THE STROKES "The New Abnormal"

La banda neoyorquina The Strokes anuncia que ya tiene preparado un nuevo disco que pondrán a la venta el 10 de abril, bajo el título de "The New Abnormal". Lo acaban de indicar durante un mitin del senador demócrata estadounidense Bernie Sanders en el estado de New Hampshire durante una actuación, que numerosas presentes se han encargado de difundir tras registrarlo con sus móviles. Allí presentaron una nueva canción, "Bad Decisions", así como de un adelanto del videoclip que acompaña la canción "At the Door", que también estará incluida en su próximo trabajo. En diciembre  The Strokes ofrecían un concierto en Nueva York para celebrar el Año Nuevo junto con Mac DeMarco y la banda madrileña Hinds. En el transcurso de aquella actuación presentaron "Ode To The Mets", otro de los títulos que estará en "The New Abnormal". Está previsto que The Strokes ejerzan de cabezas de cartel del festival barcelonés Primavera Sound entre el 3 y el 7 de junio con su nuevo disco, en la que es la única fecha en España prevista para el 2020.
"The New Abnormal" será el primer disco de estudio del grupo comandado por Julian Casablancas y Albert Hammond Jr. desde el lanzamiento hace ya 7 años de "Comedown Machine" (2013) y el sexto de una carrera que arrancó con el mítico "Is This It" (2001), que revolucionó la escena rock neoyorquina y está considerado uno de los "500 mejores discos de todos los tiempos" por la revista Rolling Stone. De su discografía, que también está integrada por los álbumes "Room on fire" (2003),  "First Impressions of Earth" (2006) y "Angles" (2011), además de los EP "The Modern Age" (2001) y "Future Present Past" (2016), se han vendido más de 5 millones de copias en todo el mundo.

THE STROKES "The New Abnormal"

The Strokes están de vuelta y demuestran que es posible sonar fresco en plena madurez. Aquellos jovenzuelos descarados, niños de papá, con actitud chulesca han crecido y ya en la cuarentena vuelven a reivindicar el rock de guitarras, lo que se agradece en una época en la que las listas de éxitos prácticamente han dejado de lado este género. En su nuevo álbum de estudio, "The New Abnormal", abandonan los ejercicios experimentales y los flirteos electrónicos con los que han jugado en sus distintas carreras en solitario, para apostar abiertamente por las bases fundamentales de su éxito, probablemente de ahí procede el título del álbum, que podriamos traducir como "la nueva anormalidad". Su primer disco en siete años es pues una grata sorpresa, con buenas ideas y que suena muy bien, dicen que Albert Hammond Jr. empezó a trabajar en 2016 en este disco. Producido por Rick Rubin en los estudios Shangri-La de Malibu, el álbum es brillante y para nada resulta forzado este trabajo en el que reconocemos los primeros Strokes, algo en lo que era fácil caer y tenían que evitar a toda costa, para no repetirse. El arranque del disco con el tema "The Adults Are Taking" es ya una declaración de principios. Entre las nueve piezas incluidas las más destacadas son "The New abnormal", la guitarrera "Bad Decisions", "Brooklyn Bridges To The Chorus" con sus sintetizadores discotequeros que remmemoran el glam-rock y esa pequeña joya desacelerada "Why Are Sundays So Depressing". De este modo celebran ya dos decádas de experiencia, que no es poco si tenemos en cuenta su pasado de excesos.

THE STROKES “The Singles – Volume 01”

 

La banda de rock estadounidense, The Strokes, anuncian “The Singles – Volume 01”, una nuevo box set que recopila singles de 7″ con material de entre los años 2001-2006. Junto con sencillos de los tres primeros álbumes del grupo; “Is This It” (2001), “Room on Fire” (2003) y “First Impressions of Earth”. En total se incluyen 10 canciones de los primeros discos de la formación, la colección contendrá caras B, demos y rarezas. Estará disponible el próximo 24 de febrero de 2023 en edición de vinilo negro de 7″.
Este es el Tracklist:
1A: The Modern Age (Rough Trade Version)
1B: Last Nite (Rough Trade Version)

2A: Hard to Explain
2B: New York City Cops

3A: Last Nite
3B: When It Started

4A: Someday
4B: Alone, Together (Home Recording)
4BB: Is This It (Home Recording)

