THE FLAMING LIPS 'The soft bulletin

Celebran los veinte años de un disco mágico 'The soft bulletin' -1999- con la relectura de una orquesta, en este caso la Sinfónica de Colorado, que aporta un apabullante despliegue de armonías y arreglos para mostrar el carácter atemporal de una obra cumbre de la psicodelia pop, donde los coros, cuerdas e instrumentos de viento llevan un paso más allá estas piezas imperecederas, de un álbum fruto de la experimentación, que viaja por un mar de sonido. Rock adulto que  viene acompañado de un muro de sonido que arropa aquí las canciones de pop torturado de Wayne Coyne. Desde 'The Soft Bulletin' se recrean atmósferas y paisajes con instrumentaciones atormentadas como la inmensa 'A Spoonful Weights A Toon' a la sobrecogedora 'The Gash', los Flaming Lips crearon un álbum  barroco como pocos. Celebralo con gusto.

THE FLAMING LIPS "The Terror"

Advertencia: si padeces epilepsia o fotosensibilidad no veas este vídeo. El montaje acelerado y los colores saturados pueden dañar tus sentidos. The Flaming Lips son infatigables. Tras dar montones de conciertos, supervisar un musical y grabar "Heavy Fwends" ahora están a punto de lanzar un nuevo disco "The Terror". Por lo que se adivina en este adelanto estamos ante un disco repleto de electrónica. Parece que este tipo de piezas saturadas de color y con montajes a toda velocidad son la novedad. Los 50 segundos que han mostrado la banda francesa Phoenix de su nuevo disco "Bankrupt" son también peligrosos para la vista.

NICK CAVE & THE BAD SEED "Will God"

 

El músico australiano Nick Cave regresa con su banda The Bad Seeds, sus amigos de siempre Warren Ellis, Thomas Wydler, Martyn Casey, Jim Sclavunos y George Vjestica. Será el décimo octavo álbum de su carrera, el sucesor de "Ghosteen" (2019). El próximo 30 de agosto regresan con un disco nuevo el que adelantan con "Wild God", un trabajo con título homónimo, compuesto por diez temas. En esta canción el grupo mezcla rock y gospel en una canción de cinco minutos. “Soy un dios salvaje que vuela y un dios salvaje que nada, y soy un viejo dios enfermo que muere, llora y canta”, canta Cave antes de que un coro de gospel introduzca esperanza en la canción: “Bring your Spirit Down”.
El álbum ha sido grabado durante 2023 en Miraval en la ciudad francesa de Provenza y Soundtree en Londres y ha contado con la colaboración del miembro de Radiohead Colin Greenwood al bajo y Luis Almau (guitarra de cuerdas de nylon, guitarra acústica). Está producido por Cave y Warren Ellis y mezclado por David Fridman, famoso por sus colaboraciones con Flaming Lips y Mercury Rev. "Espero que el disco tenga en los oyentes el efecto que ha tenido en mí", dice Cave. "Sale del altavoz y yo me dejo llevar por él. Es un disco complicado, pero también profundo y alegremente contagioso. Nunca hay un plan maestro cuando hacemos un disco. Los discos reflejan más bien el estado emocional de los escritores y músicos que los han interpretado. Escuchando esto, no sé, parece que somos felices". 
La banda baila entre lo convencional y la experimentación, dando giros imprevistos y tomando caminos que sorprenden: "Con este disco no se juega. Cuando pega, pega. Te levanta. Te conmueve. Me encanta. Espero que el álbum tenga en los oyentes el efecto que ha tenido en mí. Sale del altavoz y yo me dejo llevar por él. Es un disco complicado, pero también profundo y alegremente contagioso. Nunca hay un plan maestro cuando hacemos un disco. Los discos reflejan más bien el estado emocional de los escritores y músicos que los han interpretado. Escuchando esto, no sé, parece que somos felices".

BEACHY HEAD "Destroy Us"

Mientras Slowdive sigue trabajando en el estudio creando su próximo disco, aprovecha las horas muertas desarrollando un nuevo proyecto paralelo. Christian Savill, guitarrista de la banda británica de shoegaze, participa en Beachy Head, nuevo grupo integrado por Ryan Graveface (Dreamend / The Casket Girls) y Steve Clarke (The Soft Cavalry), además de las colaboraciones del batería Matt Duckworth (Flaming Lips) y de la cantante Rachel Goswell, quien contribuye con su voz en algunos cortes de su próximo disco de debut, de título homónimo, el LP "Beachy Head" se editará el 30 de abril. 

