.
Viernes 9 Octubre La Cueva del Jazz - ZAMORA.

Viernes 16 Octubre Sala BARROCO - CACERES - 23h.
Sábado 17 octubre Sala Combo Sound - TOMELLOSO (CIUDAD REAL) - 23h. 

Viernes 23 Octubre Sala Toneladas-Valencia 23 h. 

Sábado 24 Octubre Sala Babylon-Cuenca 23h. 

Jueves 5 Noviembre Tempo Club-Madrid 23h.
Sábado 21 noviembre FESTIVAL WIC Sala Beat Club - SEGOVIA
Jueves 26 Noviembre Sala HANGAR - CÓRDOBA

Viernes 18 Diciembre Gran Café - LEÓN
Sábado 19 Diciembre LA IGUANA CLUB - VIGO 

ARCADE FIRE ‘The Reflektor Tapes’.

Dos años después de la publicación de su último disco, Arcade Fire anuncian el estreno de "The Reflektor Tapes". Se trata de un documental que llegará a los cines el próximo 24 de septiembre. En él se recogerá todo el proceso de creación y posterior gira de "Reflektor", así como la visita de la banda a Haití. La película ha sido dirigida por Kahlil Joseph, ganador del Gran Premio del Jurado de Cortometraje en Sundance 2013. El documental se describe como “una experiencia cinematográfica única, a medio camino entre el documental, la música y la historia personal”. Todo ello a través de un viaje que se inicia en Jamaica, donde se empiezan a fijar las ideas del disco; el paso por Montreal donde graban; conciertos improvisados en un hotel de Haití, antes de dejar sin aliento a los estadios de Los Ángeles y Londres en directo. También entrevistas, materiales grabados por los propios miembros de la banda y contenido más “íntimo”, en general, que contrasta con la cara que solemos ver cuando están frente a un estadio lleno de decenas de miles de personas. Además hay otro reclamo para los fans, en la película aparece un tema inédito del grupo canadiense. Para acompañar el lanzamiento de la película ya hay disponible un tráiler y un videoclip para "Porno", uno de los temas de "Reflektor", creado por Kahlil Joseph a partir de imágenes de archivo de la película.

EMILIO ESTEFAN "We're All Mexicans" (Todos somos mexicanos)

Una escalada de racismo parece recorrer el mundo, algo lamentable y muy preocupante. Esa situación se extiende por Europa y también se cuela en la campaña electoral de EE.UU. "Todos somos mexicanos" es la respuesta de Emilio Estefan a Donald Trump. El productor de origen cubano acaba de presentar este video musical en el que destaca los logros de los latinos con motivo de la celebración del Mes de la Herencia Hispana en Estados Unidos y en rechazo a la "publicidad negativa" contra los mexicanos.
El tema es una apelación al "sentimiento de que los hispanos hemos progresado y necesitamos que la gente lo sepa", ha expresado en un comunicado Estefan, ganador de 19 premios Grammy.

La canción "Todos somos mexicanos" reúne a 34 personalidades latinas con el objetivo de responder también a la retórica de ataque a los inmigrantes indocumentados utilizada por el precandidato republicano a la presidencia de Estados Unidos Donald Trump. La producción cuenta con la colaboración de grandes estrellas de la música latina, como Wisin, Pitbull, Thalía, Gloria Estefan, Carlos Santana, Carlos Vives, Jeancarlos Canela, Natalia Jiménez, Rita Moreno, Pepe Aguilar, entre otros, indicó la oficina de prensa del compositor y productor.
"Como inmigrantes, sentimos amor y aprecio por este país y por la libertad que representa. Tenemos que levantar nuestro orgullo y mostrar al mundo todas las grandes cosas que estamos haciendo", asegura el marido de Gloria Estefan. En la grabación del vídeoclip participan estrellas como: Kathy Griffin y Whoopi Goldberg; los actores Amaury Nolasco, Eva Longoria, Carlos Ponce, Gabriel "Fluffy" Iglesias y Kate Del Castillo; los presentadores de radio Enrique Santos y El Piolín; el artista Romero Brito y el chef español José Andrés.

