Hablar de la formación barcelonesa Mi Capitán es hacerlo de un supergrupo, ya que está integrada por componentes de Love of Lesbian, Egon Soda o Sidonie. Mi Capitán se formó en 2015 como una manera de que Gonçal Planas, que lleva 18 años en el mundo de la música, ya sea como técnico de monitores y de sonido, de mánager de gira o como guitarrista en Sanpedro, se colocara en el centro del escenario para cantar las composiciones que había ido creando, acompañado por un buen número de amigos. Debutaron en 2015 con "Drenad el Sena" y ahora vuelven a la carga con "Un tiro por la salud del imperio" (DRO/Warner), un disco de rock and roll clásico, que presentan hoy 6 de abril en Barcelona.
Gonçal Planas asegura que este segundo disco es un álbum de rock biográfico, pero más honesto que el primero. Ricky Falkner (Egon Soda, Standstill, Love of Lesbian e Iván Ferreiro entre otros), Ferran Pontón (Egon Soda), Julián Saldarriaga (Love of Lesbian), Ricky Lavado (Standstill, Nudozurdo y The Secret Society), Dani Ferrer (Love of Lesbian) y Víctor Valiente (Standstill y Sidonie) completan la banda. Inicialmente Mi Capitán era solo una excusa para que en un grupo de amigos se reunieran para hacer lo que más les gustaba: tocar, pero casi sin planificarlo se han convertido en una banda con carrera discográfica. Hoy presentarán su segundo disco en Barcelona, dentro de la programación del XIX Festival del Mil·leni. Luego, seguirán por Zaragoza -día 13, Bilbao -día 14-, A Coruña -día 19-, Vigo -día 20-, Oviedo -21 de abril- y Murcia -19 de mayo-, anuncian que en los conciertos interpretarán 16 piezas, ocho de cada disco, y una versión de Calamaro de "Alta suciedad".
Sin duda uno de los disco más esperados del año. Los fans de Love of Lesbian somos ya legión. Tal vez por eso y siendo conscientes han hecho un adelanto tan generoso con tres canciones. La banda catalana tiene hambre de más y nosotros también: "Y me hice nudos de inaudita opresión/ cuando empecé a notar un deseo inhumano hacia ti/ Busque las ganas y también un plan/ romper mis diques de seguridad". Los otros dos temas son la intimista "Wio"y la épica"Los Seres Únicos"que me recuerda a "Allí donde solíamos gritar". Santi Balmes mejora como los buenos vinos, inspirado y con mejor voz. Es curioso el caso de Love Of Lesbian que empezó, en 1999, cantando en inglés. Eran tiempos en los que se consideraba que era más snob y fácil triunfar con el idioma de Shakespeare. Sacaron varios discos enérgicos y después decidieron cambiar al castellano. Posiblemente su decisión más acertada y nos regalaron discos maravillosos como: "Maniobras de Escapismo" (2005), "Cuentos Chinos para Niños del Japón" (2007) y“1999”fue el sexto disco de la formación, el tercero en castellano. Un trabajo que les llevó de gira durante tres años y que les traslado al reino del éxito. Love Of Lesbian han conseguido hacer reflexiones en voz alta, como si se trataran de confesiones personales en tono reservado. Una comunión inigualable con su público. Muy pocos lo han conseguido. Apasionante. El disco sale a la venta el 22 de mayo. Ya han confirmado algunas fechas para su presentación,
entre las que destacan los festivales SOS 4.8, Sonorama, Festival do
Norte, Manchapop, Arenal Sound, Santander Music, Kutxa Kultur Festibala y Día de
la Música.
"Club de fans de John Boy" es sin duda una de las canciones más reconocibles de Love of Lesbian, un clásico de su repertorio y una de las que más se piden en sus conciertos. Ha subido a los altares de verdadero himno, el dúo Miranda! ha decidido llevarlo al terreno de la electrónica reinventándolo con la colaboración de la banda catalana. "A veces uno tiene tan interiorizadas sus canciones que sorprende escucharlas desde otro prisma. Y eso es realmente lo interesante y eso es precisamente lo que Miranda! ha hecho con este tema", afirma Santi Balmes. El tema apareció originalmente en 2009 dentro del álbum "1999" de Love of Lesbian. Ale Sergi, de Miranda!, asegura: "Conocí a Love of Lesbian con esta canción en un compilado grabado en cd-rom de pop español que tenía por los 2000. Me encantó desde que la escuché; música, letra y también la producción. La decisión de quitar el piano característico fue crucial, pero precisamente ese detalle generó una versión con foco en lo climático y en la oscuridad de la melodía. Una alegría cruzarme con una canción que me gusta desde hace tanto, y que jamás hubiera imaginado reversionar junto a sus creadores”.
