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domingo, 4 de noviembre de 2018

ANDRÉS CALAMARO "Cargar la Suerte"


Andrés Calamaro (Buenos Aires, 1961) nos ofrece otra prueba de vida con con "Cargar la Suerte" , un nuevo álbum de estudio que acaba de editar, con doce canciones que suponen también su regreso al rock de autor, de guitarras y versos desenfrenados. Su decimoquinto disco de estudio en solitario lleva un título muy taurino que explica es "como un símil de los aromas de lo auténtico, de la verdad, de torear con el toro cerca". Con él conmemora 40 años de carrera, 20 de ellos en solitario, influyente y a veces kamikaze.
El trabajo ha sido grabado durante cuatro días en los estudios Sphere de Burbank, de California, donde ha llegado a reunir hasta diez músicos en una sala de grabación. El disco recupera la guitarra solista, los solos de guitarra que en este caso empuñan Mark Goldenberg y Rich Hinman (este también al "pedal steel") que aportan más ruidismo en los temas roqueros. Apela a ellos especialmente en cortes como "Falso LV", "Adán rechaza" o el inaugural "Verdades afiladas", primer sencillo del álbum, en cuyo videoclip incluyó guiños a "Taxi driver" y su pasión por el boxeo, que confiesa practica con asiduidad. La parte más lírica llega con temas como "Las rimas" o "Diego Armando Canciones", con unos versos montados sobre coplas del folclore argentino en un guiño a los consumidores de vapor cannábico y yerba mate. Calamaro confiesa que muchas canciones las escribió bajo los efectos secundarios de sus "medicinas alternativas". Atentos a cortes trascendentales como "Tránsito lento" o "Cuarteles de invierno".
Fue en 1978 cuando grabó su primer disco como teclista del grupo Raíces, aventura a la que seguirían sus etapas con Los Abuelos de la Nada, un primer escarceo como solista y su más que fructífero paso por Los Rodríguez, antes de volver a debutar en solitario con los reverenciados "Alta suciedad" (1997) y "Honestidad brutal" (1999). Dos décadas después de marcar cánones musicales del rock en español, Calamaro no ceja en su empeño por superarse, tras su último trabajo
 "Volumen 11" (2016).

domingo, 24 de julio de 2016

VARIOS ARTISTAS "Quiero Creedence"

"Quiero Creedence" es un álbum que rinde homenaje a la legendaria banda de rock Creedence Clearwater Revival (CCR). En él participan artistas tan dispares como: Juan Gabriel, Andrés Calamaro, Bunbury, Enjambre, Los Enanitos Verdes, Juanes, Los Lonely Boys, Ozomatli, La Marisoul de La Santa Cecilia, El Tri y también Billy Gibbons de ZZ Top.
Llegará a las tiendas el 29 de julio y cuenta con versiones de los grandes éxitos de la Creedence hechas para la ocasión.  El álbum abarca muchos géneros y estilos que solo tienen en común este sentido homenaje a la banda californiana, una de las más importantes de la historia del rock. En la recuperación encontramos canciones en inglés y otras en castellano: Juanes se atreve con "Molina" junto a Salvador Santana, hijo de Carlos y Asdru Sierra de Ozomatli; Andrés Calamaro interpreta "Long as I Can see the Light", Billy Gibbons de ZZ Top junto a La Marisoul de La Santa Cecilia tocan "Green River"; Los Lobos "Bootleg", El Tri "Proud Mary" y Enanitos Verdes "Travelin' Band", entre otras. Dados sus trabajos y distancias el álbum ha resultado muy complejo, un ejemplo para entenderlo: Calamaro grabó en España, en Los Ángeles pusieron los arreglos, en Chicago le agregaron las voces y finalmente la mezcla de todo se culminó en Los Ángeles.
Lista completa de canciones:
01 - Bunbury - "Corre por la Jungla (Run Through the Jungle)"
02 - Los Lobos- "Bootleg"
03 - Juan Gabriel - "Have You Ever Seen the Rain? (Gracias al Sol)"
04 - Los Lonely Boys - "Born on the Bayou"
05 - A Band of Bitches - "Feelin' Blue"
06 - Ozomatli - "Bad Moon Rising"
07 - Enjambre - "Who'll Stop the Rain"
08 - Andrés Calamaro - "Long as I Can See the Light"
09 - Bang Data - "Fortunate Son (Fortunate Hijo)"
10 - El Tri - "Proud Mary"
11 - Salvador Santana ft. Juanes & Asdru Sierra de Ozomatli - "Molina "
12 - Billy Gibbons & La Marisoul de La Santa Cecila - "Green River" 1
13 - Diamante Eléctrico - "Up Around the Bend"
14 - Los Enanitos Verdes - "Travelin Band (Viajero Band)".

