YEAH YEAH YEAHS "Sacrilige"

A medida que vamos conociendo más detalles del próximo disco "Mosquito" de Yeah Yeah Yeahs más nos va gustando su contenido. La voz de Karen O suena épica en este "Sacrilige", junto a un tremendo coro gospel, de 24 personas. Mientras canta: "Colgada de un tío/  Que cayó desde el cielo/ un halo alrededor de su cabeza/ Plumas en una cama/ En nuestra cama, en nuestra cama (...) Es sacrilegio, sacrilegio/ Sacrilegio dices". Yeah, Yeah, Yeahs confiesa que este cuarto albúm de estudio tiene un sonido más "Lo-fi": "hay un sonido más crudo que el que teníamos antes". Se alterna candidez y rabia a partes iguales, de modo que recuerda a los Yeah Yeah Yeahs clásicos. El disco "Mosquito" saldrá a la venta el próximo 16 de abril. También han confirmado una gira por Estados Unidos, Reino Unido, Francia y México.

YEAH YEAH YEAHS "Mosquito"

Llevaban demasiado tiempo sin pisar un estudio de grabación, nada menos que desde 2009. Por fin la banda de garaje punk Yeah Yeah Yeahs edita un nuevo álbum bajo el nombre de "Mosquito", que saldrá  a la venta el próximo 16 de abril. Anuncian en su página web que "tendrá un enfoque mucho más Lo-Fi". Como adelanto acaban de publicar este pequeño corte del tema "Mosquito", aunque puedes verles en directo aquí interpretando la canción, con un sonido decente, en una actuación en Pomona, California, con una Karen O desmadrada sobre el escenario. Otro de los adelantos es el tema "Earth". En la producción del disco ha participado Dave Sitek de TV On THe Radio.

YEAH YEAH YEAHS “Burning”

Les echábamos de menos y lo cierto es que han regresado por la puerta grande, si el mes pasado nos sorprendía con un temazo como “Spitting Off The Edge Of The World” producida por Dave Sitek y con la colaboración de Perfume Genius, sin duda uno de los temas del verano, ahora van  con su nuevo sencillo, “Burning” una canción producida por Andrew Wyatt construida sobre un loop de piano e inspirada por "Beggin", la canción de The Four Seasons.
La canción sitúa a Karen O en el tumulto de Los Angeles en 2020, con el fuego y el humo cayendo en la ciudad. El vídeoclip se estrenaba ayer, la propia Karen O que ha dicho al respecto: "Si el mundo está en llamas espero que lo más querido esté a salvo y que hagamos todo lo posible para proteger aquello que más apreciamos en esta vida. Es una canción sobre ese sentimiento, señales de humo para el alma”. El quinto disco de estudio Yeah Yeah Yeahs se titulará “Cool It Down”, saldrá a la venta el día 30 de septiembre y contiene ocho canciones que nos harán volver a bailar. 

PORRIDGE RADIO "Every bad"

 

Porridge Radio son todo un descubrimiento de buen rock con capacidad para emocionar. Al frente Dana Margolin, una joven con muchas cosas que decir, sin pelos en la lengua, y con un modo de cantar que te sumerge en un mantra sugerente. Música desgarrada que toma como pilares el rock de guitarras, el indie y el sonido garaje.
Su segundo disco se abre con “Born Confused” y ahí ya Margolin utiliza esa técnica vocal en la que va repitiendo hasta la catarsis: “gracias por abandonarme, gracias por hacerme feliz” hasta que vacía de contenido esas palabras y comprobamos que en realidad es un grito de angustia vital. Luego descubrimos “Sweet”, aclamada por Shirley Manson de Garbage, que la ha llegado a calificar como su nueva canción favorita. Piezas transgesoras que muestran a una banda con actitud y fuerza, que ganan cuando se tornan más rabiosas como "Don't Ask Twice" con sus cambios melódicos, "Nephews", "Pop Song" o "Lilac". Este es un disco de sentimientos, pero también de frustración. 
Porridge Radio proceden del sur de Inglaterra, para ser exactos, de la costa de Brighton. Allí, el mar golpea contra la costa frío y turbulento, dicen que ese paisaje ha dado forma a su música. Aunque también encontramos paralelismos con bandas como Big Thief, Courtney Barnett, Savages, Yeah Yeah Yeahs. PJ Harvey o la influencia de Charli XCX en los momentos más calmados. Muchos nombres quizás para una banda que muestra actitud, melodías rabiosas y guitarreras.

