SHARON VAN ETTEN "Remind Me Tomorrow"

La cantante de Nueva Jersey retuerce su lenguaje sonoro mostrando una nueva perspectiva más oscura de lo habitual, girando hacia una nostalgia ochentera plagada de rabia. Sharon Van Etten se torna dura y turbadora. Canciones como "Seventeen","Comeback Kid" o "Jupiter 4" se convierten en trío de ases ganadores. Dice Sharon Van Etten que el mundo no necesita otro disco de country rock y ella se ha esforzado en demostrarlo con esta inmersión electrónica, en la que mucho han tendio que ver el productor John Congleton (St Vincent, David Byrne, John Grant) y Jamie Stewart (Xiu Xiu) entre la nómina de colaboradores.
Sharon pone fin así a un largo silencio, desde "Are We There" en 2014, unos años en los que su vida a cambiado, tras haber sido madre y haber desarrollado una interesante carrera como actriz en la serie ‘The OA’, de Netflix. Tiempo bien aprovechado, para lanzar este su quinto disco donde usa sintetizadores muy ásperos, en una vuelta de tuerca en la que demuestra a lo largo de diez nuevas canciones una inusitada creatividad para renovarse. Hay que recordar que nos visitará este verano, con fechas ya confirmadass en los festivales VIDA y en el Mad Cool.

SHARON VAN ETTEN "Departure"

La compositora neoyorquina ha participado en un nuevo y jugoso mini documental, "Departure", que narra los 15 intensos años que Sharon Van Etten residió en la ciudad de Nueva York, desde el jueves 26 de septiembre se puede ver a través de Amazon Music. El filme de solo siete minutos de duración nos acerca a la figura de la compositora, a sus orígenes, así como nos ofrece detalles del proceso de creación del disco "Remind Me Tomorrow". Dirigido por Josh Goleman, este nuevo cortometraje incluirá tanto material de archivo como una especial versión del tema "Seventeen", en el que participa su amiga Norah Jones. "Soy fan de Sharon como persona y artista, así que estuve más que emocionada por finalmente poder cantar juntas. Me encantó su idea de hacer la canción de una forma diferente. Fue muy agradable estar juntas en el estudio, y espero que volvamos a cantar en el futuro. Cantar con ella y verla en directo fue impresionante, es una verdadera estrella de rock", ha explicado Jones. Esa canción se inspira precisamente en la adolescencia de la artista en Nueva York.
"Remind Me Tomorrow" fue su último trabajo hasta la fecha, un disco en el que se torna dura y perturbadora, con sonidos más electrónicos, gracias a ásperos sintetizadores. El documental se centra en una sesión de grabación en la ciudad de Nueva York, que coincidió con el último día de Van Etten como vecina de la gran manzana, antes de mudarse a Los Ángeles. La filmación también incluye material visual de los inicios de su carrera.

SHARON VAN ETTEN “Tramp”

Hoy presentamos un dúo de damas. Este disco es un acercamiento a la tristeza y en su camino es inevitable que nos sintamos irreversiblemente atraídos hacia la melancolía. Sharon Van Etten es una trovadora de Nueva Jersey que se sumerge en un desnudo emocional usando los recursos de la canción de autor y el indie. Su voz  nos irá adentrando en historias que no tienen final feliz. Nos han gustado temas como: "Ask", "Leonard", "We Are Fine", pero sobre todo “All I Can”  y "Magic Chords”. En este su tercer trabajo se ha rodeado de miembros de The Nacional, Beirut, Anthony & The Johnsons o de Wye Oak. Ilustres compañeros que han colaborado para poner en pie este proyecto, ante todo personal.

VARIOS “I’ll Be Your Mirror: A Tribute To The Velvet Underground & Nico”

 