miércoles, 21 de septiembre de 2022

ANDRÉS CALAMARO Avance de la caja “Honestidad brutal”

"Honestidad brutal" fue un disco emblemático en la carrera de Andrés Calamaro, pero también se convirtió en  un referente de la música rock latina, aunque hayan pasado veintitrés años desde su publicación. Aquel álbum se publicaba en 1999 y muy pronto se reedita con todo tipo de extras. Será una caja de seis discos con muchísimo material extra, a partir del 21 de octubre podrás disfrutar no solamente de las canciones originales del disco, sino de "Honestidad brutal extra brut", que se extenderá hasta los seis discos compactos. A saber, por un lado nos encontraremos con el álbum original (editado y masterizado por Joe Blaney en Sterling Sound, Nueva York y Nashville), el disco "Versión original", que incluye las primeras grabaciones de 1998, y tres discos más bajo el título de "In & Alt", que reunen material no publicado anteriormente, grabaciones alternativas o inéditas. Cuarenta y cinco temas que incluyen la participación de Hugh Mc Craken, Marc Ribot, Charley Drayton, Alejandro Sanz, Fito Páez, Jaime Urrutia y otros músicos. También incluirá un libreto con fotos inéditas de Jerónimo Álvarez y Javier Salas, las letras, un texto editorial de Patricio Pron y una memoria de grabaciones escrita por el propio Calamaro.
El mismo día se lanzará edición en vinilo de "Honestidad brutal", que será la primera vez que vea la luz en este formato, con nueva masterización y en material de 180 gramos. De momento Calamaro nos regala el primer avance de la esperada reedición de su clásico "Honestidad brutal". Se trata de "Una bomba", con  la mezcla de Joe Blaney del tema, muy distinta a la que conocíamos hasta el momento, con esa letra arrebatadora que dice:
"Un rayo no cae nunca en el mismo lugar dos veces
Pero si quiero te espero en el mismo lugar otra vez
Una bomba no cae nunca en el mismo lugar de nuevo
Pero te debo un beso en el mismo lugar otra vez".

martes, 1 de diciembre de 2020

ANDRÉS CALAMARO y JULIO IGLESIAS "Bohemio"

 


Andrés Calamaro y Julio Iglesias participan por primera vez en este dueto que acaban de estrenar,  una colaboración única en la que los dos famosos intérpretes versionan "Bohemio", la canción que dio nombre al disco que el argentino lanzó en el año 2013. El álbum que lo contenía era el decimotercero en la trayectoria de Calamaro y, lanzado como "un pequeño disco que quiere ser un gran disco para la Humanidad", llegó a colocarse en el primer puesto de la lista de los 50 mejores trabajos de 2013, según la revista Rolling Stone Argentina.
Además de por la sorprendente e inesperada asociación entre estos artistas, el dueto supone la vuelta a la actualidad musical del músico español más internacional de todos los tiempos, tras la publicación en 2015 de "México", un álbum de canciones sobre el país azteca que supuso su despedida de los estudios de grabación. Julio Iglesias cumplió en 2018 dos importantes aniversarios: sus 75 años de edad y medio siglo de trayectoria musical desde su victoria en el Festival de Benidorm, pero la falta de grandes celebraciones o eventos que lo conmemorasen, unido a sus problemas de salud, hicieron pensar que un posible retiro estaba cerca. El pasado mes de junio, sin embargo, en una entrevista con Efe, el artista latino declaró: "Me quedan muchas espinas clavadas y muchos sueños por cumplir, pero todo inconfesable". Hace unos días también Raphael barajaba la posibilidad de poder hacer un dueto con Julio: "No sé por qué no se ha hecho nunca ese dúo. Hay que tener en cuenta que él vive allá y yo acá, pero cualquier día se puede dar", vaticina el artista, quien añade: "Mi relación con Julio Iglesias ha sido siempre fenomenal. Es un caballero, un señor estupendo y muy buen artista". Lo comentaba en la presentación de su último trabajo, precisamente de duetos, al que ha titulado "6.0"

martes, 9 de enero de 2024

ANDRÉS CALAMARO "Razzmatazz"

 