5A: 12:51
5B: The Way It Is (Home Recording)

6A: Reptilia
6B: Modern Girls & Old Fashion Men

7A: The End Has No End
7B: Clampdown (Live at Alexandria Palace)

8A: Juicebox
8B: Hawaii

9A: Heart in a Cage
9B: I’ll Try Anything Once (“You Only Live Once” Demo)

10A: You Only Live Once
10B: Mercy Mercy Me (The Ecology)

THE STROKES

The Strokes fueron y son una de las bandas más recomendables de este siglo, saltaron a la fama en 2001 con su primer álbum, "Is This It", un auténtico revulsivo en su momento, con rompedores hits, un sonido sorprendente y un actitud chulesca que sorprendió a todos, cuando no cesaban de sonar electro/pop y el rap comercial, en todas las emisoras de Estados Unidos. Muchos músicos han dicho después que entre sus deseos inconfesables estaría hacer un primer disco como aquel. The Strokes fueron revolucionarios en su momento y después marcaron un tiempo, a pesar de ser todavía unos adolescentes. Después llegarían  "Room on Fire" (2003), "First Impressions of Earth" (2006) "Angles" (2011) y "Comedown Machine" (2013). Las drogas, las desavenencias y peleas entre ellos dieron al traste con aquel proyecto de rock tan interesante. Después de separaciones varias y trabajos en solitario aquel grupo de chicos revoltosos hijos de padres millonarios que apartaron del hogar familiar para que se formaran en colegios exclusivos de Suiza vuelven con su sexto disco. El EP "Future Present Past" resulta estimulante, después de tres años sin ninguna novedad, ya que en 2013 fue cuando publicaron lo último "Comedown Machine".

El grupo liderado por Julian Casablancas, que se formó en 1998  ha vendido más de ocho millones de discos. Superadas sus adicciones dicen llegan con ideas nuevas y convincentes: "Oblivius",  "Drag Queen" y "Threat of Joy" más el remix de uno de ellos por Fabrizio Moretti son temas resultones. El EP se grabó durante el 2015 en Austin, Texas; y Nueva York, bajo la producción de Gus Oberg. 

THE STROKES "Going Shopping"

 

Decepcionante. Hemos tenido que esperar 6 años para que The Strokes lanzarán un nuevo disco y nos poresentan esta inconexa canción "Going Shopping" en la que abrazan el autotune. ¿De qué van los llamados salvadores del rock? Un tema en la línea buenrollera, con guitarras distorsionadas y teclados ochenteros, pero vacía de contenido o esencia.

La pieza inédita se envió en forma de cassette por 100 fans aleatorios de la banda, después de registrarse en la página web que desvelaron hace unos días. Por supuesto, ya está disponible en formato digital. Lo que más llama la atención es el uso del autotune por parte de Julian Casablancas, no sabemos muy bien porqué. Cómo tampoco se entiende muy bien la letra en la que asegura querer ser "un zombi" y "una estrella de mar" de dos metros de altura,  mientras canta sobre irse al campo o "de compras". No necesitamos más sin sentidos en una canción sin tensión, con un ritmo sumamente relajado, muy alejada de su faceta más rock. El lanzamiento de este tema sirve para anunciar un nuevo disco, del que no hay fechas pero sí sabemos que contendrá nueve canciones, y coincide con una intensa agenda de conciertos. The Strokes actuarán en Coachella 2026, además de participar en festivales como Outside Lands, Just Like Heaven y Summer Sonic en Japón.

THE STROKES "One Way Trigger"

La nueva canción de The Strokes deja descolocado. Conocíamos la afición a la electrónica de algunos de sus miembros, de hecho el trabajo en solitario de Julian Casablanca ya iba por esos derroteros. Pero esos ¡falsetes! y ese sintetizador a los años 80. Ya han empezado las comparaciones. Hay quien dice que están más cerca de A-Ha! o de Maná que del espíritu rockero que sus inicios. El caso es que la banda neoyorquina acaba de presentar el tema "One Way Trigger" como avance de su nuevo álbum de estudio, del que por el momento se desconoce el título o la fecha de lanzamiento. Este disco de The Strokes será su quinto trabajo de estudio tras "Angels" (2011), "First Impressions of Earth" (2006), "Room on fire" (2003) y "Is This It" (2001). La verdad es que áun me sigo preguntando que quieren decir con esa letra: "Encuentra un trabajo, encuentra un amigo/ Encuentra un hogar, encuentra un perro/ Sienta la cabeza, fuera de la ciudad/ Encuentra un sueño. Ciérralo". Recomendación de unos chicos aburguesados que fueron en un momento dado la esperanza del nuevo rock. Ver para creer.