Este trabajo se empezó a concebir en 2019, pero la pandemia ha ido retrasando todo el proceso. Christian Savill es el verdadero motor de la idea y el compositor de la mayoría de las canciones. De momento han dado a conocer el primer single titulado "Destroy Us", en el que destacan esos coros con reverberación y teclados que planean desde las alturas; "All gone" y esta misma semana "Hiddensee", cada tema más interesante que el anterior. Beachy Head, algo así como "cabeza playera" es el sobrenombre del acantilado de tiza ubicado en Sussex, condado del sur de Inglaterra,  lugar al que otras muchas bandas han hecho referencia, en ocasiones allí han localizado algunos de sus vídeoclips, caso de The Cure, The Beachy Head Team, David Bowie o Veronica Falls, allí también se rodó una de las escenas más memorables de Quadrophenia, de The Who. 

MGMT "Mother nature"

 

Estaba ilusionado con el anunciado regreso de MGMT. Lamentablemente las expectativas no se han cumplido, nada queda de aquellos arrebatadores ritmos que nos forzaban a saltar a la pista de baile. Su nueva canción es simplona y resulta insulsa. No justifica para nada cinco años de espera. El videoclip animado del tema ha sido dirigido por Jordan Fish, en el que vemos a dos amigos animales llamados Perro y Tortuga que se unen para acabar con un malvado coleccionista de mascotas. "Espero que la historia haga feliz a la gente y haga conectar a familia, amigos e incluso el reino animal", dice Fish. El tema sirve para anunciar el nuevo disco de estudio del dúo estadounidense formado por Andrew VanWyngarden y Ben Goldwasser que han creado diez canciones para el que será su quinto disco, al que van a titular "Loss Of Life" con el productor Patrick Wimberly (Beyoncé, Lil Yachty) y su habitual colaborador Dave Fridmann (The Flaming Lips, Spoon), el responsable de mezclar este álbum al igual que lo hiciera con sus últimos cuatro trabajos. Se ha filtrado que Christine And The Queens aparece en la canción “Dancing In Babylon”, en lo que es la primera colaboración que aparece en un álbum de MGMT. "Loss Of Life" se pondrá a la venta el próximo 23 de febrero.

SPOON "Hot Thoughts"

La buena cosecha de 2017 va creciendo con lo nuevo de Spoon, una de esas bandas interesantes que nunca defrauda y siempre sorprende. Los chicos de Austin presentan su noveno disco de estudio, titulado "Hot Thoughts" que se pondrá a la venta el próximo 17 de marzo, como anticipo la canción que le da título. El cuarteto asegura que éste es su trabajo más valiente e imaginativo, siguen con su universo musical propio a lo largo de 10 canciones que coquetean con una deliciosa lírica caleidoscópica. Las canciones que hasta ahora nos han mostrado lo atestiguan, desde la gigantesca
"Do I Have To Talk You Into It", a la aspereza de "Can I Sit Next To You" a lo agridulce de ‘I Ain’t The One’ que a  mediados de diciembre se estrenó durante un capítulo de la serie Shameless,
Spoon han creado hasta ahora discos impecables desde su debut en 1996, "Telephono", que siguió con la racha de tres álbumes consecutivos magníficos: "Ga Ga Ga Ga Ga" (2007), "Transference" (2010) y "They Want My Soul" (2014), "Hot Thoughts" está producido por Dave Fridmann, que ha trabajado con anterioridad con Mercury Rev y The Flaming Lips, también con Mogwai, Café Tacvba, MGMT, The Cribs y a Tame Impala, por nombrar a algunos.
Spoon no se parece a ningún otro grupo, lo suyo es cuestión aparte producto de fusión de géneros, en una coctelera única. Si puedes no te pierdas la ocasión de verles en directo en el festival Mad Cool, de Madrid.

SPOON "They Want My Soul"

Es probable que estemos ante el mejor disco de la banda texana Spoon, por extensión ante uno de los trabajos que será imprescindible en las listas de 2014. Si hace una semana nos enamoraba la canción "Ren I Play", ahora esta nueva "Do You" nos vuelve a arrebatar los sentidos. Sin duda el álbum "They Want My Soul" anunciado para el 5 de agosto se convertirá en una pieza de colección. Su octavo disco es el primero en el que trabaja Alex Fischel, el nuevo teclista de la banda, y cuenta con la producción de Joe Chiccarelli (Morrissey y responsable del  "Agent Cooper" de Russian Red) y Dave Fridmann (Mercury Rev, Flaming Lips). Estos temas los pudimos escuchar por primera vez en su actuación en el Primavera Sound.