DIANA KRALL "Wallflower"

La diva canadiense Diana Krall, llega hoy a Madrid para presentar su último trabajo "Wallflower" en el que desempolva canciones de pop de su adolescencia. No es un trabajo extraño, porque la artista siempre ha estado a medio camino entre el jazz y el pop. Diana cumplió los 50 años el pasado invierno, así que realiza un ejercicio de nostalgia recuperando canciones ajenas de iconos como Bob Dylan, Eagles, Paul McCartney o Elton Jhon, un disco que se editó en febrero y que ahora tendremos ocasión de paladear en directo. Piezas como "Wallflower" (Dylan), "California Dream" (The Mamas and the papas), "Don't dream is over" (Crowded House), además de una canción inédita de Paul McCartney "If i take you home tonight". Tras el concierto de esta noche a las 21 horas en Barclaycard Center hará otra parada el sábado 26 en Barcelona. En la gira está acompañada por Stuart Duncan (violín), Karriem Riggins (baterñia), Patrick Warren (teclado), Anthony Wilson (guitarra) y Dennis Crouch (bajo).

VETUSTA MORLA "Puntos suspensivos" y "Profetas de la mañana".

Vetusta Morla sigue creciendo, además parece que su capacidad creativa no tiene límites. Tras su exitoso último disco "La deriva" (2014), ahora están inmersos en una gira de presentación en grandes estadios, que los ha llevado a escenarios como el del Bilbao Exhibicion Center, el Estadio Olímpico de Sevilla o la Feria de Muestras de Valencia. No satisfechos deciden lanzar  un sencillo, en vinilo y digital, con dos nuevas canciones, "Puntos suspensivos" y "Profetas de la mañana". Estos temas los han creado específicamente como despedida y promesa de un "continuará". Es el epílogo musical de 'La Deriva: Puntos Suspensivos y Profetas de la Mañana'. Se publicarán en una cuidada edición limitada en vinilo de siete pulgadas, del que sólo saldrán a la venta mil unidades, así como en las plataformas digitales habituales (Spotify, Apple Music/iTunes, Deezer, YouTube, etc.).
Su éxito es rotundo, ante la demanda de entradas para Madrid, el concierto de fin de gira en el Barclaycard Center de Madrid el próximo 21 de noviembre, la promotora ha anunciado que la banda celebrará un nuevo concierto en el Palacio de los Deportes el 20 de noviembre. Las entradas ya están a la venta en la plataforma ticketea.com, al precio también de 32 euros. Además de esta nueva fecha en Madrid, el grupo añade nuevos conciertos a este fin de gira de "La Deriva", en el Multiusos del Sar de Santiago de Compostela, la Cubierta Multiusos de Avila, el Pabellón Multifuncional Victor Cabedo de Onda de Castellón y la Casa da Música de Oporto, en Portugal.
Una vez terminada la gira en la península, Vetusta Morla volverá a Alemania por segunda vez en un año. El grupo viajará a Berlín, Hamburgo, Bochum, Colonia y Frankfurt a finales de noviembre y principios de diciembre para presentar en directo la edición especial de "La Deriva", que publicará en Alemania, Suiza y Austria el sello discográfico GMO-The Label el próximo 6 de noviembre y que incluirá las dos nuevas canciones como material extra.
Así queda el fin de su gira:
25 septiembre - Málaga - Palacio de Deportes Martín Carpena
02 octubre - Santiago de Compostela - Multiusos del Sar
09 octubre - Oporto (Portugal) - Casa da Música
10 octubre - Avila - Cubierta Multiusos
16 octubre - Zaragoza - Espacio Multiusos
23 octubre - Onda (Castellón) - Pabellón Multifuncional Victor Cabedo
20 noviembre - Madrid - Barclaycard Center (Palacio de los Deportes)
21 noviembre - Madrid - Barclaycard Center (Palacio de los Deportes)

Gira presentación La Deriva en Alemania
28 noviembre - Berlín - Lido
29 noviembre - Hamburgo - Uebel & Gefährlich
01 diciembre - Bochum - Bahnhof Langendreer
02 diciembre - Colonia - Club Bahnhof Ehrenfeld
03 diciembre - Frankfurt - Nachtleben

THE LIBERTINES "Anthems for doomed youth"