CANCIONES CONTRA TRUMP, CAPÍTULO 1: ARCADE FIRE

Artistas de todo el mundo protestaban contra Trump en la Marcha de Mujeres celebrada este fin de semana. Miley Cyrus, Rihanna o Michael Stipe, del grupo REM, son solo algunos de los artistas que asistieron a esa concentración para clamar contra el presidente Donald J. Trump tras su investidura. Una manifestación global en la que se exclamaron vítores como "El amor, y no el odio, hace grande de nuevo a Estados Unidos". La lista es interminable: The National, Tegan & Sara, Courtney Barnett, Pearl Jam, Nigel Godrich de Radiohead, Grimes, Carrie Brownstein de Sleater-Kinney, HAIM, Karen O. de Yeah Yeah Yeahs, Billie Joe Armstrong de Green Day, Brad Wilk de Rage Against the Machine, The Edge de U2 y Juliette Lewis, son algunos ejemplos.

Numerosos músicos han decidido poner voz a las críticas contra el nuevo presidente de EE.UU. Arcade Fire han lanzado un nuevo single. Se titula "I Give You Power", donde cuentan con la colaboración de la cantante soul Mavis Staples. Se trata de un tema de espíritu funk, en la que cantan"te di el poder, pero puedo quitártelo".  han indicado en Twitter que los beneficios obtenidos por la canción irán para una asociación llamada ACLU (American Civil Liberties Union) una asociación centenaria dedicada a luchar por los derechos individuales y garantizar las libertades en EE UU.

La canción se anunció por primera vez vía Twitter con un mensaje: "Nunca ha sido más importante que nos mantengamos juntos y nos cuidemos los unos a los otros". No está claro si "I Give You Power" es un adelanto del álbum que Arcade Fire tiene anunciado para este año, su primer material después de cuatro años. Lo que sí está claro es que para este 2017 se espera el lanzamiento del sucesor de Reflektor (2013) que, prácticamente ya está grabado. Arcade Fire actuarán en la próxima edición de Primavera Sound 2017.

THE ATLERS "Palace"

Han pasado más de tres años sin que tuviéramos noticias de la banda Brooklyn, que ahora por sorpresa se destapan con una de esas canciones suyas tan bonitas. "Palace" es una de esos temas épicos que provocan escalofríos. Sobrecogedores coros, arreglos minimalistas y una sección de viento absolutamente memorable. La canción viene acompañada de un vídeoclip dirigido por Hana Tajima. Es el primer sencillo de su sexto disco que llevará por título "Familiars", con nueve canciones nuevas y que tiene previsto salir a la venta el 17 de junio. El álbum ha sido mezclado por Chris Coady que ha trabajado con anterioridad con Beach House o Yeah Yeah Yeahs.

DEPRESIÓN SONORA “La balada de los perros”

 

Depresión Sonora, el proyecto musical del madrileño Marcos Crespo, se ha convertido poco a poco en todo un fenómeno nacional, a pesar de haber editado un sólo disco. “La balada de los perros” es su nueva canción y el primer adelanto de su esperado segundo trabajo, sucesor de "El Arte de Morir muy Despacio" (2022) y del EP "Makinavaja". El nuevo tema ha sido producido por Crespo junto a Harto Rodríguez, con mezcla de Chris Coady (Yeah Yeah Yeahs o Beach House), que mete de lleno a Depresión Sonora en una especie de folk sintético, que tiene poco que ver con la oscuridad de sus primeras canciones: "Esta fue la primera canción que escribí para el nuevo disco. Nació de una frase escrita en una pizarra en mi cuarto, y aunque al principio no creía que encajara con Depresión Sonora, terminó marcando el tono del álbum entero". 

Marcos Crespo vuelve a hablar de la búsqueda de sentido de la vida y del desencanto de la existencia. Arranca con ese: “Ruidos en auriculares para chicos que pasan su tiempo sentados en la calle”. La canción es una balada con guitarra acústica que incorpora percusiones que colaboran a crear el  el tempo adecuado para esa narración. Depresión Sonora se involucra en la creación de este tema con una colección especial para su lanzamiento. Se trata de una camiseta (para hombres) y un pañuelo (para perros), que tienen un fin solidario: rescatar, rehabilitar y dar en adopción a animales en situación de abandono. Por lo que el 100% de los beneficios obtenidos con la venta de esta colección serán donados a la Fundación Salvando Peludos.