Habrá a quien le guste la nueva versión y otros considerarán que no aporta ninguna magia al original. Quizás la decisión más crucial en esta reversión fue la de quitar el piano que lleva toda la canción, de principio a fin.
Cuatro años han tenido que pasar para que se publicara un nuevo álbum de Love Of Lesbian tras aquel "La noche eterna. Los días no vividos". Este 2016 ha sido el año de su regreso con nuevo trabajo "El Poeta Halley", su octavo trabajo discográfico, que ya han defendido con contundencia en directo en distintas ciudades del país. Para el estreno del disco lanzaron el videoclip del tema “Bajo el Volcán". Ahora, llega el turno de "Cuando no me ves", una de mis canciones favoritas, con esa letra absolutamente adictiva: "Sólo cuando no me ves si no me ves,/ encuentro el valor de mirarte/ sin el pánico que aún siento/ a tu inconsciente coacción./ Ahora que tú no me ves,/ admitiré,/ que un deseo malvado/ en un sueño se burlaba/ de mi torre de control./ Y era sucio y era pecado,/ no puedo asimilar que era yo ... / y era yo".Una historia realizada por la productora Nysu Films, que sigue la narración que arrancó con "Bajo el Volcán".
La banda barcelonesa ha sido confirmada como una de las grandes protagonistas del Festival DCODE que se celebrará el próximo 10 de septiembre en el campus de la Universidad Complutense de Madrid, junto a Love Of Lesbian también actuarán Bunbury, Eagles of Death Metal, Zara Larsson, Mark Ronson, Belako, Triángulo de Amor Bizarro y Delorean, entre muchos otros. Pero hay van más fechas confirmadas: -7 de julio – Weekend Beach Festival, Torre del Mar -8 de julio – BBK Live 2016, Bilbao -9 de julio – Fesgtival Cruïla 2016, Barcelona -16 de julio – Festival Port América, Nigrán -22 de julio – No Sin Música, Cádiz -23 de julio – Festival FASSE, Medina del Campo -27 de julio – Low Festival – Benidorm -4 de agosto – Arenal Sound, Burriana -5 de agosto – Festival de Cap Roig, Gerona -6 de agosto – Santander Music Festival, Santander -12 de agosto – Sonorama Ribera, Aranda de Duero -24 de septiembre – Granada Sound 2016, Granada -1 de octubre – FIZ 2016, Zaragoza -12 de octubre – Festival Interestelar Sevilla, Sevillla.
Love of Lesbian se consolidan una vez más como uno de los grupos más importantes de nuestro país con su décimo álbum de estudio que es un disco de refugio, reflexión y de reivindicación. "Ejército de Salvación" habla del poder de la amistad y que, además, sirve de homenaje a todas esas personas que han sido y son refugio en algún momento de nuestras vidas. La banda formada por Santi Balmes, Jordi Roig, Oriol Bonet y Julián Saldarriaga quieren rendir un sentido homenaje a ellos mismos y a quienes sostiene nuestras vidas, con sus virtudes y defectos, como tiene que ser. Canciones con perfectos arreglos, pero que son irregulares en su conjunto. Hay piezas sobresalientes como la inicial "Canción de emergencias" o "La herida". Las colaboraciones son más efectivas con la participación femenina. Especialmente Rigoberta Bandini que se queda con la mejor canción,"Contradicción", Amaral están muy en "¿Qué vas a saber?", una canción dedicada a una decepción que acaba en reconciliación y el tema "Tesis", en colaboración con Zahara. Love of Lesbian se reivindican después de veinte años de trayectoria con estas canciones que refrescan el repertorio de la banda y agradecen su estado de gracia: “Un rayo cabrón de honestidad me lleva a la verdad: que os quiero a mi lado muchos años”, cantan en “La Hermandad”.
Love of Lesbian se ha encargado de poner la banda sonora a “Memorias de un hombre en pijama”, película animada de Carlos Fernández de Vigo. Se trata de la versión cinematográfica de “Memorias de un hombre en pijama” del Premio Nacional de Cómic Paco Roca . Podremos escuchar temas ya conocidos de los barceloneses, así como dos temas nuevos que han compuesto especialmente para el film. Uno de ellos es “El astronauta que vio a Elvis”, en el videoclip de la canción aparece el propio grupo tocando en su versión animada por Paco Roca. Los catalanes aseguran que hicieron esta canción para el momento tierno de la película. La segunda pieza original “Charlize SolTheron” es un himno a todos los que no encuentran su media naranja. “Memorias de un hombre en pijama” es una cinta de animació que lleva a la gran pantalla una serie de tiras cómicas pulicadas por el autor de "Arrugas" en el diario Las Provincias de Valencia y en El País. Está disponible en salas desde el pasado viernes 4 de enero. La película es un relato autobiográfico de Paco Roca y sus amistades ambientada en Barcelona. Mientras tanto, Love of Lesbian siguen de gira con su concierto teatralizado “Espejos y Espejismos”, a partir del 18 de enero retomarán su tour teatral con una primera representación en León. Después seguirán su gira con actuaciones en Vigo, Girona, Lleida, Reus, Zaragoza, Almería, Málaga, Sevilla, Cornellà Del Llobregat, Palma de Mallorca, Murcia, Madrid, en donde estarán en el Teatro Español del 14 al 18 de mayo y cerrarán en Barcelona, en TONYRIC Teatre Condal del 28 de mayo al 9 de junio.