En junio del año pasado se publicó en plataformas, ahora por fin se edita en CD y doble vinilo "Razzmatazz", álbum en directo que Andrés Calamaro registró en la mítica sala barcelonesa en el mes de septiembre de 2010. El concierto se enmarca en la gira de presentación de "On the rock", álbum del mismo año que presentó como la rockstar que es junto a una banda formada por Candy Caramelo (bajo), Tito Dávila (teclado) o «El Niño» Bruno (batería) acompañados de Julián Kanevsky (guitarra), Diego García (guitarra) y Geny Avello (guitarra), una formación que apostaba por lo eléctrico, hasta el punto de acercarse a veces a terrenos del rock más adusto . En la sala de Barcelona recuperó algunos temas emblemáticos, tanto de su carrera en solitario como con Los Rodríguez como "Salud, dinero y amor", "El día de la mujer mundial", “Por mirarte”, “Mil horas” “Carnaval de Brasil”, “El Salmón” o “La mirada del adiós”. En total veintitrés canciones del show. Este directo en Razzmatazz ha sido producido por el propio Calamaro y su mano derecha Germán Wiedemer. La portada, que reproduce una figura de kintsugi, es obra del diseñador argentino Ale Ros.

lunes, 5 de diciembre de 2016

ANDRÉS CALAMARO "Volumen 11"


Andrés Calamaro acaba de publicar, el pasado 2 de diciembre, su disco "Volumen 11", el primero con temas originales desde 2013. Según la nota de prensa de su discográfica son "18 canciones con alto voltaje, con letras fuertes y atrevidas". Un trabajo donde las guitarras vuelven a tomar protagonismo. "Volumen 11" toma el relevo a "Romaphonic Sessions" (2016), grabado exclusivamente con voz y piano y es su decimoquinto disco de estudio de su carrera como solista.  Entre los nuevos temas hay letras de crítica a la situación política actual. Entre los títulos incluidos, se encuentran "Apocalipsis en Malasaña" (escrita para la nueva película de Álex de la Iglesia), "Rock y Juventud" (fragmento de "Canción de Amor de un Día", de Javier Corcobado), "Pánico en Benidorm" , "Cazador de Ateos" o ese primer single "La Noche" del que se acaba de estrenar el videoclip. El músico argentino quiere recuperar el tiempo perdido y vuelve con fuerza. Tras su paso por Tequila y Los Rodríguez, en 1997 arrancó su segunda etapa en solitario con "Alta suciedad", al que siguieron "Honestidad brutal" (1999) y "El salmón" (2000), que lo han convertido en un artista admirado, que se ha ganado el respeto del público.

viernes, 31 de diciembre de 2021

ILEGALES "Mi copa y yo"


Andrés Calamaro se está conviritiendo en un cantante al que muchos compañeros de la música se rifan para que colaboré con ellos poniendo su voz en alguna de sus canciones. Los últimos han sido Ilegales que lanzan este single bajo el título "Mi copa y yo". Se trata, en realidad, de una nueva versión del tema del mismo nombre que grabaron para su álbum Rebelión, publicado en 2018. Este single estará incluido en "La lucha por la vida", disco que se publicará el próximo 25 de febrero de 2022, con el que Ilegales celebran su 40º aniversario. Como ya os comenté hace unos días en este álbum, que presentarán en directo a partir de marzo, Ilegales han contado con ilustres invitados: Enrique Bunbury, Loquillo, Andrés Calamaro, Luz Casal, Iván Ferreiro, Coque Malla, Guille y Juanma de Vetusta Morla, M Clan, El Niño de Elche, Carlangas (Novedades Carminha), Dani Martín, Josele Santiago, Evaristo Páramos (La Polla Records), Kutxi (Marea), y Kutxo (de los argentinos Auténticos Decadentes). Mientras llega la fecha del lanzamiento, Ilegales irán desvelando algunos de los temas de su nuevo álbum. El primer single, fue "Divino Imbécil" junto a M Clan, una pieza inédita que ha sido grabada junto a Carlos Tarque y Ricardo Ruipérez.
En 2022 se cumplirán 40 años de actividad del grupo, durante los cuales han editado once discos de estudio, tres discos en directo, dos recopilatorios, una caja con la antología discográfica de la banda, un documental y ni se sabe cuántos singles. Con este aniversario, llega el momento de conmemorar la existencia de uno de los grupos más emblemáticos del rock de nuestro país. 

lunes, 8 de marzo de 2021

C.TANGANA & CALAMARO "Hong Kong"