No entiendo porque no se ha hecho antes un tributo a uno de los discos más destacados e influyentes de la historia del rock. El nuevo álbum homenaje al original de 1997 “The Velvet Underground & Nico” se publicará el 24 de septiembre, con la participación de distintos músicos que versionarán aquel disco. Entre los nombres figuran Michael Stipe, Matt Berninger, Sharon Van Etten con Angel Olsen, Andrew Bird, Lucius, Kurt Vile & The Violators, St. Vincent & Thomas Barlett, Thurston Moore, Bobby Gillespie, King Princess, Courtney Barnett, Fontaines D.C. e Iggy Pop & Matt Sweeney. El título escogido para el tributo es “I’ll Be Your Mirror: A Tribute To The Velvet Underground & Nico”, nada original desde luego.
Velvet Underground tuvieron una vida agitada, llena de creatividad y desencuentros, entre 1964 y 1973, su música definió la esencia del rock alternativo y sirvió de base para posteriores géneros como el punk o el grunge. Junto a la noticia del álbum, también se ha estrenado el primer adelanto “Run Run Run”, a cargo de Kurt Vile & The Violators. Parte de los beneficios del disco se destinarán a Amnistia Internacional EE. UU., la organización mundial que lucha por los derechos humanos, con la que Lou Reed colaboraba muy activamente.
El disco original de Velvet Underground se editó en 1967, el álbum tributo está compuesto por estas canciones:

1. Sunday Morning – Michael Stipe
2. I’m Waiting For The Man – Matt Berninger
3. Femme Fatale – Sharon Van Etten (w/ Angel Olsen on backing vocals)
4. Venus In Furs – Andrew Bird & Lucius
5. Run Run Run – Kurt Vile & the Violators
6. All Tomorrow’s Parties – St. Vincent & Thomas Bartlett
7. Heroin– Thurston Moore feat. Bobby Gillespie
8. There She Goes Again – King Princess
9. I’ll Be Your Mirror – Courtney Barnett
10. The Black Angel’s Death Song – Fontaines D.C.
11. European Son – Iggy Pop & Matt Sweeney

Discografía aquí

THE NATIONAL "Hairpin Turns"

En dos semanas, The National lanzarán un nuevo álbum, el 17 de mayo, "I Am Easy to Find", trabajo del que poco a poco van desgranando algunas canciones, tras presentar los primeros sencillos, “You Had Your Soul With You” (con Gail Ann Dorsey) y “Light Years", ahora llega la tercera "Hairpin Turns", que llega acompañado de un vídeoclip en blanco y negro dirigido por Mike Mills. Es algo así como una continuación del cortometraje que acompañará al octavo trabajo de los de Cincinnati, protagonizado por Alicia Vikander (Ex Machina, La Chica Danesa) y que se rodó al mismo tiempo que el álbum. En esta ocasión el vídeo cuenta con la bailarina Sharon Eyal. La canción tiene la participación vocal de Gail Ann Dorsey, antigua colaboradora de David Bowie, Pauline De Lassus (Mina Tindle) y Kate Stables (This Is The Kit). Además “I Am Easy To Find” presenta contribuciones vocales de Sharon Van Etten, Lisa Hannigan, Mina Tindle, The Brooklyn Youth Chorus (un grupo que trabajó con Bryce Dessner) y otros. el vocalista Matt Berninger asegura que “Sí, hay muchas mujeres cantando sobre esto, fue intencionado. Hubiera sido mejor tener otros cantantes masculinos, pero mi ego no permitiría que eso suceda”, bromea

Mike Mills el director de “Beginners” y “20th Century Women” se ha puesto al frente de la grabación, él mismo ha explicado:"El video es un retrato muy simple de la banda (y de los amigos que ayudaron a hacer la canción) y de la canción en sí: ves todos los instrumentos que componen la canción de forma aislada, incluso escucharlos grabados en vivo en el set sobre la versión del álbum, algo así como mostrarte las pistas que componen la canción. Y ves a todos los que contribuyeron con solos, incluyendo Gail Ann Dorsey, Pauline Delasser (a.k.a. Mina Tindle) y Kate Stables, pero tu mente los pone juntos".

Este corto será preestrenado, con sesión de escucha incluida de “I Am Easy To Find”, el próximo jueves 9 de mayo en Madrid (Sala Equis, 16:30) y Barcelona (Zumzeig, 17:30). Solo se podrá acceder a cada una de las dos salas con invitación. Recuerda que The National estarán este verano en el Mad Cool 2019.

PAVVLA "Creatures"

Su cara te sonará, Paula Jornet se dio a conocer  como actriz hace algunos años en la serie "La Riera", de TV3, pero gracias a sus recientes publicaciones musicales se ha convertido en una de las artistas más prometedoras del panorama catalán actual. Formada en la prestigiosa escuela BIMM de Brighton, ha sabido perfeccionar la identidad de Pavvla como intérprete musical, con un tono intimista que se aproxima al folk con arreglos electrónicos, en clave experimental. Canciones de aparente sencillez, pero que están llenas de detalles. La propuesta es original, pero también arriesgada, su debut largo "Creatures" es su sincera carta de presentación. Un disco intimista, muy adecuado para estas frías noches de invierno. Su propuesta puede recordarte en algún momento a James Blake, Daughter o Sharon van Etten. 