Después de lanzar el primer single de su nuevo trabajo,"Contradicción”, junto a Rigoberta Bandini, ahora se alían con Amaral, una nueva colaboración, para su segundo lanzamiento. “Qué vas a saber?” es una canción que "invita a no darlo todo por perdido entre tú y yo. Una música vibrante y una letra demoledora que es un reproche a lo bestia por no escucharme, por no estar, por fallarme, pero que obliga a llegar hasta la última palabra". Eso es lo que comenta la banda catalana en este tema en el que cantan: "¿Qué vas a saber, a saber, si ayer me hundiste?", aunque al final acaba bien, porque se trata de un homenaje a la amistad. La nueva canción llega acompañada de un videoclip dirigido por Joseph Ros y producido por Smart Factory World, la misma de los videoclips de Arde Bogotá "Cowboys de la A3", "Los perros" y "La salvación". Su próximo álbum “Ejército de Salvación”, nuevo trabajo de Love Of Lesbian, verá la luz el próximo 11 de octubre. Esta publicación coincidirá con el 25 aniversario del primer álbum de Love of Lesbian, "Microscopic Movies" (1999), tiempo en el que la banda ha lanzado nueve álbumes de estudio en total hasta consolidarse como una de las grandes referencias del pop-rock alternativo nacional.
Love of Lesbian acaban de publicar oficialmente su primera colección de canciones inéditas en dos años, desde que en mayo de 2012 viera la luz el álbum "La noche eterna. Los días no vividos". Precisamente el lanzamiento se produce tras el fin de su exitosa gira. La banda ofrece en esta ocasión un EP de tres temas titulado genéricamente "Nouvelle Cuisine Caníbal" (Music Bus Records), que está ya disponible en las plataformas digitales habituales. Las canciones son: "Mal Español", "Manifiesto Delirista" y "Víctimas del porno (a tu laíto)", junto a La Pegatina. Estas nuevas composiciones se estrenarán en directo en el espectáculo El Poder de La Tijera, preparado especialmente para sus próximas actuaciones en festivales.
Love of Lesbian estarán tocando este verano en los festivales Contempopránea Badajoz, JiwaPop, Weekend Beach Fest, Canet Rock, Low Festival, Santander Music Festival y Arenal Sound.
Love of Lesbian estrenaban ayer esta canción que sirve como anuncio de un nuevo disco "Ejército de Salvación" que vendrá marcado por un espíritu alegre y optimista, así que hay prepararse para una colección de temas bailables con estribillos irresisitibles. La banda catalana ya había contado que lo necesitaban después de su último trabajo, "V.E.H.N" nacido en tiempos de pandemia. "Contradicción", un dueto con Rigoberta Bandini, demuestra ese espíritu enérgico, un himno a la amistad y la hermandad. La irresistible melodía acompaña a ese reconocimiento a las personas que siguen a nuestro lado a pesar del paso del tiempo. Es una celebración de los lazos que nos unen y nos impulsan a seguir adelante, a abrazar también las contradicciones que nos hacen humanos: "No sé, la autoayuda no sé, si me va a venir bien o irá a peor", canta Santi Balmes para criticar el macroturismo que está deteriorando la ciudad de Barcelona, apelando a unas Ramblas infestadas de "guiris", la salud mental y las peligrosas pseudoterapias... "Qué sé yo, a veces el que pierde gana algo mejor", indica aliviado. Mientras le responden: "Quién se inventó la frase no te conoció", una de las habituales letras de Santi Balmes con quiebros y requiebros, sin renunciar al humor: "Llévame a la mierda, y si vamos de la mano mejor". Desde los acordes iniciales, con un minuto y medio de introducción "Contradicción" te sumerge en un viaje sonoro adictivo, que asciende hasta la épica pop-rock. Como ha manifestado la propia banda, "con esta canción iniciamos un viaje que celebra la amistad y la hermandad". Love of Lesbian reconoce que "huir de la contradicción sigue siendo una utopía para nosotros. Por eso, y porque aceptamos nuestras incoherencias, esta canción y adelanto de nuestro nuevo disco", ha comunicado el grupo en redes sociales. "Rigoberta Bandini elige salvarse de la ‘Contradicción’ y nos acompaña en la primera avanzadilla sónica de nuestro nuevo disco", añaden.