 


Tangana se ha convertido en un fenómeno de ventas y ahora se pone retos más allá de su propio estilo, algo que vamos descubriendo en las canciones de su disco "El madrileño", que se puso a la venta a finales del mes de febrero. En su colaboración con Andrés Calamaro se ha ido al terreno del argentino: 'Hong Kong' es la primera incursión del madrileño en el rock. Ha sido el propio C. Tangana el que ha dado su parecer sorprendido consigo mismo. "En mi puta vida me hubiese imaginado que en el mejor disco de mi carrera pudiese haber un rock and roll con baterías y guitarras eléctricas", escribió el cantante, en ese lenguaje tan propio de él.
La letra de la canción resulta de lo más explícita: 
"Salimos a la calle por tabaco.
Y volvimos sin tabaco ni mechero.
Tomamos hasta el agua del florero.
Aquello fue peor que Puerto Hurraco.

Me cago en las personas que se rajan.
Muy antes de que se acabe la noche.
Peinábamos perico con navaja.
En el salpicadero de tu coche.

Tengo una flor en el culo y un camello en Hong Kong.
Tengo un cohete en el pantalón.
Tengo una flor en el culo y una geisha en Japón.
Tus banderillas en el corazón.

Hagamos que parezca un accidente.
Decirme que no tengo que ir a casa.
Espero que esto dure para siempre".

miércoles, 3 de diciembre de 2014

ANDRÉS CALAMARO "Pura sangre" y "Jamón del Medio"

Andrés Calamaro presenta sus mejores canciones grabadas en directo, y por partida doble. Ayer, 2 de diciembre, salieron a la venta dos lanzamientos simultáneos: "Pura Sangre" y "Jamón del Medio", trabajos que dejarán constancia para la posteridad de lo que ha sido su "Bohemio Tour".
"Pura Sangre" es un DVD con 27 temas grabado principalmente en su gran concierto en el Hipódromo de Buenos Aires, pero también incluye temas registrados en La Pampa, Córdoba, Mendoza, Santiago de Chile, Bogotá, Lima, Ecuador, Paraguay, Bolivia y México DF. La edición en DVD digipack incluye un CD de extras de audio con 14 temas grabados en la gira americana.
Como disco principal, 'Jamón del Medio', su primer trabajo en directo desde el exitoso "El regreso". Esta vez grabado íntegramente en nuestro país, en sus actuaciones en Madrid, Barcelona, Santander y Fuengirola. Contiene 15 temas como: "Flaca", "Paloma", "Estadio Azteca", "Cuando no estás" o "Rehenes", además incluye la jam session "Jamón del medio". Su discográfica Warner informa que aparte del formato CD y digital, también se editará próximamente una edición en doble vinilo de 180 gramos.

jueves, 26 de noviembre de 2020

LAS CANCIONES DE MARADONA

El astro argentino falleció este miércoles a los 60 años a consecuencia de un paro cardiorrespiratorio. Diego Armando Maradona ha dejado una honda huella en la cultura popular, no solo en el campo de fútbol. Su leyenda es enorme como su figura idolatrada por medio mundo. Diego dejó huella en todos quienes vivieron los últimos años 70, los efervescentes años 80, y no necesariamente solo a los que sienten fascinación por el fútbol. Como no podía ser de otro modo se han entonado canciones para ensalzar su figura porque es un icono de la cultura popular. Artistas como Charly García, Andrés Calamaro o hasta Manu Chao le dedicaron letras y su música. Obviamente Diego fue patrimonio de la música latina, reciclando la tradición en modernidad. Estas son algunas de las canciones dedicadas a «El 10», las que a mi más me gustan, y con la que puedes recordar su legado. Es el momento de decir "aDiós" al astro. Descansa En Paz.

«Maradona» de Andrés Calamaro

«Santa Maradona» de Mano Negra

«Maradó» de Los Piojos

«Dieguitos y Mafaldas» de Joaquín Sabina


viernes, 3 de diciembre de 2021

ILEGALES "La Lucha por la vida"


