LOS FRESONES REBELDES "Cada San Valentín"

 

Aunque Los Fresones Rebeldes han seguido ofreciendo conciertos de manera intermitente a lo largo de los últimos años, ahora presentan su primera grabación en veintidós años, esta canción de amor, “Cada San Valentín”, muestra ese sonido fiel a su estilo de pop clásico de guitarras. La canción es el primer single de un EP, titulado “Amor y tonterías”, que verá la luz en algún punto del próximo mes de junio. Además anuncian algunas actuaciones de presentación, el 1 de abril en la Sala El Sol de Madrid y el 24 de junio en el Foro Indierocks de Ciudad de México. Los Fresones Rebeldes llevan en activo desde 1997, cuando editaron su primer disco "¡Es que no hay manera!", desde entonces son un grupo de referencia del pop en nuestro país, en parte gracias a esas letras tan románticas y graciosas. Buen ejemplo es este tema "Cada San Valentín" que acaba diciendo: 
"Que si es amor comercial
Que no se celebra aquí
Pues yo celebro este día, Sant Jordi
Y el día en que te conocí
Y el día de la madre que te trajo aquí
Y cada San Valentín estas junto a mí
Viniste al mundo para estar aquí
Y cada San Valentín estas junto a mí".

HORSEGIRL "Versions of Modern Performance"

Horsegirl está llamada a ser una de las bandas revelación de este año 2022. Este trío de chicas de Chicago maneja con soltura la distorsión, el shoegaze y el post-punk, con un sonido absolutamente arrebatador. El grupo está formado por Nora Cheng, Penélope Lowenstein (voces y guitarras) y Gigi Reece (batería). Se originó en el año 2019, que es cuando autoeditaron su primera canción, titulada "Forecast", después han editado algunos otros singles, pero es ahora cuando han firmado con el sello Matador cuando van a editar su disco debut "Versions of Modern Performance", que saldrá a la venta el próximo 3 de junio. Un ábum con doce temas en total, de los que de momento nos han dado a conocer los temas "Billy", single coproducido junto a John Agnello (Dinosaur Jr, Sonic Youth, Kurt Vile), y hace apenas unos días este sorprendente "Anti-glory" en el que las talentosas 'rookies' crean un sobrecogedor diálogo entre voces y afiladas guitarras. Las comparaciones con bandas como Sleater Kinney o las neozelandesas Flying Nun serán inevitables, pero ellas ponen una acertada dosis de experimentación que sabe a gloria, ofreciéndonos un sonido que podría recordarnos a la música independiente de los años 80-90.

Antònia Font ‘Un minut estroboscòpica’

 

Antònia Font regresan con "Un minut estroboscòpica", su primer disco tras nueve años de silencio, con el que recuperan su luminaria pop. Más allá de posibles valoraciones, su retorno está simplemente justificado con las palabras de Joan Roca, miembro del grupo mallorquín: "Si con este nuevo disco la gente es un poco más feliz, habrá valido la pena", así que la magia continúa. Antònia Font nos vuelven a traer ese pop rebosante de imaginación que esta vez toma su inspiración en el estroboscopio, un aparato utilizado para la observación de cuerpos en movimiento, haciéndolos visibles a intervalos y confiriéndoles inmovilidad aparente por ilusión óptica. "Vas pegant botets, gires es volant en es ritme de sa música, sa llum mos invadeix", canta Pau Debon, para describir ese imaginario.

Joan Miquel Oliver, Pau Debon, Jaume Manresa, Joan Roca y Pere Debon se han vuelto a reunir en un estudio, como si el tiempo no hubiera pasado para ellos, nos vuelven a recrear ese mundo galáctico tan fascinante, que en esta ocasión transcurre a lo largo de sus nuevas 10 canciones cargadas de surrealismo lírico. El quinteto vuelve a sumergirse en esos mares cósmicos que rodean su isla, con reflexiones también a esa Mallorca perdida, acosada por el turismo, como recuerdan en "Cultura silenci". No faltan los tema de amor, caso de "Amants perfectes" ("penses que hi ha un màxim de posar-se trist?") o la reconfortante "Venc amb tu". Ellos mismos han asegurado que este disco está hecho de "nostalgia y reflexión". 

