TOUNDRA "Vortex"

Toundra, esa gran banda de posrock instrumental española, cumple una década de existencia con un nuevo álbum "Vortex". Solo tres días después de concluir su última gira, se reunieron para componer este disco, que debe su nombre a una sala de la localidad alemana de Siegen en la que han tocado en numerosas ocasiones a raíz de un primer concierto en 2012 en el que "el recibimiento no pudo ser mejor. Siempre nos han tratado como en casa, pero el símbolo de Vortex queremos transformarlo en un agradecimiento a toda la gente que durante estos 10 años nos ha ayudado", asegura la banda.  Con la "V" inicial de este quinto disco prosigue la tradición de la numeración romana: "I" o "Toundra" (2008), "II" (2010), "III" (2012) y "IV" (2015). Buscaban crear un trabajo emocional, de pura energía, pero sin sonar a heavy metal. Hay sorpresas como "Kingston Falls", la canción más corta de su historia, apenas 4 minutos, que finaliza de forma abrupta, sin concesiones. Como primer sencillo han querido presentar "Cobra", cuyo videoclip se nutre del impresionante archivo del fotoperiodista Manu Brabo, Premio Pulitzer en 2013, y de las imágenes de vídeo del periodista de "El intermedio" Fernando González, Gonzo, para devolver la crisis de los refugiados sirios a la agenda de los grandes medios, de la que ha sido apeada por otros temas. "Me jode mucho el tema de Cataluña. Los nacionalismos son de derechas y el problema que hay ahora es fruto de dos trenes que han querido chocar, mientras tenemos esto otro aquí al lado de lo que nadie tenemos ni idea", afirma su guitarrista Esteban Girón.
Toundra crece con cada nuevo disco, para demostrar el buen estado de salud del grupo basta recordar que recientemente decidieron rechazar una suculenta oferta de una marca de alcohol para tocar en una de sus fiestas. Los miembros de la formación no quieren sentirse encerrados en sí mismos, buen aprueba de ello son esos otros proyectos en los que se embarcan como Exquirla, banda efímera en la que unieron su talento al de Niño de Elche. Su disco "Para quienes aún viven" fue valorado como uno de los mejores de 2017 por la prensa musical española. De modo que se puede decir: too lo que tocan Toundra resulta interesante, lo cierto es que siguen sin decepcionar.

TOUNDRA "IV"

La banda madrileña de rock instrumental Toundra prosigue con su costumbre de titular sus discos con numeración romana. Su cuarto trabajo se llamará "IV" y tiene previsto ponerlo a la venta el próximo 27 de enero de 2015. Para la grabación de 'IV' Toundra han vuelto a contar con Santi García en la mezcla y máster y con Carlos Santos en la grabación. "Este álbum es el resultado honesto de un año de intenso trabajo que ha transcurrido en un momento diferente para la banda, en el cual hemos encontrado maneras más fluidas de escribir nuestra música y de afrontar la grabación", explica  Alberto Tocados, bajista en un comunicado.
Además, la banda ha anunciado una minigira europea que servirá como calentamiento de las fechas que tendrán lugar después del lanzamiento del nuevo disco y que serán confirmadas en poco tiempo. También hay dos actuaciones en España en diciembre:
10 Noviembre: Point, Bolzano, Italia
11 Noviembre: Oetinger Villa, Darmstadt, Alemania
12 Noviembre: Klub 007, Prague, República Checa
13 Noviembre: Vortex Music Club, Siegen, Alemania
14 Noviembre: T Beest, Goes, Holanda
15 Noviembre: Rockbox, Luxembourg, Luxemburgo
12 Diciembre: La Fábrica de Chocolate, Vigo
13 Diciembre: Iparragirre, Gernika

TOUNDRA “Hex”

Dentro de unos días se publicará "Hex", el nuevo disco del cuarteto madrileño, posiblemente su obra más ambiciosa. Concebida durante la pandemia intenta evocar la alienación que provoca vivir en una sociedad egoísta e intolerante. Toundra se lo planteó como un reto, una vuelta de tuerca a su sonido, en el que el post-rock vuelve a querer transmitir algo al oyente sin utilizar una sola palabra. A punto de cumplir quince años y con siete discos querían ir un paso más allá. “El odio”, dividido en tres partes, es un buen ejemplo, una canción con mensaje, con mucha carga política. La larga duración de "El odio" ocupa toda la cara A de forma homogénea, muy distinto a la variedad que presenta la cara B. Pronto podremos verles en directo presentando el nuevo disco, de momento estas son las fechas que ya tienen cerradas:

7 de enero. Gernika. Iparragirre
15 de enero. Madrid. La Riviera. INVERFEST
22 de enero. Granollers. Nau B1
11 de febrero. Sevilla. Sala X
12 de febrero. Málaga. La Trinchera
18 de febrero. Granada. Teatro Caja Granada
19 de febrero. Córdoba. Hangar

TOUNDRA "Rapier"

 

"Rapier" es el primer adelanto de su séptimo álbum, "Siete" que se publica el 9 de octubre, con el que inican una nueva etapa, con formación renovada actualmente integrada por Jorge Garcia, Macón, Alberto y Álex. Toundra ponen la directa. Como apunta el propio grupo, "Saturación, sintes y desarrollos largos que marcan el debut de Jorge García (Adrift, Loma Baja) con nosotros. En esta etapa nos atrevemos con la autoedición total bajo nuestro propio sello: Grabaciones Strelka".
Es su primer tema desde 2022. Condensa la filosofía de composición de la banda con desarrollos largos, aunque integran de forma más destacada la presencia de sintetizadores. La incorporación de Jorge (Adrift) a las guitarras y sintetizadores ha sido clave para reconstruirse como grupo. No es casual que su presencia aporte un sonido más versátil.
El grupo ha desvelado las primeras fechas de su nueva gira, “Siete Tour”. Por el momento comenzará con fechas en Berlín, Zottegem, Siegen y Rabat durante este mismo mes. A partir de septiembre, el grupo volverá a la carretera empezando por Andorra, y continuarán por Berriz (24 de octubre, Berrizko Kultur Etxea 360º), Mos (7 de noviembre, Rebullón), Castellón (14 de noviembre, Trovam), Barcelona (11 de diciembre, Razzmatazz 2), Murcia (12 de diciembre, Garage Beat), Madrid (5 de febrero de 2027, sala But - Inverfest), Vitoria (13 de febrero de 2027, Jimmy Jazz) y San Sebastián (13 de marzo de 2027, Dabadaba).

TOUNDRA "III"

Toundra es un caso extraño en el rock de nuestro país. Música experimental y sólo, ni más ni menos, que instrumental. Sonidos densos, intensos y trabajados. Post rock con tintes metálicos y de hardcore. Todos sus discos los titulan con números y este ya es el "III". No pueden vivir de su arte, pero paradójicamente llenan los locales donde actúan en Europa. Por contra en España apenas son conocidos. Han regresado recientemente de una gira por nuestros países vecinos, para reincorporase a sus trabajos, porque los instrumentos no dan para vivir. Dicen que prefieren que sea así. "III" apenas dura 40 minutos y contiene temas tan contundentes como "Marte", "Lilim", "Cielo Negro", "Espirita", "Ara Caeli" y "Requiem". Magnífico el trabajo de estos madrileños.

MESSURA "Invertebrados"

El grupo Messura presenta el primer single adelanto de su próximo disco "Animal", que se publicará a través del sello independiente Entrebotones, el 4 de Octubre. Estos cuatro riojanos practican un rock contundente. A ellos les gusta decir que "eran los freaks del instituto", unos bichos raros, pero que no te engañen porque sus letras son textos de amor a la vida.

Messura es el proyecto personal de Diego M. Continente, al que acompañan Germán Ruiz-Alejos, Joselu Arriezu y David Burgui. su sonido se asemeja a una batidora de muchos sonidos y referencias que miran, sobre todo, a la década de los noventa. Entre sus gustos confiesan que "ahora podemos estar escuchando desde Tigram Hamasyan hasta At the drive in. Desde Toundra hasta Standstill… Nuestros gustos son muy eclécticos".

