LOVE OF LESBIAN “Ámame lindo (oda a la antropofagia)”

Love of Lesbian han lanzado “Ámame lindo (oda a la antropofagia)”, el segundo sencillo de su próximo álbum recopilatorio, "Nouvelle Cuisine Caníbal Vol. 3". Llega tras el estreno de “Ojalá”,  pero en este  nuevo tema cambian de registro hacia la música electrónica y de club, apostando por un sonido synth pop. En la producción el nominado al Grammy Camilo Lara (Instituto Mexicano del Sonido) y la colaboración vocal de Andie Gago. 

El título "Ámame lindo (oda a la antropofagia)" sugiere una reflexión sobre las relaciones humanas, el amor y la complejidad inherente a las emociones. La antropofagia, entendida aquí en sentido metafórico, alude a la idea de consumir y ser consumido, de una interacción intensa y a veces conflictiva entre individuos. El propio grupo ha confesado en un comunicado: "los versos de esta canción están inspirados en el famoso y truculento caso del caníbal de Rotemburgo. ¿Lo recuerdan? ¿Aquella pareja que había quedado para seccionar el miembro viril de uno de ellos y luego cocinarlo para comérselo? Pues ¿cómo no iba a haber una canción así dentro de Nouvelle Cuisine Canníbal?
Ha sido una grabación realizada en apenas 72 horas, aprovechando uno de nuestros viajes a México para jugar con nuestro admirado Camilo Lara. También aprovechamos para pedirle unas cuantas líneas de voz sensual a la prometedora Andie Gago".

Precisamente, el lanzamiento coincide con un hito histórico para la banda porque acaban de agotar todas las localidades para su esperado concierto del 25 de noviembre en el Auditorio Nacional de México.

LOVE OF LESBIAN "Ojalá"

 

"Queridos miembros espirituales de nuestra particular hermandad.
Antes de irnos por un tiempo hemos pensado que sería bonito dejaros algunos regalos musicales, como aquellos invitados que quieren agradecer a sus huéspedes el cariño recibido. Son canciones que han sido grabadas, mezcladas y producidas entre conciertos y viajes, en sesiones intempestivas.
El primero de los 3 temas que os presentamos es “Ojalá”, y hemos contado con la maravillosa voz de nuestra admirada Judit Neddermann, una asignatura pendiente por fin saldada".

Con este comunicado los miembros de Love of Lesbian nos presentan "Ojala", una nueva canción que reflexiona sobre la memoria inmutable, las mutaciones personales y la necesidad de conservar los buenos recuerdos frente a la decadencia de las relaciones humanas y que llega con la colaboración de la cantautora, compositora y guitarrista catalana, Judit Neddermann. "Cómo resuena gritar,/ un “ojalá”,/ se deja desear./ Es pócima, y rezo,/ es un sortilegio,/antes del verbo “olvidar”, reza parte de la letra.

La canción formará parte del tercer volumen de “Nouvelle Cuisine Caníbal", la serie con la que los barceloneses han ido lanzando rarezas y canciones no incluidas en sus álbumes. "Nouvelle Cuisine Caníbal. Vol. 3" incluirá cuatro nuevas canciones junto a las que formaron parte de los dos títulos anteriores: "Mal español", "Manifiesto Delirista", "Víctimas del porto", "Incondicional (versión 2017)", "Efímera" y su versión del clásico "Qualsevol nit pot sortir el sol" de Jaume Sisa.

A diferencia de las ediciones anteriores, editadas en 2014 y 2017, este tercer volumen se presenta en formato de álbum recopilatorio para unificar toda la antología histórica del proyecto. Todo ello antes de su anunciada despedida temporal de los escenarios.