La noticia de su vuelta llega también acompañada de su regreso a los escenarios. "Un minut estroboscòpica" lo presentarán por primera vez ante el público el 11 de junio en el Primavera Sound de Barcelona. En total tienen previstos diez conciertos, diez actuaciones de larga duración en las que presentarán lo nuevo, pero también tienen previsto revisitar todos sus discos.

SOFT CELL "Happiness Not Included"

 

Soft Cell publican su primer disco en 20 años, "Happiness Not Included". Todo un acontecimiento que llegará a nuestras manos el próximo 6 de mayo. De momento ya conocemos algunas de las piezas que , el primero cuenta ya con tres adelantos, estos son, "Bruises On All My Illusions", "Heart Like Chernobyl", la titular "Happiness Not Included" y "Purple Zone", este último tiene como sorpresa la colaboración con Pet Shop Boys, el dúo formado por Neil Tennant y Chris Lowe, quienes además participan en el vídeo de la canción. Esta participación une a dos de los grupos esenciales del synth-pop británico que definieron parte de la música de los 80. No sabemos si será fruto de la nostalgia, pero se agradece en cualquier caso. Pet Shop Boys se interesaron por "Purple Zone" tras escucharla en uno de los recientes conciertos que Soft Cell han ofrecido en Londres. Lo que en principio iba a ser un remix se convirtió finalmente en esta colaboración. Resulta curioso además que la canción se parece sospechosamente a "Always On My Mind" de Pet Shop Boys, sobre todo en la línea de los teclados.

MISS CAFFEINA "El año del tigre"

 

El título no es casualidad, el nuevo año chino es precisamente el del tigre. El grupo regresa con un fuerte rugido para "encontrar fuerza, espantar los males e invocar la valentía": lo que ellos definen como esos tres ingredientes imprescindibles para salir adelante. Miss Caffeina llegan a su quinto disco fieles a su sonido synth-pop, con tintes ochenteros y ya inmersos en una nueva gira. Experimentado con sus letras, el grupo ha querido reflexionar sobre distintos aspectos de nuestro tiempo, desde las luces deslumbrantes de "Las Vegas", a las tristes despedidas de  su canción más innovadora "Me voy" o a esa cultura del positivismo que arrastramos en "Fuerte el aplauso". Todo ello con guitarras disco, teclados new wave, bajos muy funkys y algún toque reggaetonero.
Miss Caffeina siempre han sido muy de contar las cosas que les pasan, así que nos narran sus intimidades, aunque muchas veces lo disfrazan de metáforas para tratar sobre sus parejas, miedos o inseguridades. "El año del tigre" es ante todo un álbum sobre la aceptación de uno mismo, lo que inevitablemente lleva a luchar contra la adversidad, algo que quizá quede más claro en temas como "Autoayuda" o en "Memoria química", en la que Alberto Jiménez canta: "Me he visto sepultado por mierdas que ya no le importaban a nadie" o "negarse a odiar es revolucionario". Así sea. Por cierto Miss Caffeina acaban de anunciar que actuarán en el Rock in Rio de Lisboa 2022, junto a Izal.

BROKEN SOCIAL SCENE "Old Dead Young: B-Sides & Rarities"

 

El combo canadiense rescata canciones del baúl para darles una segunda oportunidad. "Old dead young: B-Sides & rarities" es un disco de caras B, rarezas y descartes de Broken Social Scene, extraídas de 20 años de sencillos de 7", compilaciones, bandas sonoras y extraños lanzamientos. Algunos de estos catorce temas no han visto la luz hasta ahora, son variadas, comprenden distintos estilos y nos pueden servir para acompañar en distintas fases del día y sus estados de ánimo, desde la calma que transmite el arranque con esa pieza instruemental que es "Far Out", para luego romper con la frenética "Do The 95", esta bipolaridad es la que manda durante los 60 minutos que dura el álbum. Lleno de altibajos.

