DINOSAUR JR. "Emptiness at The Sinclair"

Dinosaur Jr. también ha decidido combatir los cierres provocados por la pandemia del Covid ofreciendo nuevo material, en esta ocasión lanza un disco en directo pero con la singularidad de que lo grabaron en el recinto del Sinclair de Boston, pero sin público, completamente vació. El disco incluye interpretaciones en vivo de canciones que abarcan toda la carrera del grupo, temas tan conocidos como  "Just Like Heaven", una de mis grandes favoritas "Feel the pain", "Thumb" , "I Ran Away" o "Freak Scene", así como algunos cortes más nuevos de su reciente duodécimo álbum "Sweep It Into Space". Piezas que suenan realmente bien y que aportan el plus del directo, donde se permiten incorporar guitarrazos, modificaciones, electricidad y tensión a unos temas que lo agradecen, ya que por momentos suenan nuevos. El disco captura la presentación en vivo de la banda en mayo en el Sinclair en Cambridge, Massachusetts. La actuación tuvo lugar una semana después de que la banda lanzara su último álbum, "Sweep It Into Space". El trío de Massachusetts no para, a principios del mes pasado presentaron el documental "Freakscene: La historia de Dinosaur Jr" y ahora este disco que aumenta el legado infalible de Dinosaur Jr. Además, la banda ha anunciado sus fechas de gira por Norteamérica reprogramadas para  septiembre y octubre de 2022. 

"Emptiness at The Sinclair" ha sido un proyecto que reconocen fue difícil de afrontar. Eso de tocar en directo sin público, en un estadio vacío descoloca a cualquiera. El bajista de la banda, Lou Barlow, lo explica así en un escrito que ha realizado como comunicado de prensa: “Había vivido en Boston durante unos 10 años desde finales de los 80-90 y la bulliciosa plaza era un destino común para buscar discos y reunirme con amigos. La sensación de pandemia vacía me asustó ". He indica: "Tocar para una transmisión en vivo es como empujar una roca cuesta arriba tratando de recrear la vibra de un espectáculo real. El aislamiento del año pasado me había puesto nervioso por volver a actuar, especialmente en el contexto de Dinosaur Jr., donde normalmente confío en la energía de nuestra multitud. Tocar para una audiencia invisible y una habitación en tiempo real escasamente poblada de personas haciendo su trabajo (luces, sonido y mirando las pantallas) fue algo diferente y, de nuevo, extraño. A pesar de todas mis dudas sobre el bloqueo, una vez que empezamos a jugar, las cosas encajaron. Mi mente no me engañó y rápidamente comenzó a sentirse como un verdadero espectáculo".

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DINOSAUR JR. "I Bet On Sky"

Palabras mayores. Regresan los mejores Dinosaur Jr. absolutamente inspirados. Honestidad y trabajo bien hecho. Cuando ya rondan los 50 años, el trío formado por Joe Mascis, Lou Barlow y Murph suena más potentes que nunca. Hay que rendirse ante canciones tan buenas como: "Watch The Corners", la fuerza de "Pierce The Morning Rain", el ritmo vacilón de "Almost Fare" y, sobre todo, esa magnífica "Don't Pretend You Did't Know". Una obra extraordinaria repleta de maravillosas melodías. Siempre habrá quien les eche en cara que sea demasiado pop, pero ahí están esas guitarras con músculo. "I Bet On Sky" es un reencuentro con los Dinosaur Jr en estado de gracia. Benditos sean.