"Ejército de Salvación" llegará el próximo mes de octubre coincidiendo con el 25 aniversario de su debut, "Microscopic Movies" (1999, Pussycats Records), un periodo en el que han pasado del inglés al castellano y han entregado nueve discos de estudio. Anuncian también que en las próximas semanas darán a conocer nuevas canciones de este trabajo. La de Rigoberta Bandini es solo la primera de al menos tres colaboraciones.
"El gran truco final es un agradecimiento a tanta gente que ha confiado y se ha dejado llevar por una propuesta que, veinte años atrás, empezó a gestarse en locales de ensayo situados en los extraradios del Sistema Solar" confiesan Love of Lesbian en un comunicado. La banda catalana cumple 20 años en los escenarios y quiso agradecerlo con unos reducidos conciertos por grandes ciudades y uno muy especial que hicieron el año pasado en el WiZink Center de Madrid. Actuación que grabaron y que ahora presentan en disco y DVD en directo bajo el título de “El Gran Truco Final”. Y así llegó la magia gracias al público, al que ellos agradecen en el concierto entre versos de "Psiconautas”: “esta es la victoria de los chicos y las chicas raras de la clase. Nosotros veníamos de un garaje y hoy estamos haciendo un concierto como el de esta noche”.
En este disco la banda repasa sus temas más emblemáticos, como “Cuando no me ves”, “Allí donde solíamos gritar”, “La niña imantada”, “1999/2009”, “Oniria e Insomnia” o "Club de fans de John Boy". En total, veintidós canciones en un concierto sólido, en el que demuestran porqué son uno de los referentes del indie actual en nuestro país.
"El Gran Truco Final' de Love of Lesbian es una despedida. El cierre perfecto a una de las etapas más exitosas del grupo: la gira El Poeta Halley, que terminó su andadura con este concierto en Madrid ante 14.000 personas que comulgaron con los himnos de este grupo, cada día más grande. El invitado especial al concierto es Coque Malla que participa en “Contraespionaje”, canción del último disco. Un excelente directo y primera ocasión para verles en concierto gracias a la edición DVD.
Llevamos semanas conociendo algunas de las canciones del nuevo disco de estudio de Love of Lesbian, “V.E.H.N (Viaje Épico Hacia la Nada)”, de momento habían dado a conocer "Cosmos" y "Viaje épico hacia la nada" canciones pretenciosas, pero muy planas, ahora por fin llegan una canción contundente con excelentes registros, rica en matices y con sorprendentes cambios melódicos, algo que se acerca más a lo que esperamos de la banda catalana. En este single, "El Sur", han contado con la colaboración de Enrique Bunbury y ya está disponible en todas las plataformas digitales. El tema cuenta con un video en el que junto al zaragozano se sumergen en una simbología religiosa. La banda catalana ha querido explicar el significado de la canción: “El sur que os presentamos no es un punto cardinal, sino un pretexto para hablar de una atracción carnal que es como la kryptonita, un centro magnético ubicado en el sur epidérmico de la persona deseada, en definitiva, ese sur que te hace perder el norte de tu cabalidad. Entonces, cuando el tornado ha pasado, invocamos a fuerzas protectoras, a todo el santoral de tu autocontrol para no volver a ser engullidos en caso que le dé por regresar. El sur, en definitiva, es aquel talón de Aquiles que nos debilita pero también humaniza”. Esa atracción carnal irresistible tiene su esencia en el concepto "la pequeña muerte" expresión francesa de "la petite mort" con el que nuestros vecinos del norte se refieren al orgasmo, o al desvanecimiento posorgásmico.
El vocalista Santi Balmes ha explicado en un encuentro digital con medios y fans que: “Cualquier obra artística quiere recepción bonita y sobre todo en estos tiempos en los que todos necesitamos emociones positivas”. Y añade: “Llevamos un retraso de seis meses y eso incrementa más nuestra inquietud. Fue una prueba y examen de paciencia para este disco, como para todo el mundo que retrasó su lanzamiento y que tenía las canciones en la nevera”.
Enrique Bunbury ha aclarado en ese mismo encuentro: "Yo hubiera participado en cualquier canción que me hubieran dicho porque tenía ganas de colaborar con ellos”, ha reconocido que siente por la banda una “admiración infinita”. En medio del encuentro digital, los cantantes bromearon entre ellos. “Enrique es un gran oyente y lector”, ha revelado Santi: “Cuando le envié la propuesta de la letra en la cual le proponía una estructuración de “ahora canto yo, ahora tú”, él muy amablemente me dijo de hacerlo de otra manera”. “El cabrón se había quedado con las mejores frases”, ha indicado entre risas.