Había sido tantas veces anunciado que nunca nos lo llegamos a creer del todo. The Libertines regresan, a pesar de sus continuas peleas, desmentidos o ese retiro forzoso de Pete Doherty en Tailandia para su desintoxicación. Después de años especulaciones, en los que Carl Barat y Doherty han creado diversas formaciones para distraerse como Babyshambles o Dirty Pretty Things, los chicos (junto al bajista John Hassall y el batería Gary Powell) volvieron a reunirse a principios de este año y se trasladaron a Bangkok para grabar su tercer disco, a las andadas once años después. El resultado es una docena de canciones que suenan realmente bien, como "Gunga din", "Anthems for doomed youth", "Heart Of The Matter", "Glasgow coma scale blues" o "Barbarians".  Como no podía ser de otra forma y fieles a su leyenda maldita la semana pasada han tenido que cancelar un par de conciertos, eso sí han mostrado delicadeza al disculparse en un comunicado alegando problemas de ansiedad de Pete Doherty. Por si acaso se producen más anulaciones te dejo con un concierto 19 de junio en Holanda, una de sus más recientes apariciones y con calidad HD. Nunca cambiarán

GILL LANDRY "Gill Landry"

Gill es un músico de Louisiana apasionada por el sonido americano de raíz. Sus principios son claros, no engaña a nadie, aunque es verdad que en ocasiones graba discos con el seudónimo de Frank Lemon. Para esta ocasión utiliza su nombre real y llama así al disco también, porque es un álbum de confesiones, de tono melancólico y con una producción absolutamente deslumbrante. Un trabajo íntimo en el que despuntan canciones estremecedoras como: "Just like you", "Emily" o "Thake this body" con Laura Marling, temas tristes que tocan la fibra.

STORMY MONDAYS "Wading the river"

Stormy Mondays acaban de presentar su nuevo disco "Wanding the river"e inician su gira nacional,  a la que han denominado "Folk & Roll Tour", hoy 19 de septiembre en Gijón. Un tour que luego pasará por ciudades como Barcelona (8 octubre), Madrid (10 octubre) y Bilbao (23 octubre). La banda lograron un hito en 2011 cuando sonaron en el transbordador espacial Endeavour de la NASA con el tema "Sunrise Number 1", una canción con la que los astronautas se despertaron después de que resultara ganadora de un concurso organizado por la propia NASA, para elegir la mejor canción original.
Stormy Mondays ofrecen desde hace unos días en su página web la descarga de su nuevo trabajo, "Wading The River" y "The Lay of The Land", que el 18 de septiembre llegará a las plataformas habituales. Lo nuevo del grupo asturiano, con más de 25 años sobre los escenarios, se presenta en forma de doble EP con un total de doce temas. En la nueva gira viajarán ocho músicos con un total de 25 instrumentos para presentar los nuevos sonidos del grupo, que definen como "su rock de siempre, con tintes de blues o soul, y una profunda búsqueda de folk-rock".

SUMMER CAMP "Bad Love"

El dúo londinense se supera en su tercer disco largo. "Bad Love" contiene melodías irresistibles, con ese sonido ochentero que logra que sea imposible resistirse a mover los pies. La voz de Elisabeth Sankey suena como nunca, por encima de esos viejos sintetizadores, bajos y guitarras distorsionadas. En las letras, para esta ocasión han preparado canciones que hablan de amores rotos e historias desagradables de parejas que no llegarán juntos a ningún lugar. Melancolía agridulce para bailar con los pies juntos. "Bad Love", "Drive Past My House" o "You're Gone" son verdaderas joyas de synthpop.

RAMONCÍN "Arañando la ciudad"