COURTNEY BARNETT "Sometimes I sit and think and sometimes I just sit"

Coutney Barnett había lanzado algunos avances, desde 2012, que preveían que el debut largo de esta cantautora australiana sería una exhibición de intuición melódica.Tenía a la crítica a sus pies, al público expectante y no ha defraudado porque presenta su trabajo con algunas canciones memorables como "Pedestrian At best", "Dead fox", "Avant Gardener" o "History Eraser". Courtney tiene talento, su síntesis de folk-rock-pop funciona a la perfección. Por momentos recuerda a Patti Smith, en otros se convierte en Lucinda Williams, Cat Power o Sharon Van Etten, siempre manteniendo un nivel alto en sus composiciones, con riffs de guitarras y sonido garage. A sus 27 años se ha convertido en una cautivadora compositora, que se mueve entre pensamientos profundos y los detalles más pequeños. En Dead fox, por ejemplo, nos habla de los animales atropellados en las carreteras, para acabar refiriéndose a las granjas industriales y la situación actual del capitalismo.

“Heart Of Gold”, homenaje a NEIL YOUNG.

 

Era extraño que no se hubiera hecho, hasta ahora, un álbum de homenaje a Neil Young. Ciertamente el cascarrabias canadiense se lo merece. “Heart Of Gold” será ese álbum tributo que se lanzará el 25 de abril. Todos los beneficios recaudados irán a Bridge School, la escuela que el propio Young fundó junto a su exmujer Pegi, para niños con discapacidades físicas y de habla graves. Hasta el momento ya se han estrenado los dos primeros singles del álbum de la mano de Courtney Barnett que ha hecho su versión de “Lotta Love” y Chris Pierce con su versión de “Southern Man”. Eddie Vedder será el encargado de versionar “The Needle And The Damage Done”, mientras que Fiona Apple lo hará de “Heart Of Gold”, la canción que lleva el nombre del disco.
La lista se completa con Brandi Carlile con “Philadelphia”, Mumford & Sons con “Harvest”, Stephen Marley con “Old Man”, Sharon Van Etten con “Here We Are in the Years”, Lumineers con “Sugar Mountain”, The Doobie Brothers y Allison Russell con “Comes a Time”, Steve Earle  con “Long May You Run”, Rodney Crowell con “Mr. Soul”, Anders Osborne con “Cowgirl in the Sand” y Charlie Greene con “Such a Woman”.
Por su parte, Neil Young acaba de confirmar una serie de conciertos por todo el mundo con su banda de gira, Chrome Hearts. El tour durará prácticamente un año y comenzará en Suecia, para luego viajar por Europa y el Reino Unido antes de llegar a América del Norte. Las entradas estarán disponibles a partir de  mañana, viernes 28 de febrero.
Neil Young’s 2025 ‘Love Earth’ World Tour (parte europea)
6/18 – Rättvik, Sweden @ Dalhalla
6/20 – Bergen, Norway @ Bergenhus Fortress
6/22 – Copenhagen, Denmark @ Tiøren
6/26 – Dublin, Ireland @ Malahide Castle
6/30 – Brussels, Belgium @ Brussels Palace Open Air, Palace Square
7/1 – Groningen, Netherlands @ Drafbaan Stedpark
7/3 – Berlin, Germany @ Waldbühne
7/4 – Mönchengladbach, Germany @ Sparkassenpark
7/8 – Stuttgart, Germany @ Cannstatter Wasen

SUPERCHUNK "Wild Loneliness"

