PAUL WELLER "On sunset"

Paul Weller es a día de hoy un icono de la cultura británica, un artista incombustible que a pesar de sus intensas arrugas y sus sesenta y dos años, nos presenta su decimoquinto álbum de estudio en solitario "On Sunset". Por supuesto no olvidaremos su paso por  The Jam y por The Style Council, después en 1992 estrenaba una carrera en solitario que ha resultado más que notable. Su nueva obra demuestra que sigue en racha creativa y que continua siendo capaz de  combinar el clasicismo habitual de su música con modelos contemporáneos y hasta arriesgados.
En "On Sunset" se rodea de amigos, el cantante Col3trane colabora en el nuevo disco de Weller, además de Jim Lea, de Slade, que toca el violín en "Ecuanimity". Y su viejo amigo Mick Talbot, que tocaba teclados en Style Council, toca el órgano Hammond en tres canciones. Otros invitados son la cantante francesa Julie Gros, miembro de Le SuperHomard, el guitarrista de The Strypes, Josh McClorey, y el trío folk The Staves.
"On Sunset" recoge pop agradable, rhythm and blues, soul, toques electrónicos y armonías vocales femeninas de los 60, sonidos que podemos identifiar como reconocibles en su carrera. Es un álbum que muestra sentimiento, con momentos emocionantes lo puedes comprobar. El elepé se abre con “Mirror Ball”, corte de ocho minutos y varias partes diferenciadas cercano a una pequeña ópera rock, que habla de la liberación de la pista de baile  y que recomienda que no dejemos de bailar auque perdamos el ritmo. Tras esta apertura se encuentra “Baptiste”, que bien podría haber sido firmada por Van Morrison, y la untuosa “Old Father Tyme”, un tema con bastante ritmo. También destacan los tres sencillos extraídos: “Earth Beat”, “Village”, que cuenta con la colaboración de Mick Talbot en el teclado y “More”, una canción impregnada de cuerdas y vientos en la que participa la cantante francesa Julie Gros, en la que se hace una feroz crítica al consumismo, al deseo de acumular dinero y objetos que no necesitamos. Además de los siete minutos de la propia “Sunset” que da título a la obra “Equanimity” en la que podemos encontrar ecos de los Beatles y de los Kinks. El álbum se cierra con “Rockets”, una épica canción en la que Weller emula a David Bowie y que supone un epílogo emocionante. Paul demuestra con este disco que es un clásico moderno, en plena madurez creativa, capaz de sorprendernos también por su capacidad de ofrecer pinceladas experimentales y electrónicas.

PAUL WELLER "An Orchestrated Songbook With Jules Buckley & The BBC Symphony Orchestra"

 

Parece que la Navidad es el momento propicio para estos lanzamientos un tanto acaramelados. Ahora le toca el turno a Paul Weller que no se ha resistido a revisitar su obra bajo la batuta de Jules Buckley y junto a la Orquesta Sinfónica de la BBC. La verdad es que no hacía falta, resulta un ejercicio innecesario y sinceramente no aporta nada a su magnífica carrera. Por contra, en los últimos tiempos ha demostrado que no está falto de creatividad, todo lo contrario en el último año nos ha ofrecido dos discos: "On Sunset" (2020) y "Fat Pop, Vol.1" (2021), en los que ha demostrado buen pulso. El caso es que Paul Weller decide dar un repaso a su amplia carrera acompañado de orquesta y recupera dieciocho temas tanto de su cancionero en solitario como de The Jam y de The Style Council. No todas las canciones soportan bien este formato, así que el resultado es decepcionante, a pesar de que los temas elegidos son ya clásicos como: “English Rose”, “Equanimity”, “Movin On”, “Rocket”, “You Do Something To Me”, “My Ever Changing Moods”,  “Carnation”, “It’s A Very Deep Sea” o “White Horses”. La cosa no se salva ni con las colaboraciones de Celeste en "Wild Wood” o la de James Morrison en “Broken Stones” y Boy George en “You’re The Best Thing”. Un disco totalmente fallido. 

Discografía aquí

ELVIS "Sunset Boulevard"

Hoy sale a la venta "Sunset Boulevard", la colección definitiva que muestra las sesiones de grabación y los ensayos de Elvis Presley en el histórico estudio Sunset Boulevard de RCA, en formato deluxe 5 CD, doble vinilo y digital. 
La colección abarca de 1970 a 1975 y muestra a Elvis grabando por primera vez con su legendaria banda de gira, con canciones que fueron éxitos como: “Burning Love”, “Always On My Mind”, "Fool", "And I Love you So", "Separate Ways", "It’s a Matter of Time", "Just Pretend" o “Trouble" del álbum "Today". Especialmente la edición deluxe de 5CDs contiene 89 rarezas y nuevas mezclas. Los dos primeros discos presentan mezclas nunca escuchadas. En los 3 últimos discos, se puede disfrutar de la histórica residencia de Elvis en Las Vegas, con ensayos en Los Ángeles entre 1970 y 1974 con su icónica TCB Band.  Aquella estancia de Presley en Las Vegas comenzó el 31 de julio de 1968 y duró siete años, hasta diciembre de 1976, con 636 conciertos en el International Hotel -ahora llamado Westgate- con todas las entradas agotadas. Además, se publica una edición doble vinilo con una selección de los principales temas.

Todo ello llega acompañado de fotografías de archivo inéditas y nuevas notas del historiador musical Colin Escott, además de una introducción de su viejo amigo Jerry Schilling. Una perla para los fanáticos. Las sesiones de grabación y los ensayos de Elvis en el histórico estudio Sunset Boulevar de RCA en Los Ángeles,
Un material que registra el trabajo del rey del rock, como te he indicado entre 1970 y 1975. Elvis marcó una etapa importante de la industria musical. Vendió cerca de mil millones de discos en todo el mundo y es considerado el artista con mayores ventas de todos los tiempos. En 2016, la revista Forbes lo ubicó en el cuarto puesto de las celebridades fallecidas con mayores ingresos, con 27 millones de dólares. Se sigue diciendo que Elvis es el muerto que más dinero genera en el cementerio.