YORCH “Fiestas de bailar”

 

"Fiestas de Bailar" es el tercer adelanto de "Curso de armonía persecutoria", el nuevo disco de Yorch que saldrá el 19 de marzo. El sevillano regresa con un tema que es pura celebración: “No pienso dejar que se disuelva todo lo que siento. No me pienso abandonar como antes supe hacerlo”, tal como canta, con un sonido que mezcla pop vibrante, energía contagiosa y letras optimistas. Este nuevo sencillo es un himno al amor sereno y al disfrute sincero, una invitación a dejarse llevar por el ritmo sin perder de vista el cariño propio y los vínculos afectivos dentro de esa fiesta interminable que es la vida.
“Fiestas de bailar” no solo abre una puerta a la pista de baile, sino que también reafirma la capacidad de Yorch para narrar con música esos instantes de gozo que todos buscamos en las canciones que más nos mueven. El lanzamiento se acompaña de vídeoclip, firmado por el propio cineasta Jorge Naranjo y rodado en Aforo Completo (Madrid) donde aparece Yorch integrado en un collage de imágenes de archivo. Casi como un anfitrión cinematográfico nos invita a entrar en un universo donde lo visual y lo sonoro se mezclan: gente bailando, flashes de luz, gestos espontáneos y momentos cotidianos se ensamblan para convertir el videoclip en una fiesta desbordada y colorista.
Atención porque “Fiestas de bailar” esconde un guiño cómplice para los oyentes atentos. En uno de sus versos aparece una referencia directa a John Boy, el mítico personaje recurrente del universo de Love of Lesbian. No se trata de una cita gratuita, sino de un pequeño homenaje emocional a esa forma tan indie de entender las canciones como relatos compartidos, poblados de personajes que ya forman parte del imaginario colectivo de varias generaciones.

Pastora & Santi Balmes "Cósmica"

Pastora va a celebrar sus 25 años de carrera, un aniversario muy especial que contará con una gira conmemorativa y un nuevo disco de colaboraciones que estrenan versionando su canción “Cósmica” con la colaboración de Santi Balmes, cantante de Love of Lesbian. En esta nueva lectura, la voz cálida de Balmes encaja de forma natural con el universo sonoro del grupo Pastora, fiel a su estilo combinando el pop con la electrónica.
“Cósmica” fue publicada originalmente en el álbum "Circuitos de lujo", en 2008. En ese nuevo disco de versiones, previsto para primavera, contarán con la participación de nombres destacados de la escena musical española. En cuanto a la gira anunciada arrancará el 10 de abril de 2026 en el Auditori de Girona, dentro de la programación del Festival Strenes, con entradas ya disponibles en la web oficial del festival.
Pastora, formado por Caïm Riba y Dolo Beltrán, irrumpió en 2003 con su álbum homónimo, que por entonces resonó como una propuesta fresca e innovadora, en la que combinaban bases electrónicas con una lírica urbana, algo que ellos mismos bautizaron como 'pop electrodoméstico'. Canciones como “Lola” se convirtieron en himnos generacionales, pero a lo largo de su carrera han compuesto un centenar de canciones, en las que siempre han apostado por el riesgo y la emoción.

LOVE OF LESBIAN "Ejército de salvación" (Nuevo vídeo)

 

Unas horas después del último concierto en España, de 2025, de Love of Lesbian, el pasado sábado 1 de noviembre en Madrid, el grupo acaba de estrenar el nuevo vídeo de "Ejército de salvación". Tomando prestado el nombre del movimiento protestante fundado en 1865 que combina la predicación del evangelio con la prestación de servicios sociales y la realización de buenas obras, "Ejército de salvación" (2024) es el décimo y por el momento último disco del grupo catalán.
Santi Balmes creó la canción, con letra romántica, como una agradecimiento musical a todas esas personas que sirven de refugio y nos acompañan en los buenos y malos momentos. El videoclip se grabó en una antigua fábrica de calzado en Mahón, refleja a ese ejército de personas que pueden salvarnos con un solo abrazo y servir de refugio. Todo un alegato de la amistad y la hermandad.