THE VACCINES "Handsome"

The Vaccines surgieron hace unos años -en 2011 con "What Did You Expect From The Vaccines"- como aire fresco en el rock británico y con el lanzamiento de su tercer disco demuestran que siguen en forma. Acaban de anunciar el lanzamiento de "Handsome", primer single de  un disco de título homónimo que estará disponible en formato digital a partir del 26 de enero. El disco fue grabado en el invierno de 2014 en Tarbox Road Studio de Dave Fridmann en el estado de Nueva York, y ha sido por The Vaccines, Fridmann (Flaming Lips, Tame Impala, MGMT) y Cole MGN (Ariel Pink, Beck, Nite Jewel). El tema viene acompañado de un divertido videoclip, que muestra a la banda en el papel de vigilantes entrenados en artes marciales. La grabación fue dirigida por CANADA, un colectivo internacional de directores con sede en Barcelona.“Queríamos crear un vídeo que fuera una suerte de oda inocente al cine y en particular a las películas de Kung Fu de Hong Kong,” explica Justin Young. “La música para mí es diversión, y escapismo, y queríamos que el vídeo fuese una extensión de eso. Queremos crear otro mundo en el que podamos ser otras versiones más elevadas de nosotros mismos. Grabamos el vídeo durante una noche de invierno en un almacén en Brooklyn, justo antes de Navidades". Inician gira de presentación en marzo en el Reino Unido, aunque The Vaccines serán cabeza de cartel en la próxima edición del Festival BCN Live!, el 4 de marzo en Barcelona.

DA SOUZA "Salsa agredolça"

El grupo mallorquín sigue buscando la canción pop perfecta. En su cuarto disco exploran aún más su su artesanía pop, apuntados a la belleza melódica de melodías tristes y de rock ágil. En esta ocasión han contado con más tiempo para hacer el disco, así que han podido incluir más opciones experimentales en la que los productores Jordi Matas (Feran Palau, El Petit de cal Eril) y Pau Riutort (Beach Beach, Extraperlo) les han echado una mano. "Salsa agredolça" contiene doce temas cargados de amarga ironía, desde de pop puro como en "Metres per segon", pop tropical con esencias de la bossa nova, caso de "La fabula del falcón", hasta música psicodélica con el aire experimental de Flaming Lips en "He sortit de casa" , pasando por incursiones en en funk o ese "Tira-tira" que despierta las comparaciones con Real State.
"Tira tira” quiere decir despacio, pero sin pararse en catalán. Algo así como "sin prisa, pero sin pausa". Una definición que se puede aplicar perfectamente al temperamento y la forma de vida de los mallorquines. Da Souza son un grupo de amigos, cinco, de los cuales cuatro residen en Barcelona, a pesar de ello no renuncian a sus raíces. En su esencia es inevitable que también nos recuerden a la banda mallorquina Antonia Font, con la que coincide en conceptos y en su faceta de explorar las posibilidades de la múscia popular, de un modo muy parecido a  como lo hizo el grupo de Joan Miquel Oliver durante sus quince años de existencia. ¿Serán sus herederos?

THE FLAMING LIPS "Oczy mlody"

La banda de Wayne Coyne retorna al pop de psicodelia y lo hacen más endulzados que de costumbre, hasta un punto empalagosos. "Oczy mlody" algo así como "Ojos de jóvenes en polaco" es un viaje lisérgico sin pies, ni cabeza, que se recrea de forma concéntrica en un ambiente casi claustrofóbico, lo experimental se hunde en lo melancólico y no ayuda a remontar. El disco es oscuro, siniestro y no anima  por muchas hadas, brujas, soles mágicos que pueblen su fallido universo. El viaje lisérgico que proponen no cuaja, lástima de esfuerzos orquestales que nos sugieren.

INTERPOL "Marauder"

Sin duda puede ser considerado uno de los discos destacados del año 2018. Su sexto LP, se presenta como vuelta a las esencias en toda regla, sin reinventar nada nuevo, concentra los claroscuros y virtudes de una banda espléndida. El trío de Nueva York vuelve a las fuentes para mirar adelante. "Marauder" presenta destellos melódicos pop con ambientes lúgubres, la gracia de un grupo que presenta el divertimento y la tortura de la vida en un mismo vaso de whisky repleto de esencias, a veces destructoras y otras veces llenas de resonancias felices. un disco completo, plagado de misterios y de una sonoridad apabullante como demuestran "If You Really Love Nothing", "The Rover", "Flight of Fancy", "Mountain Child", "Party´s Over" o "Surveillance". Una inspirada colección de canciones que, un grupo que ha reencontrado el placer de hacer ruido. Es curioso que haya sido Dave Fridmann, experto en sonidos muy cocinados con gente como Mogwai, Mercury Rev, The Flaming Lips, MGMT o  Vetusta Morla quien decidiera, junto al grupo, darle el enfoque más directo posible: banda tocando en vivo para plasmar su recuperado músculo en vivo y grabación a cinta. Una jugada inteligente, de la que el trío sale airoso, con trece canciones que inevitablemente nos llevan al embrujo de un sonido reconocible y embriagador.