THE STROKES "Bad decisions"

"The New Abnormal" se publicará el 10 de abril. Las dos cartas de presentación que hasta ahora han lanzado resulta prometedoras, si el primer adelanto "At the door" resultaba estimulante, este "Bad decisions" recupera el espíritu de sus canciones con más pegada, donde las guitarras afiladas comparten protagonismo con sintetizadores minimalistas. Por encima de todo, la particular manera de cantar, con la voz arrastrada y rota de Julian Casablancas, vocalista y líder del quinteto estadounidense. Parece mentira, pero están a punto de cumplirse 20 años del primer disco de la banda neoyorquina. Por entonces arrncaba el siglo y un hatajo de adolescentes con chulería y estilosos de La Gran Manzana se convirtieron en la nueva sensación del mundo de la música, logrando además poner de moda, de nuevo, las chupas de cuero y las guitarras eléctricas. Ni siquiera la coincidencia de la publicación de aquel primer disco "Is This It?" con el 11-S pudo paralizar el torbellino de The Strokes. Muchos músicos han confesado que si pudieran hacer un primer álbum de debut escogerían por encima de cualquier otro aquel. Con los años, era inevitable, los discos inspirados fueron bajando el nivel. Hasta "Room on Fire" (2003), podríamos decir que lograron mantener composiciones de calidad, pero a partir de "First Impressions on Earth" (2006), la cosa empezó a decaer. "The New Abormal" es su oportunidad de remontar el vuelo y las expectativas están muy altas, el grupo ha contratado al mítico productor Rick Rubin (ha trabajado con Johnny Cash, Run-DMC, Metallica, Beastie Boys o Red Hot Chili Peppers, entre otros). Y para la portada han utilizado un fragmento de una obra de Jean-Michel Basquiat, lo que es toda una declaración de principios.

MORRISSEY “Spent the day in bed”

Morrissey regresa con las pilas cargadas y con muy mala baba. La portada es ya una provocación, pero en el nuevo disco carga contra figuras políticas, cuestionando la autoridad y disparando contra las mentes bienpensantes. Algunos de los títulos del nuevo álbum nos dejan claras sus intenciones:
"Israel", "Who Will Protect Us From the Police?" y "The Girl from Tel-Aviv Who Wouldn’t Kneel".
El ex-vocalista de The Smiths ya publicó en 2013 una autobiografía incendiaria que resultó un éxito de ventas y 2014 reveló que se había sometido hasta en cuatro ocasiones a distintos tratamientos para luchar contra el cáncer.
El artista británico estrena el primer single "Spent the day in bed", un tema que nos recuerda al mejor Morrissey. La letra es una oda a la pereza, como antídoto contra los terribles acontecimientos de nuestro tiempo, mientras canta: "StopWatching the news, because the news contrives to frighten you". El disco se pondrá a la venta el 17 de noviembre con el título “Low In High School” Es el primer material del artista en tres años, desde que en 2014 publicó su último trabajo, "World Peace Is None of Your Business". Los doce temas que compondrán el disco han sido grabados en La Fabrique Studios en Saint-Rémy-de-Provence (Francia) y en Forum Studios, los estudios de Ennio Morricone en Roma. El undécimo disco de la carrera de Morrissey ha sido producido por Joe Chiccarelli, quien también ha colaborado con artistas como The Strokes, Beck y The White Stripes.