GUITARRICADELAFUENTE "Full-time papi"

 

Ya están tardando los censuradores de Abogados Cristianos en denunciar este video por obsceno. Prosiguen con su continua campaña de censura, si hace unos días denunciaban a una maestra que incluye entre las lecturas de clase un libro de Santi Balmes, vocalista de Love of Lesbian,  'Bajaré de la luna en tirolina', porque indican que no es adecuada para menores, no sé que puede hacer ahora con Guitarricadelafuente, después de pasarlo por el filtro de sus mentes enfermas.
El cantante valenciano nos presenta el que va a ser el vídeo más comentado de su carrera, que sólo podrás ver directamente en Youtube. "Full-time papi" es la canción con la que anuncia su segundo álbum y que supone un salto a su vertiente más desenfadada y sensual. “Es un erotismo que no tiene necesidad de cuestionarse o justificarse” indica el propio  Álvaro Lafuente. Empezó su carrera con el nombre Guitarricadelafuente en homenaje a su pueblo de las Cuevas de Cañart, Teruel, con un primer álbum con raices del folclore y los recuerdos de los veranos rurales de su infancia. Ya no encontramos nada de eso, en su lugar aparecen sillas de montar, insumisión, cadenas y muchos desnudos. Desde el primer chasquido del látigo con el que empieza la canción "Full time papi", nos alejamos del sonido de su guitarra folk para descubrir instrumentos como órgano, piano, cuerdas, beats urban y efectos sonoros. Parte de la responsabilidad corresponde al productor Carter Lang que ha trabajado con Kendrick Lamar o Jasper Harris.
Según la nota de prensa oficial: "La canción explora el anhelo romántico, la identidad y el deseo de conexión y devoción en una era en la que todo parece fugaz. Se mueve a través del placer y el miedo, el control y la rendición, evocando una masculinidad no definida por el dominio sino por un cambio hacia la devoción, la lealtad y la protección. Más que una reflexión sobre los ciclos del amor y el deseo, se trata de decidir adentrarse en ellos plenamente, dejarse llevar por la intensidad en busca de algo real". La letra nos habla de erotismo y de la liberación sexual, con menciones al "amor de posmodernidad", con un estribillo que refleja el objeto de deseo: "No se está tan mal persiguiéndome la cola, salgo del blacar, para ver si me das bol".
Los cuerpos desnudos, el suyo el primero, sirven para presentarnos esta nueva vertiente en su carrera. Las imágenes del vídeo llevan la firma de Albert Moya, director catalán afincado en Nueva York responsable de otras piezas visuales atrevidas como "Ritual" de la artista queer Arca. Guitarricadelafuente aún no ha dado a conocer el título de su nuevo trabajo, ni la fecha de lanzamiento, pero, eso sí, ya está anunciada una gira con 13 fechas para este verano.

LOVE OF LESBIAN "Ejército de Salvación"

 

Love of Lesbian se consolidan una vez más como uno de los grupos más importantes de nuestro país con su décimo álbum de estudio que es un disco de refugio, reflexión y de reivindicación. "Ejército de Salvación" habla del poder de la amistad y que, además, sirve de homenaje a todas esas personas que han sido y son refugio en algún momento de nuestras vidas. La banda formada por Santi Balmes, Jordi Roig, Oriol Bonet y Julián Saldarriaga quieren rendir un sentido homenaje a ellos mismos y a quienes sostiene nuestras vidas, con sus virtudes y defectos, como tiene que ser. Canciones con perfectos arreglos, pero que son irregulares en su conjunto. Hay piezas sobresalientes como la inicial "Canción de emergencias" o "La herida". Las colaboraciones son más efectivas con la participación femenina. Especialmente Rigoberta Bandini que se queda con la mejor canción, "Contradicción", Amaral están muy en "¿Qué vas a saber?", una canción dedicada a una decepción que acaba en reconciliación y el tema "Tesis", en colaboración con Zahara. Love of Lesbian se reivindican después de veinte años de trayectoria con estas canciones que refrescan el repertorio de la banda y agradecen su estado de gracia: “Un rayo cabrón de honestidad me lleva a la verdad: que os quiero a mi lado muchos años”, cantan en “La Hermandad”.

