LOQUILLO Y DANI MARTÍN "Feo, Fuerte y Formal"

 

Loquillo después de publicar el disco "Europa" donde adapta uno de los poemarios más deslumbrantes del último siglo en España, el de Julio Martínez Mesanza, quien fuera galardonado con el Premio Nacional de Poesía en 2017, de publicar su novela 'Paseo de Gracia', en el que la protagonista es la Barcelona de su juventud y además lanzar su propio vino tinto, 3F, en referencia a 'Feo, fuerte y formal'. Rock&roll denominación de origen, incansable anuncia otro álbum titulado "Corazones legendarios". Un disco que recoge sus 47 años en la música con una selección de sus mejores canciones en el que se deja acompañar por algunos artistas destacados del panorama nacional. Para abrir boca nos presenta precisamente la nueva versión de "Feo, Fuerte y Formal", acompañado de Dani Martín, uno de los himnos más coreados de Loquillo. 

Anuncia que seguirá desgranando single a single durante las próximas semanas. El Canto del Loco y Loquillo se subieron juntos al escenario del Palau Sant Jordi en 2009 para interpretar juntos el tema del veterano "Feo, Fuerte y Formal" y, 16 años después, se han atrevido a grabarla juntos. Juntos cantan: "Dame una sonrisa de complicidad / Toda tu vida se detendrá / Nada será lo mismo, nada será igual / Ya sabes feo, fuerte y formal". El disco traerá otras colaboraciones destacadas como las de Alaska, Bunbury, Manolo García, Coque Malla, Leiva y Rubén Pozo (Pereza), Carlos Tarque, Jota, Miguel Poveda... El álbum no se pondrá a la venta hasta el 26 de septiembre.
Loquillo ha anunciado una nueva gira que comenzará en agosto, llevando su música a diferentes rincones del país. La gira “Corazones legendarios: Grandes clásicos en vivo” arrancará en verano y se extenderá hasta fin de año recorriendo los recintos más emblemáticos de Pontevedra, Albacete, Sevilla, Bilbao, Zaragoza, Madrid, A Coruña, Gijón, Valencia y Barcelona.

ARCADE FIRE "Year of the Snake"

 

Después de semanas de rumores, se acaba de confirmar el regreso de Arcade Fire, con el que será su séptimo álbum de estudio. Los canadienses habían compartido algún pequeño avance con sus fans a través de aplicaciones de mensajería. “Pink Elephant”, su nuevo álbum verá la luz el próximo 9 de mayo. El título hace referencia a esa sensación que se produce cuando intentas reprimir un pensamiento y como efecto reflejo más difícil se hace evitarlo. Win Butler y su esposa, Régine Chassagne, han producido el disco junto al legendario Daniel Lanois en el estudio de grabación Good News que la pareja posee en Nueva Orleans. Como detalle han indicado que el disco tendrá una duración de cuarenta y dos minutos, bastante corto, y que incluirá "Cars And Telephones", una canción hasta ahora no editada pero que Arcade Fire incorporaban en sus conciertos en directo.

Ayer publicaban “Year Of The Snake”, el primer single de este nuevo trabajo. Una canción alegre, que representa una época de renovación para la banda. Régine Chassagne nos ofrece una voz relajante y debuta como bajista, mientras que Win Butler se sienta a la batería por primera vez con la banda. El título de la canción viene motivado porque este 2025 es el Año de la Serpiente en el Zodiaco Chino. Un tema que habla de cómo los tiempos son extraños, de como sentirse incómodo puede ser positivo. "Es la temporada del cambio, y si te sientes extraño/ Probablemente sea bueno".

El vídeo de presentación de “Year Of The Snake” sigue a Butler y Chassagne en un viaje por carretera en su vehículo de los años 90, un Ford Aerostar, desde el Mardi Gras en su ciudad adoptiva hasta los rodeos de Houston, su ciudad natal, donde Arcade Fire interpretó en directo esta canción en el festival de Willie Nelson el pasado mes.