CARICIAS "Petricor"

Caricias es una nueva banda catalana que acaba de publicar su álbum de debut "Petricor", donde practican un pop ruidoso en el que toman como referencias el indie, el shoegaze y el emo de los noventa. Un disco de ocho canciones que han grabado con Borja Pérez en los estudios Cal Pau Recordings. Allí han grabado otros grupos como los de L'Hereu Escampa, Aliment, Cala Vento o los madrileños Toundra. Caricias está formado por Jordi, Andrea, Mario, Paul y Aleix, amigos y amantes de la reverberación que clavan en esos temas en el fondo melancólicos. Ya han cerrado las primeras fechas de presentación de "Petricor" serán en Barcelona (Sala Tèxtil, 6 diciembre; con Vuelve Zinc) y en Madrid (Café La Palma, 8 diciembre; con Chloral). Estamos deseosos de escucharles en Madrid, porque además presumen de un buen directo.

DOS BENÉFICOS FESTIVALES EN MADRID POR LOS REFUGIADOS .

Un centenar de músicos están dispuestos a colaborar en dos festivales que se celebran desde hoy en Madrid para recaudar dinero para los refugiados: "No podemos permanecer impasibles ante lo que está sucediendo. Pedimos que las personas refugiadas sean tratadas ni más ni menos que como lo que son: personas. Exigimos a los gobiernos que las personas refugiadas sean tratadas con dignidad. Y por ello darles la acogida a la que tienen derecho", indican en un comunicado. Esos dos festivales se celebrarán en las salas Fotomatón y El Sol de Madrid para recaudar dinero y concienciar de la necesidad de que todos ayudemos. Nos encontramos ante el mayor nivel de desplazamiento forzado por conflictos que se haya registrado desde la Segunda Guerra Mundial. Tener que buscar refugio no es una elección, es la única salida.  Podemos dar atención y acogida a las personas que no han tenido otra opción que la de huir de sus países", añade el texto. Todo lo recaudado se destinará a ACNUR, ACCEM, CEAR y CRUZ ROJA, entidades especializadas en asilo desde hace décadas. Se ha habilitado incluso una fila cero con los siguientes datos: "Músicos Pro Refugiados". Las entradas están disponibles en Ticketea.
MARTES 29 DE SEPTIEMBRE en Sala El Sol: 51 Grados, Amatria, Conspiraciones Tropicales (Dj set), El Twanguero, Forastero, Josele Santiago, Julián Maeso, Los Vinagres, Kitai, Marlango, Pancho Varona, Pasajero, Rubén Pozo, Sethler, Ultima Experiencia y Virginia Labuat
MIERCOLES 30 DE SEPTIEMBRE en Sala El Sol: Ana Curra, Carmen Boza, Club del Río, Eme DJ
Havalina, Helena Goch, Jacobo Serra, Joe Crepúsculo, Kostrok Dj, Luis Brea y el Miedo, María Reyes. Paco Neuman, Rufus T Firefly, Tomasito y Toundra
MARTES 29 DE SEPTIEMBRE en Sala Fotomatón: A de Animal, Amy Jo Doherty, Eclaire, David Torrico, Fer Malasaña Dj, Hermana Sónica Dj, Indigo, Inra, Jaime Rayo, J. Polli (El Detonador), Man Pop, Mr Sí, Nadia Alvarez, Nur, Rick & Vera, Samu del Río, Sonograma, Travis Bird, Velvia y
Vico.
MIERCOLES 30 DE SEPTIEMBRE Sala Fotomatón: Alvaro Velasco, Ara Muse, César Dj, Francisco Nixon, Fresneda, Kuve, Lucky Duckes, María Villalón, Martillo y Filete, Mayor Tom, Miguel Rivera (Maga), Monstruaverde Dj. Moon Dusk, Pancho Varona, Pómez, Pepe Curioni, Rosillo Dj Set, Second, Villanueva y Virginia Díaz Dj.
JUEVES 1 DE OCTUBRE Sala Fotomatón: Adriana Moragues, Alberto Azul, Angel Carmona,
Antu Saltor, Coffee & Wine, Indiespropósito Dj, Jaleo Radio Dj, Joanra Lesbiano Pinchadiscos,
La Buena Vista, Lecciones de Vuelo, Mäbu, Matellán, Maydiremay, Molina Molina, Pico y Pala Dj,
Varry Brava, Veintiuno, Vikxie, Willy Naves y Xabi Piñeiro