AMARAL "Rompehielos"

 

"Rompehielos" es la primera canción que presentan desde que publicaron "Salto al color" en 2019. En los últimos años no han editado nueva música, aunque sí es cierto que Amaral no han parado. Han dedicado su tiempo a los escenarios y a realizar colaboraciones con algunos artistas amigos. El nuevo single es el adelanto de su próximo larga duración.
En los últimos meses hemos escuchado a Amaral junto a Love Of Lesbian en "¿Qué vas a saber?”, junto a Pedro Guerra en "El Otro", a El Columpio Asesino en "A la espalda del mar" o a Izaro en "Argia", además de su tema "ZGZ", canción dedicada a sus ciudad Zaragoza. 
Eva Amaral y Juan Aguirre señalan en una nota de prensa, que "Rompehielos" es "un pulso cadencioso entre hip hop y reggae, sobre el que camina una sección de vientos y una melodía de guitarra hipnótica. Por encima de todos ellos flota la voz, desgranando un texto que interpela a todas aquellas personas que encuentran barreras para vivir su vida libremente". En las próximas semanas tendremos nuevas noticias sobre su nuevo disco.

LOVE OF LESBIAN "¿Qué vas a saber?"

 

Después de lanzar el primer single de su nuevo trabajo,"Contradicción”, junto a Rigoberta Bandini, ahora se alían con Amaral, una nueva colaboración, para su segundo lanzamiento. “Qué vas a saber?” es una canción que "invita a no darlo todo por perdido entre tú y yo. Una música vibrante y una letra demoledora que es un reproche a lo bestia por no escucharme, por no estar, por fallarme, pero que obliga a llegar hasta la última palabra". Eso es lo que comenta la banda catalana en este tema en el que cantan: "¿Qué vas a saber, a saber, si ayer me hundiste?", aunque al final acaba bien, porque se trata de un homenaje a la amistad.
La nueva canción llega acompañada de un videoclip dirigido por Joseph Ros y producido por Smart Factory World, la misma de los videoclips de Arde Bogotá "Cowboys de la A3", "Los perros" y "La salvación". Su próximo álbum “Ejército de Salvación”, nuevo trabajo de Love Of Lesbian, verá la luz el próximo 11 de octubre. Esta publicación coincidirá con el 25 aniversario del primer álbum de Love of Lesbian, "Microscopic Movies" (1999), tiempo en el que la banda ha lanzado nueve álbumes de estudio en total hasta consolidarse como una de las grandes referencias del pop-rock alternativo nacional.

LOVE OF LESBIAN "Contradicción"

 

Love of Lesbian estrenaban ayer esta canción que sirve como anuncio de un nuevo disco "Ejército de Salvación" que vendrá marcado por un espíritu alegre y optimista, así que hay prepararse para una colección de temas bailables con estribillos irresisitibles. La banda catalana ya había contado que lo necesitaban después de su último trabajo, "V.E.H.N" nacido en tiempos de pandemia. "Contradicción", un dueto con Rigoberta Bandini, demuestra ese espíritu enérgico, un himno a la amistad y la hermandad. La irresistible melodía acompaña a ese reconocimiento a las personas que siguen a nuestro lado a pesar del paso del tiempo. Es una celebración de los lazos que nos unen y nos impulsan a seguir adelante, a abrazar también las contradicciones que nos hacen humanos: "No sé, la autoayuda no sé, si me va a venir bien o irá a peor", canta Santi Balmes para criticar el macroturismo que está deteriorando la ciudad de Barcelona, apelando a unas Ramblas infestadas de "guiris", la salud mental y las peligrosas pseudoterapias... "Qué sé yo, a veces el que pierde gana algo mejor", indica aliviado. Mientras le responden: "Quién se inventó la frase no te conoció", una de las habituales letras de Santi Balmes con quiebros y requiebros, sin renunciar al humor: "Llévame a la mierda, y si vamos de la mano mejor".
Desde los acordes iniciales, con un minuto y medio de introducción "Contradicción" te sumerge en un viaje sonoro adictivo, que asciende hasta la épica pop-rock.
Como ha manifestado la propia banda, "con esta canción iniciamos un viaje que celebra la amistad y la hermandad". Love of Lesbian reconoce que "huir de la contradicción sigue siendo una utopía para nosotros. Por eso, y porque aceptamos nuestras incoherencias, esta canción y adelanto de nuestro nuevo disco", ha comunicado el grupo en redes sociales. "Rigoberta Bandini elige salvarse de la ‘Contradicción’ y nos acompaña en la primera avanzadilla sónica de nuestro nuevo disco", añaden.