PUSSY RIOT “I Can’t Breather”

La banda rusa Pussy Riot acaba de estrenar un nuevo video con su primera canción en inglés, un tema que está dedicada al neoyorquino Eric Garner, quien murió a manos de agentes de la policía de Nueva York el pasado verano. El tema titulado “I Can’t Breather”, hace referencia a las últimas palabras que dijo Garner antes de morir, justo después que le aplicaran una llave de estrangulamiento durante un arresto. En el video se ve a las cantantes Nadezhda Tolokonnikova y Maria Alyokhina como son enterradas vivas vistiendo los uniformes que la policía antidisturbios  rusa usó durante la represión de las protestas que exigían cambios en ese país. Sus ejecutores fuman cigarrillos de una cajetilla en la que se lee “Primavera Rusa”, terminó que acuño la prensa rusa para legitimar los movimientos separatistas en Ucrania. La canción cuenta con la participación del rockero neoyorquino Richard Hell.Nick Zinner de los Yeah Yeah Yeahs quien tocó el bajo y el piano, Andrew Wyatt de Miike Snow que hizo las programaciones y sintetizadores y la leyenda del punk Richard Hell(The Voidoids), que lleva retirado de la música desde 1984, pero hace una aparición en “I Can’t Breathe” recitando las últimas palabras de Eric Garner. El grupo indica en un comunicado que “esta canción es por Eric y por todos aquellos desde Rusia hasta América y alrededor del mucho que han sufrido el terror del Estado –asesinados, estrangulados, fallecidos por la guerra y la violencia impulsada por el Estado- por los prisioneros políticos y aquellos que luchan en las calles por un cambio. Les mostramos nuestra solidaridad”.
Las Pussy Riot se hicieron mundialmente famosas después de ser arrestadas tras protagonizar una protesta musical dentro la catedral de Moscú, en el 2012, en contra del presidente ruso Vladimir Putin. Tres integrantes de la banda, Nadezhda Tolokonnikova, Masha Alyokhina y Yekaterina Samutsevich terminaron en la cárcel, Tolokonnikova fue trasladada clandestinamente a Siberia y finalmente en diciembre de 2013 las tres integrantes de la banda fueron liberadas, como gesto de buena voluntad, antes de las olimpiadas invernales en Sochi. A partir de estos hechos Nadezhda y Masha se volvieron activistas en pro de los derechos humanos y han apoyado distintos movimientos sociales, en diveros lugares del mundo.

KAREN O & EZRA KOENING "The Moon Song"

Karen O, miembro de Yeah Yeah Yeahs y Ezra Koening, de Vampire Weekend, ponen voz y sentimiento a la canción principal de la película "Her". "The Moon Song" es un tema bonito, tierno e introvertido. Perfecto para noches frías. La composición compite por un Oscar en la categoría de "Mejor canción de película". El film es candidato en cinco categorías. Se trata de una película romántica de ciencia ficción, dirigida por Spike Jonze y protagonizada por Joaquin Phoenix, Amy Adams, Rooney Mara, Olivia Wilde y Scarlett Johansson. La historia trata de un hombre que escribe conmovedoras cartas a los demás y crea el primer sistema operativo de inteligencia artificial. En la ceremonia han confirmado los números musicales de la propia Karen O, la cantante de origen surcoreano interpretará "The Moon Song"; Pharell Williams y los miembros de U2.

DELOREAN "Muzik"

Los guipuzcoanos pretenden sellar su pacto con el sonido house del exitoso disco "Subiza" (2010), que les lanzó internacionalmente, pero ahora  con un ritmo más contenido. Delorean renuncia a las guitarras, pero no a esa música efervescente creada para la pista de baile. Temas como "Closer", "Contra" o el propio "Muzik" se mueven entre el house contemporáneo y el pop ensoñador que presentarán en sus compromisos en vivo más inmediatos, como el Vida Festival de Vilanova i la Geltrú (Barcelona) el 1 de julio o el Festival Internacional de Benicàssim (FIB), en Castellón, el 16 de julio.
"Muzik" es su sexto álbum. Han pasado tres años desde la publicación de "Apar" (2013) y son conscientes de que no responden al ritmo vertiginoso de publicaciones que ahora exige la industria discográfica. Éste es también su primer disco desde el secuestro en México, en 2013, que los lanzó de la escena alternativa a los titulares de los grandes medios. Ellos prefieren olvidarlo y no quieren hablar de ello. Ahora han asentado su residencia en Barcelona, aunque este disco  se ha grabado en Montreal Estudios (Navarra), con el ingeniero de sonido Hans Krüger, y mezclado por su viejo amigo Chris Coady (Yeah Yeah Yeahs, Grizzly Bear, Beach House, Future Islands...) en los Sunset Studios de Los Angeles.