Ilegales está a punto de cumplir 40 años de carrera, así que para celebrarlo, lanzan un nuevo álbum y anuncian gira, para que la festividad resulte más redonda. Bajo el título de "La Lucha por la vida", título que han tomado prestado de la trilogía del escritor Pío Baroja, donde se encuentran algunas de las novelas que más han influido en sus letras y la personalidad de Jorge Martínez, por el espíritu crítico y la rebeldía contenida en sus textos como postura vital. En 1982 editaron su primera grabación después de Jorge Ilegal formó la banda junto a su hermano Juan y el batería David Alonso, el próximo año llega el aniversario de estos chicos que llevan ya : once discos de estudio, tres discos en directo, dos recopilatorios, una caja con la antología discográfica de la banda, un documental y un número indeterminado de resplandecientes singles. Lejos de recurrir a la nostalgia han decidido celebrar su dilatada vida musical con este álbum, que incluye nuevo material; pero también varias canciones recientes del repertorio ilegal (solo hay en el disco un tema anterior al regreso del grupo, en 2015), todas ellas reinterpretadas por grandes artistas de muy diverso estilo. El nuevo disco aparecerá en febrero de 2022, pero sin ánimo de sonar a testamento o despedida. El primer tema que nos han descubierto hoy mismo es "Divino imbécil", una pieza totalmente inédita hasta el momento, que ha sido grabada junto a Carlos Tarque y Ricardo Ruipérez, o lo que es lo mismo: M Clan.
Resultan sorprendentes las colaboraciones con El Niño de Elche, Andrés Calamaro, Luz Casal, Iván Ferreiro, Vetusta Morla (colaboran Guille y Juanma, no el grupo al completo), Carlangas (Novedades Carminha) o Dani Martín, que en principio pueden parecer ajenos al sonido de Ilegales, pero ahí no acaban las sorpresas que se completan con otros artistas más rockeros como Josele Santiago, M Clan, Evaristo Páramos (La Polla Records), Loquillo, Kutxi (Marea), Coque Malla, Kutxo (de los argentinos Auténticos Decadentes) o Enrique Bunbury... El resultado puede ser interesante, más allá de los estilos.
También en 2022, a partir de marzo, el grupo iniciará una nueva gira en España y América, desde la frontera de Canadá hasta la Patagonia... Las entradas para los primeros conciertos confirmados, estarán disponibles a partir de diciembre de 2021.
Mientras llega la fecha de publicación del álbum, a partir de diciembre de 2021 empezaremos a descubrir algunas de las canciones, en forma de singles digitales, que nos anticiparán la obra completa, que será publicada en formatos LP, CD y digital.

viernes, 8 de agosto de 2014

LOS RODRÍGUEZ "Sin Documentos"

El próximo 16 de septiembre se reeditará el álbum "Sin Documentos" de Los Rodríguez con motivo de su 20 aniversario.  Aparte del disco original y dos temas extra: "'Hablando solo" y "Cuando te has ido", se incluirá un segundo CD que rescatará el concierto que la banda ofreció en la plaza de toros de Las Ventas de Madrid en septiembre de aquel año.  La reedición incluye también un libro de 56 páginas con entrevistas actuales a Andrés Calamaro, Ariel Rot y Germán Vilella, aderezadas con declaraciones de periodistas y artistas como M Clan, Enrique Bunbury, Jaime Urrutia, Leiva y Pancho Varona.

sábado, 26 de julio de 2025

LOQUILLO “Rock & Roll Star”

 

Sinceramente no hacía falta esta nueva versión. En el nuevo "Rock & Roll Star” Loquillo reúne a Leiva y a Rubén Pozo (Pereza) en el estudio de grabación. Esta canción fue el primer single de Loquillo del disco 'Los Tiempos Están Cambiando', de 1980. Y Pereza la incluyó en su disco "10 años de Pereza".
Loquillo poco a poco nos va desgranando las canciones que se incluirán en "Corazones legend.arios" con la participación de destacados artistas de nuestro rock: Manolo García, Carlos Segarra o Alaska. Voces llenas de rock como Coque Malla, Bunbury, Calamaro, Tarque, Miguel Ríos, Kutxi Romero o Dani Martín; momentos más poéticos junto a Raphael, Miguel Poveda, Ismael Serrano o Nacho Vegas. El primer adelanto fue junto a Dani Martín con "Feo, Fuerte y Formal".
El disco irá acompañado de una gira de presentación: "Corazones legendarios: Grandes clásicos en vivo" que arrancará este verano en Galicia. Loquillo compartirá en directo con su público las mejores canciones de su carrera, actuando el 22 de agosto en la Explanada Recinto Ferial de Pontevedra, el 7 de septiembre en el Recinto Viva de Albacete, el 20 de septiembre en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla, el 10 de octubre en Cubec! en Bilbao, el 11 de octubre en el Pabellón Príncipe Felipe de Zaragoza, el 24 de octubre en el Movistar Arena de Madrid, el 1 de noviembre en Coliseum de A Coruña, el 29 de noviembre en el Gijón Arena, el 26 de diciembre en el Roig Arena de Valencia y el 27 de diciembre en el Sant Jordi Club de Barcelona. Las entradas están a la venta desde este momento en lasttour.org.