"Ejército de Salvación" llegará el próximo mes de octubre coincidiendo con el 25 aniversario de su debut, "Microscopic Movies" (1999, Pussycats Records), un periodo en el que han pasado del inglés al castellano y han entregado nueve discos de estudio. Anuncian también que en las próximas semanas darán a conocer nuevas canciones de este trabajo. La de Rigoberta Bandini es solo la primera de al menos tres colaboraciones. 

DORIAN "El temblor"

 

Dorian nos presentan su nuevo disco en directo "Una noche en la vida", un disco grabado durante su concierto del pasado 15 de junio, en El Gran Teatre del Liceu de Barcelona. Aquella fue una noche mágica para el grupo en uno de los mejores espacios que existen para disfrutar de la música en nuestro país. En aquella velada la banda hizo un recorrido por sus veinte años en la música donde no faltaron sus canciones más emblemáticas, desde "Estudios de mercado", "Tormenta de arena", “Cualquier otra parte”"El temblor”, “Libre”, “Arrecife”, “Los amigos que perdí”, “Solar”, “Techos de cristal” o “La mañana herida”. Así fueron desgranando canción tras canción , ante un público entregado.
Como avance de ese disco acaban de presentar "El Temblor", un tema que interpretaron junto a Antonio García, vocalista de Arde Bogotá. Este single es uno de los mayores hits del grupo y la compusieron hace años a lo largo de una gira de la banda por México. "Él es de Cartagena, líder, cantante de una banda que se llama Arde Bogotá, fuerte aplauso para Antonio por favor", presentaba así Marc Gili al cantante que lo iba a acompañar en las voces. El público se vino arriba en seguida para disfrutar de "El Temblor".
El grupo también contó durante el concierto con la presencia de el multi instrumentista Marc Clos (músico en las últimas giras de Love of Lesbian) y Sergio Acosta, guitarrista y co-líder de la banda mexicana Zoé. Tocar en casa siempre es una responsabilidad grande pero muy satisfactoria y en este concierto se notó. El próximo 29 de noviembre el disco sallrá a la venta para recordar y disfrutar del aquella entrañable actuación.

LOVE OF LESBIAN Y MIRANDA! "Club de Fans de John Boy"

 

"Club de fans de John Boy" es sin duda una de las canciones más reconocibles de Love of Lesbian, un clásico de su repertorio y una de las que más se piden en sus conciertos. Ha subido a los altares de verdadero himno, el dúo Miranda! ha decidido llevarlo al terreno de la electrónica reinventándolo con la colaboración de la banda catalana. "A veces uno tiene tan interiorizadas sus canciones que sorprende escucharlas desde otro prisma. Y eso es realmente lo interesante y eso es precisamente lo que Miranda! ha hecho con este tema", afirma Santi Balmes.
El tema apareció originalmente en 2009 dentro del álbum "1999" de Love of Lesbian. Ale Sergi, de Miranda!, asegura: "Conocí a Love of Lesbian con esta canción en un compilado grabado en cd-rom de pop español que tenía por los 2000. Me encantó desde que la escuché; música, letra y también la producción. La decisión de quitar el piano característico fue crucial, pero precisamente ese detalle generó una versión con foco en lo climático y en la oscuridad de la melodía. Una alegría cruzarme con una canción que me gusta desde hace tanto, y que jamás hubiera imaginado reversionar junto a sus creadores”.

Habrá a quien le guste la nueva versión y otros considerarán que no aporta ninguna magia al original. Quizás la decisión más crucial en esta reversión fue la de quitar el piano que lleva toda la canción, de principio a fin.