DIIV "Frog in Boiling Water"

 

Queda poco menos de un mes para que se ponga a la venta "Frog in Boiling Water", el nuevo trabajo de DIIV, de momento la banda ha compartido cuatro de sus canciones. La última es ésta que da título al álbum, con toda la distorsión, guitarras afiladas y ambiente oníricos que tanto nos gustan.
La banda de Brooklyn nos presenta un mundo desamparado en el nuevo single: “Frog In Boiling Water”, es una instantánea de un mundo que colapsa bajo su propio peso. Una cascada de atrocidades inunda a una población aparentemente demasiado aturdida e impotente para actuar. Se extrae riqueza y la gente sufre." indican en un comunicado de prensa.
"Frog In Boiling Water'"es su primer disco para Fantasy y se lanzará el 24 de mayo. La decena de nuevas canciones han sido compuestas por DIIV y grabadas, mezcladas y producidas por Chris Coady (Beach House, Yeah Yeah Yeahs, Grizzly Bear). Aseguran que en esta ocasión exploran un nuevo espectro musical gracias a la incorporación de loops desde cintas analógicas, samplers, oscuros sintes y guitarras desafinadas.

PULP "After You"

Si ayer hablamos del regreso de David Bowie, ahora te traemos lo último de Pulp. La banda inglesa  ha grabado una nueva canción, la primera en 10 años. Jarvis Cocker dice que es la despedida final. No sabemos sí esta será la definitiva. En cualquier caso siguen explotando por enésima vez la marca Pulp y nos entregan esta nuevo tema producido por James Murphy, ex-líder de LCD Soundsystem. Esto no significa que el grupo inglés esté trabajando en nuevas canciones. Javis Cocker dejó claro en Q Magazine que la banda no tiene muchos planes para 2013, ni siquiera fechas para tocar. a pesar de que Pulp ya llevan prácticamente dos años con su gira de reunión. Todo hace pensar que al acabar su actual gira de conciertos  darán este capítulo por cerrado. El último disco de la banda con material original fue "We Love Live", publicado en 2001. Por su parte, James Murphy ha realizado varias colaboraciones desde que rompió con LCD Sounsystem en 2011, con grupos como Yeah Yeah Yeahs o Arcade Fire.

KAREN O & DANGER MOUSE "Lux Prima"

La crisis interna y creativa de Yeah Yeah Yeahs ha provocado que Karen O arranque otros proyectos paralelos. La cantante norteamericana de ascendencia coreana ya ha publicado discos en solitario "Crush Songs" y colaborado con el director de cine Spike Jonze en la banda sonora de algunas de sus películas como "Where the wild things are" (Donde viven los monstruos) y "Her" (con nominación a los Oscars incluida), además de poner música a series de televisión o colaborar con gente como Michael Kiwanukao, Trent Reznor y Atticus Ross.

Su nueva aventura le une a Danger Mouse, miembro destacado de Gnars Barkley, Broken Bells o Danger Doom y productor de discos de The Black Keys, Gorillaz,U2, Red Hot Chilly Peppers o A$AP Rocky. La nueva colaboración lleva por título "Lux Prima". Nueve canciones que proponen un viaje exuberante entre la áspera voz de Karen O y la perspectiva cósmica de Danger Mouse, con una capa de sintetizadores extraterrestres. El pop estratosférico de "Woman", esos coros de "Drown", el rock vibrante de "Leopard's Tongue" o el funk de “Redeemer” entre lo más destacado. A veces el disco se pierde por paisajes psicodélicos, en un envoltorio exquisito, por momentos falto de concreción.

SUITOR "Factory"

 

Suitor, la banda de post-punk de Cleveland, está ultimando su segundo álbum, "Saw You Out With The Weeds", que tiene previsto poner a la venta en marzo. Para anunciarlo nos ofrecen su primer sencillo "Factory", un adelanto que viene marcado por el ritmo del bajo de John Corsi y la vocalista Emma Shepard cantando mejor que nunca. El disco contendrá diez temas bajo la influencia del noise y el indie rock. Suitor cita a Sonic Youth, Pylon, Women, Yeah Yeah Yeahs, Siouxsie And The Banshees, Unwound y Unrest como influencias, así que confiesan que habrá melodías vocales densas, grandes guitarras y ritmos potentes que recorren una amplia gama de texturas. Suitor ha crecido desde su debut en formato EP "Communion", tanto en sus ansias musicales como en la formación. El proyecto comenzó como un dúo compuesto por la vocalista Emma Shepard y el multiinstrumentista Chris Corsi, ahora la banda incorpora nuevos miembros para consolidar un sonido ambicioso y ha grabado sus nuevos temas en directo con una dinámica de banda completa.