José Ramón Márquez, Ramoncín, quiere celebrar su sesenta cumpleaños o como a él le gusta decir "el 6.0", a lo grande con varios conciertos en Madrid, la reedición de algunos de sus discos y la grabación de uno nuevo,  al que va a llamar "Descalzo entre ascuas". Pretende así regresar tras sus problemas con la Justicia, la Fiscalía Anticorrupción le pedía en mayo cuatro años y diez meses de cárcel por supuestos delitos de falsedad documental y apropiación indebida dentro del caso SGAE. Todo ellos supuso un shock como él ha reconocido. Ramoncín ofrece un primer concierto el próximo sábado 19 en la sala Cats de Madrid, como un intento de "normalizar la situación", a pesar de haber señalado previamente que no volvería a actuar hasta que "no pueda colgarme un cartel a la espalda en el que se lea inocente". Contradice aquellas afirmaciones y decide saltar al escenario, al margen de lo que ocurra cuando salga el juicio oral. De acuerdo con el auto judicial, Ramoncín (bien él mismo o a través de su editora musical Júpiter Music) pudo obtener de modo ilícito fondos de las entidades del grupo de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) por valor de 57.402 euros a través de la supuesta emisión de facturas cargadas por servicios inexistentes. Él se sigue declarando inocente.
La decisión de Ramoncín de paralizar toda actividad, aparte de suspender conciertos, uno de ellos en la plaza de toros de Las Ventas de Madrid, le pilló en medio del lanzamiento de la reedición de su álbum "Arañando la ciudad" y también dejó en suspenso un proyecto con Warner Music para lanzar una caja con toda su discografía. De momento ese Lp y "Miedo a soñar" ya están en el mercado. Se cumplen 35 años de "Arañando la ciudad" que fue el tercero de su carrera y contenía canciones tan conocidas como "Hormigón, mujeres y alcohol", "Putney Bridge" o "Ángel de cuero". Eran los tiempos en los que escandalizaba con su poesía de la calle, con aquel aparente punk que no era nada más que pose. No es de extrañar que Ramoncín se convirtiera en el personaje más antipático del mundo de los rockeros. El autor del "Rey del pollo frito", luego combinaría la música con la televisión, desarrolló su faceta de escritor y protagonizaría más de un escándalo en la prensa rosa, con agresiones a periodistas incluidas. Ramoncín pasó por el quirófano para someterse a diversas intervenciones de estética y con ello su máscara se fue cayendo poco a poco.

PINK FLOYD "Wish You Were Here" cumple 40 años

Se cumplen 40 años del lanzamiento de "Wish You Were Here", uno de los discos míticos de Pink Floyd. Corría septiembre de 1975 y se editaba solo dos años después de otro Lp trascendental "Dark side of the moon". David Gilmour, Roger Waters, Nick Mason y Richard Wrigh estaban en estado de gracia. Aquel título que se puede traducir como "Ojalá estuvieses aquí" era un canto a la amistad. El antiguo líder de la banda, Syd Barrett, estaba por entonces en un psiquiátrico como consecuencia de sus problemas mentales y su adicción a las drogas, sobre todo al LSD. "Wish You Were Here" fue un trabajo magnífico que hizo crecer la leyenda de Pink Floyd, un disco que pasados los años aún disfrutamos los que por entonces eramos niños, cada vez que volvemos a ponerlo en el tocadiscos.
"Wish You Were Here" era el noveno disco de la banda. Roger Waters compuso las cinco piezas y se erigía como uno de los más destacados letristas de la historia del rock. El bajista se sumergía en los sentimientos más profundos del ser humano para crear esta obra maestra del rock sinfónico. No hay que olvidar tampoco el trabajo de Dick Parry (saxofón) y el gran Roy Harper (voz en “Have a Cigar”). Por cierto este disco celebra 40 años de vida, pero Pink Floyd cumple ya 50 años, uno de los grupos más influyentes de la música moderna y del rock que ha vendido más de 250 millones de álbumes en todo el mundo. ¡Felicidades! a pesar de que sus desavenencias personales no les permitirá celebrarlo juntos, todo y que fueron capaces de crear juntos un disco tan extraordinario como "Wish You Were Here" que era sobre todo un canto a la amistad.

REGRESAN TELÉPHONE

Vuelve el legendario grupo de rock francés Téléphone, lo hace tres décadas después de su separación, con algunos conciertos que se anuncian en Francia como de "Les Insus-portables", un juego de palabras entre "insoportables" y "teléfono móvil". El primero de ellos tuvo lugar el pasado viernes en la sala Point Ephémère, de París, aunque de sus miembros originales: Jean-Louis Aubert, Louis Bertignac, Richard Kolinka y Corine Marienneau, esta última su bajista no participa. La artista sigue enfrentada con el cantante y compositor Jean-Louis Aubert tras viejas rencillas, celos e historias de alcoba. Su puesto lo ocupa Aleksander Angelov ella sigue en pie de guerra con la banda. En una reciente entrevista a la revista "L'Obs" asegura que "nunca fuiste el jefe, no lo eres y no lo serás'".
Teléphone estuvo en activo entre los años 1971 y 1986, años en los que llegó a vender seis millones de discos. Durante ese tiempo lograron convocar una verdadera legión de seguidores gracias a canciones como:  "La bombe humaine", "Un autre Monde", "Argent trop cher", "Métro c'est trop","New York avec toi"o "Hygiaphone". Hoy actuarán en el Splendid de Lille., las 900 entradas que se pusieron a la venta se vendieron en pocos minutos. Después llegará la nueva reedición de sus grandes éxitos y 2016 será el año del 40 aniversario del nacimiento de la banda.