DINOSAUR JR. "Sweep It into Space"

Dinosaur Jr representan ya cierto clasicismo indie, desde hace bastantes años  J Mascis, Lou Barlow y Murph viven, a pesar de sus diferencias y peleas, una etapa de dulce inspiración. "Sweep It into Space" no decepciona con esos riffs de guitarras arebatodores y esas atmósferas grasientas que tanto nos gustan. Este disco debía haber sido publicado en 2020, pero la pandemia lo ha retrasado a este año y eso lo ha convertido en un álbum muy esperado. La gran novedad es que está producido por Kurt Vile  a pachas con Mascis. La presencia de Vile ha rebajado la crudeza de la banda, por lo que también hemos ganado un sonido más limpio, de modo que encontramos temas inmediatos como “I Ran Away” que se puede reivindicar como verdadero himno. Hay dulzura pop en "I Ain’t" con esas guitarras con las que se abre como quien desenvuelve un caramelo. También hay ternura en la aportación de Lou Barlow con la sentida "Garden". Bienvenidos son también los riffs distorsionados de "To Be Waiting", la angustia de "You Wonder” y el sonido más denso con "Hide Another Round", la cosa se acelera con "I Met the Stones", homenaje de Mascis a una de sus bandas favoritas y "Walking to You". En este "Sweep It into Space" todo está en su sitio y aunque te pueda sonar a lo de siempre en Dinosaur Jr. ¡bendito sea!

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J MASCIS "Can’t Believe We're Here"

 

J Mascis, líder de nuestros admirados Dinosaur Jr, lanzará su quinto álbum de estudio en solitario, "What Do We Do Now", en todo el mundo el 2 de febrero de 2024. Lo anticipa con "Can't Believe We're Here", cuyo vídeo creado por Adam Bale en Ballad Pictures presenta apariciones de J, además de "algunos de sus amigos y enemigos". Se trata del primer disco bajo su nombre que incluye batería y pistas eléctricas, aunque las partes rítmicas siguen siendo todas acústicas. Mascis grabó este disco en su propio estudio, Bisquiteen, ubicado en el oeste de Massachusetts, contó con la participación de colegas y artistas invitados entre los que se incluyen Ken Mauri de The B-52's en los teclados y Matthew "Doc" Dunn, músico de Ontario, en la steel guitar.
"What Do We Do Now" comenzó a tomar forma durante los últimos días de la pandemia. Utilizando su propio estudio Bisquiteen Studio, comenzó a componer una serie de canciones en acústico con una dinámica diferente a la que crea para Dinosaur Jr. “Cuando escribo para la banda”, dice, “siempre intento pensar en hacer cosas en las que Lou y Murph encajarían. Si escribo para mí, pienso más en lo que puedo hacer con sólo una guitarra acústica, incluso para los solos. Esta vez además agregué batería completa y solos eléctricos, aunque las partes rítmicas siguen siendo todas acústicas. Por lo general, trato de hacer los solos de manera más simple para poder tocarlos solo, pero realmente quería agregar la batería. Una vez que eso comenzó, todo lo demás simplemente encajó. Así que terminó sonando mucho más como un disco de banda. No sé por qué me surgió hacerlo de esa manera, pero es simplemente lo que pasó”.

DINOSAUR JR. "Give a glimps of what yer not"

Dinosaur Jr. nunca falla. Su rock espléndido sigue con plena energía. "Give a glimps of what yer not" es su ya undécimo disco, sin contar las aventuras en solitario de su líder J. Mascis. El regreso del trío original viene cargado de buenas ideas y de una intensidad en las guitarras que hacía tiempo no escuchábamos. Desde el arranque con "Goin down" o "Tiny" las cosas quedan claras, tras esa rabia dan paso a melodías más suaves: "Be a part" o "Lost all day" son puro candor y así se van alternado durante 46 minutos canciones arrebatadoras de esta banda que es ya un mito del rock independiente. Estamos ante un trabajo de música hecha con sentimiento y savoir faire.

MALE BONDING "Endless Now"

Trío inglés de noise pop que aprueba, de nuevo, con su segundo disco. Suenan sucios y urgentes abrazando el power pop, con buenas bases de guitarra y batería. El disco sólo dura 36 minutos. Male Bonding han grabado en el estudio Dreamland Recording de Nueva York, una antigua iglesia donde se registraron: ‘Love Shack’ de B-52′s o ‘Where You Been’ de Dinosaur Jr. Precisamente  John Angello (Dinosaur Jr. y Sonic Youth) se ha  encargado de producir el disco. Tal vez haya influido en ese paso de madurez, que se nota en el mejor tema del disco, los 6 minutos de Bones". También destacan:  "What's The Scene", "Mysteries Complete", aunque sorprenden rompiendo el ritmo con los dos minutos acústicos y ralentizados de "The Saddle".
  