EL COLUMPIO ASESINO & AMARAL "A la espalda del mar"

 

El Columpio Asesino se despiden y para hacerlo a lo grande siguen con la regrabación de algunos de sus temas más conocidos. Tras la versión de "Perlas" junto a Pucho, "Diamantes" con la colaboración de Santi Balmes de Love of Lesbian y la recreación de "Babel" junto a Fermín Muguruza y Joseba Irazoki llega el momento de presentar "En la sombra del mar" que, en esta ocasión, cuenta con la colaboración Amaral.
Eva aporta su voz junto a Cristina, mientras que Juan Aguirre aporta su toque entre sintetizadores. La frase "para empezar de nuevo hay que morir" resume el mensaje de esta canción, que incluyeron en el álbum "Ballenas muertas en San Sebastián". Para el videoclip de la canción, El Columpio Asesino ha vuelto a confiar en su paisano Iñaki López Pérez (CUTo), encargado de toda la parte visual que acompaña a las canciones que están revisitando en el anuncio de definitiva despedida. El mar, siempre presente en la simbología de la banda, representa el refugio, el lugar al que volver siempre para encontrarnos con nosotros mismos. 

EL COLUMPIO ASESINO & SANTI BALMES "Diamantes"

 

El Columpio Asesino le da una nueva vida a su clásico “Diamantes”, con esta versión en la que incorpora a Santi Balmes, cantante del grupo Love Of Lesbian, como estrella invitada. Una canción que habla sobre el crecimiento personal y los placeres fugaces de la noche, que aquí incorpora nuevos arpegios electrónicos. El videoclip experimental que acompaña a la canción fue creado por Ismael Iglesias, un artista bilbaíno especializado en pintura y audiovisuales.
Tras el anuncio de la banda navarra de que ponen fin a su carrera, iniciada en 2011, nos han ido ofreciendo como despedida algunas versiones de sus canciones más reconocibles. Hace unas semanas nos presentaban la canción “Perlas” junto a Pucho de Vetusta Morla. Hay que recordar que además El Columpio Asesino inicia una gira de despedida que dará comienzo el 17 de mayo en el Festival Marvin Gateway de CDMX.

HOMENAJE A VÍCTOR MANUEL "La vida en canciones"

 

El cantante y compositor Víctor Manuel acaba de cumplir 75 años de edad, casi como tributo se ha lanzado esta versión del clásico "Solo pienso en ti" que han grabado diversos artistas de nuestra escena musical: Santi Balmes (Love Of Lesbian), Amaral, Sidonie, Andrés Suárez, Dani Martín, Iván Ferreiro, Jorge Drexler y Rozalén, con la producción del inefable Paco Loco.

La canción forma parte del disco "La vida en canciones", un recopilatorio de la carrera de Víctor Manuel que se publicará en noviembre y que incluye éxitos, rarezas, directos, colaboraciones y nuevas grabaciones. Los beneficios obtenidos durante el primer año irán destinados a la Fundación Promi, que sigue tutelando a Mariluz y Antonio, los dos protagonistas reales de la canción "Solo pienso en ti".

El tema data originalmente de 1978, una de las canciones más importantes de su trayectoria, y que basó en la relación de pareja de dos personas con discapacidad de Cabra (Córdoba). Mariluz Castro y Antonio Roldán, vivían y trabajaban en una residencia de la Fundación Promi, ella se dedicaba a la limpieza y él a la carpintería, aunque también había hecho trabajos de jardinería. Al final de su jornada de trabajo, salían a pasear cogidos de la mano por el jardín de la residencia. Cuarenta y cuatro años después siguen casados y son padres de tres hijos. En palabras del artista: "Es una canciones que más alegrías me ha dado en mi carrera. Todavía hoy mucha gente me da las gracias por haberla escrito, porque la canción contribuyó a la visibilización de la discapacidad psíquica. En aquella época, incluso cuando empezó a tener tanto éxito, se decía que hablada de dos chicos con 'problemas' porque entonces la discapacidad no era tan visible como lo es hoy día". Por aquel entonces, en los 70, el amor, el sexo y las personas con discapacidad era una mezcla tabú, que afortunadamente ya se ha ido superando.