APARTAMENTOS ACAPULCO "Brigitte"

 

La banda granadina Apartamentos Acapulco cumple en 2025, diez años en activo. Hace unos días nos ofrecían esta versión de "Brigitte", tema original de Los Planetas, banda con la que también comparten ciudad. La verdad es que les ha quedado muy bonita. Apartamentos  Acapulco aseguran que la hicieron por amor al arte: "Por causas del destino la vida nos cruzó con Brigitte y no enamoramos de su encanto. Por más causas del destino nos ha tocado estar moralmente en deuda con ella y hacer esta versión era la mejor forma que teníamos para pagarla".
"Brigitte" fue uno de los sencillos de "Super 8", el álbum de debut de Los Planetas. El origen del título, según el cantante del grupo, Jota, está en Brigitte Bardot, "un prototipo de belleza superganso que a mí me flipa". No es la primera vez que se versiona, a Melenas les ha quedado muy bonita "Jesús" en el reciente disco de homenaje a Los Planetas "Super H (Homenaje al Super 8 de Los Planetas)". Pumuky también lo hicieron antes y se incluyó en el disco homenaje "De viaje por Los Planetas" (Ondas del Espacio, 2014).
Apartamento Acapulco reflexiona sobre cómo llegaron a esta canción: "Cuando grabamos Scarlett decían que terminaría siendo nuestra Brigitte y el caso es que ahora con Brigitte, la de verdad, nos ha terminado uniendo algo muy especial que nos ha empujado hasta aquí".

THE RAVEONETTES "Killer"

 

Me encanta ese ruido de fondo que acompaña las canciones melancólicas de The Raveonettes, el uno sin el otro resultan imprescindibles. "Killer" cumple esa ecuación, mientras nos habla de la intensidad del amor hasta el punto de querer matar por ello, de cómo se convierte en una obsesiva perversión en la oscuridad de la letra: sentirse solo y convertirse en un asesino. Es otra canción del que será su nuevo disco, "Pe’ahi 2", previsto para el próximo 25 de abril.

Se trata de la segunda parte de "Pe’ahi" (2014) en el que volverán a tratar temas como la fragilidad de la vida, la muerte o la razón de la existencia. La repentina muerte del padre de Sune Rose Wagner provocó el lanzamiento de aquel álbum y todo hace pensar que "Pe’ahi 2" seguirá esa razón de ser. El primer single, "Blackest", se lanzó el 28 de febrero, y ahora "Killer" eleva las expectativas.
El disco de los daneses "Pe’ahi 2" se grabó en Nashville, Los Ángeles y Copenhague, y es que sigue a su álbum de versiones "The Raveonettes… Sing" (2024). Desde luego es el reflejo de una banda que nunca se ha traicionado a sí misma y que no ha dejado de hacer lo que más les gusta, a pesar de las imposiciones de la industria musical.

Super H (Homenaje al Super 8 de Los Planetas).

 

El álbum de debut de Los Planetas, "Super 8", cumple su trigésimo aniversario. La banda granadina sigue celebrándolo con una extensa gira, ahora además se reúnen a once de esos grupos que de una u otra forma son procedencia de aquel "Super 8" para celebrarlo como merece. "Super H (Homenaje al Super 8 de Los Planetas)" se puso a la venta el pasado viernes 4 de abril.
Promovido por Casa Maracas, la agencia de representación de Los Planetas, y supervisado por Jota y Florent, "Super H" ofrece una relectura de las diez canciones de "Super 8" (más un 'bonus track' en la versión digital) a cargo de otros tantos artistas, que han reflejado que la influencia del grupo granadino trasciende géneros y generaciones. De hecho, algunos de ellos ni siquiera habían nacido cuando "Super 8" vio la luz en junio de 1994. Más que un tributo se trata de la celebración del espíritu de un disco que marcó un antes y un después en la música. Algo que resulta sorprendente para un álbum que en su primer año de vida apenas vendió poco más de 3.000 copias, algo que defraudó las expectativas de la multinacional con la que firmaron, un alto directivo de la compañía llegaría a decir: "es el disco que peor suena de toda la historia de RCA".
En esta revisión del disco de debut de Los Planetas se reinterpreta aquel legado, el mito de un álbum imprescindible. Los grupos invitados lo hacen como les da la gana. Carolina Durante, que abren 'Super H' con una vitaminada relectura de "De viaje", demuestran que es la banda que encabeza la nueva generación de pop de guitarras. Alcalá Norte coge la canción "10.000" le cambia la melodía, la letra y los arreglos para alumbrar una composición nueva que firman como propia,"10k". Cala Vento se apropian de "Si está bien", en la que cantan una estrofa en catalán: "No sabemos si alguien los había traducido antes, pero nos pareció curioso hacerlo". La banda argentina Él mató a un policía motorizado siempre ha mantenido una relación de admiración mutua con los granadinos adaptan "Estos últimos días".
Triangulo de amor bizarro se desparraman hasta casi los diez minutos con una versión ruidosa en extremo y alucinante de "La caja del diablo. Para mí la mejor canción de este disco. Los Punsetes hacen una muy discreta versión de "Desorden". Marcelo Criminal se lleva "Rey Sombra" a su terreno de cantautor pop de baja fidelidad. Depresión Sonora se hace cargo del 'hit' "Qué puedo hacer". A Melenas les ha quedado muy bonita "Jesús", Las Dianas han relajado hasta dejar sumamente tierna "Brigitte". El barcelonés Edu Requejo ha grabado una versión de "Manchas solares", un tema que apareció en la cara B del single "Himno generacional #83" que se incluye a modo de extra en la edición digital de "Super H".
Este disco de versiones está disponible en formato vinilo de 12″ edición limitada a 1.000 copias y en plataformas digitales desde el pasado viernes 4 de abril. Como en el álbum original, el diseño gráfico corre a cargo de Javier Aramburu, que aquí convierte la icónica ilustración de la portada del disco en un artesanal plato de cerámica. 