Superchunk han demostrado a lo largo de sus treinta años extensa carrera que son una de las bandas imprescindibles dentro del power pop. Con plena energía y más de 50 años ya cumplidos editan "Wild Loneliness", un disco repleto de colaboraciones con artistas como Sharon Van Etten, Norman Blake y Raymond McGinley (de Teenage Fanclub), Mike Mills (ex R.E.M.),  Tracyanne Campbell de Camera Obscura y Andy Stack de Wye Oak. Se trata del duodécimo álbum de Superchunk y un perfecto ejemplo de cómo seguir madurando con elegancia, sin renunciar un ápice a la electricidad y las melodías pop. 10 canciones que son pildorazos y muestran su buen hacer. Mac McCaughan y Laura Ballance, sus cabecillas, no tienen  nada que demostrar a estas alturas, ni siquiera publicar un disco nuevo si de verdad no amaran lo que hacen.
"Wild Loneliness" no es un disco tan acelerado como el frenético "What A Time To Be Alive" (2018), uno de sus trabajos más punk, inspirado en las malas artes de la administración Trump. Cuatro años después, regresan más relajados con las espléndidas "This Night", "Refracting" y "Endless Summer". Esos divinos vientos en "Highly Suspect" o la seductora "City Of The Dead". Verdadera sabiduría pop.

THE NATIONAL "You Had Your Soul With You"

The National acaban de dar a conocer esta canción que es el adelanto de un nuevo disco que se titulara "I Am Easy to Find", que tiene previsto editar el próximo 17 de mayo a través del sello 4AD. El álbum llegará acompañado de una película homónima de 24 minutos dirigido por Mike Mills y protagonizado por Alicia Vikander (“Ex Machina” o "The Danish Girl") . En el teaser tráiler del cortometraje se puede escuchar la canción "Rylan". "Lo primero no es el video para lo segundo; el segundo no es la banda sonora del primero", aclara el comunicado de la banda estadounidense. Todo llega dos años después de su última entrega.

El primer single de adelanto es "You Had Your Soul With You", que cuenta con la participación vocal de Gail Ann Dorsey, bajista de David Bowie durante muchos años. En l canción destaca la voz de Matt Berninger en el centro de una instrumentación repleta de hermosas armonías creadas con las guitarras de los hermanos Dessner, que se potencian con la incorporación de un cuarteto de cuerdas y un piano que remarca sus movimientos. Armonías asimétricas con pinceladas melódicas crudas y experimentales, algo que ya se intuía en su anterior álbum. En el disco, además, hay otras voces femeninas como las de Lisa Hannigan, Sharon Van Etten o Mina Tindle. El sucesor de “Sleep Well Beast” (2017) surge a partir de un experimento bilateral forjado entre director Mike Mills (“Beginners” o “Thumbsucker”) y el grupo de Cincinnati.

The National iniciarán en junio una gira mundial en la que contarán con Courtney Barnett y Alvvays como artistas invitadas -todas las fechas están en www.americanmary.com-. La banda visitará España este año dentro de la programación del Mad Cool Festival, en julio en Madrid.

ERIC CLAPTON “Meanwhile”

 

Eric Clapton anuncia un nuevo álbum “Meanwhile”, que saldrá primero en formato digital el 4 de octubre antes de que sea publicado en formatos físicos, CD y vinilo, el próximo 24 de enero.El disco incluye 14 canciones, ocho recopiladas de singles que Clapton ha lanzado en los últimos años, como la canción de apertura del LP “Pompous Fool” y “Heart of a Child”. El primer single oficial es "One Woman", aunque el disco mezcla nuevas composiciones originales con versiones de clásicos, como "Sam Hall", popularizada por Johnny Cash, y la conocida "Always On My Mind". Clapton también rinde homenaje a su difunto amigo y guitarrista Jeff Beck con una versión de "Moon River".
“Meanwhile” incluye colaboraciones con Van Morrison, Bradley Walker, Judith Hill, Daniel Santiago o Simon Climie. Este trabajo refleja una etapa madura de Clapton, fusionando géneros como el blues y el rock, con letras introspectivas y melódicas. Es su primer lanzamiento importante desde 2016, alejándose de los temas navideños de su anterior trabajo.
El anuncio del álbum coincide con el inicio de su gira por Sudamérica, su primera en más de una década. Serán sus primeros shows allí en 13 años, con paradas en Buenos Aires y Sao Paulo, entre otras ciudades. Luego se dirigirá a la Ciudad de México para un show antes de regresar a los EE. UU. para tres conciertos en California. La banda de Clapton incluye al bajista de hace muchos años Nathan East, al guitarrista Doyle Bramhall II, al baterista Sonny Emory, a los teclistas Chris Stainton y Tim Carmon, y a las cantantes de apoyo Sharon White y Katie Kissoon, que cuenta con una reputación descomunal como corista.