HORSEGIRL "Rough Trade Super-Disc"

 

Horsegirl lanza esta colección de demos y descartes titulada "Rough Trade Super-Disc". Llega tras su LP
de debut "Versions of Modern Performance" que las ha convertido en una de las nuevas bandas más aclamadas de 2022. El trío de Chicago se muestra áspero y sin adornos, ya que las demos brindan un punto de vista cautivador e inesperado para el proceso de creación musical de la banda. La lista de canciones incluye una versión temprana de “World Of Pots And Pans” con los miembros de la banda intercambiando sus respectivos instrumentos (“Emma Swapped Instruments”), una improvisación coral de teclado de 8 minutos (“Philip Glass”), una interpretación primitiva de "Anti-glory" ("Anti-glory = Early Demo"), una interpretación de guitarra de "Computer Love" de Kraftwerk y una canción acústica nunca antes escuchada llamada "This Is A Song About My Ex (2018)". 

Integrada por Nora Cheng, Gigi Reece y Penelope Lowenstein, Horsegirl comenzó tocando en conciertos para estudiantes universitarios, pero gracias a su reciente éxito han logrado realizar una gira por el Reino Unido y este verano por Norteamérica, que finalizó en agosto. Este nuevo disco sirve como acercamiento más íntimo a la música y forma de producción de la banda.

HORSEGIRL "Versions of Modern Performance"

Horsegirl está llamada a ser una de las bandas revelación de este año 2022. Este trío de chicas de Chicago maneja con soltura la distorsión, el shoegaze y el post-punk, con un sonido absolutamente arrebatador. El grupo está formado por Nora Cheng, Penélope Lowenstein (voces y guitarras) y Gigi Reece (batería). Se originó en el año 2019, que es cuando autoeditaron su primera canción, titulada "Forecast", después han editado algunos otros singles, pero es ahora cuando han firmado con el sello Matador cuando van a editar su disco debut "Versions of Modern Performance", que saldrá a la venta el próximo 3 de junio. Un ábum con doce temas en total, de los que de momento nos han dado a conocer los temas "Billy", single coproducido junto a John Agnello (Dinosaur Jr, Sonic Youth, Kurt Vile), y hace apenas unos días este sorprendente "Anti-glory" en el que las talentosas 'rookies' crean un sobrecogedor diálogo entre voces y afiladas guitarras. Las comparaciones con bandas como Sleater Kinney o las neozelandesas Flying Nun serán inevitables, pero ellas ponen una acertada dosis de experimentación que sabe a gloria, ofreciéndonos un sonido que podría recordarnos a la música independiente de los años 80-90.

HORSEGIRL “2468”

 

¿Fueron flor de un día? Hay grupos que te sorprenden para lo bueno y que luego te decepcionan como Horsegirl con esta deriva folkie, que ni siquiera tiene gracia, por mucho que se quieran esforzar. Un sinsentido, sin pies ni cabeza. Aquellas chicas de apenas 20 años que nos sedujeron con su debut en 2022 "Versions of Modern Performance", ahora derrumban todas nuestras esperanzas. ¿Dónde está aquel indie-rock revoltoso? ¿Aquellas embriagadoras distorsiones?
Al parecer dos de aquellas muchachas se han trasladado de su Chicago natal a Nueva York para estudiar en la universidad. Eso ha motivado cierto distanciamiento en el trío que les ha llevado a probar otras cosas, la mano de Cate Le Bon en la producción ha sido la gota que ha colmado el vaso. Tanto como colocarles violines a ese horrible artefacto sonoro que han llamado "2468", una canción sosa y absurda que adelanta su segundo disco que van a titular "Phonetics On and On" y que llegará el próximo año. Yo a Chicago vosotras a Nueva York.

DRY CLEANING "Secret Love"

 

Dry Cleaning, la banda de post-punk del sur de Londres, acaban de editar su tercer álbum "Secret Love", en lo que se puede entender cono su disco de madurez. Un trabajo en el que han perfeccionado su fórmula de rock de vanguardia, punk y hardcore, con unas letras comprometidas y esa especial cadencia con la que canta su vocalista, Florence Shaw. Deslumbraron con su debut "New Long Leg" (2021), y después con el disco "Stumpwork" (2022), con su nueva obra ahondan en un estilo propio personal y reconocible. En esta ocasión han contado con la productora favorita del indie actual, la escocesa Cate Le Bon (Deerhunter, Wilco o Horsegirl), quien no abandona la composición propia ya que acaba de publicar su propio álbum, "Michelangelo Dying". "Secret Love" se gestó en sesiones repartidas entre el estudio The Loft de Jeff Tweedy en Chicago, los Sonic Studios de Dublín con miembros de Gilla Band, y en el Black Box en el Valle del Loira. La voz apática de Florence Shaw toma el protagonismo desde el que fue el primer adelanto del disco "Hit My Head All Day", un single rítmico de 6 minutos. "La letra se inspiró inicialmente en el uso de la desinformación en las redes sociales por parte de la extrema derecha. Hay personas poderosas que buscan influir en nuestro comportamiento para su propio beneficio, para que compremos ciertas cosas o votemos de cierta manera. Me resulta difícil leer las intenciones de la gente y decidir en quién confiar, incluso en la vida cotidiana. Es fácil caer bajo la influencia de un extraño siniestro que parece un amigo", explica la artista.
El disco avanza por senderos de un crescendo hipnótico y arrollador. Mientras la forma de declamar de su cantante Florence Shaw nos atrapa entre esa falsa apatía y la intencionada sonoridad de la palabra vocalizada, mientras la electrizidad sonora se mueve entre el post-punk y el no wave. Es un álbum rico en matices, quizá el que más en sus ocho años de carrera, donde pueden sonar robustos como en la mencionada “Hit My Head All Day”, el paroxismo de “Cruise Ship Designer”, la oscura “Evil Evil Idiot”, donde nos cuentan la historia de una influencer que da consejos nutritivos sin tener ni idea de nada, Ese mismo poso post punk vuelve a aparecer en "I Need You" mirando al recuerdo de Joy Division, mientras que "Rocks" nos trae la influencia de Sonic Youth, todo acaba con el rock rotundo de "Joy". Atención a todos los vídeoclips publicados con bailarines invitados, no profesionales, y sumamente improvisados. Tienen su gracia.