J. MASCIS "Tied To Star"

J. Mascis cuando no crea canciones para Dinosaur Jr llenas de guitarrazos eléctricos, se sumerge en delicadas melodías acústicas. Canciones siempre con un punto de derrota. Este es su segundo trabajo en solitario de un tipo talludito que demuestra sensibilidad. Entre los temas más destacados "Wide Awake" acompañado de la cantautora Cat Power en tono tristón, "Heal The Star", como ejercicio de estilo la instrumental "Drifter" o  la vibrante "Every Morning". A los grandes fans de Dinosaur Jr les puede decepcionar, porque consideren que le falta pegada.

DINOSAUR JR. "Several Got Away"

 

Dinosaur Jr. , acaba de anunciar oficialmente el lanzamiento de su decimotercer álbum de estudio, al que van a titular "There Nea". La legendaria banda de rock alternativo mantiene intacta su esencia. De hecho para este disco su líder J Mascis ha buscado recuperar la crudeza de sus inicios, para ello han utilizando un amplificador Mesa Boogie MK1 de los años 70. Su primer adelanto "Several Got Away" demuestra que lo han conseguido. Este nuevo trabajo, el primero en un lustro, se ha grabado en breves sesiones a lo largo de un año en el estudio Bisquiteen de Amherst, con la formación clásica que incluye a Murph (batería), Lou Barlow (bajo) y J. Mascis (guitarra y voz), con la colaboración del teclista Ken Mauri.

"There Near" está programado para el próximo 28 de agosto a través de Jagjaguwar. El disco incluirá once canciones, el primer single llega acompañado de un videoclip de estética casera y humorística dirigido por Guy Kozak: "Los chicos estaban muy dispuestos a todo y me sentí honrado de que me dejaran perseguirlos por un gran campo con mi cámara como un loco".

HORSEGIRL "Versions of Modern Performance"

Horsegirl está llamada a ser una de las bandas revelación de este año 2022. Este trío de chicas de Chicago maneja con soltura la distorsión, el shoegaze y el post-punk, con un sonido absolutamente arrebatador. El grupo está formado por Nora Cheng, Penélope Lowenstein (voces y guitarras) y Gigi Reece (batería). Se originó en el año 2019, que es cuando autoeditaron su primera canción, titulada "Forecast", después han editado algunos otros singles, pero es ahora cuando han firmado con el sello Matador cuando van a editar su disco debut "Versions of Modern Performance", que saldrá a la venta el próximo 3 de junio. Un ábum con doce temas en total, de los que de momento nos han dado a conocer los temas "Billy", single coproducido junto a John Agnello (Dinosaur Jr, Sonic Youth, Kurt Vile), y hace apenas unos días este sorprendente "Anti-glory" en el que las talentosas 'rookies' crean un sobrecogedor diálogo entre voces y afiladas guitarras. Las comparaciones con bandas como Sleater Kinney o las neozelandesas Flying Nun serán inevitables, pero ellas ponen una acertada dosis de experimentación que sabe a gloria, ofreciéndonos un sonido que podría recordarnos a la música independiente de los años 80-90.

KIM GORDON & J. MASCIS "Abstract blues"

 

Kim Gordon (ex-Sonic Youth) y J Mascis (Dinosaur Jr.) son amigos desde hace décadas y aunque han actuado juntos en vivo en un puñado de ocasiones, nunca habían lanzado música juntos. “Abstract Blues” marca la primera colaboración grabada como dúo, fue escrita e interpretada originalmente en 2020 para SMooCH, que busca recaudar fondos para el Seattle Children's Hospital. En el video de la canción, Fred Armisen, músico y actor, toca el bajo y el hijo de Mascis, Rory, toca la batería. Este año, el SMooCH también contó con la presencia de Angel Olsen, Mark Lanegan, Clipping y Ben Gibbard.