HANK "Stand On Yr Star"

 

Hank se puede convertir en una de las mejores bandas emergentes británicas de 2025. Lo tiene todo: presencia, ruido, voz femenina seductora, alternancia de dulce melodía, agresividad sonora, letras comprometidas y canciones como "Stand On Yr Star", "DYLM", "RanThruBlue" o "Pull it off" nos muestran su propuesta arriesgada y sumamente distorsionada. Ellos son capaces de excitar nuestro vello, dejar claro que se puede hacer nueva música contundente y desempolvar obsoletos conceptos en los que se ha afianzado la industria musical señalando que no se podía avanzar más en la idea que los grandes grupos del indie ya han muerto. Dales una oportunidad y verás como te convencen. sin duda son una de las grandes promesas del 2025. Palabra de honor. Hablamos a final de año. lo mejor de Hank está por llegar.

ANTTONIAS "Atado a tu sentimiento"

 

Anttonias es una nueva banda chilena que ha sorprendido con su nuevo single "Atado a tu sentimiento", una preciosa canción de tono indie, con fuertes influencias noventeras.
La banda santiaguina se formó en 2023 y busca hacerse un hueco en la escena del rock alternativo. Parte su encanto está en su habilidad para crear tonalidades emotivas eficientes, sobre todo en los aspectos introspectivos como en el caso de esta canción, con esa letra confesional: "Cansado de estar amarrado a tu piel/ Me vuelvo a encontrar contigo y tu ser/ Atado a ti sentimiento, sentimiento, sentimiento". 

Anttonias es una banda de rock nacida en la comuna de Padre Hurtado, su música fusiona influencias del rock, garage, britpop y post punk. Atentos también al tema "Dulces corazones". El grupo lo forman Antonia Holzapfel (voz), Diego Sanzana (guitarra), Oscar Concha (guitarra), Felipe Sanzana (bajo) y Agustín Plaza (batería). Hasta el momento sus actuaciones se han podido ver en múltiples escenarios de Santiago de Chile y algunos conciertos fuera de la región, pero hay que esperar que "Atado a tu sentimiento", les abra nuevos destinos.

CLARA PLATH "Días de playa"

 

Después de años de silencio Clara Plath nos ofrece novedades discográficas. El grupo murciano prepara un nuevo disco titulado "Voladera", para presentarlo nos adelantan una nueva canción "Días de playa", un bonito tema que nos transportan a esos días de verano de nuestra infancia junto al mar, días felices con el cubo, pala y rastrillo. Nos sirve de reflexión para pensar que es necesario disfrutar de nuestra realidad para no estar pensando en el pasado o en el futuro.
Clara PLath se formó como un dúo con Rober López y la propia Clara Plath en 2013, desde entonces nos han dejado grandes momentos musicales. Se les echaba de menos, después de que la maternidad les obligara a descansar un tiempo, llegó la pandemia y todo a retrasado este momento. Su nuevo álbum llegará con las colaboraciones de Rober (guitarras y teclados) y Clara Plath (voz), Cesar Verdú (batería) de León Benavente, Nando Robles (bajo) y Javi Vox (guitarra), ambos de Second. Tengo ganas de escuchar ese nuevo disco.

THE HIVES "Enough Is Enough"

 

Es una alegría anunciar que una de las bandas más espídicas del universo regresa. The Hives anuncian su séptimo disco, titulado "The Hives Forever Forever The Hives", para el próximo 29 de agosto. El grupo sueco lo presenta con el single "Enough Is Enough", un verdadero himno punk lleno de electricidad arrolladora desde su arranque: "Everyone’s a little fuckin’ bitch and I am getting sick and tired of it. When to the doctor cause I was sick, sick of everybody’s bullshit” ("Todos son unos cabrones y me estoy cansando de eso. Fui al médico porque estaba harto, harto de las tonterías de todos"). El videoclip ha sido rodado en Bucarest, donde la banda interpreta distintos personajes pugilísticos bajo la dirección del renombrado y galardonado cineasta Eik Kockum. El álbum según ha trascendido estará compuesto por un total de trece canciones que Pelle Almqvist y compañía describen así en un comunicado: "Sinceramente creo que este es mi disco favorito de The Hives. Después de 30 años como banda, estamos en nuestro mejor momento. Eso no pasa muy habitualmente. He estudiado la historia del rock y es algo súper raro. Júzguenlo ustedes mismos, pero asumo que estarán de acuerdo".
La banda ha anunciado también una gira mundial que los traerá por estos lares, los días 1 de noviembre en el Sant Jordi Club de Barcelona y el 2 de noviembre en el Movistar Arena de Madrid. La venta general de las entradas empezará el viernes 11 de abril a las 10 h. en Livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés.