El sucesor de "El Poeta Halley" (2016) se lanzará el próximo 16 de abril, además de la colaboración con Bunbury, sabemos que hay otra canción "Catalunya Bondage" en la que participan Cristina Martínez y Albaro Arizaleta, mimebros de El Columpio Asesino, ya queda muy poco para disfrutar del nuevo disco de Love of Lesbian y estos han aprovechado para anunciar la primera parte de su gira. Ya pueden conseguir las entradas de su gira en la su página web, tanto para sus actuaciones en el Festival Jardins Pedralbes (3 de junio, Barcelona) y en Nits al Carme (1 de mayo, Valencia), como para el resto del tour: Sevilla, Pamplona, Girona, Madrid, Murcia, Mérida, Zaragoza, Las Palmas de Gran Canaria, San Sebastián y Palma de Mallorca.
Unas horas después del último concierto en España, de 2025, de Love of Lesbian, el pasado sábado 1 de noviembre en Madrid, el grupo acaba de estrenar el nuevo vídeo de "Ejército de salvación". Tomando prestado el nombre del movimiento protestante fundado en 1865 que combina la predicación del evangelio con la prestación de servicios sociales y la realización de buenas obras, "Ejército de salvación" (2024) es el décimo y por el momento último disco del grupo catalán. Santi Balmes creó la canción, con letra romántica, como una agradecimiento musical a todas esas personas que sirven de refugio y nos acompañan en los buenos y malos momentos. El videoclip se grabó en una antigua fábrica de calzado en Mahón, refleja a ese ejército de personas que pueden salvarnos con un solo abrazo y servir de refugio. Todo un alegato de la amistad y la hermandad.
Hoy puede ser un gran día. Se publican dos discos que prometen. Primero hablamos del esperado lanzamiento de Love Of Lesbian, del que ya te adelantamos algunos contenidos en este blog. “La noche eterna – Los días no vividos” (MusicBus, ’12) es un disco doble donde crecen como banda y ofrecen un sonido más compacto. Pocos grupos españoles se atreven a editar un CD doble. Ellos están convencidos de lo que hacen y su legión de seguidores aumentan de forma progresiva e irreversible. Te mostramos algunos temas más que sólo son un aperitivo de este disco: "Si tú me dices Ben, yo digo Affleck", "Nadie por las calles", "Los días no vividos" y "Oniria e Insomnia". Coincidiendo con su primer día de venta hoy podrás disfrutar de una presentación y firma
de discos en el Fnac de Barcelona a las 18h. Y mañana harán lo
propio en el Fnac de Madrid.
El 25 de septiembre se ponía a la venta "Versos, canciones y trocitos de carne", la banda sonora de la trilogía negra del escritor vallisoletano César Pérez Gellida. Un curioso proyecto en el que Iván Ferreiro, Bunbury y Santi Balmes colaboran en la banda sonora creada para estas tres novelas.
Temas compuestos expresamente por Iván Ferreiro, como "Dies Ira", interpretada junto a Enrique Bunbury y Santi Balmes (Love of Lesbian), quienes además son dos de los principales referentes musicales del protagonista de la trilogía formada por las novelas "Memento mori" (2013), "Dies irae'" y"Consummatum est", interpretadas por Iván Ferreiro. Relatos que narran la historia de Augusto Ledesma, un sociópata narcisista y asesino en serie, donde la música juega un aspecto fundamental en la trama a la hora de transmitir al lector lo que siente el protagonista antes, durante y después de cometer los crímenes. El autor ha confeccionado una selección conformada por 36 canciones de Bunbury, Nacho Vegas, Iván Ferreiro, Andrés Calamaro, Vetusta Morla, Love of Lesbian, Placebo y Radiohead, Rammstein , R.E.M. entre otros. Como principal valor añadido, la banda sonora, que se publicará en formato de triple CD, contará con tres nuevas canciones de Iván Ferreiro, compuestas especialmente para esta banda sonora y en las que Pérez Gellida ha participado en las letras. Las canciones funcionan funcionan a modo de banda sonora original, para esta trilogía que ha superado los más de cien mil lectores en España. Fue uno de ellos, Alfonso Pérez, director creativo de Warner Music, quien le propuso al escritor que hablara con otro de los lectores de sus novelas, Iván Ferreiro, y que ambos llevaran este proyecto más allá de una recopilación con algún tema inédito. Tras este proyecto, Ferreiro sigue inmerso en la composición de su próximo álbum de estudio, sucesor del "Val Miñor-Madrid. Historia y cronología del mundo" (2013). Cuenta que tiene ya una decena de canciones creadas para su sexto álbum que está marcado por la vida hogareña que practica actualmente.
