DOVER "Complications"

Dover recuperará la rabia de sus primeros discos en "Complications", un nuevo álbum directo que les lleva a sus raíces. Recuerda por momentos a "Devil came to me" (1997), el que los convirtió en un fenómeno de masas desde la industria musical independiente. en algunas entrevistas ya adelantaron que tal vez su siguiente lanzamiento contuviera el sonido roquero y distorsionado que habían rememorado con la nueva gira de "Devil came to me". "Complications" es su octavo disco de estudio y llega cinco años después de la publicación de su último trabajo integrado por composiciones inéditas, "I ka kené" (2010), en el que aportaron a su música un toque africanista, que no les trajo pocas críticas. Aquel cambio de ritmos no fue tan bien aceptado como en su día la comunión con los ritmos bailables del disco "Follow the city lights" de 2006.
Aunque ellos no lo reconocen parece que "Complications" es un un intento de recuperar a su público perdido, ya que se parece mucho a un acto de contrición. Dover se ha encerrado en su estudio de Madrid, nada de grabar en Seattle o Los Ángeles, como en sus discos anteriores. Dover ya pueden decir que veinte años no son nada, ellos los han cumplido en la música. Samuel Titos, Amparo y Cristina Llanos y Jesús Antúnez han hecho un disco compacto, con dos temas a la altura de sus discos más exitosos, con estribillos impecables: "Too late" y "Like a man". Dover ha recuperado el protagonismo de las cuerdas roqueras. La gira de presentación que arrancó hace unas semanas ya tiene fechas confirmadas:
Viernes 27 - Zaragoza - Sala López
ABRIL
Sábado 11-Valencia - Sala Wah Wah
Sábado 18 - Bruselas ( Be ) - Sala VK
MAYO
Sábado 9 - Saanen ( Suiza ) Mad Muni TentFestival
Sábado 15 - Valladolid - Reverse (Teatro Zorrilla)
Jueves 21 - Barcelona - Sala Bikini
SEPTIEMBRE
4/5 Guadalajara - Festival Gigante.

DOVER SE SEPARA

"Gracias a todos por vuestro apoyo. Dover como grupo deja de existir pero nuestra música seguirá sonando en vuestros corazones", con este texto ha decidido la banda anunciar a través de twitter su disolución, después de 24 años de trayectoria y éxitos como "Devil came to me" "Serenade me" o "Let me out".  El grupo liderado por las hermanas Cristina y Amparo Llanos da por finalizada su carrera conjunta, aunque seguirán ligados a la música pero en otros proyectos. Amparo Llanos ya ha anunciado el nacimiento de su nuevo proyecto, New Day, influido por sonidos folk.
Dover nació en Madrid en 1992, bajo la influencia de Nirvana, REM y otros grupos de la escena alternativa estadounidense. Han grabado ocho discos pero su mayor éxito hasta la fecha fue el segundo trabajo, "Devil came to came" (Subterfuge Records, 1997) que obtuvo cinco discos de platino, convirtiendo a Dover en el primer fenómeno superventas del rock independiente en España. Después vendrían: "Late at night" (1999), "I Was Dead For 7 Weeks In The City Of Angels" (2001) y "The Flame" (2003). En 2006 dieron un giro sorprendete a su música con sus  sexto disco, "Follow the city lights", en el que experimentaba con la electrónica y que incluía el sencillo "Let me out", con el que coparon todas las listas de éxitos. Le segurirían Follow The City Lights (2006) y I Ka Kené (2010) en el que coquetearon con sonidos africanos, aunque no fue muy bien recibido. Su último disco publicado es "Complications" (2014), una vuelta al rock de sus inicios.