RICKIE LEE JONES "The other side of desire"

Ella es una de las grandes damas del rock, a pesar de todo su bagaje y experiencia resulta desalentador saber que ha tenido que recurrir al crowdfunding o la ayuda financiera de particulares, más propio de nuevas bandas, para poder lanzar este disco, su primer trabajo con temas propios en diez años. Cierto es que ya no es aquella mujer sensual que a todos hacía girar la cabeza, ahora es una señora que superada la cincuentena demuestra una exquisita madurez creativa. Rickie Lee Jones sigue siendo una artista de los pies a la cabeza y lo demuestra con canciones como: "J'ai connais pas", "Jimmy Choos", "Infinity" o "Blinded by the hunt". Ricjkie Lee Jones es una estrella del rock a reivindicar

IZAL "Copacabana"

Izal estrenan videolip para la canción que da título a su nuevo trabajo. También editan un nuevo tema que ya habían presentado en sus últimos conciertos. "En aire y hueso" la habían presentado en sus últimos conciertos y formará parte de su tercer disco "Copacabana" que llegará el 18 de septiembre. Este es el tercer adelanto, tras dar a conocer "Hacia el norte" y "Copacabana" Izal es una banda que ha ido creciendo a pequeños pasos, ganándose al público en cada concierto, hasta que han llegado a vender 12.000 entradas en su actuación, el pasado abril, en el Barclays Center de Madrid, para el que al principio había acotado el aforo a solo 5.000 pensando que no lograrían llenar. El éxito les ha arollado superando sus propias expectativas. Son capaces de ofrecer dos horas de concierto en las que se vuelcan con su público, algo que anoche demostraron en el Festival Dcode de Madrid.

WILCO "Star Wars"

Este verano y sin preaviso Wilco decidió lanzar este disco, el noveno disco de los chicos de Chicago, un trabajo que llega tras la celebración de los 20 años de la banda, que han aprovechado para editar dos recopilatorios y llevar a cabo diversos conciertos. En esta ocasión nos presentan once temas, que despachan en apenas 33 minutos con excesiva prisa, como si las canciones no estuvieran suficientemente trabajadas. Son canciones de folk-rock que en su carrera no van a despuntar, algo que seguro me corregirán sus muchos seguidores en España, porque hay que recordar que Wilco tiene más seguidores pasionales en nuestro país que en EE.UU. Lo más destacable es "EKG" con esas distorsiones en su arranque, "Random name generator" o "The joke explained". Muchos han considerado que se trata de una obra menor en su carrera y algunos se atreven a indicar que en realidad es una broma. El disco se lanzó en CD el 21 de agosto y aparecerá en vinilo el 27 de noviembre.

THE SEIHOS "Farewall"

The Seihos es una banda curiosa, aparecen y desaparecen según impulsos y las ganas de tocar que tengan. Sin compromisos se mueven por acuerdos. Empezaron a tocar siendo amigos de clase a los que les apetecía encerrarse a darle a los instrumentos y así siguen. Ellos son un cuarteto catalán, entre quienes figura Martí Maymo, miembro también de Manel, Cantan en inglés, en su último trabajo destacan canciones como: "New horizon", "Rock'n'roll" o "Peaceful land" temas que siempre trabajan para el directo, en pequeños recintos para disfrutar y hacer gozar de la música a su público, que apenas supera las 200 personas. Son canciones optimistas y algunas incluso bailables. Temas sin grandes pretensiones para ser disfrutadas en toda su intesidad.

AUTUMN COMETS "We Are Here / You Are Not"

Autumn Comets regresn tras aquel Moriréis en Camboya (2013) con contundencia y ruidismo bizarro. Su cuarto disco llega después de ocho meses centtrados en la composición, así que nos encontramos ante un trabajo muy meditado. "We Are Here / You Are Not" se pondrá a la venta el próximo 25 de septiembre. Si hace unos días nos sorprendía con el primer single titulado igual que el disco "We Are Here / You Are Not", ahora nos dan a conocer un nuevo tema más furioso "Molina, You Were The Light". Los madrileños parecen haber echado toda la carne al asador para tornarse más arriesgados y contundentes. Todo después de sufrir una crisis interna que puso en duda la continuidad de la banda. Parece que han vuelto reforzados. Un sonido complejo y airado les acompaña. ¡Dejen paso a estos nuevos Autumn Comets!

