R.E.M. reedición de "Up"

 

R.E.M. reedita su disco "Up" con motivo de su 25° aniversario, R.E.M. El LP. se ha remasterizado y en esta edición de lujo incluirá 11 pistas nuevas. Como adelanto, la banda publica una versión en vivo de "Daysleeper" grabada durante su presentación en el programa 'Party of Five'. La reedición de "Up" estará disponible tanto en formato digital como en 2 CDs o en vinilo de 2 LP de 180 gramos, además de "una edición limitada en vinilo mármol verde". Por otro lado, la banda también confirmó que habrá una edición en Blu-Ray, que contendrá completa su presentación en Party of Five.
Desde su formación en 1980, R.E.M. se consolidó como una de las bandas de rock alternativo más icónicas de la historia. El grupo, compuesto por Michael Stipe, Peter Buck, Mike Mills y Bill Berry, quien abandonó el grupo en 1997 y fue reemplazado por varios músicos de sesión, destacó por explorar una amplia variedad de estilos, desde el jangle pop en sus primeros álbumes hasta el rock más experimental, en trabajos posteriores.
R.E.M. alcanzó el estrellato internacional en la década del 80 con álbumes como "Murmur" (1983) y "Document" (1987), pero fue, sin duda, "Out of Time" de 1991 y su single "Losing My Religion" fueron los que lo convirtieron en superestrellas del rock. La canción ganó dos premios Grammy y catapultó al grupo a la cima de la música alternativa.

MUERE EL BATERÍA BILL RIEFLIN

Otro día triste. Acabe de fallecer Bill Reflin. Su nombre tal vez no te suene, pero tuvo una de esas carreras envidiables extensa y notable. Un músico querido, simpático y excelente intérprete que ha destacado en la escena del rock alternativo y  de géneros como el metal o el rock industrial. Fue  batería de Ministry, King Crimson y R.E.M Bill Rieflin, ha muerto de cáncer a los 59 años. Nació  en 1960 en Seattle y empezó su carrera musical a finales de los setenta en bandas locales como The Telepahts, Tupperwares o The Blackouts.   Desde este último grupo saltó a los Ministry liderados por Al Jourgensen durante parte de los ochenta y los noventa. Su siguiente destino fue R.E.M. donde sustituyó al miembro original de R.E.M. Bill Berry, en la percusión, desde 2003 hasta 2011 y después, tras el fin de este grupo, se enroló en King Crimson primero como batería y luego teclista.   Multi-instrumentista más alla de batería, aparte de estos ilustres nombres del rock de las últimas décadas, Rieflin colaboró también con otros muchos artistas como Chris Cornell, Nine Inch Nails, Peter Murphy o Swans. También hizo proyectos en solitario.
Medios de información musical como Pitchfork, Rolling Stone o Spin han escrito obituarios en sus publicaciones, donde destacan a Rieflin como uno de los músicos más versátiles del rock alternativo y de la escena industrial que definió el sonido de la década de los años 1990.
La noticia de su falleciemiento ha sido confirmada inicialmente por la cantante y actriz Toyah Willcox, esposa de Robert Fripp, músico de King Crimson, el grupo con el que Rieflin había trabajado últimamente. “Nuestro querido y magnífico Bill Rieflin ha dejado este mundo. Un ser humano muy querido", aseguró Willcox en su perfil de Facebook. A continuación, Fripp dedicaba unas palabras a su reciente compañero de conciertos y grabaciones: "Mi vida es inmensamente más rica tras haberte conocido". Por su parte, Krist Novoselic, baterista de la banda Nirvana, ha publicado en su Twitter: "Lamento escuchar que Bill Rieflin falleció. Una persona directa y un excelente músico".