KIM GORDON "BYE BYE"

 

Kim Gordon, ex bajista y cantante de Sonic Youth, anuncia nuevo material, en concreto su segundo álbum en solitario, "The Collective", que se lanzará el próximo 8 de marzo. El primer adelanto es "Bye Bye", una inquietante pieza con sonido procesado, en el que la voz de Gordon se escucha robótica. El tema viene acompañado de un videoclip dirigido por Clara Balzary y protagonizado por Coco Gordon Moore, hija de la cantante. La narración del filme evoca algunos tópicos de rebeldía adolescente.  

Cinco años después de su debut como solista en 2019 con el LP "No Home Record", Gordon ha recurrido al productor Justin Raisen (Lil Yachty, John Cale, Yeah Yeah Yeahs). Asegura que “en este disco, quería expresar la locura absoluta que siento a mi alrededor en este momento, en el que nadie sabe realmente qué es la verdad, en el que los hechos no necesariamente influyen en las personas, en el que cada uno tiene su posición, lo que crea una sensación general de paranoia. Calmarse, soñar, evadirse con drogas, programas de televisión, compras, Internet, todo es fácil, fluido, cómodo y de marca. Me dieron ganas de alterar, de seguir algo desconocido, incluso de fracasar”.

PAZ LENCHANTIN "Triste"

 

Paz Lenchantin es la bajista argentina-estadounidense conocida por su paso por Pixies. En su nuevo disco "Triste" la solista fusiona sonidos del folk latino con estructuras de rock americano. Lenchantin toca casi todos los instrumentos, además de contar con algunas colaboraciones invitadas. Las canciones se escribieron principalmente en Petatlán, México, tras su salida de Pixies a comienzos de 2024, y la mezcla estuvo a cargo de Chris Coady, reconocido por su trabajo con Beach House y Yeah Yeah Yeahs.
"Triste" le sirve de vía de transmisión de sus mensajes interiores como en “Novela” donde  Lenchantin recuerda a su abuela mientras menciona canciones infantiles populares en Argentina, al rememorar  Mar del Plata, donde nació en las proximidades del Océano Atlántico bien al sur.
“Triste” es un disco que se hace cercano, con temas tan recomendables como “Si No!” con pianos y distorsiones, “Roll With The Punches” o “Sin Dios” que cuenta el relato de Juana de Arco o atención al gran finale con “Triste”, que demuestran su nueva pasión por el mundo de las cuerdas. Sin lugar a dudas se trata de un trabajo que busca exteriorizar historias muy íntimas. Hay que recordar que además de su experiencia en A Perfect Circle y Pixies, Lenchantin formó parte de Zwan, el proyecto de Billy Corgan, y colaboró en grabaciones de Silver Jews, Ashes Divide, Jenny Lewis, entre otros.
Hablamos pues de una artista realmente importante en el rock, destacada por su estilo, además de una sensibilidad melódica y una técnica refinada, así que cuando menos deberías dedicarle una escucha.

PHOEBE BRIDGERS 'Kyoto'

Phoebe Bridgers prepara su segundo disco que se titulará "Punisher", un trabajo muy esperado tras el éxito de su debut "Stranger in the Alps", que dejaba canciones para el recuerdo como "Motion Sickness", "Smoke Street" o "Scott Street". De momento sabemos que el nuevo álbum estará compuesto por once canciones que hablan del impacto que ocasione en nuestras vidas la llegada del amor. La cantautora angelina cuenta en el disco con numerosas colaboraciones, entre las que destacan las de Julien Baker, Lucy Dacus, Conor Oberst, Nathaniel Walcott (Bright Eyes), Nick Zinner (Yeah Yeah Yeahs), Jenny Lee Lindberg (Warpaint) o Blake Mills.
Tras el primer adelanto "Garden Song" Phoebe presenta ahora "Kyoto", un embriagador corte donde destaca la sección de vientos y que se inspira en un viaje que la propia Bridgers realizó a Japón. "Esta canción va sobre el síndrome del impostor. Va sobre estar en Japón por primera vez, un lugar al que siempre he querido ir, y tocar mi música para aquella gente que la quiere escuchar. Fue como vivir la vida de otra persona". matiza la artista en un comunicado de prensa.
Hace unos días Phoebe participó en el show televisivo de Jimmy Kimmel, que desde hace días se realiza desde casa. La compositora estadounidense decidió utilizar el espacio de su propio baño para interpretar en directo "Kyoto", este es el momento. 
El 19 de junio será oficialmente el día en el que saldrá a la venta "Punisher", lamentablemente no podremos disfrutar de su directo, ya que tenía previsto presentar este nuevo material en el Mad Cool 2020.