FLEET FOXES "Crack-Up"

Robin Pecknold líder de Fleet Foxes tomó hace ahora siete años la decisión de acabar con el grupo, tras dos discos alabados por toda la crítica, para regresar a la universidad a estudiar. Todo el mundo pensaba que el quinteto de Seattle no volvería a editar jamás un nuevo álbum, a pesar de que eran la punta de lanza del nuevo movimiento del folk-rock, una banda por entonces llamada a convertirse en una de las más reconocibles del mundo. Su regreso retoma su sonido en el mismo lugar donde lo dejó, con un disco complejo con guitarras acústicas y eléctricas dando vueltas a mágicas armonías donde destacan las mágicas armonías vocales del quinteto. Es un disco ambicioso, menos amable que los anteriores  que hablaban de amaneceres perfectos para ahora hacer referencia a textos bíblicos o criticar los excesos de la policía. Un disco brillante, pero que por momentos se pierde en artificios instrumentales.

FLEET FOXES "Crack-Up"

Robin Pecknold resucita Fleet Foxes después de superar una crisis personal que le llevó a apartarse de la música durante seis años en los que ha logrado superar serios problemas existenciales y estudiar en la universidad los textos de Whitman y Joyce. Lo hizo en un momento en que había conseguido el éxito con dos discos notables. Fiel a ese sonido pop-folk vuelve sin perder frescura con esas guitarras acústicas y eléctricas que combinan a la perfección esas voces tan hermosas del quinteto. Los seis años que separan su último disco, ‘"Helplessness Blues", de este regreso llamado "Crack-Up" muestran melodías algo monótonas y demasiado parecidas entre sí.  Busca la redención con el pasado tirando de un complejo mundo de referencias personales a veces confusas, personajes mitológicos de la Biblia, la Antigua Grecia o el Imperio Romano, referencias a Scott Fitzgerald y a diversas rupturas que ha vivido. Entre lo mejor del disco: "If You Need To, Keep Time On Me",‘"Fool’s Errand", "Cassadies" y la electrónica de "Cassius". Sobreviven canciones preciosistas de excelente regusto.

FATHER JOHN MISTY “Fear Fun”

El baterista de Fleet Foxes, Joshua Tillman, ha decidido seguir su carrera en solitario y se embarca en este disco, el primero como Father John Misty. Música folk con aires de Neil Young y relatos de arrebato. Nos presenta también en imágenes algunos videoclips como "Nancy From Now" y "Hollywood Forever Cementery Sings" con regusto morboso, presencia de drogas e historias rotas. Advertencia: no es un tipo amable, más bien iracundo. Asegura que el disco surgió tras una ingesta de setas alucinógenas. No me extraña. A sus 31 años lleva ya siete discos en solitario con su propio nombre.

THE SIDEKICKS "Runners in the nerved world"

The Sidekicks llevan diez años haciendo punk rock, después de tanto tiempo resulta curioso que suavicen su estilo ruidoso. Es cierto que se ralentiza, pero su espíritu no flaquea. Ese cambio les ha abierto las puertas del sello discográfico Epitaph, que dirige Gerg Gurewitz de Bad Religion. "Runners in the nerved world" es un álbum luminoso de canciones espléndidas, no lo dudes:"Deer", "Blissfield, MI", "Jesus Christ Supermalls" o "Pet" son buena prueba de ese nuevo tono melódico. The Sidekicks han trabajado en este disco con el productor estrella Phil Ek, uno de los técnicos de mayor prestigio de la escena indie y responsable de algunos de los discos más importantes de bandas como The Shins, Fleet Foxes, Buillt to Spill o Band of Horses entre otras. The Sidekicks han elaborado álbum lleno de detalles y matices sensibles. Muy recomendable.

MUZZ

Muzz es una nueva banda, aunque a sus componentes los conoces bien, ya que la forman Paul Banks (Interpol), Josh Kaufman (Bonny Light Horseman, Day of the Dead.) y Matt Barrick (The Walkmen, Fleet Foxes). Prometen ser una de las sorpresas de este año. Este viernes 5 de junio ponen a la venta su disco de debut, aunque hasta el momento nos han dejado cuatro canciones como adelanto: "Bad Feeling", "Red Western sky", "Broken Tambourine" y la más reciente "Knuckleduster", el que es su último single. Sonido oscuro, también ensoñador, que recuerda inevitablemente a las bandas de sus miembros, eso sí con su particular universo con guitarras distorsionadas y ritmos de batería muy marcados. El nuevo material de esta banda formada por Paul Banks es mucho más pausado e intimista de lo que nos podíamos esperar, acercándose incluso al estilo de The National. Son tres viejos conocidos que muestran una excelente química artística.

FATHER JOHN MISTY "Pure comedy"

El músico estadounidense Father John Misty se ha marcado un disco grandilocuente que versa sobre la existencia misma del ser humano. Habla del amor, la religión, la política, los sentimientos, la fama, las drogas o el paso del tiempo. Lo hace filosofando, con el corazón abierto, para demostrar al final que él también esta desorientado y es vulnerable.  El músico compuso gran parte de 'Pure Comedy' a lo largo de 2015 y lo grabó directamente en cinta en los United Studios de Los Angeles en marzo de 2016, estudios antes conocidos como los legendarios Ocean Way, lugar frecuentado por Frank Sinatra y The Beach Boys.
Exintegrante de bandas como Saxon Shore y Fleet Foxes, donde tocaba la batería, su nueva personalidad dista mucho de aquellas formaciones. Criado en el seno de una familia cristiana, llegó incluso a plantearse un futuro como pastor de una iglesia antes de encaminar sus pasos hacia la música, en la que ha forjado una más que interesante carrera en los últimos años. Como Josh Tillman, su nombre real, comenzó a grabar en 2003 y llegó a lanzar ocho trabajos, antes de concebir el personaje de Father John Misty, identidad bajo la que ha publicado dos trabajos sobresalientes "Fear Fun" (2012) y "I love you, honeybear" (2015),  hasta este "Pure Comedy" que acaba de anunciar que presentará en nuestro país. Tocará concretamente el 18 de noviembre en la sala Razzmatazz de Barcelona y, un día después, en La Riviera de Madrid. Su último concierto en la capital se remonta a diciembre de 2012, cuando actuó en la sala El Sol