LEO "Soy un extraño"

 

Leandro López no es un principiante, ni un extraño en nuestra música. Lleva años trabajando con bandas tan reconocidas como Love of Lesbian, Dorian, Standstill o Sidonie. Llevábamos tiempo esperando su primer disco en solitario, después de que hace dos años lanzara ese tema "Soy un extraño" junto a Santi Balmes y que ahora da título a este debut. Leo nos presenta ocho canciones de corte personal, en un relato íntimo, repleto de recuerdos y de vivencias. Canciones envueltas en synth-pop y algo de post-punk, con muchos destellos ochenteros.
Leo se refleja en canciones como "Soy un extraño" un canto también a los amigos que se extrañan; "En el limbo" con la voz de Marc Gili de Dorian para invocar a los fantasmas personales, “Qué Decir?” con esa declaración de principios: “si quieres marcharte, lamento que no seas feliz” o la rítmica "Días de ficción" donde clama: "abre los ojos si lo quieres ver", aunque siempre queda esa esperanza rupturista 

en “Disfrutemos del desastre”. 



Las canciones de "Soy un extraño" son sanadoras. Leo ha abierto su alma y nos ha mostrado una realidad descorazonadora. Hay aflicción, pero también una melancolía reparadora. Leo, esta semana hablaré con tu hermano Esteban de este disco, mientras nos tomamos un vino en su local de La Calatrava, La Vinya de Santa Clara, en Palma. A tu salud. 

EGON SODA "Todo lo que sangre"

 

Ya cuando nacieron Egon Soda eran un supergrupo, Las carreras individuales de cada uno de sus miembros dan para justificar buena parte del rock que se hace en este país: Ricky Falkner (voz y bajo) forma parte de Love of Lesbian, Iván Ferreiro o Standstill, además de una dilatada carrera como productor; Charlie Bautista (teclados), con Jero Romero, Xoel López o Tulsa, entre otros muchos y diversos proyectos de producción; Ricky Lavado (percusión) con Standstill, Nudozurdo, Mi Capitán o The Secret Society; Xavier Molero (batería) con Iván Ferreiro, Inspira, Zahara, Mucho y un sinfín de discos cuentan con sus baterías; Pablo Garrido (guitarra) con The New Raemon o Beth y Ferran Pontón (guitarra) cumple también las veces en Mi Capitán. Este sexteto está afincado entre Barcelona y Madrid, digamos que Egon Soda es su refugio , donde se pueden desarrollar musicalmente a sus anchas y sin más objetivo que disfrutar con la música, sin complejos. Aquí se pueden desarrollar con más libertad, con menos compromisos y ya van por su quinto disco. En próximas fechas editarán
álbum "Bellaurora", de momento este es el primer adelanto que han titulado "Todo lo que sangre" que presentan con un vídeoclip realizado por Raimon Fransoy y que protagoniza Judith La Santa, junto a los miembros de Actitud Boxing Crew. Una historia de "lucha y aceptación, boxeo, anhelos y saber levantarse de la lona".

Según la banda, "Todo lo que sangre" condensa lo que han querido compartir en "Bellaurora": "el desasosiego dentro de la calma. Un grito callado que clama por seguir luchando pese a todo. Tras todos los naufragios y lo que nunca llegó a pasar, recitar sus cicatrices, aderezar sus fragmentos, almorzar sus errores y cenar con sus sueños de victoria. Es una canción que arrastra sombras de nuestro primer disco, pero que no hubiera sido la misma sin todo lo que ha pasado desde entonces. Es la silueta de lo que Egon Soda es hoy, pero ha sido siempre: ningún género concreto y todos al mismo tiempo. Música de aluvión y búsqueda sincera. Volver a un lugar diferente".

La letra reza así:

"Yo solo pido volver a un lugar diferente
Los dos prendidos del amanecer
Una bellaurora calma y resiliente
Y quizá nos suban el alquiler

Y aunque no sepa verte llorar
Aunque no calme esta ansia
Porque al final, de tanto tragar
Se nos quebró la esperanza"

NACHO VEGAS "La flor de la manzana"