R.E.M. "Unplugged" MTV 1991-2001

El 20 de mayo se publicó un doble CD que recoge el audio de los dos conciertos que la banda estadounidense R.E.M. realizó para la cadena musical MTV dentro de su emblemática serie "Unplugged". Fue en 1991 y en 2001 cuando la banda de Michael Stipe realizó sendas grabaciones, convirtiéndose en la única banda principal que hizo doblete dentro de este mítico espacio, consistente en actuaciones acústicas y premiado con un Grammy y un Emmy. Hasta ahora sólo estaban disponibles en DVD, por lo que se habían convertido en piezas de culto para sus fans.  Además de todas las canciones de la emisión original por televisión, se incluirán 11 canciones que nunca se vieron en sus apariciones en MTV. El primer disco, correspondiente a su actuación de 1991, se centra en el álbum "Out of Time", que vendió más de 18 millones de copias en todo el mundo y fue su primer número 1 en EE.UU, con éxitos como "Losing My Religion". De sus seis discos previos, que se extienden desde el debut "Murmur" (1983) a "Green" (1988), suenan canciones como "Fall On Me", "It's The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)", una versión del tema de The Troggs "Love Is All Around", "Get Up" y "World Leader Pretend." En el "Unplugged 2001", cabe destacar temas de los discos "Reveal" (2001) y "Up" (1998), así como la vuelta de tuerca que imprimieron a su canción "The One I Love", de su álbum de 1987 "Document". La banda R.E.M. estaba compuesta por Michael Stipe, Peter Buck, Mike Mills y Bill Berry. Nació en la localidad estadounidense de Athens en 1980. A finales de 1997, tras lanzar dos de sus álbumes más icónicos, el citado "Out of time" y "Automatic for the people" (1992), Berry dejó su puesto. Tras lanzar cinco discos de estudio más, la banda se disolvió en 2011, mediante un anuncio en su web oficial. Miembros del Salón de la Fama del Rock desde 2007, se les estima unas ventas globales de 85 millones de copias de todos sus discos.

REM "We All Go Back To Where We Belong"

Después de 30 años de una carrera grande, muy grande,  REM se retira y publica un recopilatorio con sus grandes temas. En ese adiós incluyen tres canciones nuevas. Ésta es una de esas piezas melódicas -en el vídeo aparece la actriz Kirsten Dunst-, con cuerdas y vientos. Título muy adecuado para una canción espléndida y con el inconfundible estilo de la banda de Athens. La balada encierra cierto aire a despedida, acentuado por la voz desgastada de Michael Stipe. El disco se llamará "Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage: 1982-2011", cuarenta temas en dos compactos y sale a la venta el próximo 15 de noviembre.  Recorre toda la discografía de R.E.M., desde "Murmur" a "Collap se Into Now". Como valor añadido esas tres canciones inéditas: "A Month of Saturdays", "Hallelujah" y "We All Go Back To Where We Belong". 

MICHAEL STIPE 'Your capricious soul"

Ocho años después de la disolución de R.E.M., el vocalista Michael Stipe regresa en solitario y anuncia su primer single como artista. "Your capricious soul" está disponible desde el sábado 5 de octubre para descarga exclusivamente a través de su propia página web michaelstipe.com.. "Me tomé un largo descanso de la música y quería volver. Me encanta 'Your capricious soul', mi primer trabajo en solitario. Quiero añadir mi voz a este emocionante cambio de conciencia. Extinction Rebellion me dio el incentivo para lanzarla y no esperar", apunta Stipe en un comunicado
Todos los beneficios que se consigan con la descarga de la canción -que tendrá un vídeo obra de Sam Taylor-Johnson- se destinarán al grupo contra el cambio climático Extinction Rebellion. Y añade: "Nuestra relación con el medio ambiente ha sido una preocupación de por vida, y ahora me siento optimista y optimista, incluso. Creo que podemos aportar el tipo de cambio necesario para mejorar nuestro hermoso planeta Tierra, nuestra posición y nuestro lugar en él".
La banda R.E.M. se separaba en 2011 tras 31 años de carrera, con un legado brutal que incluía 15 espléndidos álbumes, que todavía está absolutamente vigentes. Desde entonces nos habíamos encontrado con su líder de manera fugaz. Recordando algunas de sus apariciones, en 2013 aparecía en el recopilatorio que incluía música de piratas Son of Rogue´s Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs and Chanteys, auspiciado por el actor Johnny Deep y el director Gore Verbinski (responsable de la primera trilogía de Piratas del Caribe). En él cantó “Rio Grande” junto a su amiga Courtney Love (Hole).
Stipe interpretó 'Your capricious soul' por primera vez a principios de este año como invitado de Patti Smith en el Webster Hall de Nueva York. Ahora la canción estará disponible para descargar desde este pasado fin de semana.