DAVID BYRNE & DEVO “Empire“

 

Aparece ahora esta canción escrita hace 27 años. Este nuevo single originalmente fue compuesto en 1997 para el álbum solista de Byrne, "Feelings", que contó con numerosas colaboraciones de otros artistas. “Empire” es una de las dos canciones que el líder de los Talking Heads y Devo crearon en esas sesiones. La otra fue “Wicked Little Doll”, que sí terminó formando parte del álbum.
En un comunicado, Byrne ha explicado: “‘Empire’ es un himno fascista capitalista irónico y, en ese momento, pensé que nuestra versión era demasiado cruel y cáustica para ser lanzada (…) Bueno, los tiempos cambian, y ciertamente ahora resuena de maneras que quizás no lo hacía entonces. Fue un placer trabajar con los chicos de Devo, sabían exactamente de qué trata la canción”.

Por su parte, Gerald Casale de Devo, también ha aprovechado el lanzamiento para reflexionar sobre esta grabación: “Desafortunadamente, las fuerzas de la tiranía están actuando con impunidad ahora. Estos malos actores no son tanto Pro-Vida como Anti-Elección. Quieren que las mujeres vivan en una versión real de El cuento de la criada. Pero somos más los que respetamos los derechos humanos que los que quieren aplastar esos derechos. La libertad de elección es una lucha constante”.
Ahora sale a la luz con fines benéficos. “Empire“ formará parte de "Noise for Now Vol. 2", un disco recopilatorio benéfico con la participación de varios artistas, en apoyo al acceso al aborto, que acaba de salir a la venta este 21 de junio.
"Noise For Now Vol. 2" incluye otras canciones de artistas y bandas como Courtney Barnett, The War on Drugs, Claud, Big Freedia, Julia Jacklin y más. El Vol. 1 se publicó el año pasado y tuvo temas de Fleet Foxes, Maya Hawke, Wet Leg, Tegan and Sara y My Morning Jacket.

SADE "Young Lion"

 

Sade estrena su primera canción en 6 años. Su ultima referencia discográfica fue en 2018, año en que la su banda publicó sendas canciones para dos bandas sonoras distintas, "Flower of the Universe" para la película ‘Un pliegue en el tiempo’, y "The Big Unknown" para ‘Viudas’. El último álbum de estudio de Sade, "Soldier of Love", data de 2010. Es cierto que teníamos ganas de escuchar algo nuevo "Young Lion" forma parte del recopilatorio "Transa", que la ONG Red Hot ha ideado con el objetivo de concienciar sobre la identidad trans. Sade dedica esta canción a su hijo trans, Izaak. 

Hay que señalar que "Young Lion" es una creación de Sade Adu, vocalista de Sade, al margen de su banda principal. "Transa" busca resaltar el trabajo de artistas trans y no binarios, Sam Smith es uno de los artistas que participan, así como Beverly Glenn-Copeland, quien ha inspirado, en parte el proyecto.También André 3000, que aporta una composición de 30 minutos, Moses Sumney, que versiona a SOPHIE, o Jeff Tweedy figuran en el cancionero de "Transa" así como Fleet Foxes, Adrianne Lenker, Clairo, L’Rain, Perfume Genius, Yaeji, Devendra Banhart, Laura Jane Grace, Grouper, Helado Negro, Jlin, Cassandra Jenkins, Alan Sparhawk de Low, Kara Jackson o hasta Hunter Schafer. El primer adelanto de "Transa" fue una versión de "I Would Die 4 U" de Prince interpretada por sus colaboradoras, Wendy & Lisa. El disco contendrá 46 canciones con aportaciones de más de 100 artistas y se dividirá en ocho capítulos a raíz de que la bandera LGBTQ+  que se compone de ocho franjas de colores. "Transa" sale a la venta el 22 de noviembre.

THE KILLERS "Wonderful Wonderful"

The Killers anuncian que van a publicar nuevo disco, de manera inminente, aunque no ofrecen más detalles se habla de finales de septiembre. Será su primer disco desde el año 2012 cuando editaron "Battle Born". De momento han presentado oficialmente el single "The Man" que los muestra en su vertiente más bailable y discotequera, que recuerda a los últimos trabajos de Brandon Flowers en solitario, con un bajo sintetizado de sonido funk. La verdad es que resulta una canción bastante decepcionante. La sorpresa llega con otra pieza que han estrenado en directo en una actuación en Atlantic City, titulada "Run for Cover", en la que muestran su mejor gancho rock, con el tono épico que tanto nos gusta de The Killers.

El cuarteto The Killers formado por Brandon Flowers (voz), Dave Keuning (guitarra y voz), Mark Stoermer (bajo y voz) y Ronnie Vannuci Jr. (batería) han grabado "Wonderful Wonderful" bajo los mandos de los productores Jacknife Lee y Stuart Price. Esperamos que desvelen algo más de su contenido en su actuación en el concierto que ofrecerán en la segunda jornada del Bilbao BBK Live el próximo viernes 7 de julio, día en la que coincidirán con Phoenix, Fleet Foxes, Royal Blood, Explosions In The Sky, Trentemoller y Carla Morrison, entre otros.