ALBERT HAMMOND JR "Francis Trouble"

Atención porque esto suena a los mejores The Strokes. Albert Hammond Jr. el guitarrista de la banda regresa con absoluta inspiración. Publicará su quinto álbum en solitario a partir del 9 de marzo, bajo el título de "Francis Trouble". El nombre responde a su hermano gemelo Francis Hammond, que nació muerto. Albert ha escarbado en esa historia familiar dolorosa y lo ha titulado así en su honor. Su hermano falleció en un parto prematuro meses antes de su propio nacimiento. Un trabajo conceptual donde el compositor norteamericano se desdobla para abordar el tema de la identidad y la pertenencia a otros, de ese modo se sumerge para abordar aquellos problemas emocionales y familiares que tuvo durante su infancia.
En noviembre de 1979, la madre de Hammond Jr., tuvo un aborto espontáneo. Aunque se apresuraron para ir al hospital, Claudia y Albert Hammond Sr. fueron informados de que el bebé era demasiado prematuro para sobrevivir. Albert continuó creciendo dentro de su madre y pasó inadvertido hasta que ella tenía casi seis meses de embarazo. Esta historia, aunque era sabida, no fue detallada hasta que Hammond tenía 36, época en la que aprendió que él nació con una parte de su hermano Francis: una uña, de hecho. Es por ello que este disco es “un homenaje a la muerte de su hermano y a su nacimiento”, así como a las complejidades de identidad que surgen a partir del estar conectados dentro del vientre. "Francis Trouble hablará de los efectos que este acontecimiento ha tenido en su vida y su música a lo largo de los años”. De momento Albert Hammond nos ha presentado dos temas: “Muted Beatings” y "Far away truths" que suenan espléndidos.
Cinco años después de "Comedown Machine", el mundo sigue sin ver un disco nuevo de The Strokes, que sin embargo anunciaban hace unos años su regreso al estudio. Mientras, sus integrantes siguen trabajando por separado, por ejemplo, Julian Casablancas acaba de anunciar disco con su proyecto paralelo The Voidz, con el que ha estrenado un par de temas nuevos.

THE VACCINES "Come Of Age"

Hoy nos toca hablar del segundo disco de dos grupos que se convirtieron en grandes promesas y que deben, por exigencia del mercado, mejorar su proyecto inicial. The Vaccines, saltaron a la fama el año pasado con su álbum de debut "What Do You Expect From The Vaccines?". Al igual que Two Door Cinema Club confiesan un mismo problema de inseguridad ante el paso a la madurez y lo plasman en más de una canción. En "No Hope" cantan "es duro llegar a esta edad" (It's hard to come of age). Vuelve a ser trascendental el crecimiento personal que llega con la mayoría de edad. Ellos siguen en esa lucha mientras ofrecen canciones a medio camino entre The Strokes y Muse, entre The Stone Roses y The Horrors. The Vaccines aseguran que "este disco es más expresivo, más íntimo. Es menos pop y más rock and roll". "Come Of Age" se grabó en Bruselas y lo produjo Ethan Jones, nombrado a principios de años  en los Brit Awards, el mejor productor británico, quien ha trabajado con grupos como: Kaiser Chiefs, Ryan Adams, Rufus Wainwright o Kings Of Leon. 11 canciones entre las que destacan también "Bad Moon" , con sus demoledoras guitarras; "Afthersave Ocean", "Lonely World" y "Possessive". Lo que no saben los chicos del cuarteto londinense es que el proceso de madurez nunca acaba.

ALBERT HAMMOND JR. "AHJ"

Las siempre complicadas relaciones de pareja son el argumento de esta canción "St. Justice" de Albert Hammond Jr., guitarrista de The Strokes, que así intenta recuperar su carrera en solitario. Una canción melancólica que viene acompañada por un vídeo que tiene como protagonistas a Albert y la modelo Nina de Raadt, el clip de “St. Justice” nos muestra en 3 minutos varios momentos que se viven en las relaciones: buenos, románticos, los sexuales, de ruptura...El Ep contiene cinco canciones, entre ellas: "Rude Customer" con guitarras muy The Strokes; "Strange Tidings" y los parafraseados de la vitalista "Cooker Ship". Este lanzamiento coincide con una reciente entrevista concedida a la revista NME en la que confesaba su infierno con las drogas. Albert Hammond Jr, dice "empecé con oxicodona y cocaína a los 24. Luego, me convertí en adicto a la heroína, desde los 26 hasta los 29. No es que no me encontrara en un lugar feliz, estaba... ¡Dios sabe dónde estaba! Estaba siempre puesto. Así es como estaba". En el reportaje, el artista revela cuáles fueron las razones principales por las que en 2009 decidió ingresar en una clínica de rehabilitación:  "Solía inyectarme cocaína, heroína y ketamina. Todas a la vez. De mañana, de noche… 20 veces al día. Era un desastre. Miro atrás y ni siquiera me reconozco". El músico asegura que hace cuatro años que no consume.