El cantante y compositor Nacho Vegas (Gijón, 1974) ha anunciado un nuevo disco de estudio titulado "Mundos inmóviles derrumbándose" que lanzará el próximo enero, como adelanto presenta un single titulado "La flor de la manzana", que llega con cierto aire latino. El músico ha escrito en su perfil de Twitter: "Hoy florece la manzana. Y tal vez no ocurra mañana, ni pasado, ni al otro; pero un día será nuestro licor". Coincidiendo con la publicación del disco, en enero, ese mismo mes comenzará los conciertos de presentación por toda España y algunos países de América Latina. Nacho Vegas estará acompañado sobre el escenario por una banda en la que estarán sus habituales músicos Manu Molina a la batería y Joseba Irazoki a la guitarra, con las incorporaciones de Hans Laguna (bajo), la multiinstrumentista Juliane Heinemann y Ferrán Resines (teclados) quien ha formado parte de Love of Lesbian. Como acto simbólico la gira arrancará el día 28 en Navia (Asturias), el lugar donde se gestó el álbum, para continuar por Getxo (día 29) y Girona (día 30). El tour proseguirá por Granada (4 de febrero), Vigo (11 de febrero), A Coruña (12 de febrero), Valencia (17 de febrero), Murcia (18 de febrero), la localidad barcelonesa de Terrasa (19 de febrero), su Gijón natal (4 de marzo), Valladolid (5 de marzo), Vitoria (27 de mayo) y Zaragoza (28 de mayo).

Discografía aquí

FRANÇOIS "Cadaqués"

 

Marina Francisco es François y su estreno musical es este sencillo titulado "Cadaqués". Su rostro te puede resultar familiar porque ella es la chica que aparecía en algunos videoclips de Love of Lesbian. Posiblemente recuerdes como corría, reía y saltaba en "Club de fans de John Boy" o "Allí donde solíamos gritar". Pero pocos habían escuchado su voz, hasta ahora. Más de una década después, siente que ha llegado el momento de compartir un talento musical que había reservado para su círculo más íntimo. Y así es como nace François. Este alter ego empezó a gestarse en la pandemia y este sencillo nace del amor que profesa hacia la Nouvelle Vague y la música francesa. El videoclip lo protagoniza junto a su novia, María Abellán, componente de la banda Bonaire. En su álbum de debut podremos descubrir además nu-disco, el pop más melancólico y muestras de rock crudo. Entre sus influencias y gustos musicales confesables figuran PJ Harvey y Patti Smith.

Marina lleva más de diez años dedicados a la industria del cine, delante y detrás de las cámaras. Ahora, en paralelo a su debut musical, dedica sus días a una distribuidora y productora de cine. Estos días anda enfrascada con los preparativos del Festival de San Sebastián, donde presentan tres películas.

SOPA DE CABRA "Si et quedes amb mi"

 

Sopa de Cabra celebra 30 años del lanzamiento de "Ben endins", el disco más vendido del rock en catalán, con una nueva versión coral de la canción "Si et quedes amb mi", en la que participan Santi Balmes de Love of Lesbian, Alguer Miquel de Txarango, Suu, Joan Dausà o Beth, además cuenta con un solo de guitarra firmado por el desaparecido Joan 'Ninyín' Cardona, guitarrista original de Sopa de Cabra. Este fue el primer tema que empezó a sonar en las radios del aquel mítico LP, que se registró en directo en la sala Zeleste de Barcelona los días 21 y 22 de febrero del 1991. Se publicaría meses después, el 10 de mayo de aquel mismo año y llegaría a vender más de 150.000 ejemplares. Además de aquellas canciones en directo, aquel trabajo también incluía 5 canciones inéditas de estudio. En total, un doble LP de 19 canciones que fue capaz de marcar un antes y un después en la trayectoria del grupo, pero también en la historia de la música cantada en catalán. Contenía canciones tan emblemáticas como: "Si et quedes amb mi", "El boig de la ciutat", "L'Empordà" o "Mai trobaràs".
La banda también ha anunciado la gira conmemorativa '30 anys de Ben endins', donde repasarán el repertorio de ese disco, junto con otros éxitos de los gerundenses, y que se iniciará el 26 de junio en Les Planes d'Hostoles (Girona), y pasará por festivales como el Grec de Barcelona, Jardins de Terramar de Sitges (Barcelona), el Mallorca Live Summer, Arts d'Estiu de Pineda de Mar (Barcelona), Cap Roig y Som de Mar de Lloret de Mar (Girona). Además están trabajando en un documental que se estrenará a principios de 2022 y en una exposición en la Casa de la Cultura de Girona, y anunciará un gran concierto de final de gira con colaboraciones especiales.
Discografía aquí