LOQUILLO "Europa"

 

El legendario músico Loquillo regresa más vivo que nunca, a sus 64 años, a la vista de que atraviesa el momento creativo más productivo de su ya fecunda carrera. Retorna por partida cuádruple: con este disco titulado "Europa" donde pone voz a la obra poética de Julio Martínez Mesanza; próximamente lanzará otro álbum  de duetos con grandes estrellas del pop-rock autóctono; publica también su novela Paseo de Gracia, donde la protagonista es la Barcelona de su juventud y además lanza su propio vino tinto, 3F, en referencia a Feo, fuerte y formal. Rock&roll denominación de origen.

Lo dicho, José María Sanz Beltrán, no dejará de sorprendernos. En "Europa" adapta uno de los poemarios más deslumbrantes del último siglo en España, Julio Martínez Mesanza, quien fuera galardonado con el Premio Nacional de Poesía en 2017. Lo hace con una obra de rock adulto fundido con poesía gracias a su fiel Gabriel Sopeña. Loquillo siempre ha concebido la poesía como un territorio natural dentro de su carrera musical. Ya estrenó dos de estas canciones en la antología poética "Transgresiones" (2024): "Es poder una torre sobre rocas" y "La huella". Grabado bajo la producción de Josu García y con la colaboración musical de Gabriel Sopeña, el álbum reúne nueve canciones inéditas. Se edita en formato digital y en una exclusiva edición en vinilo blanco, que ya es el segundo en la lista de los más vendidos.

Sobre su nuevo disco de duetos ya te hablaré en los próximos días. Te puedo adelantar que interpretará su lista imbatible de éxitos junto a artistas destacados como: Alaska, Dani Martín, Bunbury, Manolo García, Coque Malla, Leiva y Rubén Pozo (Pereza), Carlos Tarque, Jota, Miguel Poveda... El próximo viernes, 4 de abril, se lanzará el primer single junto a Dani Martín, pero el álbum no se pondrá a la venta hasta el 26 de septiembre. 

THE LIMIÑANAS "Faded"

 

Esta singular pareja francesa, The Limiñanas, presenta nuevo disco de , “Faded”, con esa dulce mezcla de pop francés de los 60 y garage psicodélico moderno. Estupendo trabajo marcado por las atmósferas de fuzz sónico. La historia del álbum se inspira en la letra de la canción "New Age" de The Velvet Underground, desde ese punto de partida nos recuerdan a todas las actrices femeninas caídas que han quedado atrás o estrellas olvidadas tras el paso del tiempo. Sus rostros se recogen en la portada del álbum, como presentación de sus intenciones que exponen el lado oscuro del viejo Hollywood.
Lionel y Marie Limiñana cantan tanto en inglés como en francés, para capturar una nostalgia subyugante. En el disco, doble, cuentan con interesantes colaboraciones como Bobby Gillespie (“Prisoner Of Beauty”) y Bertrand Belin de Primal Scream, Rover, Bertrand Belin , Anna Jean (Juniore), PENNY , Pascal Comelade y Jon Spencer . 

Las canciones llegan marcadas por una ternura melancólica como el himno existencial "J'adore le monde" o la rockera "Shout". En el álbum reinventan los poemas de Bernard Heidsieck ("Tu viens Marie?" y "Autour de chez moi") y ofrece dos temas electrizantes creados con Jon Spencer de la Jon Spencer Blues Explosion: "Space Baby" y “Degenerate Star”. Atención a la última pieza, una versión de "There but for Fortune" de Phil Ochs, cantada en Francia por la difunta Françoise Hardy, dada a conocer como "Où va la chance": "Veo heridas / Nunca curadas / Veo al vagabundo durmiendo bajo la lluvia / Y a veces, pienso / Cuando me duermo en los brazos de alguien / ¿Dónde va la suerte / Para ti, para mí?". Triunfa el garage pop. Sin duda, The Limiñanas son la banda más cool de Perpiñán.