Kim Gordon y J Mascis han compartido dos pistas colaborativas como parte del Sub Pop Singles Club, la serie de sencillos de siete pulgadas de solo suscripción del sello indie, además de “Abstract Blues”, el tema "Slow boy" más intenso y atronador todavía con Kim cantando absolutamente desatada. “Chico lento”, como podríamos traducirlo fue lanzado originalmente en 2015 por la pareja en un EP comisariado por la marca de zapatos Converse, llamado CONOS EP Vol. 3.

Como novedad también a principios de este mes, Gordon compartió una nueva pista llamada “Grass jeans” en ayuda de Fundación Texas Choice, una organización que ofrece a las mujeres de Texas viajes a clínicas de aborto. “A menudo me preguntan: ‘¿Puede la música cambiar las cosas para la gente en un panorama político?’”, explicó en un comunicado. “Demonios, sí que puede … pero se necesita un oyente, una audiencia para hacer cualquier cosa. Así que por favor únase a mí para ayudar a proteger y mantener accesible el derecho de la mujer a elegir su destino comprando esta canción y apoyando a Fund Texas Choice y sus esfuerzos colectivos para asegurar el acceso al aborto para todos. Gracias. Significa mucho". Esta inciaitiva arranca después de que Texas introdujo nuevas leyes restrictivas sobre el aborto bajo la legislación del Proyecto de Ley del Senado 8.

ANDY GABBARD "Fluff"

Andy Gabbar fue la voz solista de Thee Shams y es mimebro destacado de la formación Buffalo Killers, con esos antecedentes queda claro por donde van los tiros. Estamos ante un disco de aire sesentero, con efervescencia psicodélica y contundencia noise. Puede recordar a Teenage Fanclub y a Dinosaur Jr. Temas como: "Home suite", "More", "DDS" y "Fluff" están envueltos en cierta melancolía que solo se rompe a guitarrazos contenidos. Canciones con músculo, pegadizas y de agradables coros que bien podría haber firmado J. Mascis. Este es el primer disco en solitario de Andy Gabbard, contiene doce canciones de estudio y cuatro en directo. Un agradable debut que se ha marcado él solito

BRANDAUER “Antiguas Ilusiones/Nuevas Decepciones”

Espléndido debut de esta banda con nombre de actor alemán. Un trío que edita 10 canciones en primera persona, grabado en los estudios de Paco Loco. Sonido contundente, con guitarras muy marcadas. Las canciones apenas rondan los tres minutos, aportan buenos estribillos y saben defenderlas en directo: "¿Crees que eso no significa nada?", “Y tú si quieres”, “Quédate el cambio” o “Cosas que no puedes cambiar”. La banda tiene sede en Madrid y se formó en 2009. Rock con buena apariencia que puede gustar a un amplio sector de público, por su tono accesible. Sus referentes están en el rock americano de los 80 y 90. Reconocen su admiración por grupos como: Hüsker Dü, Dinosaur Jr., Superchunk o Lemonheads.

J. MASCIS “Elastic Days”

J Mascis, el carismático líder de Dinosaur Jr., ha anunciado el lanzamiento de un nuevo álbum que llega cuatro años después de “Tied to a Star” de 2014. El nuevo material se editará bajo el nombre de “Elastic Days” y se anuncia que saldrá a la venta el próximo 9 de noviembre. Para que la espera se nos haga más corta ha compartido hast ahora dos canciones de esa nueva colección: el primer sencillo llamado “See You At The Movies” y "Everything She Said".
J. Mascis ha grabado el álbum en su propio estudio Bisquiteen, en Massachusetts. El músico norteamericano toca la mayoría de los instrumentos, pero también ha querido invitar a algunos amigos para que participen en “Elastic Days”, entre ellos Mark Mulcahy, Pall Jenkins de Black Heart Procession y Zoë Randell de Luluc.

