NICK CAVE & THE BAD SEEDS "Skeleton tree"

Nick Cave llora y muestra su dolor, ese que le acompañará durante toda su vida. En este disco abre sus venas para narrar el terrible suceso de la muerte de su hijo que se precipitó por un acantilado el año pasado después de tomar LSD. Tenía solo 15 años, sin lugar a dudas eso destroza la vida de cualquiera. "Skeleton tree" es un disco de luto, de llanto inconsolable, de consuelo imposible. Nick está destrozado y no se atreve ni siquiera a cantar, se limita a recitar letras que son rezos, que sabemos que no logran controlar el dolor. Nick tiene el alma destrozada. Posiblemente una de las obras más tristes y demoledoras de los últimos tiempos.

NICK CAVE "Ghosteen"

Por fin se ha desvelado en su integridad el nuevo disco de Nick Cave, un álbum doble nada menos. El sucesor del majestuoso "Skeleton Tree" (2016) se titula "Ghosteen". El trabajo sigue la línea catártica marcada por la muerte inesperada de su hijo de 15 años, que cayó de un acantilado en Brighton, Inglaterra, en 2015.
Contará con una primera parte integrada por 8 temas diferentes, y por una segunda vertebrada por dos canciones, con una pista de puro «spoken word» Según el líder de Bad Seeds las canciones del primer LP son los "hijos", mientras que las del segundo se centra en la pérspectiva de los "padres". Un trabajo denso, profundo, con momentos memorables. El disco está repleto de arreglos sinfónicos y se aleja un poco del rock y los sonidos distorsionados. La versión física estará disponible hoy, 8 de
octubre, pero ya se puede escuchar en YouTube, Apple Music o Spotify.
El decimoséptimo álbum de estudio del grupo Nick Cave and The Bad Seeds fue grabado en el 2018 y a principios de 2019 en Woodshed en Malibí, Nightbird en Los Angeles, Retreat en Brighton y Candybomber en Berlín. Fue mezclado por Nick Cave, Warren Ellis, Lance Powell y Andrew Dominik en Conway en Los Angeles. en el disco han participado:
Nick Cave - voz, piano, sintetizador, voz de fondo
Warren Ellis - sintetizador, loops, flauta, violín, piano, voz de fondo
Thomas Wydler - batería

Martyn Casey - bajo
Jim Sclavunos - vibraphone, percusión
George Vjestica - guitarra.

EL DOCUMENTAL SOBRE NICK CAVE "This Much I Know To Be True"

Ha sido el documental de la Berlinale. "This Much I Know To Be True", de Andrew Dominik, retrata al músico tras la pandemia, más centrado dice “en ser persona”, ilustra su relación con su eterno colaborador, Warren Ellis, y rueda algunos de sus himnos más destacados. Es como si Nick Cave atravesara las oscuridades para llegar a la calma, en lo que tiene de retrato íntimo, tanto que confiesa: “Me importa más ser esposo, amigo, padre o ciudadano que artista”. Andrew Dominik, ahonda en la música y la vida de Cave de la misma manera que sirve para celebrar el talento de Ellis, el único compañero de la banda Bad Seeds que le ha aguantado durante años. Ambos tienen, respectivamente, 64 y 56 años, saben que su vida musical está atada definitivamente hasta su muerte. Y ahora, como un viejo matrimonio se critican y se quieren, no se entienden el uno sin el otro, se detienen a cantar y a hablar del confinamiento, de su relación y de sus dos últimos discos: "Ghosteen" y "Carnage". Pero en el documental escucharás también "Hollywood", "Hand of God", "White Elephant", "Albuquerque", "Lavender Fields" o "Balcony Man", canción de la que sale el verso que titula el filme, "This Much I Know To Be True" (Esto es lo que sé que es verdad).

Pocos se pueden acercar tanto a Cave, Dominik no es un dirtector cualquiera, ya retrató a Cave en "One More Time With Feeling" (2016), documental sobre la grabación de "Skeleton Tree", disco creado durante la amargura que invadió al cantante tras la muerte de su hijo adolescente Arthur fallecido al caerse por un acantilado en 2015. Dominik domina las distancias cortas y por eso precisamente se permite el lujo de aproximarse con su cámara ante Cave y su ordenador, mientras responde a sus fans en su web/consultorio The Red Hand Files, abierto hace tres años. Cuenta que no contesta al instante, sino que lee las preguntas y las responde tiempo después, para meditar sobre ellas: "Si escribo al momento, no será la mejor versión”. Entre medias, canciones y confesiones que se ruedan con el máximo respeto y una luz apropiada para cada instante, ya sea al volante de un coche o en ese edificio vacío en Brighton, ante el portatil o interpretando bellas canciones. Así encontramos al artista en su forma más reflexiva: “Durante años me hubiera definido como músico o escritor, ahora soy persona”.