REM "Automatic for the people"

Las navidades están ya muy próximas y es el momento de rascarse el bolsillo, de hacer regalos, así que la industria discográfica sigue ideando productos que vacíen nuestras carteras. Ahora le llega el turno a la edición de lujo, con motivo del 25 aniversdario de su lanzamiento de "Automatic for the people", el disco más exitoso de REM. En esta ocasión son tres CDs que incluyen el disco original, demos y tomas además de un DVD con material audiovisual. Evidentemente ante tan desorbitante material, el precio se dispara, así que ya puedes ir ahorrando. "Losing my religion" sonará de nuevo a todo volumen.

REM "Live at the BBC"

Han pasado ocho años desde que se pubicara su último disco “Collapse Into Now”, así que era tiempo de desempolvar algunas grabaciones. La caja registradora del rock ya sabes que no debe parar. Lo que ahora se edita es una caja de hasta 8 discos que recoge las grabaciones de la banda para la emisora británica, actuaciones situadas sobre todo en los 90s y 00s, cuando el grupo llegó al estrellato en Europa. "Live at the BBC", documenta precisamente su paso por la cadena de radio, su primera sesión allí data de 1991, A partir de ese momento, con el gran éxito de los álbumes "Out of time" (1991) y "Automatic for the people" (1992), ya no dejaron de grabar en los estudios de la emisora, y en esta colección están representadas apariciones en 1991, 1998 y 2003, en programas como los de John Peel, Nicky Campbell o Mark and Lard y en otros como Drivetime o Live lounge. Al mismo tiempo, buena parte de estas grabaciones se nutren de actuaciones en directo emitidas por la BBC a través de sus programas de televisión, como Later with Jools Holland, o conciertos en Milton Keynes, Glastonbury, la Iglesia de St. James (en Londres) o el Festival Rock City (en Nottingham). Con la excepción de este último, de 1984, todos los demás son posteriores a 1995 y llegan hasta 2004.

La versión en doble compacto recoge los supuestos mejores momentos de esas grabaciones en estudio y en directo (hasta 34 en total) de cada uno de los shows ofrecidos en su integridad en la caja completa.. El testimonio más valioso es ese concierto de 1984, cerca del inicio de su trayectoria, cuando R.E.M. eran una banda hambrienta de repercusión, con sus primeros temas entre el jangle-rock. Ahí están buena parte de las mejores canciones de esos primeros dos discos: “(Don’t go back to) Rockville”, un “So. Central rain (I’m sorry)” especialmente enérgico, “Gardening at night”, “Driver 8” o “Radio free Europe”.

EDITORS "Black Gold"

Editors celebra 15 años de trayectoria con la publicación de "Black Dold" y una gira de grandes éxitos que les trae a Madrid y Barcelona. Hoy lunes 17 de febrero, la banda británica estará en el WiZink Center de Madrid y en Razzmatazz de Barcelona mañana 18 de febrero. Los de Birmingham son ya unos veteranos con años en activo y 6 álbumes publicados. Han ido creciendo poco a poco pero de forma imparable, hasta llegar a conseguir un directo potente, que destaca por la energía y presencia de su vocalista Tom Smith. 

Tras las primeras comparaciones con Interpol y otros grupos de rock oscuro, Editors se marcaron como objetivo cambiar de sonido con cada trabajo. Es cierto, le deben algo a las influencias sonoras a bandas como, The Cure o R.E.M., pero supieron construir una personalidad propia que se descubre cuando predominan los sintetizadores. A lo largo del tiempo han ido expandiendo sus horizontes, algunos les habrán descubierto en sus inicios post punk, en plena transformación hacia una banda de estadio y de baile con hasta toques electrónicos y otros han llegado en su última etapa de madurez que trata de combinar la nostalgia con el rock. Desde su debut en 2005 con "The Back Room" hasta "Violence" su última referencia estrenada el pasado año, los ingleses nunca han sido una banda que se conformara quedándose quieta. 

En esta gira, Editors hacen un repaso en profundidad de toda su discografía, haciendo hincapié en sus 2 primeros álbumes, pero también presentando las dos nuevas canciones incluidas en "Black Gold": "Frankenstein" y "Upside Down". El álbum recopilatorio incluye trece de las canciones más representativas de la banda junto con tres cortes producidos por Garrett «Jacknife» Lee (U2, Snow Patrol, REM, The Killers), viejo conocido de la formación por ser la figura responsable de su segundo álbum, el superventas "An End Has a Start" (2007). Así, entre los temas elegidos estarán los ya mencionados "Frankenstein", "Upside Down", y un tercero de corte dramático e inspiración gótica responsable de dar nombre a la compilación, que se suman a clásicos de la banda como la explosiva "Munich", mi favorita, el himno indie rock "Smokers Outside The Hospital Doors", la repleta de sintetizadores "Papillon" o la melódica "Ocean of Night". 