CHVRCHES "Every Open Eye"

En el último mes la banda escocesa Chvrches acaba de dar a conocer algunas de sus nuevas canciones, que formarán parte de un disco al que van a titular "Every Open Eye" y que se pondrá a la venta el próximo 25 de septiembre. Algunos pensaron que Chvrches era un espejismo, de un primer disco, que no podrían volver a repetir. Nada más lejos de la realidad porque los nuevos temas demuestran que son capaces de volver a emocionar, con el mismo gancho melódico, así que han logrado dar en la diana de la electrónica pegadiza. Chvrches han paseado por medio planeta "The Bones of What You Believe", ahora después de meses en las listas de éxito regresan para demostrar que no quieren ser una  banda de paso y anuncian su segundo trabajo. Por lo pronto lo que sí han logrado es fichar por un gigante como Universal, que será el sello con el que editen este "Every Open Eye". Un trabajo en el que despunta un temazo como "Leave a trace" escogido como primer single y que recoge las virtudes de ese sonido que nos encandilo, pero ya podemos disfrutar también de otras canciones como: "Never ending circles". El trío formado por Iain Cook, Martin Doherty, y Lauren Mayberry ha estado tocando algunos de los nuevos temas en vivo, aquí los he recopilado y los dejo para que los disfrutes:  "Make Them Gold", "Clearest Blue", y "Leave a Trace", otra de mis favoritas. Sin duda, Chvrches regresan por todo lo alto.

HIDROGENESSE "Most"

Los catalanes Hidrogenesse se atreve con un disco de grandes éxitos o al menos lo más parecido a lo que podrían ser sus hits, no tanto sus superventas que sí se han merecido reiteradamente. El dúo recopila 19 canciones que abarcan sus veinte años de carrera, una trayectoria repleta de irreverentes letras y humor inteligente. Por supuesto a la hora de elegir sus grandes éxitos se toman la libertad de escoger las canciones que les han dado la gana, porque ellos lo valen. "Eso es el amor", "Échame un kiki amor", "No hay nada más triste que lo tuyo", ", "Disfraz de tigre" o  "Fuerte!", de Surfin' Bichos son algunas de esas canciones que desfilan por un disco que sirve para reivindicar a un grupo valiente, al que no siempre se ha entendido.

BEACH HOUSE "Depression cherry"

El grupo estadounidense acaba de publicar su quinto trabajo discográfico, "Depression cherry", con la que amplían su carrera musical, que ya cumple diez años. Beach House nunca imaginaron que iban a poder llenar salas y tampoco que iban a poder ganarse la vida con la música en lugar de trabajar en un restaurante para pagar sus facturas. El gran éxito mundial que han conseguido Victoria Legrand y Alex Scally, ha sido inimaginable si consideramos que su música hipnótica no es precisamente fácil. Esta claro que el dúo no compone pop en clave para el consumo masivo. Tras las buenas ventas de su hasta ahora trilogía "Devotion" (2008), "Teen dream" (2010) y "Bloom" (2012) han decidido tomar el camino más singular.  Este nuevo trabajo se caracteriza por la vuelta a la simplicidad que predominaba en sus primeros trabajos, con un sonido oscuro y melancólico inspirado en las bandas de finales de los 80 y el pop de los 60. Las melodías son instantáneas, con órganos oscuros y percusión minimalista, pero la guitarra es más áspera. Más sencillez, pocos instrumentos y la batería tiene un papel menos protagonista. Piezas como "Levitation" o ese primer single "Sparks" y sobre todo "Space song" se convierten en temas antológicos de su fulminante carrera, en la que siempre ha predominado la pasión por las cosas bien hechas.
El grupo Beach House ha anunciado un segundo concierto para el 21 de noviembre en la sala Apolo de Barcelona, después de agotar todas las localidades el 20 de noviembre. Además de esas actuaciones tienen previsto ofrecer un concierto en Madrid el 22 de noviembre, para presentar su nuevo disco, "Depression Cherry".