DOVER "Devil Came to Me"

Corría el año 1997 cuando Dover publicaba "Devil Came to Me", el álbum que les abrió todas las puertas y les convirtió en la banda de rock más importante del país por aquel entonces. "Nos vino el éxito como una gigantesca bola de nieve encima, fue un sueño hecho realidad, pero nunca hemos sentido nostalgia", señala Amparo Llanos, guitarrista de la formación madrileña.Un disco que ha marcado historia por eso Dover llevan todo este año celebrando con una gira por salas el 15 aniversario de este "Devil Came to Me", el primer superventas de la música independiente española, con más de 600.000 copias vendidas. Durante los próximos meses seguirán con esta gira de "Devil Came to Me" por España y también por Alemania. sta semana ha reeditado aquel exitoso y añorado "Devil came to me". En Madrid actuaron dos noches en la sala Sol y de aquello ha surgido un CD en directo supervisado por su amigo y más fiel productor, Dani Alcover, quien también produjo el disco original. El nuevo álbum se ha rebautizado como "Dover Came To Me" y contiene aquellas canciones emblemáticas como: "Serenade"o "Loli Jackson" . De cara al futuro, ninguno de los miembros del grupo quiere concretar si seguirán por la senda rockera o volverán a experimentar con otros sonidos. Según Cristina, la banda quiere hacer un "buen disco", pero luego ya se verá "por donde tira y cómo son los arreglos", algo que depende de "si las canciones piden más o menos caña".

NEW DAY "Stay"

Amparo Llanos, guitarrista y fundadora de Dover junto a su hermana Cristina, retorna a la música tras la disolución en noviembre del histórico grupo madrileño, en esta ocasión con una nueva formación musical, denominada New Day. Para darse a conocer presentan su primer single titulado "Stay", al que la propia artista pone voz. La banda la completan el bajista y exintegrante de Dover Samuel Titos y el batería Jota Armijos. Según la nota de prensa New Day nace "influido por sonidos folk" y un cierto tono minimalista. Actualmente el grupo prepara  el que será su debut discográfico bajo la producción de Brian Hunt en el estudio El Invernadero de Madrid.

EL NUEVO PROYECTO DE MON CANCELA

Mon Cancela (Vigo, 1972) lleva muchos años en esto de la música, pero hasta ahora el éxito le ha sido esquivo. Empezó cantando y tocando la guitarra junto a Iván y Amaro Ferreiro, sus primos y con los que mantenía una relación casi de hermanos: "Estábamos muy unidos. Nuestra abuela compró una casa muy grande en Playa América y desde pequeños convivíamos todos los veranos", confiesa. En 1999 se convirtió en el líder de Los Lombardi, que fichan por la multinacional Warner. Graban su primer disco con colaboraciones de Coque Malla y Paul Collins, y salen de gira por todo el país junto a grupos como The Cranberries o Dover. La banda tuvo su momento de gloria, pero la cosa no duró. 

Tres discos ha llegado a editar pero el éxito masivo le ha sido esquivo. "A lo mejor me falló la confianza, pero lo cierto es que no pienso en otra cosa y lo voy a hacer siempre. Amo la música. La mejor medicina es una canción", asegura. Hace quince meses empezó a publicar canciones para su cuarto álbum, que ha decidido rebautizar como Mon Band, eliminando el Cancela de su apellido. En la nueva formación participa el bajista Javi Pacheco, que ya era compañero en Los Lombardi, y el batería Sergio Martínez. Su álbum, que como corresponde a estos tiempos sale a cuentagotas en las redes y plataformas como Spotify, aún no tiene título. Solo el primer single "Desvistiendo su belleza" acumula más de un millón de clicks. También va a reeditar una canción que había hecho con su primo Iván, "El tiempo sin reloj", y otra con Pereza, "Lo que me gusta de ti", ambas estaban incluidas en el disco "Aprendiéndonos". 

Peligro! “No voy a parar”

 

Peligro! es una banda de rock formado en Mallorca en 2018 por Esther Oller, la voz y guitarrista del grupo, y Pol Font, el batería y los coros. A estos dos se unió Dani Ortiz, bajista de la banda. Hace unos meses fichaban por el sello independiente Subterfuge Records y ahora estrenan su primer single electrizante, “No voy a parar”, que supone el avance de su álbum de debut que han titulado “Coronas y lamentos”. 

Como dice la letra de esta canción “Empezar es no parar” y esa parece ser su filosofía. Estamos ante un grupo de rock de guitarras con alma pop, pero también hay claras influencias de surf, garage e indie. 

El álbum ha sido producido por Eric Fuentes (The Unfinished Sympathy), mezclado y masterizado por Daniel Alcover (Dover, La La Love You), y la portada es obra del ilustrador y dibujante de cómics español Max. El disco tiene previsto su lanzamiento en septiembre. 