091 “Antes de que salga el Sol”

 

"La Otra Vida", la última grabación de 091, no fue un espejismo. La prueba es que había proyecto de continuidad, aunque con cierta calma. La banda granadina está de vuelta seis años después con una nueva canción “Antes de que salga el Sol”, donde vuelven a demostrar buen oficio, precisamente su atemporalidad es una de sus mayores virtudes. 091 están por encima de las modas, ellos apuestan por la autenticidad.
Este nuevo tema formará parte de un disco que se llamará "Espejismo Nº 9", álbum que anuncian se lanzará el próximo 6 de febrero. La publicación del álbum coincidirá con el arranque de una gira que se iniciará el 14 de febrero en Madrid, apenas una semana después de su puesta a la venta. Será una oportunidad para escuchar en directo las nuevas canciones y los clásicos de una banda que se ha convertido por méritos en imprescindible dentro del rock español. Las fechas confirmadas son: 14 febrero, Madrid, en La Riviera; 10 abril, Granada, Industrial Copera; 11 abril, Sevilla, Sala Custom; 17 abril, Valencia, República; 18 abril, Murica, REM; 2 mayo, Bilbao, Santana 27; 7 mayo, Barcelona, Apolo 2; 21 mayo, Santiago, Capitol; 23 mayo y Gijón, Albéniz. Entradas disponibles en su web.

LOL TOLHURST x BUDGIE x JACKNIFE LEE "Los Angeles"

 

Lol Tolhurst, batería y miembro fundador de The Cure, Budgie; batería de Siouxsie and the Banshees, y Jacknife Lee, productor conocido por su trabajo con U2, R.E.M., The Killers o The Cars, anuncian un disco conjunto. Su nuevo proyecto musical se ha materializado en "Los Angeles", el primer single adelanto de su álbum debut homónimo que saldrá el próximo 3 de noviembre.

El supergrupo iba a llamarse inicialmente LXB, en alusión a Lol y Budgie, pero Jacknife Lee ha acabado ejerciendo un papel decisivo, tan importante como el de los baterías, así que el grupo ha pasado a llamarse simplemente con el nombre de sus integrantes, Lol Tolhurst x Budgie x Jacknife Lee.
De momento nos han presentado el tema "Los Angeles" que ofrece un sonido crudo sumamente tribal, en el que las percusiones toman el protagonismo, junto a la voz de James Murphy de LCD Soundsystem. La canción ha sido presentada junto a un videoclip en blanco y negro dirigido por el artista filipino-estadounidense John Liwag que ha contado con la participación del trío. Además, se intercalan imágenes del famoso skater Mason Silva recorriendo las calles de Los Ángeles.
El disco también incorporará otras colaboraciones estrella como Isaac Brock de Modest Mouse, Lonnie Holley, Bobby Gillespie de Primal Scream, The Edge de U2, Mary Lattimore, Mark Bowen de Idles, Arrow de Wilde de Starcrawler y Pam Amsterdam. James Murphy volverá a aparecer en la última canción del álbum, "Skins".

VANCOUVERS REGRESAN

El cuarteto madrileño regresa, Vancouvers una banda universitaria nacida en el corazón de Malasaña a finales de los 80, enamorados del sonido de los primeros REM, de Hüsker Dü y de los Grean Day que tocaba en pisos okupas. Llegaron a publicar cuatro discos de radiante power pop y punk, como si fueran el eslabón perdido entre La Movida y el indie. Hace uos meses se reunieron de nuevo en el local de ensayo para participar en un concierto de un amigo fallecido, Rafa Fustes, socio del "Flamingo", mítico local de Malasaña y ellos, que se creían que no se acordaban de lo que les gustaba tocar como Vancouvers se vieron atrapados por sus propia música. El grupo vuelve con tres miembros originales, Marta Romero (voz y guitarra), Ángel Cubero (bajo) y Santaner, y Kiki Tornado (batería y también miembro de Def Con Dos). El pasado viernes 18 de enero, se volvieron a subir al escenario. Fue en la sala Joy Slava de Madrid y la verdad es que dieron muy buenas vibraciones, veinte años después de dejarlo.