BRIGITTE CALLS ME BABY "Slumber Party"

 

Me ha llamado la atención esta nueva banda que por un momento te hace recorrer un elegante viaje en el tiempo, del romanticismo del pop de los 80 a la intensidad del indie rock. Más allá de ese nombre ridículo del grupo que podemos traducir como Brigitte me llama bebé, estos chicos de Chicago suenan como si fueran británicos de pura cepa, de hecho su música está influenciada como ellos reconocen por The Smiths, Roy Orbison o el post-punk de bandas como The Cure. Su álbum debut fue "The Future is Our Way Out", un disco de 2024 donde ya demostraron que sus canciones tienen muchos elementos de rock clásico, pero también incluyen aspectos de bandas de rock del siglo XXI. Son capaces de mezclar lo electrónico con el rock and roll clásico y eso es lo que me gusta.
Su nuevo tema "Slumber Party" me recuerda por los ritmos cortados a los primeros The Jam. La canción es el adelanto del nuevo disco de Brigitte Calls Me Baby, en el que prometen volver a incidir en las neurosis modernas. La banda liderada liderada por Wes Leavins, sorprende por su capacidad vocal, capaz de alcanzar las notas más altas demuestrando estilo y emoción. Originario de Port Arthur, un pueblo del sureste de Texas, creció escuchando discos de Roy Orbison en la casa de sus abuelos, al lado, mientras sus padres le ponían bandas de new wave como The Cars y sus amigos le descubrieron a Radiohead y The Strokes. De casta le viene al galgo.

PALMA VIOLETS "180"

New Musical Express eligió su primer sinbgle, "Best Of Friends", como mejor canción de 2012. Muchas aspiraciones estaban puestas en Palma Violets. Se hablaba de que podrían ser los nuevos The Libertines, herederos del primer sonido de The Strokes,....mucho se esperaba de estos adolescentes con ataque de acné. Demasiadas esperanza, magnificadas, que se han quedado en un grupo corriente que no va a ser la nueva bandera del rock británico. Ni  "Step Up For The Cool Cats", ni "Tom the Run" o "All The Garden Birds", ni ese intento de ser profundos bajo la lluvia de "Last of the Summer Wine" logra levantar un palmo esta obra que es aburrida y sin pizca de gracia. Palma Violets van a ser un grupo de una canción. ¿Nada más?

THE MURDER CAPITAL "Blindness"

 

La verdad es que se hacía necesario un nuevo disco del quinteto The Murder Capital, se agradece su vital post-punk. La banda irlandesa sigue en pie de guerra a pesar de su distanciamiento geográfico el baterista Diarmuid Brennan vivía en Berlín, el bajista Gabriel “G” Paschal Blake en Letterkenny, el guitarrista Cathal “Pump” Roper en Donegal y los guitarristas Damien “Irv” Tuit y McGovern en Londres. "Blindness", su nuevo trabajo se creo bajo la premisa de la urgencia grabado en tres semanas, con el productor y compositor ganador del Grammy John Congleton, quien ya trabajó con ellos en su segundo LP, "Gigi's Recovery". James McGovern y los suyos exploran su lado más instantáneo donde apuestan por la simplicidad de su sonido, sin la complejidad de sus primeros trabajos, para apostar por once canciones que apuestan por la sencillez y el sonido directo. Ellos reivindican su patriotismo con "Love of Country" o en "Death Of A Giant", inspirada tras el funeral de Shane MacGowan, de The Pogues o en la intensa y oscura "Love of A Country" inspirada en los disturbios de Dublín de 2023. Las letras de James McGovern hablan de salud mental, angustia existencial y las complejidades de las relaciones humanas. Piezas como "Moonshot" y "Can’t Pretend To Know" nos muestra esa rabia que recuerda a sus primeros trabajos. El tercer trabajo de los irlandeses recupera la crudeza y frescura de su primera época, en "Blindness" hay grandes aciertos como "A Distant Life" que recuerda a los mejores The Strokes, o esa introducción de "Moonshot", "The Fall" a "Words Lost Meaning", que explora los peligros del patriotismo, el nacionalismo y la xenofobia.