MARY IN THE JUNKHYARD "Role Model Hermit"

 

El trío londinense mary in the junkyard está a punto de editar su primer álbum de larga duración. Titulado "Role Model Hermit" nos presenta lo mejor de su art-rock con la presencia destacada de su vocalista Clari Freeman-Taylor. Su primer single de presentación "Crash Landing", con un videoclip de ensueño dirigido por Maisy Banks y Jacob Ray, rodado sobre los acantilados blancos de Dover, es una perfecta carta de presentación de la banda que arranca con una tenue capa de sonido, de aspecto tenso y que, poco a poco, va creciendo para culminar en catársis. La vocalista y guitarrista Clari Freeman-Taylor explica que la letra es una disección honesta de las barreras emocionales masculinas: "La canción trata sobre el miedo y sobre cómo los hombres suelen confiar en mantener sus emociones en secreto, y cómo tienes que abrirlos a la fuerza. Ser la única persona que ve un lado de alguien es una trampa".
El álbum llegará después del exitoso EP debut de 2024, "This Old House", se lanzará el 3 de julio a través de AMF Records. Según un comunicado de prensa, el álbum es "una colección de fábulas oscuras" que se sitúan en la delgada línea que separa la realidad de la ficción. Sus más recientes "New muscles" (acústico) y "Mouse" nos ayudar a adentrarnos en esta interesante propuesta del trío mary in the junkyard, un nombre a recordar este 2026.

PUSSY RIOT "Riot Days"

Pussy Riot irrumpieron en una iglesia con una performance llamada "Santa María llévate a Putin", el gobierno ruso decidió encarcelar a las tres protagonistas. Desde entonces todo lo que ha ocurrido alrededor de este colectivo ha recibido atención mediática. Ellos representan la subversión en aquel país, que ha protagonizado múltiples ataques contra el corrupto poder, la lucha de las libertadaes, la defensa de los derechos humanos. Siempre han combinado acción y creación, de modo que mezclan música, provocación y teatro, como es el espectáculo con el que nos visitan estos días por España. "Riot Days" es la puesta en escena de una obra musical que escribió, una de las componentes de la banda, María Alyokhina mientras estaba confinada en la prisión y que ha sido censurado en Rusia. Mitad teatro, mitad concierto con actitud punk. En España, sus apariciones han sido contadas, pero ahora plantean una intensa gira que les llevará a Bilbao (6 de febrero), Madrid (7), Valencia (8) y Barcelona (9) con su gira "Riot Days", en la que compartirán escenario con el proyecto de Amparo Llanos (Dover), denominado New Day

LADY BANANA "Balance"

El dúo zaragozano Lady Banana presenta su disco "Balance" tras instalarse en Madrid, después de una larga estancia en Londres. Alba Villarig y Nerea Bueno, ambas de 25 años, componen esta formación de guitarra y batería que se entusiasma con el rock de alto voltaje. Esta es su tercera referencia discográfica, "Balance" es un doble single, con cuatro canciones en castellano e inglés. Entre sus influencias destacan a The Queen, Blondie, Dover o Hinds.
Las dos amigas formaron la banda en Zaragoza en 2015. Nerea Bueno (guitarra y voz) se tuvo que marchar a estudiar un posgrado en Arte Dramático a Londres. Alba no se lo pensó, agarró sus baquetas y la acompañó. Allí se les ocurrió salir a tocar a la calle. Entre las aceras de Oxford Street y Leicester Square situaron su escenario callejero, puntos donde las veían tocar a diario miles de personas y donde podían ganar tras pasar la gorra unas 300 libras. Aquella fue una experiencia vital que ha marcado su modo de actuar y concebir la música. En primavera grabarán en los estudios del centro Laboratorio Audiovisual de Zaragoza.