“BONI. NADA MÁS”, disco de homenaje a Boni (Barricada)

El 8 de enero del 2021 fallecía Francisco Javier Hernández Larrea, más conocido como Boni, miembro fundador de Barricada y autor de algunos de los clásicos del grupo navarro. Cuando se cumple algo más de un año de su pérdida artistas de lo más variado quieren rendirle homenaje con un disco de versiones titulado "Boni. Nada más” que saldrá a la venta el próximo 6 de mayo disponible en 3LP/2CD, 2CD y edición digital. La lista de grupos participantes es sumamente diversa desde los más cercanos como Marea, Miss Octubre, El Drogas, Rosendo, Fito, Reincidentes, Tahúres, a artistas bastante alejados del sonido de Barricada caso de Rozalén, IZAL, Los Zigarros o Porco Bravo.

De momento tenemos esta versión de “El trompo”, canción de Barricada incluida en “Bésame” (2002), que Marea grabó en mayo del 2021. En un texto que se puede encontrar en el libreto del disco, los miembros de Marea cuentan que “el recuerdo de Boni pesa demasiado como para que una simple página como ésta lo pueda soportar, ya que Boni no solo era actitud, pasión, rabia, determinación, sudor y electricidad: Boni era nuestro amigo. Nos veremos pronto, allá donde te encuentres, pájaro de fuego”.

En las próxima semanas se irá desvelando el repertorio de "Boni. Nada más”, así como otras canciones de este emotivo homenaje a uno de los grandes músicos del rock en castellano.

QUEEN AYUDA A LOS REFUGIADOS DE UCRANIA

 

Queen acaba de rescatar su mayor concierto en Ucrania para ayudar a los refugiados de aquel país.La banda ha publicado en su canal de Youtube el último concierto que ofrecieron en Járkov, una de las principales ciudades del país. Fue en 2008, y Brian May y Roger Taylor estaban acompañados por Paul Rodgers, que actuó como vocalista. Formó parte del 'Rock the Cosmos Tour', al año siguiente se lanzó un álbum en vivo y un DVD de aquel espectáculo. El concierto, celebrado en la segunda ciudad más grande de Ucrania, contó con más de 350.000 espectadores y una audiencia televisiva superior 10 millones. "A todos nuestros queridos amigos de Ucrania, estamos conmocionados, horrorizados y entristecidos porque su hermoso país ha sido invadido y sus vidas amenazadas. Les enviamos nuestro amor y nuestras oraciones. Y algún día volveremos a rockear juntos", ha indicado el guitarrista del grupo, Brian May, al anunciar el proyecto.
El concierto tuvo lugar en la Plaza de la Libertad, una de las zonas más duramente atacadas por el ejército ruso en las últimas semanas. Ya en aquel momento se trató de un evento benéfico, para sensibilizar sobre la labor de la Fundación Elena Pinchuk, para luchar contra la epidemia de sida en Ucrania. Ahora, Queen quiere recaudar fondos para ACNUR, la agencia de la ONU para refugiados, y pide donaciones a todo el que lo vea. Hasta el momento, ha conseguido más de cinco millones de dólares. Los miembros de la banda han estado sensibilizados con el conflicto desde el primer momento. "Parece increíble que la pacífica vida de Ucrania pueda ser destrozada de forma tan absurda en el siglo XXI. Y parece insoportable que el mundo pueda mirar y dejar que ocurra. Todos rezamos por la paz para vosotros, queridos amigos", escribió Brian May en Instagram el día después de que Rusia invadiera Ucrania.
La banda siempre se ha caracterizado por contribuir y ayudar en multitud de causas. La lucha contra el hambre y contra el SIDA han sido algunas de ellas, sobre todo después de la muerte de Freddie Mercury a causa de esta enfermedad, pero también se involucraron en 2020 en un concierto multitudinario para recaudar fondos contra los incendios que asolaron Australia.