J. MASCIS "Several Shades Of Why"

El guitarrista de Dinosaur Jr. cuelga la distorsión para abrazar su lado más dulce, en su nuevo elepé en solitario. Canciones sutiles con aire campestre, como en esta espléndida "Is It Done". Los coros corren a cargo de Ben Bridwell, cantante de Band of Horses. Una delicia porque hasta su voz nasal encaja a la perfección acercándose a la cadencia del mismísimo Neil Young. Momentos íntimos bien logrados.

SUEDE 'Night Thoughts'

Suede vive una segunda juventud absolutamente inspirada. Si un día  fueron pieza esencial del brit pop con este disco nos demuestran que han sabido recuperar el puso en plena madurez. Ya no son aquellos chicos veinteañeros que en el 1993 jugaban a la ambigüedad sexual, que buscaban el amor romántico en noches desesperadas y que no encontraban futuro entre bloques de viviendas sociales en las afueras de Londres. Todo ha cambiado, ahora son cinco tipos mayores y sus preocupaciones son otras, como también su visión de la vida. Brett Anderson tiene 48 años y acaba de ser padre, así que no es de extrañar que dedique una canción a su vástago como "What I'm Trying to tell you" o que hable de su padre en "I don't know how to reach you". Todo ha cambiado, afortunadamente su séptimo disco "Night Thoughts" es de sus mejores trabajos, nos trae a los mejores Suede con verdaderos hits como "Like kids", "Outsiders", "No tomorrow" o "Pale Snow". Piezas de gran belleza que recuperan su glamour, con unas instrumentaciones ricas y acertadas.
Suede volverán a nuestro país para actuar en el Primavera Sound, en un cartel apuballante en el que compartirán escenario con Radiohead, Sigur Rós, LCD Soundsystem , PJ Harvey, Beirut y Explosions in the Sky,Animal Collective, Beach House, Black Lips, Deerhunter, Daughter, Dinosaur Jr, Loop, Manel, Savages o The Last Shadow Puppets entre otro. Atención porque en directo no defraudan, el año pasado tuve la ocasiuón de verles en el DCode de Madrid y puedo decir que siguen en plena forma.

THE BREEDERS 30 aniversario "Last Splash"

The Breeders celebra 30 años de uno de sus discos más antológicos "Last Splash" con una canción inédita procedente de aquellas grabaciones y que se llama "Go Man Go". Para celebrar este aniversario, lanzan "Last Splash (the 30th Anniversary Original Analog Edition)", esta edición especial incluirá dos discos de vinilo, además de un disco exclusivo del mismo tamaño grabado por uno de sus lados que contiene los dos temas jamás escuchados de las sesiones originales del mítico álbum. El material fue remasterizado a partir de las cintas analógicas originales -las cuales se creían perdidas-, sacando a la luz dos canciones inéditas. Una de ellas es "Go Man Go", que la banda acaba de publicar como adelanto junto a un video oficial dirigido por Brandon Weaver de Ironwing Studios. El otro tema se titula "Divine Mascis" y es una versión de "Divine Hammer" con la voz principal de J Mascis de Dinosaur Jr. En la actualidad The Breeders, sigue en plena forma, el grupo está formado por Kim Deal, Kelley Deal, Josephine Wiggs y Jim Macpherson.

MJ LEDERMAN "Manning Fireworks"

 

