Brian James, el guitarrista fundador de la banda punk británica The Damned, ha fallecido a los 70 años. Aquella emblemática banda se formó en Londres en 1976. Y fue el primer grupo punk del Reino Unido en lanzar un sencillo con la canción "New Rose". Si bien el sencillo no entró en las listas, lograron llegar al Top 40 del Reino Unido un total de nueve veces en su carrera. Con temas como "Love Song" y "Smash It Up" entre los más exitosos. Fue también la primera banda de punk británica en sacar un álbum y realizar una gira por los Estados Unidos. Su álbum debut, Damned Damned Damned, fue lanzado seis meses antes del debut de los Sex Pistols, "Never Mind The Bollocks". No se han compartido detalles oficiales sobre la causa de su muerte, pero se informó que falleció rodeado de su familia y por causas naturales. "Con gran tristeza anunciamos la muerte de uno de los verdaderos pioneros de la música, guitarrista, compositor y verdadero caballero, Brian James", decía comunicado oficial escrito por su familia y publicado en la página oficial de Facebook del guitarrista.
Además de The Damned y The Lords of the New Church, trabajó con una gran cantidad de los mejores del punk y el rock ‘n’ roll, desde Iggy Pop a Wayne Kramer, Stewart Copeland a Cheetah Chrome. Más recientemente, más de cuatro décadas después del lanzamiento del álbum que marcó una época, New Rose, los miembros originales de The Damned se reunieron para una serie de shows muy emotivos en el Reino Unido en 2022.
Los Dandy Warhols tienen una carrera arriesgada, a estas alturas no iba a ser menos y se atreven con un disco de versiones, en el que han escogido temas de lo más variado que abarca a bandas como America, Bob Dylan, Beatles,... The Clash o The Cure son los elegidos para tomar prestados algunos de sus clásicos. "Pin Ups" arranca con el mítico"Cherry Bomb" de The Runaways, en el que ya dejan clara su intención de no modificar las piezas, se mantienen fieles al original, pero van a dejar su impronta personal con voces compactas, distorsiones y su sello personal. Al optar por no modificar las estructuras de las canciones el experimento sale flojo y el registro general resulta monótono. Pasa con "Primary" (The Cure) o el "Kiss Off" de los Violent Femmes, que se quedan sin brío. La fórmula se repite con "Blackbird", de McCartney, o "Ripple", de Grateful Dead, que no consigue brillar ni por asomo. Sus versiones más lucidas llegan con "Sister Golden Hair" de America, "Lay Lady Lay" de Dylan, "Love Song"de The Damned y el tema de The Cramps "Goo Goo Muck" con mucha reverberación. El disco se queda en curiosidad, poco más. Difícilmente "Pin Ups" podrá ocupar un lugar destacado en la discografía de Dandy Warhols.
Los Tiki Phantoms presentan un disco de versiones de sus canciones favoritas de todos los tiempos, para sorpresa de sus fans no solo de Rock & Roll vive el hombre. En la lista vamos a encontrar canciones tan singulares como "La Chica Yeyé" de Concha Velasco o "Como una Ola" de Rocío Jurado. ¿Quién da más? Eso sí todas las piezas están pasadas por el filtro Tiki.
Los chicos de la banda han estado escuchando música de manera infinita durante sus giras y han querido grabar un disco con algunas de sus canciones preferidas, de modo que han dejado al descubierto las influencias tan variadas y los discos tan diferentes que escuchan. Después las han pasado por su particular trituradora de surf clásico, garage, rock & roll, spaghetti western... y mucho humor.
El contenido del disco es el siguiente:
1. WHAM! -Wake me up before you go-go
2. EDDY GRANT -Eddy Grant 3. ROCÍO JURADO -Como una ola 4. THE CLASH -I fought the law 5. BLONDIE -Call me 6. CONCHA VELASCO -La chica Ye Ye 7. ENNIO MORRICONE -Ecstasy of gold 8. CHRIS ISAAK -Wicked game 9. THE DAMNED -Disco man 10. TORTOISE -I set my face to the hillside 11. ROY ORBISON -You got it 12. SUPERGRASS -Alright 13. A-HA – Tiki on me 14. ALASKA Y DINARAMA -Ni tú ni nadie
La norteamericana Joan As Police Woman se apunta a la creciente tendencia de editar un disco en directo. Parece que las cancelaciones de giras a causa de la pandemia del Covid ha llevado a muchos artistas a suplir el contacto con sus fans con la recuperación de conciertos ya grabados, así ha pasado en el tramo final de 2020 con músicos tan variados como Nick Cave, Arctic Monkeys, The War On Drugs, The Postal Service, Belle & Sebastian o James.
"Joan As Police Woman Live" recoge una actuación ofrecida junto a su banda al amparo del estudio y fuera del circuito oficial de la gira presentación de "Damned Devotion" (2018), su último disco con repertorio propio. El álbum reúne un total de diecisiete piezas entre las que destacan: “Wonderful”, “Tell Me”, “Damned Devotion”, “Valid Jagger”, “Talk About It Later”, "Silly Me" “The Magic” y la sensual versión del “Kiss” de Prince, una retrospectiva que demuestra su buen hacer y un repertorio que mantiene el paso del tiempo y que en esta ocasión viene acompañado de un sonido espléndido. No es el primer disco en directo de a formación, Joan Wasser ya se vio tentada por adornar su discografía con otro directo en el pasado, así lo hizo con "Live At The BBC" de 2019.