viernes, 19 de febrero de 2021

MIKEL ERENTXUN "Amigos de guardia"

 


Mikel Erentxun celebra 35 años en la música, lo hace con un disco doble de dúos en el que participan algunos músicos como Coque Malla, LeivaZaharaBunbury, Iván Ferreiro, AmaralSanti Balmes, Amaia, Andrés CalamaroQuique González o Diego Vasallo, un trabajo hecho con cariño al que ha querido titular "Amigos de guardia". El músico donostiarra repasa su carrera , volviendo a reencontrarse con algunos de los éxitos más importantes de su carrera, en esta ocasión desde a experiencia del tiempo., para reencontrarse con composiciones muy cercanas para él, tanto en su época en solitario como en la que brilló junto a Dundan Dhu. 
El lanzamiento del disco está previsto para septiembre, pero ya podemos escuchar y disfrutar del primer adelanto de  "Amigos de guardia". Se trata de una emotiva versión de Intacto, uno de los temas que Erentxun firmó con el desaparecido Rafael Berrio y que conserva intacto su espíritu. Se acerca a esta canción con Quique González, un artista al que le une una profunda admiración: "Mikel es un adicto a la carretera, un tipo muy normal sin ínfulas de estrella, con mucho amor por lo que hace. Te transmite pasión por la música y por las canciones", asegura el músico donostiarra. 

jueves, 28 de noviembre de 2019

AMARO FERREIRO "Hijos del Mediterráneo"


Amaro Ferreiro considera que "Mediterráneo" de Serrat es "el mejor disco de la música española". Esa idea le ha llevado a recrear aquel álbum casi 50 años después, de un modo obsesivo ha buscado colaboraciones que se integraran en el proyecto, con artistas pusieran voz a las canciones ,como Jorge Drexler ("Mediterráneo"); Silvia Pérez Cruz ("Barquito de papel"); Eva Amaral ("Aquellas pequeñas cosas"); Santi Balmes ("Vagabundear"); Andrés Calamaro ("Lucía") con deje tanguero; Xoel López ("La mujer que yo quiero"); Depedro asume la difícil "Pueblo blanco"; su hermano Iván en "Tío Alberto" o "Qué va a ser de ti" con Miren Iza, de Tulsa.
Los tiempos han cambiado, en 1971 Joan Manel Serrat crea el disco aún en la dictadura de Franco, en medio de sus álbumes dedicados a Antonio Machado y a Miguel Hernández. Es entonces cuando publica su primer disco de temas inéditos en español. Amaro, hermano del también músico Iván Ferreiro, considera que las canciones de "Mediterráneo" siguen vigentes casi 50 años después, a pesar de los misterios que siguen rodeando aquella grabación que se perpetró en sólo 4 días en Milán y con unos músicos en el estudio de los que aún se desconocen sus nombres.
El músico gallego ha utilizado el título original que iba a emplear Serrat para su obra, "Hijos del Mediterráneo" . El trabajo ha sido muy respetuoso con el original. Decidió incluso replicar los arreglos de Juan Carlos Calderón, misión para la que fichó al productor Ricky Falkner. Amaro estaba preocupado por la opinión que el propio Serrat podría tener del disco. Hace dos meses se encontró por casualidad al propio cantautor catalán durante una comida. "Nos dijo que lo había escuchado y nos dio las gracias. Fue muy emotivo y a la vez un alivio", asegura.

miércoles, 11 de abril de 2018

LA PEGATINA "Ahora o nunca"