Mark Jacob Lenderman podría parecer nuevo en esto de la música, con sus 25 años, pero no te equivoques. "Manning Fireworks" es, en realidad, su cuarto disco en solitario, además de ser el guitarrista de Wednesday (relación y ruptura con Karly Hartzman, la líder de la banda) o detrás de la batería de Indigo De Souza. Un músico que a pesar de su juventud puede recordar a Gram Parsons, Pavement, Jason Molina, Kurt Vile o J Mascis, un tipo capaz de dar una lección de folk-rock, de sonido americano o también de indie rock. En todas sus canciones hay denominador común y es que sus personajes son siempre perdedores, individuos atormentados y excluidos, así que en estas nueve canciones nos habla de cosas tan singulares como el semen, la orina, dibujos animados, videojuegos, del enfado con los padres o de un individuo que se dirige a Las Vegas para olvidar una ruptura, mientras escucha blues conduciendo un Ferrari.
Hay canciones descarnadas y otras muy simples, así que no te asombres cuando escuches frases como: “Realmente me vendrían bien tus dos centavos, nena/Realmente me vendría bien el cambio”, o “¿Es el silencioso silbido de una meada de medianoche/O un río convertido en arroyo?”. Sin grandes artificios las letras oscilan entre lo surrealista, la burla, el juego de palabras y la crisis existencial. Para ejemplos
“Joker Lips” con esperma deslizándose por las baldosas de una ducha de hotel, “You Don’t Know The Shape I’m In” sobre banderas de McDonald’s a media asta o "She’s Leaving You", el himno perfecto para quien se haya sentido estafado por sus padres.

Atención a sus riffs de guitarras, buenos estribillos (“She’s Leaving You”), toques country, distorsiones de silde guitarra y por último a “Bark At The Moon” el acto final donde Lenderman se desmelena con  diez minutos, invocando a Dinosaur Jr. en su versión más country-rock. Un último detalle, Mark Jacob Lenderman se encarga prácticamente de todos los instrumentos del disco.

THE LEMONHEADS "Love Chant"

 

Evan Dando, líder de The Lemonheads regresa después de salir, aparentemente, del infierno de las drogas duras. 20 años después la banda de Boston edita nueva música, su primer álbum con material original después de esa larga ausencia. "Love chant" ofrece una docena de cortes de pulso popero, pero con envoltorio punk, en las que Dando cuenta la suerte que ha tenido por sobrevivir a años de adicciones. Él que fue considerado uno de los artistas del rock más bellos, a sus 58 años, nos muestra que ha conservado su melena rubia, aunque su voz ha perdido frescura, producto posiblemente de esos excesos. Lemnoheads se formaron en 1986, a pesar del tiempo transcurrido vuelven con ganas, con un sonido identificable y con energía, desde ese tema de arranque "58 second song", a la notable "Deep end", que cuenta con la colaboración de J Mascis (Dinosaur Jr) y la voz de Juliana Hatfield. Atención también a "Togetherness is all I’m after" o como "Be in", con esas guitarras distorsionadas.

MUY FELLINI "La Ciudad de las Palmeras"

Segundo disco de este dúo de Pamplona. Se trata del proyecto personal de Juan Maravi (ex Sök) y Eduardo Ugarte (ex Half Foot Outuside). Se han curtido durante dos años, desde su debut de título homónimo, ofreciendo numerosos conciertos. Su sonido es ahora más contundente, las letras siguen girando en torno a conceptos eternos. Aunque en esta ocasión pecan de un tono más triste. Entre la docena de canciones "Transformación” y uno de los momentos de pop alegre “Las almas perdidas”, donde elevan el sentido del humor. Según ellos mismos, por la similitud de estilos, su música está destinada para fans de Neil Young, Wilco, R.E.M., Dinosaur Jr. o Leonard Cohen. ¿Será verdad?

HOLYWATER "Wasteland"

Nadie podrá decir que esta banda gallega no se lo curra. Sienten la música y se sacrifican sudando sangre. Un cuarteto amante del indie americano de guitarras que por momentos recuerdan a Dinosaur Jr. o Superchunk. Canciones que saben ejecutar con un sólido directo. "Wasteland" es el quinto trabajo de la banda de rock alternativo Holywater suena realmente bien. Contiene once temas entre los que destacan “Deeper down to the grass”, “59.45”,  “Brave, free” y “What’s the point?”. Una buena muestra de su saber hacer, en el que destaca actitud, pero sobre todo talento. Sus canciones son siempre en inglés, un idioma con el que se sienten cómodos, al ser la lengua en que se expresan sus grupos favoritos.