LAS PERSONAS “Canciones para estrictos diletantes”

El grupo Las Personas llega desde Logroño con este primer Ep. que incluye una decena de temas distribuidos en dos volúmenes (I, II), curiosa forma de iniciar su discografía, a pesar de que el grupo anuncia próxima tercera entrega antes del salto al LP. Sus canciones están repletas de ironía. Los temas van desde el amor y desamor, a los recuerdos de infancia a la vida cotidiana. Su sonido es muy heterogéneo, fruto también de los múltiples instrumentos que tocan, puede pasar del pop, al jazz, el rock o el blues. Las Personas se adapta a diversas formaciones que pueden ir del trío al sexteto, todos ellos son: Gonzalo Zubilllaga al piano, acordeón y coros; Miguel Ángel Barrio al violín; Javier Baldalejos al bajo y contrabajo; Beatriz Álvarez Oliván al ukelele, teclado y coros; Gabriel Kádex al saxo tenor y soprano; y Álvaro Sánchez a la voz, guitarra y piano. Les han comparado por su sonido con Golpes Bajos, Carlos Berlanga, Esclarecidos o La Mode. Álvaro Sánchez, su cantante se muestra como un gran letrista, en sus composiciones denota su pasado de periodista, ya que no puede abstraerse muchas veces de los temas de la actualidad. Desde "El chico más tonto de la clase", canción sobre el bullying o acaso escolar, asunto del que volveremos a hablar en los medios con el inicio del curso escolar que arranca esta misma semana. En este priimer trabajo también destacan otros temas como: "Canción de amor" , "Estoy enamorado de la chica del telediario", "La fuerza de la gravedad" o "Tres meses sin follar", homenaje irónico a Carlos Berlanga.

ALANIS MORISSETTE "Jagged Little Pill"

La cantante canadiense Alanis Morissette publicará en octubre una edición especial de "Jagged Little Pill" con la que quiere conmemorar el 20 aniversario de este disco que llegó a vender la friolera de 33 millones de unidades  en todo el mundo y se convirtió en uno de los álbumes más vendidos de la historia. La edición especial para coleccionistas de "Jagged Little Pill" está compuesta por cuatro discos y otra edición "deluxe" de dos discos.  Incluye un audio remasterizado del álbum original más un disco completo de diez maquetas inéditas de la época, seleccionadas por Morissette de sus archivos. A este material se le añadirá un concierto íntegro inédito, grabado durante la gira "Jagged Little Pill" en Londres en 1995, y el concierto acústico editado en 2005 "Jagged Little Pill Acoustic". Además, la artista ha incluido una serie de fotos y curiosidades de esa época y un ensayo donde reflexiona sobre aquel momento transcendental de su vida.

SECOND "Primera vez"

El grupo murciano Second avanza el primer tema de su próximo disco "Viaje iniciático", que verá la luz el próximo mes de Octubre, tras la publicación de "Montaña rusa" en 2013. Ese adelanto lleva el título de "Primera vez", una canción que nos vuelve a mostrar el sonido característico de la banda con guitarras vibrantes y algo de electrónica en un pegadizo estribillo. "Viaje iniciático" será el  octavo disco en la carrera de los murcianos que cumplen 15 años en la carretera. Se da la circunstancia de que fue financiado mediante crowdfunding. En un solo día consiguieron duplicar el importe solicitado. Algunos de esos mecenas que optaron por la aportación de mayor nivel, pudieron disfrutar del nuevo disco el pasado 22 de agosto en un viaje en barco por el Mar Menor con cena incluida, en el que la banda hizo las delicias en directo a los allí presentes. Esta recompensa además incluía un vinilo especial firmado, descarga digital anticipada de “Viaje Iniciático“, fotos exclusivas y la inclusión de su nombre en los agradecimientos del disco. El álbum ha sido grabado entre mayo y junio de este año bajo la producción de Juan Antonio Ross. Second actuarán próximamente en Madrid y Huelva, en el South Pop Isla Cristina y el DCode Festival, 11 y 12 de septiembre respectivamente.