Love of Lesbian han lanzado “Ámame lindo (oda a la antropofagia)”, el segundo sencillo de su próximo álbum recopilatorio, "Nouvelle Cuisine Caníbal Vol. 3". Llega tras el estreno de “Ojalá”, pero en este nuevo tema cambian de registro hacia la música electrónica y de club, apostando por un sonido synth pop. En la producción el nominado al Grammy Camilo Lara (Instituto Mexicano del Sonido) y la colaboración vocal de Andie Gago.
El título "Ámame lindo (oda a la antropofagia)" sugiere una reflexión sobre las relaciones humanas, el amor y la complejidad inherente a las emociones. La antropofagia, entendida aquí en sentido metafórico, alude a la idea de consumir y ser consumido, de una interacción intensa y a veces conflictiva entre individuos. El propio grupo ha confesado en un comunicado: "los versos de esta canción están inspirados en el famoso y truculento caso del caníbal de Rotemburgo. ¿Lo recuerdan? ¿Aquella pareja que había quedado para seccionar el miembro viril de uno de ellos y luego cocinarlo para comérselo? Pues ¿cómo no iba a haber una canción así dentro de Nouvelle Cuisine Canníbal? Ha sido una grabación realizada en apenas 72 horas, aprovechando uno de nuestros viajes a México para jugar con nuestro admirado Camilo Lara. También aprovechamos para pedirle unas cuantas líneas de voz sensual a la prometedora Andie Gago".
Precisamente, el lanzamiento coincide con un hito histórico para la banda porque acaban de agotar todas las localidades para su esperado concierto del 25 de noviembre en el Auditorio Nacional de México.
Tal como habían prometido Love of lesbian estrena disco en 2016, justo cuando empieza el año nos deleitan con el primer videoclip "Bajo el volcán", canción con la que estrenan su nuevo álbum titulado "El poeta Halley", que llegará el 4 de marzo. Cuatro años después de "La noche eterna, los días no vividos", la banda catalana está oficialmente de vuelta y anuncian también dos conciertos de presentación los días 22 y 23 de abril en La Riviera madrileña y el 28 y 29 de abril en la sala Razzmatazz de Barcelona. Su octavo disco estará compuesto por trece canciones que tiene títulos muy propios de su universo poético: "Psiconautas" o "El yin y el yen". El tema "Bajo el volcán" viene acompañado de un videoclip con colores crema dirigido por NYSU, que presenta a cuatro chicas fans de Mark the Hurricane, una estrella del rock ficticia interpretada por Santi Balmes, que llega como un “huracán” desde el espacio exterior subido a una guitarra eléctrica. En la letra, como no podía ser de otro modo, su particular mundo crítico de fantasía y cinismo: "Toda sed de comprender cualquier motivo al sinsentido ha dejado a hombres de ciencia sin salir de sus porqués. Fenómenos del mal, desastres que vienen y van, que van, que van, que van sucediendo sin aviso fiable o preventiva medición".
Por fin acaba de salir a la venta el nuevo disco de Love of Lesbian, uno de los grupos más venerados de la escena nacional. La verdad es que teníamos ganas de escuchar "El poeta Halley", un álbum con trece temas que ciertamente convence en su primera escucha. La banda ha explicado que el hilo conductor de los temas es la inspiración que con un cometa "va y viene, y hay que mirar al firmamento para no dejarla pasar". De hecho el disco está lleno de referencias aéreas. Esta nueva aventura sonora viene acompañada de un cómic de superhéroes, con 16 ilustraciones que Sergio Mora ha creado para este disco y que invitan a volar. Ese personaje les sirve para trasladarse a mundos oníricos y alargar como nunca las canciones para prolongar la lirica, hasta el punto de encontrarnos alguna canción, caso de"Psiconautas", de nueve minutos de duración. Para la ocasión han huido de los estribillos fáciles, como signo de madurez de la banda, así que los textos están muy trabajados, hay que escuchar las letras con detenimiento para encontrar dobles sentidos y giros a algunos de sus versos. El resultado es un CD largo, que en vinilo es un disco doble, en el que aseguran han escapado de los temas cómicos y sí han buscado intencionadamente los más melancólicos. Atención porque al final del disco hay como regalo unos versos de Santi Balmes recitados por Joan Manuel Serrat, el "maestro", como lo llama Balmes, en la canción "Poeta Halley"
Los lesbianos han dejado pasar cuatro años ya desde su anterior trabajo. "El poeta Halley" les sacará de nuevo de gira de presentación. Han decidido arrancar en México para agradecer la buena acogida que en los últimos años han tenido allí. Un país que les ha servido de plataforma de lanzamiento a otros países como Argentina, Colombia o Chile. Las entradas para sus conciertos de presentación tres en Madrid y dos Barcelona ya están agotadas, pero es cierto que actúan en la fiesta de Radio 3 el 13 de marzo en la Casa Encendida de Madrid, ahí tendrás que hacer cola para conseguir las invitaciones para verles.