NIÑO DE ELCHE "Voces del Extremo"

 Niño de Elche es un marciano del cante. Si hay un artista patrio que está en boca de todos ese es Niño de Elche, lo modernos le adoran, su álbum debut está en muchas de las listas de lo mejor de 2015 y acaba de recibir el I Premio Ruido que han otorgado los informadores y críticos agrupados en Periodistas Asociados Musicales (PAM).
"Voces del extremo" es un trabajo en el que asegura llevaba tres años trabajando, así que es un trabajo meditado en el que se mezclan el flamenco y kraut rock, un curioso revoltijo por el que es aclamado como un gurú indie. Sus orígenes se remontan a cuando con tan solo 10 años ingresó en una peña flamenca de Murcia, pero sus gustos poco ortodoxos se mueven desde Camela a Phil Minton y Sufjan Stevens, como el mismo confiesa. Su activismo político es más férreo, ha demostrado sus ideas con participación militante en operaciones anti desahucio y en sus canciones hay claras referencias críticas a los poderes soberanos y abusivos. Ha declarado que "en la base de todos los problemas está el fascismo sociológico. En las prácticas de la cotidianeidad, en las tensiones del día a día, es donde nacen los pequeños tumores de las decisiones políticas. Me dicen que canto contra el capitalismo y yo digo sí, pero contra el capitalismo que llevo dentro porque, como decía Leonard Cohen hace 30 años, todos tenemos un pequeño nazi dentro".
Niño de Elche actuará el mañana 4 de febrero en San Sebastián, Zaragoza 5, 17 y 18 de febrero con el espectáculo "Siete Lunas", con María Muñoz/MalPelo,  en el Mercat de les Flors de Barcelona; Valencia 25; 27 Mataró y en marzo presentará "Voces del extremo" en Mataró -día 3-, El Prat de Llobregat -día 4- y Lleida -día 5-. El 1 de abril, con Juan Carlos Lérida, llevará el montaje "Al Cante" a Granollers, y el 2 de abril estará con sus "Cantes Tóxicos" en el Ateneu 9 Barris de Barcelona; 4 Prat de llobregat; Lleida 5, Alicante 6, en la Fundación Juan March de Madrid, con Belén Maya día 12; Castellón 8 de abril y Gijón 15. Sus conciertos son todo un espectáculo porque diálogo con el público, hace compás sobre sobre su barriga, sacando vibraciones sonoras de sus labios con sus dedos o grita sin que salga un solo sonido. Es un tipo al que le gusta la experimentación, como prueba promete emprender para la vuelta del verano un nuevo proyecto  junto al cuarteto madrileño de hardcore instrumental Toundra.
Lo que le ocurre a este inclasificable Francisco Contreras Molina (Elche, 1985) le sorprende a él mismo. La primera vez que actuó en Madrid, el año pasado en Casa Patas, se vendieron cuarenta entradas y la segunda, hace unas semanas a finales de enero, no cabía la gente en la sala, entre los que estaba el director de cine Pedro Almodóvar, al que se vio muy interesado por los ritmos de temas como "Canción de corro de niño palestino", "Miénteme", "Que os follen" o "Canción del levantado". Los amantes del flamenco clásico probablemente lo repudien, pero él prefiere no tener etiquetas.

EXQUIRLA "Para quienes aún viven"