NEW DAY "Fever"

La banda madrileña New Day, nacida de las cenizas de Dover, regresa con nuevo álbum, "Fever", a la venta el próximo 1 de marzo. Lo hacen dos años después de su debut, "Sunrise" (2017) y confiensan que muy ilusionados, tras acompañar a Pussy Riot con su gira por nuestro país. De momento han dado a conocer su primer single titulado "Calling SOS". El disco ha sido producido por Carlos Hernández, quien anteriormente ha trabajado con grupos como Los Planetas, Leiva, Viva Suecia o Triángulo de Amor Bizarro. "Fever tiene ese espíritu de urgencia, de trance casi, de que tienes hoy para hacer lo que quieres hacer, que en nuestro caso es la música. Es un disco en el que no hay casi ningún momento mustio. Al revés, está lleno de vida" señala Amparo Llanos, líder de la banda que se completa con el exDover Samuel Titos al bajo y Jota Armijos a la batería. A pesar de ser un trío experimentado reconocen que su primer álbum no consiguió ni el éxito, ni la atención que ellos esperaban, así que ahora quieren apostar por tocar todo lo posible, actuar en "un montón de festivales con el público cantando".

BRIAN ENO "Film Music 1976 – 2020"

Brian Eno ha sido un pilar de la música popular de nuestro tiempo, primero como parte esencial de la formación Roxy Music en los años 70, como productor y colaborador de los músicos más importantes de las últimas décadas o como ese revolucionario capaz de dar forma a un nuevo concepto que se ha denominado ambient y desarrollar el minimalismo con la llegada de instrumentos electrónicos.  El aclamado músico anuncia que el próximo 13 de noviembre lanzará a la venta una compilación titulada Film Music 1976 – 2020 (2020), el primer material oficial que reúne los temas con los que ha contribuido al mundo del cine. A lo largo de sus cinco décadas como compositor de bandas sonoras, Brian Eno ha trabajado en más de veinte películas. Esta compilación es solo un repaso por algunos de los trabajos más significativos de su carrera, en la que se incluyen siete tracks totalmente inéditos
Entre las piezas se encuentran clásicos creados para "Dune" (1984) de David Lynch, "Trainspotting"(1996) de Dany Boyle, "The Lovely Bones" (2009) de Peter Jackson, "Heat" (1995) de Michael Mann y "For All Mankind" (1989) de Al Reinert, entre muchas más. Eno ha creado cientos de piezasque han sido utilizadas en películas, documentales y programas de televisión, además de 20 partituras completas para algunos de los directores más conocidos del mundo. 

Brian Eno: Film Music 1976 – 2020

1. Top Boy (Theme) from Top Boy – Series 1, directed by Yann Demange, 2011
2. Ship In A Bottle from The Lovely Bones, directed by Peter Jackson, 2009
3. Blood Red from BBC Arena – Francis Bacon, directed by Adam Low, 2005
4. Under from Cool World, directed by Ralph Bakshi, 1992
5. Decline And Fall from O Nome de Morte, directed by Henrique Goldman, 2017
6. Prophecy Theme from Dune, directed by David Lynch, 1984
7. Reasonable Question from We Are As Gods, directed by David Alvarado / Jason Sussberg, 2020
8. Late Evening In Jersey from Heat, directed by Michael Mann, 1995
9. Beach Sequence from Beyond The Clouds, directed by Michelangelo Antonioni, 1995
10. You Don’t Miss Your Water from Married to The Mob, directed by Jonathan Demme, 1988
11. Deep Blue Day from Trainspotting, directed by Danny Boyle, 1996
12. The Sombre from Top Boy – Series 2, directed by Jonathan van Tulleken, 2013
13. Dover Beach from Jubilee, directed by Derek Jarman, 1978
14. Design as Reduction from Rams, directed by Gary Hustwit, 2018
15. Undersea Steps from Hammerhead, directed by George Chan, 2004
16. Final Sunset from Sebastiane, directed by Derek Jarman, 1976
17. An Ending (Ascent), from For All Mankind, directed by Al Reinert, 1989

LANCASTER "Journeys"

La banda catalana de rock Lancaster edita su primer disco largo. El quinteto se formó hace apenas tres años hasta que a finales de 2012 grabó su EP debut "Squaring The Circle" con tres canciones e hizo una gira que resultó un éxito. El grupo acaba de publicar su primer álbum, "Journeys", diez canciones originales, con el que han conseguido ser fichados por la discográfica británica Domino PR, la gira de presentación les llevará por Glasgow, Newcastle, Worksop, Sheffield, Bolton, Manchester, Birmingham, Cardiff, London, Guildford y Dover, así como España, Francia, Alemania, Bélgica y Holanda. Ellos mismos muestran su ambición: “España no era suficiente para nosotros, y creemos que nuestro mercado está fuera de nuestras fronteras”.