La legendaria banda original regresa después de casi 30 años. Hace unos días compartían el sencillo 'The Invisible Man', que es el primer adelanto de un nuevo disco, el decimosegundo de su carrera, al que piensan titular "Darkadelic". La banda demuestra que siguen fieles a sus raíces punk rock, con este tema que arranca con una batería deslumbrante y guitarras diluidas, para después desplegar su sonido gótico, con voces que surgen de las sombras. La canción viene acompañada de un vídeo dirigido por el cineasta británico Martin Gooch, y vemos a un científico mezclando pociones en un oscuro laboratorio, en el que se van intercalando imágenes de la propia banda actuando frente a imágenes psicodélicas, Mientras unos individuos intentan robar los documentos secretos del aparente científico. La formación original de la banda se vuelve a reunir por primera vez en más de 30 años, con su líder el vocalista Dave Vanian a la cabeza, el guitarrista Captain Sensible, Monty Oxymoron en los teclados, Paul Gray en el bajo y el baterista Will Glanville-Taylor. Anuncian una gira por el Reino Unido, a la que seguirá una serie de fechas en Europa continental. Comienza en el Gran Salón de Cardiff el 31 de marzo y concluye con un par de espectáculos en el Teatro Alexandra Palace de Londres el 20 y 21 de abril, una semana antes del lanzamiento del álbum.
El líder del grupo británico de rock The Fall, Mark E. Smith, ha fallecido a la edad de 60 años, informó Pam Van Damned, mánager de la banda: "Llegó el día que tanto temía. Con muchísimo dolor anunciamos la muerte de Mark E. Smith. Falleció esta mañana en su casa". indica en la cuenta oficial en Twitter del grupo. El grupo canceló el pasado agosto varios conciertos en EE UU después de que Smith fuese hospitalizado por problemas respiratorios. Se encontraba en un delicado estado de salud, tras una vida entregada al alcohol y los excesos. Ya el pasado octubre, dio un concierto en Londres en una silla de ruedas, después de romperse la cadera.
A los 19 año fundó The Fall, corría el año 1976, que rápidamente se convirtió en uno de los referentes del post-punk. Smith lanzaba esa rabia con largos recitados en los que no faltaban insultos y provocaciones al público. La música de The Fall no se estancó, sino que evolkucionó a sonidos de vanguardia y también industriales. Discos como "Dragnet", "Totale's Turn", "Perverted by Language" o "Cerebral Caustic", entre otros, hicieron crecer su leyenda subersiva. Los miembros de la banda cambiaron a lo largo de los años, pero el cantante Mark E. Smith, siempre se ha mantenido como faro de guía. Publicó, una treintena de discos bajo el nombre de The Fall, el último "New facts emerge", este otoño, a los que hay que sumar otros proyectos en paralelo como Von Südenfed (junto al dúo alemán de electrónica Mouse on Mars y colaboraciones con otras bandas, como Gorillaz, Inspiral Carpets o Elastica. Se ha apagado uno de los símbolos musicales de Manchester.
Moby ha estrenado su documental sobre la historia del punk rock y el activismo por los derechos de los animales, un filme en el que participan verdaderos invitados de lujo. El pequeño geniecillo de la música electrónica ha escrito, dirigido, grabado y musicalizado "Punk Rock Vegan Movie", que incluye entrevistas con docenas de músicos como: Ian MacKaye (Fugazi, The Evens, Coriky), HR (Bad Brains), Captain Sensible (The Damned), Dave Navarro (Jane's Addiction, Red Hot Chili Peppers), Rob Zombie, Walter Schreifels (Rival Schools, Gorilla Biscuits), Doyle Wolfgang von Frankenstein (Misfits), Steve Ignorant (Crass) y Davey Havok (AFI), por nombrar sólo algunos. Moby es un neoyorkino de pro, nacido el 11 de septiembre de 1965 en Harlem. Su verdadero nombre es Richard Melville, su nombre artístico lo tomó de su conocido bisabuelo, el escritor Herman Melville, autor de "Moby Dick". Hoy en día es el compositor estadounidense más prolífico de música electrónica, pero asegura que "No hay nada en mi vida más importante que ser un activista por los derechos de los animales", declaró Moby al San Francisco Chronicle. "Me encanta hacer música, me encanta hacer muchas otras cosas, pero todo eso es secundario. Así que espero que esta película haga que la gente se pregunte: ¿por qué sigo apoyando un sistema alimentario que mata un billón de animales al año, destruye la selva tropical, provoca resistencia a los antibióticos, causa cambio climático, enfermedades cardiacas, diabetes, cáncer y obesidad? Si alguien está a favor de esas cosas, por supuesto que vaya a Burger King. Pero si te preocupan esas cosas, probablemente no deberías apoyar a esa industria". Desde hace años sigue militando sus causas desde sus libros, como "The little pine cookbook", la publicación con recetas veganas lleva el nombre de su restaurante y explica desde sus redes que la única razón por la que abrió Little Pine fue “para promover el veganismo y los derechos de los animales”.