FOALS "What went down"

A pesar de su título, "What went down" (lo que cayó, en español), lo nuevo de la banda británica Foals es, según indican ellos mismos, "el álbum con más energía de nuestra carrera" y este es el tercero. El primer sencillo "Mountain at my gates" es una buena muestra de esa fuerza. Yannis Philippakis guitarrista e intérprete inglés nacido en Grecia, asegura que es su disco "más honesto". En esa misión les ayudó el productor James Ford, experto en música electrónica como miembro de Simian Mobile Disco y, al mismo tiempo, colaborador de artistas de rock como Florence + The Machine y The Klaxons y, más aún, responsable de los cuatro últimos álbumes de Arctic Monkeys, de "Favourite Worst Nightmare" (2007) a "AM" (2013).
Tras su paso el pasado mes de julio por el Low Festival de Benidorm (Alicante), donde fueron protagonistas indiscutibles, con saltos hasta el público, de uno de los mejores y apasionados conciertos de este edición, Foals volverán a España en unos días para tocar en el DCode Festival de Madrid, donde ya tocaron hace años. "Cada vez que hemos actuado en España, el concierto ha sido maravilloso gracias al público. Aún recordamos la primera vez que lo hicimos, en la sala Razzmatazz de Barcelona". Su intención es que cada vez que se suben a un escenario, especialmente en estos eventos multitudinarios es que el público disfrute al máximo de un espectáculo muy vivo, que siempre se intenta que sea distinto.

THE CASUALTIES EN ESPAÑA

La Sala Ambigú Axerquía, en Córdoba, acogerá el próximo 7 de septiembre el concierto de The Casualties. Un espectáculo que promete estar lleno de fuera y de rabia. La banda mantiene encendida la llama del punk y siguen concienciados políticamente. Ese ha sido siempre el espíritu de la banda desde su formación en 1990 cuando Jorge Herrera (vocalista) forma el grupo junto a su compañero Colin. Su inspiración y el modelo a imitar eran grupos como The Exploited, Sex Pistols o GBH, pero siempre con su propio estilo que mezcla rock, trash y adrenalina a raudales. Desde entonces han editado ocho discos, tres EPs y tres discos en directo.  Su gira 'Europa Tour 2015' les sirve para presentar su último trabajo, "Resistance", en el que exponen su protesta contra la opresión y las injusticias del sistema. No faltarán tampoco sus grandes éxitos: 'We are all we have', 'My blood, my life, always forward', 'Get off my back', 'On city street' o 'Social Outcast'. En total ofrecerán ocho conciertos en España, para demostrar que el punk no ha muerto.

CHRIS HADFIELD "Space Sessions: Songs from a tin can"

Este puede ser uno de los discos más curiosos jamás publicados. El carismático astronauta canadiense Chris Hadfield, excomandante de la Estación Espacial Internacional (ISS) entre diciembre de 2012 y mayo de 2013, ha grabado un álbum sobre su vida en el espacio. "Space Sessions: Songs from a tin can", lo grabó durante aquella estancia en el espacio.
El astronauta de la ISS, Chris Hadfield,  es conocido mundialmente por sus videos en Youtube en los que explicaba por qué no pueden llorar los astronautas sin gravedad, cómo se lavan el pelo en la ISS o cómo se come. Sin embargo, su mayor popularidad le llegó cuando decidió hacer su propia versión de "Space Oddity" de David Bowie, con una guitarra, mientras recorría el habitáculo del módulo orbital. Este video batió récord de visitas, pero tuvo que desaparecer al cabo de un año debido a que éste es el tiempo durante el que Bowie cede los derechos sobre sus temas. Finalmente, la presión popular logró que el cantante dejara que la versión de Hadfield estuviera en la red dos años más. El tema musical aparece en el disco. Es el propio Bowie quien lo anuncia en sus redes sociales. De hecho, ha felicitado al astronauta en Twitter. "Yo soy sólo un cadete espacial, él es el comandante", añade Bowie. Este trabajo saldrá a la venta el 9 de octubre, pero ya se ha hecho público el primer sencillo "Feet up".

DISCÍPULO DE LA RIMA "Ángel en llamas"

La rapera extremeña regresa, pero ya para hablar de problemas sociales, en esta ocasión opta por adentrarse en cuestiones más personales. Letras cargadas de introspección humana y versos de alabanza hacia la música son los contenidos de este "Discípulo de la rima", compuesto por 13 temas.
Díscipulo de la rima alcanzó notoriedad por su rap para la campaña "Hacemos Extremadura" del PP.
"Ángel en llamas", "Los problemas no se van", "Ardiendo mis alas" y "Por eso, es" definen este trabajo, que según confiesa ha grabado después de superar un momento muy difícil de su vida. Al final es también un canto al optimismo por superar los problemas.