Esta nueva banda va a dar que hablar, Exquirla es la conjunción estratosférica de Toundra, una de las bandas más destacadas de nuestro indie nacional, puro post-rock instrumental,  y el extraño concepto flamenco de Niño de Elche, que se alían para dar a luz este singular proyecto. El artefacto sonoro no soportará las comparaciones con el "Omega" de Lagartija Nick & Enrique Morente, porque tiene un discurso propio de ruido y tensión. De hecho, aquí no hay ni compases, ni palmas, ni cajones, ni estribillos rockeros.
La épica de "Para quienes aún viven" rompe esquemas. Cantaor y músicos indies crean un universo repleto de ecos y profundas sonoridades. Acuden a los sobrecogedores textos que el poeta valenciano de la conciencia Enrique Falcón plasmó en el libro "La marcha de 150 millones" con una visión tremendamente emocional. Textos en los que se habla de la injusticia, la desigualdad, de las lacras del capitalismo o la falta de decencia. Asía alumbran temas con títulos como el primer sencillo, "Destruidnos juntos", "Hijos de la rabia" o "El grito del padre", de duraciones tan dispares como dos minutos o diez. La voz del propio Falcón se escucha en un recitado en el primer corte, "Canción de E".
"Un hombre", "La canción de amor de San Sebastian" o "Destruidnos juntos" suenan sobrecogedoras. Salmos acompañados de una tormenta sónica de inusitada fuerza que aumenta el desasosiego, que no cesará ni con la calma. Confiesan que han hablado más de Pink Floyd que de Enrique Morente o de Triana durante la gestación de este disco, de hecho sus similitudes se acercan más a Swans. Sin duda uno de los trabajos de 2017, que luego aparecerá en todas las listas de lo mejor del año.
Entre septiembre y octubre de 2016, se concentraron durante un mes en Sant Feliu de Guíxols, Barcelona, en el estudio del productor Santi García. Allí se gestó esta obra que prometen tendrá continuación con más discos. Eso sí, en directo será más difícil verles juntos. Hoy tendremos la primera oportunidad. Exquirla son los encargados de inaugurar la nueva edición del ciclo Frontera Círculo Ambar en el Círculo de Bellas Artes y lo hacen con todas las entradas agotadas para su presentación oficial.

VIVA BELGRADO "Perfect blue"

 

El cielo se acaba de abrir y roto en mil pedazos de un color azul resplandeciente. Seguro que no escuchas hoy algo más electrizante. Viva Belgrado se sumergen en una tormenta shoegaze que te deja sin aliento. Los cordobeses han elegido "Perfect Blue" como segundo adelanto de su nuevo disco "Cancionero De Los Cielos" que verá la luz el 19 de enero. Un tema que se desmarca del primer single "Elena Observando La Osa Mayor" que sorprendía por la ausencia de guitarras, aquí es todo lo contrario, de un ruidismo extremo y con un sintetizador que cierra el tema, otro nuevo elemento en el sonido de la banda. Abandonan las voces desgarradas para dar paso una línea vocal melódica, más pop.

El título hace referencia a la película de anime de Satoshi Kon, publicada en 1997.La canción juega a hacer una doble referencia, a este cielo azul y al título del anime. Según explica la banda: "Nos gustaba terminar el disco llegando al cielo azul, haciendo una canción positiva, para cuando todo está bien y te sientes tan en paz que puedes disfrutar la pereza en el sofá".

"Cancionero de los cielos" será el cuarto disco. En esta nueva etapa con Jaime Acosta (Altair, Aiko el Grupo) como guitarrista. El álbum se ha grabado y producido con Raúl Pérez (Kiko Veneno, Pony Bravo, Guadalupe Plata) y Santi García (Toundra, Nueva Vulcano, Cala Vento) en La Mina, Sevilla, durante el pasado mes de mayo. Lo ha mezclado Santi en Ultramarinos, Sant Feliu de Guíxols; y lo ha masterizado Víctor García en Ultramarinos Mastering, Barcelona.
Pese a que aún queda lejos la edición de su nuevo LP, la formación ha programado una serie de citas por España y México. Próximos conciertos: Ciudad de México (3 de noviembre, Gato Calavera), Guadalajara (4 de noviembre, Cuerda Cultura), Morelia (5 de noviembre, La Suavecita), Barcelona (11 de noviembre, Aniversario Aloud), Málaga (23 de noviembre, La Trinchera) y Madrid (2 de febrero, La Paqui).