ALBERT HAMMOND Jr. "‘Melodies on Hiatus"

 

Albert Hammond Jr., el guitarrista de los Strokes, no parece encontrarse en su momento más inspirado. Tiene nuevo álbum en solitario, el primero en cinco años se titulará "Melodies on Hiatus" y se publicará el próximo 23 de junio, según sus propias palabras está muy influenciado por el hip hop de los 90 que escuchó durante su adolescencia, muy especialmente Dr Dre.
El mes pasado daba a conocer el primer single "100-99", un tema en colaboración con el rapero americano GoldLink, que se presenta junto a un vídeo dirigido por Angela Ricciardi y Silken Weinberg. "Años después de escuchar tanto rap, me vi a mí mismo cogiendo algunas de esas melodías en mis líneas de guitarra, aunque no era obvio para nadie más al estar asociado a una banda de rock. ‘100-99’ era algo que quería hacer con un rapero sobre un beat y una parte de guitarra, y ha sido muy emocionante ser capaz de hacerlo con GoldLink", explica Hammond.
La sorpresa ha llegado cuando esta misma semana ha lanzado de una tacada ocho canciones totalmente nuevas: “Old Man”, “Home Again”, “I Got You”, “Thoughtful Distress”, “Memo of Hate”, “Darlin”, “Libertude” y “Downtown Fred”. Todos los vídeos sitúan al músico en un bar y con los mismos clientes, para conocer el desenlace de la historia que nos cuenta tendremos que esperar todavía unas semanas. Sabemos que el disco estará compuesto por un total de diecinueve temas "Melodies On Hiatus" será el quinto álbum en solitario de Albert Hammond Jr. y contará con colaboraciones destacadas, como GoldLink, Steve Stevens, Matt Helders y Rainsford. Sobre las composiciones de este disco, Hammond Jr. expresó en un comunicado que “estoy atravesando algunos cambios y estas canciones reflejan comportamientos y momentos personales que, con el paso del tiempo, han tomado forma y se han vuelto universales. Mi objetivo es que mi música sea parte de la vida de alguien, parte de su estructura, y este disco se siente como la mejor colección de canciones que he hecho y mi mejor intento para lograrlo".

A pesar de este lanzamiento el músico continúa su trabajo con The Strokes, que en estos momentos están trabajando en su próximo álbum de estudio, el sucesor de "The New Abnormal" lanzado en 2020. "Estuvimos grabando en Costa Rica. No tengo ni idea de cuándo saldrá… Pero lo emocionante es que hay cosas en las que estamos trabajando", ha indicado Albert sobre este álbum que sí sabemos incluye una colaboración con Matt Helders de Arctic Monkeys.

THE GROWLERS "Natural Affair"

La influencia de Julian Casabalancas como productor marcó el sonido de sus dos últimos discos ("City Club" y los descartes de "Casual Acquaintances") y sigue vigente en este nuevo trabajo que por momentos recuerda al deje de The Strokes, con toque vintage, influenciados por sonidos de los 70 y 80. Las canciones suenan luminosas, una estética que resuena en canciones ahora más optimistas, intencionadamente abren las puertas para que entre aire fresco, hay que pensar que fueron los renovadores del garage rock gótico. "Natural Affair" suena solvente, muy equilibrado, así que te puede seducir desde el arranque porque es un disco sin estridencias. Se puede decir que es su disco más elegante, también el más cool. Magníficas canciones como "Natural Affair", "Die and Live Forever" que recuerda a The Smiths, el funky amplificado de "Social man" o los coros de "Coinstar" que te mecen con arrulladora melancolía.

MAR LOUISE "Songs for the bus"

La malagueña Mar Louise se acaba de estrenar con su primer EP "Songs for the bus", cinco preciosas canciones de carácter personal en las que reflexiona sobre el paso de la adolescencia: "I don't know you', "High school crush", "Old summers", "Can't play today" y "Lost call". Canciones delicadas, con melodías que sobrevuelan por encima de nuestras cabezas de un modo sublime para dejarnos una sonrisa en la boca. A esta joven de 21 años, el gusanillo de la música se lo ha ido inculcando su padre, Manolo Rubio, guitarrista de Danza Invisible, así que era inevitable que al final se decidiera a componer sus propias canciones. Ella toca la guitarra, el ukelele y el piano. Compone en inglés porque se inspira en canciones de Boy Pablo, The Strokes o Men I trust, grupos que reconoce están entre sus referencias.