"Queridos miembros espirituales de nuestra particular hermandad. Antes de irnos por un tiempo hemos pensado que sería bonito dejaros algunos regalos musicales, como aquellos invitados que quieren agradecer a sus huéspedes el cariño recibido. Son canciones que han sido grabadas, mezcladas y producidas entre conciertos y viajes, en sesiones intempestivas. El primero de los 3 temas que os presentamos es “Ojalá”, y hemos contado con la maravillosa voz de nuestra admirada Judit Neddermann, una asignatura pendiente por fin saldada".
Con este comunicado los miembros de Love of Lesbian nos presentan "Ojala", una nueva canción que reflexiona sobre la memoria inmutable, las mutaciones personales y la necesidad de conservar los buenos recuerdos frente a la decadencia de las relaciones humanas y que llega con la colaboración de la cantautora, compositora y guitarrista catalana, Judit Neddermann. "Cómo resuena gritar,/ un “ojalá”,/ se deja desear./ Es pócima, y rezo,/ es un sortilegio,/antes del verbo “olvidar”, reza parte de la letra.
La canción formará parte del tercer volumen de “Nouvelle Cuisine Caníbal", la serie con la que los barceloneses han ido lanzando rarezas y canciones no incluidas en sus álbumes. "Nouvelle Cuisine Caníbal. Vol. 3" incluirá cuatro nuevas canciones junto a las que formaron parte de los dos títulos anteriores: "Mal español", "Manifiesto Delirista", "Víctimas del porto", "Incondicional (versión 2017)", "Efímera" y su versión del clásico "Qualsevol nit pot sortir el sol" de Jaume Sisa.
A diferencia de las ediciones anteriores, editadas en 2014 y 2017, este tercer volumen se presenta en formato de álbum recopilatorio para unificar toda la antología histórica del proyecto. Todo ello antes de su anunciada despedida temporal de los escenarios.
Love of Lesbian está de regreso, después de surcar el espacio con "El Poeta Halley"(2016), lanza otra pieza espacial situada en "Cosmos (antisistema solar)", canción que es un primer avance del disco que está preparando y que según sus propias palabras "sintetiza toda la intención de este nuevo álbum", tal como indica la formación catalana en un comunicado. "'Cosmos (antisistema solar)' surgió en cinco minutos, como un torrente emocional, como una necesidad de hablar con uno mismo antes de aclarar las cosas con segundas personas", añade Santi Balmes, cantante y compositor de la banda. La canción es una reivindicación del poder de comunicación de la música, generando nuevas emociones, "porque, al fin y al cabo, todos estamos hechos del mismo polvo estelar". También habla de "nuestras vidas en general, a caballo entre las heroicidades diarias y lo absurdo e irreal que todo parece". El single viene acompañado de un vídeoclip creado y dirigido por Kike Maíllo y Joseba Elorza. El disco tenía que haber salido ya a la venta, pero tuvieron que retrasar la grabación por el coronavirus. Lo han presentado ahora y dejan el álbum en reposo hasta la primavera. En la nota acompañando el lanzamiento, se puede leer que se trata de una “producción sci-fi musical para un año raro”. El título definitivo podría ser "Viaje…" .Una feliz noticia porque significa el regreso de Balmes, Julián Saldarriaga, Oriol Bonet, Ricky Falkner y demás compañía. Hay que recordar que la formación catalana celebró en 2018 sus veinte años con el directo "El gran truco final".
El concierto conmemorativo de los 50 años del inicio del viaje del Apolo 11 a la luna se celebra hoy y se ha escogido al grupo Duran Duran que se dio a conocer con el sencillo "Planet Earth" (1981), para este acontecimiento. El 16 de julio, día del 50 aniversario del despegue del Apolo 11 desde Cabo Cañaveral (Florida), habrá luna llena y la banda británica Duran Duran, liderada por Simon Le Bon, pondrá el broche musical a un día plagado de festejos con un concierto al aire libre en el Jardín de los Cohetes del Centro Espacial Kennedy. El eclipse será visible en Sudamérica, África, Asia,
Oceanía y Europa, entre ellos España. El eclipse parcial comenzará a las 20.02
UTC (22.02h hora española), llegando a su máximo a las 21.31 UTC (23.21h hora
española) , y finalizando a las 22.59 UTC.