MAR LOUISE "Songs for the bus"

La malagueña Mar Louise se acaba de estrenar con su primer EP "Songs for the bus", cinco preciosas canciones de carácter personal en las que reflexiona sobre el paso de la adolescencia: "I don't know you', "High school crush", "Old summers", "Can't play today" y "Lost call". Canciones delicadas, con melodías que sobrevuelan por encima de nuestras cabezas de un modo sublime para dejarnos una sonrisa en la boca. A esta joven de 21 años, el gusanillo de la música se lo ha ido inculcando su padre, Manolo Rubio, guitarrista de Danza Invisible, así que era inevitable que al final se decidiera a componer sus propias canciones. Ella toca la guitarra, el ukelele y el piano. Compone en inglés porque se inspira en canciones de Boy Pablo, The Strokes o Men I trust, grupos que reconoce están entre sus referencias.

La postal que acompaña al tema "I don't know you" es un collage con recuerdos de la galería del móvil de la artista, entre ellos, una fotografía de su madre Silvia Flores de adolescente, así que no la confundas con esa imagen. Mar Louise confiesa que la adolescencia fue una mala etapa y le llevó a sufrir una terrible depresión, algo que afortunadamente ha superado. Tal como canta en una de las frases de "I don't know you" : "Porque después de esto no sé dónde más caer, todavía no sé donde encontrarme". Lo cierto es que este EP puede abrirle una brillante carrera y es una excelente carta de presentación.

BELLE AND SEBASTIAN "Unnecessary Drama"

 

La veterana banda escocesa regresa con su primer disco en 7 años. Ello son toda una institución del pop indie que surgió durante los años 90 en la fértil Escocia. "A Bit Of Previous" será su décimo álbum que han grabado en Glasgow, su ciudad natal y que saldrá a la venta el próximo 6 de mayo. "Unnecessary Drama” es el primer avance que acompañan de un vídeoclip en el que con buen humor se someten a una especie de terapia de grupo como remedio a todos sus males. El mismo Stuart Murdoch explica así el significado de esta nueva canción: “Trata de una persona joven que experimenta lo que supone ser un ser humano de nuevo después de un paréntesis forzado, y está sopesando si vale la pena el lío o no. Aun así, si te metes en el agua, se vuelve delicioso y te pasas de la raya. Entre los problemas y nada, seguimos eligiendo los problemas”.
El título del álbum "A Bit Of Previous" es también el nombre de un tema extra que no se incluye en el álbum, pero que se incluirá en una edición limitada de vinilo de 7″ que se vende con las ediciones en LP del álbum. Proviene de una frase que el padre del bajista de la banda, Bobby Kildea, utilizaba para referirse a una de las relaciones pasadas de su hijo. Los nuevos doce temas que contiene el disco los podremos escuchar el 2 de julio en el Vida Festival de Vilanova i la Geltrú (Barcelona), y al día siguiente, 3 de julio, en las Noches del Botánico, en Madrid.

LR "NOS"

 

El dúo LR, compuesto por Leticia Baselgas y Rubén Bada, son la gran sorpresa de este año en los  Premios de la Música Independiente (Premios MIN) ya que han nominados en siete candidaturas con su propuesta post-folk. El grupo opta a: mejor álbum, mejor álbum de música de raíz, mejor vídeoclip, mejor artista emergente, mejor canción del año (la muñeira “Mirada Moyada”) y mejor producción musical.  

Las nominaciones que han recibido se corresponden con el último disco del grupo, que lleva por título “NOS”, donde “partiendo de la lírica popular, aportan una visión propia y global de las experiencias de los músicos tradicionales asturianos del siglo XXI”, indican. LR forma parte de esa revolución músical que se está produciendo en la escena asturiana, en la que se está reinterpretando la tradición, fusionándola con nuevos ritmos, aparentemente tan distantes como el blues, el rock o el jazz. Bada, un reconocido virtuoso multiinstrumentista de cuerda, y Baselgas, voz y pandereta, están abriendo un nuevo camino en la actualización de la tradición asturiana.

Este año los premios MIN se entregarán el próximo 16 de junio en una gran gala que se celebrará en el Teatro Principal de Burgos y que estará conducida por el artista asturiano Rodrigo Cuevas. En la edición anterior se hizo con el premio MIN al mejor álbum de músicas del mundo y fusión con su disco “Manual de cortejo”, en colaboración con el productor y músico Raül Refree, y también con el galardón al mejor artista emergente.