La postal que acompaña al tema "I don't know you" es un collage con recuerdos de la galería del móvil de la artista, entre ellos, una fotografía de su madre Silvia Flores de adolescente, así que no la confundas con esa imagen. Mar Louise confiesa que la adolescencia fue una mala etapa y le llevó a sufrir una terrible depresión, algo que afortunadamente ha superado. Tal como canta en una de las frases de "I don't know you" : "Porque después de esto no sé dónde más caer, todavía no sé donde encontrarme". Lo cierto es que este EP puede abrirle una brillante carrera y es una excelente carta de presentación.

BLONDIE "Pollinator"

Blondie regresa sin gancho. Lejos quedan canciones redondas como "Heart of glass". Esto es solo un intento por hacer piezas sin gracia alguna. Debby Harry, 71 de edad, y sus secuaces cumplen años, bendito sea, pero se han hecho viejos. Los 80 quedan lejos y no han sabido medir las distancias para este estruendoso patinazo. La legendaria neoyorquina decidieron volver a los escenarios en 1999, pero desde entonces no han facturado un disco decente. Debbie Harrys, Chris Stein y Clem Burke han reunido a invitados de renombre como Jaon Jett, Jhonny Marr(The Smiths), Sia, Dev Hynes, Charli XCX y Nick Valensi (The Strokes) en un fallido intento de recuperar el ritmo de antaño. Además de ellos, la grabación de los temas también incluyó colaboraciones de Joan Jett y Laurie Anderson ("Doom or Destiny"), así como de The Gregory Brothers ("When I Gave Up On You"). La chispa solo se vislumbra en temas como "Doom or destiny", "Long time" o "Too much".
"Pollinator" es un nombre feo, como este disco por mucho que su discográfica acompañara el lanzamiento de una nota de prensa en la que que indicaban: "representa una perspectiva moderna del sonido clásico y vintage" de esta banda estadounidense. Blondie son miembros del Salón de la Fama del Rock And Roll desde 2006, La banda fue pionera del sonido "new wave" y de la escena punk desde su formación a mediados de los años 70, con éxitos como "Call me", "Rapture", "Heart of glass" o, ya al filo del nuevo siglo, "Maria". Con unas ventas estimadas de 40 millones de copias vendidas en todo el mundo, su discografía se compone hasta el momento de diez discos de estudio, desde "Blondie" (1976) hasta "Ghosts of Download" (2014).

SHOUT OUT LOUDS

No son nuevos en el negocio. Se formaron en 2001 y en 2005 editaron  "Howl howl gaff gaff", en 2007 "Our ill wills" y ahora están por España de gira presentando "Work" editado el año pasado. Mañana actúan en Madrid. Este quinteto de Estocolmo es una de las joyas escandinavas. Suenan a los 80 y se notan influencias como: The Cure y The Smiths, con canciones radiantes y un sonido limpio. Están curtidos en el directo, ya que han actuado en pequeños y grandes garitos, incluso han sido teloneros de The Strokes. Prometen buenos coniertos. No os los perdáis. Como aperitivo este "Walls", mi canción favorita, e "Impossible"

MONDAY POTIONS "The drums of dawn"

Monday Potions es el proyecto musical que nace en Bilbao de la mano del multi-instrumentalista  Eneko Peña.  Desde su estudio casero, ha ido lanzando canciones autoeditadas (con su propio sello, Japan-Sevylle Records) y autoproducidas. Durante el confinamiento ha dado a conocer un par de temas, el inédito "Like a Poet`s Cough" que además venía acompañado de una particular versión del clásico de Iggy Pop, "Nightclubbing". Eneko Peña se caracteriza por un sonido marcadamente retro y Lofi, dentro de una estética de garaje, por ese motivo las canciones de Monday Potions son comparadas con registros de Lou Reed o The Strokes. Su último single,  llamado “The drums of dawn” y también grabado enteramente en su casa, es un acercamiento al electro pop alternativo.