Lo cierto es que es que el satélite, la carrera espacial y la atracción ancestral por nuestro satélite han sido inspiración de incontables canciones. El 11 de julio de 1969, nueve días antes de la llegada del hombre a la luna (el 20 de julio de 1969), David Bowie publicó el sencillo "Space Oddity", con el que inició una corriente que luego proseguiría con temas como "Starman" y con su alter ego, el andrógino Ziggy Stardust, a comienzos de los 70. Más terrenal, ese mismo 1969 Creedence Clearwater Revival publicaba su álbum "Green River", que incluyó una de sus canciones más identificables, "Bad Moon Rising". Años después, en 1973, Pink Floyd llevó el asunto a niveles existenciales con el que es considerado uno de los mejores discos de todos los tiempos: "The Dark Side of the Moon". El octavo álbum de estudio de los británicos es un disco mítico, uno de los más vendidos de la hstoria del rock. Muchas otras bandas se han inspirado en la Luna, como The Rolling Stones ("Child of the Moon"), The Police ("Walking on the Moon"), Ramones ("Howling at the Moon"), REM ("Man on the Moon") y Elton John ("Rocket man") fueron algunos de los artistas cautivados por la luna y la conquista del espacio. Algunas agrupaciones no han olvidado que la carrera espacial del siglo pasado tuvo dos bandos, Estados Unidos y la Unión Soviética. Los londinenses Public Service Broadcasting, combo electrónico y experimental, incluyeron en su segundo disco de estudio, "The race for Space" (2015), canciones dedicadas al Sputnik 1, el primer satélite artificial puesto en órbita por los rusos en 1957, así como a Yuri Gagarin, el primer hombre que viajó al espacio exterior (1961). Hubo grupos que directamente se denominaron Sigue Sigue Sputnik, una formación británica de impactante imagen que se hizo famosa a nivel mundial con el sencillo "Love Missile F1-11". El grupo neoyorquino Luna también sigue activo, tras 13 años de parón y con grandes discos en su haber.
El caso más curioso en esta singular carrera musica por el espacio es el del carismático astronauta canadiense Chris Hadfield, excomandante de la Estación Espacial Internacional (ISS) entre diciembre de 2012 y mayo de 2013, grabó un álbum sobre su vida en el espacio. "Space Sessions: Songs from a tin can", lo registró durante aquella estancia en el espacio. El astronauta de la ISS, Chris Hadfield, es conocido mundialmente por sus videos en Youtube en los que explicaba por qué no pueden llorar los astronautas sin gravedad, cómo se lavan el pelo en la ISS o cómo se come.
Los compositores en español tampoco han estado ajenos al influjo de la luna, ya sea por romanticismo o por el extraño inlflujo que provoca, como cuando La Unión cantaban aquello de "Lobo-hombre en París", influenciados por el relato de Boris Vian. Una de las canciones de raigambre sentimental es la titulada "Luna", del español Víctor Manuel y que luego interpretó con Ana Belén. El grupo Mecano cantó aquel éxito "Hijo de la luna"; Soda Stereo dejó un notable testimonio en "Luna roja", así como "Siguiendo la luna", de los Fabulosos Cadillacs, entre la balada y el reggae. Amaral editó en 2017 "Superluna" un CD+libro que recoge el concierto de fin de gira de Nocturnal, celebrado ese año en el WiZink Center de Madrid.
Si hablamos del espacio, la banda granadina Lori Meyers grabó "Telescopio Hubble" para el canal de televisión National Greographic, con el que se conmemoraba los 25 años de vida de este vigilante del universo. Meritorio es que la NASA escogiera, tras una votación popular, entre 1.350 canciones llegadas de todo el mundo un tema de los asturianos Stormy Mondays, titulada "Sunrise number 1", para despertar a los astronautas del transbordador espacial Endeavour. Señalar la excelente versión de M-Clan de "Llamando a la Tierra" de Steve Miller Band. Sin olvidarnos de la impagable "¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos?", de Siniestro Total. También hay que recordar el reciente "El poeta Halley" de Love of Lesbian o Nacho Vegas que escribió la canción "No me voy a Marte" para la campaña #20AñosEnAcción, impulsada por Ecologistas en Acción. Curioso también el trabajo "Pequeño Almanaque Espacial" creada por Lucius Works Herees una obra basada y dedicada a la astronomía.
Yout Lagoon usa sonidos de los anillos de Urano en "The Spaje Project", un álbum formado por canciones de 14 artistas que han usado sonidos del espacio exterior para crear sus partituras. Y como olvidar "Albedo 0.39", el trabajo que dio a conocer a Alan Parsons, con canciones como "Pulstar" o "Alpha", pero la clave está en el título, porque el albedo es la cantidad de luz que refleja un astro, y 0.39 es el albedo de la Tierra.