El grupo La Pegatina ha decidido dar un giro a su música festiva. "En este disco no hay nada de rumba o ska" aclaran. El título "Ahora o nunca" deja a las claras la reflexión a la que llegaron: era el momento de cambiar. El nuevo álbum se mueve entre el folk, el merengue o la ranchera.
"Ahora o nunca" se acaba de publicar, tres años después de su hasta ahora último álbum de estudio, "Revulsiu". Confiesan que llegaron a reunir cerca de 30 canciones que han reducido drásticamente a una decena, con el objetivo de darles más protagonismo a cada una de ellas. En el nuevo sonido ha tenido especial relevancia el papel de su productor, Rafa Arcaute, que ha trabajado con Calle 13, Andrés Calamaro o Residente y ha sido distinguido nada menos que con 14 Grammy Latinos a lo largo de su carrera. Las colaboraciones en el disco también tienen mucha importancia. es el caso de Eva Amaral en el sencillo "La tempestad", pero también figuran Rozalén en "Algo está pasando", Los Caligaris, Will and the People y su amigo Macaco, que interpreta el tema que da título al sexto disco de estudio de La Pegatina. La formación catalana está a punto de cumplir 15 años de actividad, una banda estable a pesar de sus numerosos miembros: Adrià Salas, Rubén Sierra, Ovidi Díaz, Ferran Ibáñez, Axel Magnani, Romain Renard y Sergi López, a los que recientemente se sumó la guitarra eléctrica de Miki Florensa.
Inician hoy, 11 de abril, la gira de presentación en el Kafe Antzokia de Bilbao y proseguirá el 12 en la madrileña Joy Eslava, el 13 en El Hangar de Burgos y el 14 en la sala Capitol de Santiago de Compostela. no faltarán citas internacionales, con conciertos después por Europa, Latinoamérica (en mayo ofrecerán tres conciertos en México) e incluso Australia. Además, participarán en festivales como el Cruïlla de Barcelona en julio o el Sonorama de Aranda de Duero (Burgos) ya en agosto. Incluso han cerrado ya una actuación el 22 de diciembre por primera vez en el multitudinario aforo del WiZink Center.de Madrid.

miércoles, 20 de enero de 2016

CARLOS ANN "Holograma"

Carlos Ann está de gira por España. Arrancó el 14 de enero en Zaragoza y pasará por Murcia, Valencia, Huelva, Sevilla y Madrid, finalizando el viernes 29 de enero en Barcelona. El tour visitará salas de pequeño y medio aforo con una formación de trío, en formato eléctrico, que irá repasando las canciones de Holograma, tales como: "Amanecer en ti", "Fluorescencia", "Transparente" o "Ilusión", aunque también sonarán los grandes éxitos de sus casi veinte años de carrera que han dejado tras de sí 19 discos, entre discos en solitarios, recopilatorios y discos homenaje, en los que han colaborado artistas de la talla de Enrique Bunbury, Andrés Calamaro, Shuarma (vocalista de Elefantes), Loquillo, Nacho Vegas y Javier Corcobado entre otros.El primer álbum de Carlos Ann se publica en 1997 con el grupo Analogic Emotion, uno de los pocos grupos que apostaba entonces por el Breakbeat. Tras dos discos en solitario, se une a Enrique Bunbury, Shuarma y Morti, para grabar en 2003 el proyecto Bushido tras 15 días de convivencia en una casa-estudio, que recibió una calurosa acogida. Después participa en Freak Show de Bunbury junto a Nacho Vegas, Adriá Puntí, Iván Ferreiro y Mercedes Ferrer, editándose un DVD que alcanzó el número 1 de las listas de más vendidos en España y el número 3 en México.
También con Bunbury, José María Ponce y Bruno Galindo editan el CD-Libro Panero, donde cantan y recitan 30 poemas del poeta Leopoldo María Panero. Además de grabar la banda sonora de las películas REC y REC 2, continúa con su prolífica carrera como solista y otras interesantes colaboraciones y proyectos propios para, ahora, regresar de nuevo con su último disco Holograma. tras cosechar un gran éxito en la  presentación en México.

sábado, 12 de mayo de 2018

TWANGUERO "Raska Yú"