TEMPLES EN MADRID

La banda de Kettering (Inglaterra) nos tiene acostumbrados a realizar visitas casi siempre en festivales de verano, pero en esta ocasión acuden como grupo estrella a una sala, en La Riviera de Madrid. Bien es cierto que como broche de oro al ciclo de conciertos Tomavistas Ciudad, además por si fuera poco, con teloneros de excepción, los sevillanos Quentin Gas & Los Zíngaros. Llegan con material nuevo que van a estrenar, ya que el nuevo álbum está todavía en proceso de gestación. No inventan nada nuevo, de hecho se enorgullecen de que en ocasones se les compare con el sonido glam y Marc Bolan. Desde que sonara su primer sencillo, "Shelter Song", lanzado en 2014, no han parado de recibir comentarios en ese sentido. Su revisionismo de los años 70 se celebra con gusto, hasta con sus imperfecciones, así que el directo gana enteros.

Tomavistas Ciudad, el ciclo de invierno en sala del Festival Tomavistas, cuenta con un cartel de lujo para la temporada 2018 -2019 con en el que ya han brillado nombres como Maria Arnals i Marcel Bagés, Toundra, Mujeres, Futuro Terror, Melenas. Una espera llevadera hasta que lleguen los días 24 y 25 de mayo y podamos disfrutar de la quinta edición del Festival Tomavistas. Una edición que va tomando forma con la confirmación de bandas de la fuerza de Triángulo de Amor Bizarro, Mucho, Las Odio, Carolina Durante, Beach House o Hinds. La cita con el Festival Tomavistas tendrá lugar en el Parque Enrique Tierno Galván de Madrid y los abonos llevan meses a la venta. 

EL NIÑO DE ELCHE “Antología del cante flamenco heterodoxo“

El nuevo disco de Niño de Elche, “Antología del cante flamenco heterodoxo“, un disco doble de título más irónico que pomposo que volverá  poner el género del flamenco patas arriba. Las etiquetas no casan con este artista que juega siempre fuerte en todas su creaciones. Más que el título de un álbum, es una declaración de intenciones. Lo nuevo de Niño de Elche muestra de nuevo que es un revolucionario del flamenco. A través de varias propuestas artísticas ha conseguido aunar géneros o disciplinas como el flamenco, la electrónica, la literatura, la performance, la poesía fonética, el rock, la canción de autor y la música contemporánea. Ahora vuelve con 27 piezas que reinventarán distintos palos: a través de su prisma particular, saetas, fandangos, seguiriyas o tanguillos se transformarán en rompecabezas sonoros, gracias a sonidos de electrónica, el rock y la personalidad de la canción de autor. El álbum cocinado con la dirección del artista Pedro G. Romero y la producción de Raúl Fernández Refree, cuenta con cantes populares, adapataciones de Shostakovich, Tim Buckley y Mikel Laboa con instrumentaciones de signo experimental.
El Niño de Elche, que también forma parte del grupo Exquirla, arropado por la banda instrumental Toundra, no para de trabajar. Este doble CD y triple vinilo toma el relevo de su álbum "Voces del extremo", nombrado disco del año para medios como Rockdelux, El País o Radio 3, además de Premio Ruido de la Asociación de Prensa Musical.
En este nuevo trabajo Francisco Contreras (Elche, 1985), alías El Niño de Elche, ha contado con colaboradores de excepción, como el bailaor Israel Galván, los guitarristas Diego de Morón y Andrés Herrera Pájaro, el organista Juan de la Rubia o el pianista Alejandro Rojas-Marcos. Aquí hay coplas, textos como el del predicador laico Eugenio Noel, o el de Juli Vallmitjana en catalán de 1916, que sirven para demostrar que el flamenco no tiene nacionalidad. El artista  se reafirma en este álbum como una revolución creativa de carga política. Sin duda es un iconoclasta, que decide amar el flamenco y quebrarlo en un mismo acto.
Para presentar el disco, Niño de Elche ha preparado una nueva gira acompañado por Raúl Cantizano, a las guitarras y la percusión, y Susana Hernández, a los teclados, sintetizadores y electrónica, con Juan Andrés Beato en la ingeniería de sonido y Benito Jiménez en la iluminación. La gira arrancó en Torrevieja el pasado 24 de febrero, pasó por Madrid y ayer llegó a Nueva York (Schimmel Center), para al día siguiente trasladarse a Miami (The Rythm Founderation), el 21 de marzo en Tarbes (Francia) y el 14 de abril en Zaragoza Ciclo de la Raíz, sala Las Armas.