"Raska Yú" es un clásico del gran mallorquín Bonet de San Pedro que he bailado mil veces en las verbenas de la isla, un tema imprescindible que ha hecho las delicias de generaciones, con todo su surrealismo. La canción sirve de primer adelanto del nuevo disco "Electric Sunset" de Diego García más conocido como Twanguero. Él lo ha convertido en un tema electrizante, cargado de sonidos fronterizos, referencias a Ennio Morricone, la cumbia de Los Angeles y por supuesto rumba. En la canción este tema forma un increíble dúo con el violinista Ara Malikian en el que revisan el clásico de  en un formato gypsy con influencias de las músicas del este y que produce Candy Caramelo.
Según describe el propio músico en las notas del álbum: “Electric Sunset es un disco que supone un gran esfuerzo colectivo de músicos de distintas nacionalidades y lugares”. Hablamos de un álbum que respira sonidos del West Coast americano y ecos de su España natal, de Albéniz y Rodrigo, el pasodoble y la copla.
Ganador de dos Grammy Latinos por su trabajo con Diego El Cigala, es un revolucionario de la guitarra y uno de los artistas más activos. Un guitarrista excepcional que ha grabado y tocado con gigantes como Calamaro, El Cigala, Fito Paez, Adriana Varela, Santiago Auserón o Bunbury. Su último Carreteras Secundarias (La Cúpula 2017), le valió el Premio MIN al “Mejor álbum de músicas del Mundo” 2018.
Sus primeras fechas de presentación de "Electric Sunset" son: Viernes 11 mayo Córdoba, sala Hangar; Sábado 12 Mayo Murcia, en La Yesería; Jueves 17 mayo Burgos, Auditorio Caja de Burgos; Viernes 18 mayo Palencia, Universonoro; Jueves 24 mayo en Zamora, Sala Avalon; Sábado 30 junio, en Bruselas Festival Great Gigs in The Park; Sábado 7 de julio en Festival Fuerteventura Suena; Miércoles 11 julio  Festival de Guitarra de Petrer, Alicante.

viernes, 9 de enero de 2026

JAVIER CORCOBADO "Solitud y Soledad"

 

Con "Solitud y Soledad" Javier Corcobado celebra sus cuarenta años en la música. Un nuevo álbum doble, donde en el primer disco, "Solitud", incluye diez temas inéditos y originales, mientras que en el segundo, "Soledad", presenta diez versiones nuevas de canciones importantes de su carrera en colaboración con amigos como: Alaska, Andrés Calamaro, Jorge Martí (La Habitación Roja), Marc (de Dorian), Nacho Vegas o Aintzane con G de Gloria.
El propio Corcobado explica que: "La solitud es el diálogo con uno mismo, dejando voluntariamente todo lo demás aparte, y la soledad es evocadora de tristeza y belleza". En esas primera parte encontramos cosas tan interesantes como “Ansiedad del tiempo”, o el synth pop de “Devorar la vida” o mostrarnos piezas increíbles como "Qué maravilla sería”.
La segunda parte muestra canciones conocidas ahora renovadas caso de temas como “Dame un beso de cianuro”, con una destacada Alaska en uno de las más interesantes de todo el disco. Atención a “La libertad (es la cárcel más grande de todas las cárceles)”una de las canciones más emotivas y mejor resueltas porque han conseguido que suene solemne.

viernes, 6 de abril de 2018

MI CAPITÁN "Un tiro por la salud del imperio"



Hablar de la formación barcelonesa Mi Capitán es hacerlo de un supergrupo, ya que está integrada por componentes de Love of Lesbian, Egon Soda o Sidonie. Mi Capitán se formó en 2015 como una manera de que Gonçal Planas, que lleva 18 años en el mundo de la música, ya sea como técnico de monitores y de sonido, de mánager de gira o como guitarrista en Sanpedro, se colocara en el centro del escenario para cantar las composiciones que había ido creando, acompañado por un buen número de amigos. Debutaron en 2015 con "Drenad el Sena" y ahora vuelven a la carga con "Un tiro por la salud del imperio" (DRO/Warner), un disco de rock and roll clásico, que presentan hoy 6 de abril en Barcelona.
Gonçal Planas asegura que este segundo disco es un álbum de rock biográfico, pero más honesto que el primero. Ricky Falkner (Egon Soda, Standstill, Love of Lesbian e Iván Ferreiro entre otros), Ferran Pontón (Egon Soda), Julián Saldarriaga (Love of Lesbian), Ricky Lavado (Standstill, Nudozurdo y The Secret Society), Dani Ferrer (Love of Lesbian) y Víctor Valiente (Standstill y Sidonie) completan la banda. Inicialmente Mi Capitán era solo una excusa para que en un grupo de amigos se reunieran para hacer lo que más les gustaba: tocar, pero casi sin planificarlo se han convertido en una banda con carrera discográfica. Hoy presentarán su segundo disco en Barcelona, dentro de la programación del XIX Festival del Mil·leni. Luego, seguirán por Zaragoza -día 13, Bilbao -día 14-, A Coruña -día 19-, Vigo -día 20-, Oviedo -21 de abril- y Murcia -19 de mayo-, anuncian que en los conciertos interpretarán 16 piezas, ocho de cada disco, y una versión de Calamaro de "Alta suciedad".