ILEGALES "Te prefiero lejos"

Desde su regreso a los escenarios en 2015, Ilegales mantiene vivo su legado con una actividad frenética de conciertos y con un repertorio vivo, con fuerza cargado de crítica y absolutamente vigente. Eso explica el éxito de los dos álbumes publicados por la banda en estos años: “La Vida Es Fuego” (2015) y “Rebelión” (2018). La aparición del documental “Mi Vida Entre Las Hormigas” (2017), ha permitido también acercarnos a una banda que ya es un referente del rock hecho en español, desvelando su faceta más humana. Ilegales han demostrado que son rockeros incombustibles, de hecho han regresado al estudio en las pausas de su gira y han empezado a grabar canciones que irán publicando a medida que estén listas, en lugar de pensar en un álbum. La primera de esas piezas es “Te Prefiero Lejos”. Según el propio Jorge Martínez, líder de la banda y autor de la nueva canción, “Te Prefiero Lejos es un collage de información desordenada y procedente de varias direcciones en un tiempo limitado. Es un reflejo de la convulsa actualidad internacional en la que uno se ve inmerso, con frecuencia de manera muy directa. Ecuador, Chile, Colombia o el brexit y toda la corriente nacionalista se mezclan en el cerebro con relaciones personales y laborales generando un cóctel inevitable. El humano esquizofrénico del siglo XXI está servido…y cuidado tú lo llevas dentro igual que yo.”
Próximas actuaciones de Ilegales:
14 FEBRERO – ZENTRAL – PAMPLONA
15 FEBRERO – SANAGUSTIN KULTURGUNEA – AZPEITIA
13 MARZO – SALA TEBRAS – LUGO
14 MARZO – SALA OXIDO – GUADALAJARA
27 MARZO – SALA TRINCHERA – MÁLAGA
28 MARZO – SALA REM – MURCIA

LA HABITACIÓN ROJA "Como La Primera Vez"

 

La Habitación Roja sigue desvelando su nueva música tras presentar los singles "Los Seres Queridos", "Svalbard", "El Duelo", "La Vida Fluyendo" y "Las Olas", los valencianos avanzan ahora "Como la primera vez", el último adelanto del álbum "Crear" que se lanzará el próximo 11 de octubre. El tema cargado de emoción y un sonido contundente resuena con la fuerza de las guitarras muy marcadas y la elegancia de melodías luminosas. La letra tiene un punto confesional y está dedicada a la mujer del vocalista y líder del grupo, Jorge Martí: "Quiero alejarme del ruido y el rencor/ Quiero aferrarme a lo que tengo/ Lo necesario es suficiente, es mi mitad/ Sumar contigo me completa"....

"Crear" será el trabajo número catorce del grupo, que ya anuncia sus conciertos de presentación, veinticuatro fechas de momento. Antes de navidades se les podrá ver en Villaverde (Festival Indyspensable) el 28/09, Las Palmas (Sum Festival) el 04/10, Valencia (Love To Rock) el 11/10, Tenerife (Vibra Mahou Fest) el 12/10 y Alicante (Baluarte) el 02/11, Valladolid (22 noviembre, Desierto Rojo), Zamora (23 noviembre, Teatro Principal), Murcia (20 diciembre, Sala REM) y Elche (21 diciembre, La Llotja).

LA HABITACIÓN ROJA "Sagrado corazón"

La Habitación Roja comparte una nueva canción de su próximo disco que saldrá a al venta el viernes 1 de abril, bajo el título de “Sagrado Corazón”. El tema "Volverás a Brillar" es el tercer adelanto de este trabajo , tras “You Gotta Be Cool” y “Nuestro Momento” sus primeras pistas que han ido desvelado con cuentagotas.

A través de su cuenta oficial de Facebook hablan de "Volverás a Brillar", la banda indica: "Hemos estado esperando este momento desde que grabamos esta canción, que es a nuestro juicio una de las mejores de nuestra carrera y de alguna manera la piedra angular de nuestro nuevo disco".
"Sagrado corazón” es el título del disco. El Corazón, el músculo rey, el órgano vital más importante y el motor y motivo de nuestra existencia. Lo mismo que la música, algo sagrado para nosotros”.
La luz, el sol, el calor, la amistad, nuestra tierra y el amor son los ejes principales de un disco que es un canto a las cosas buenas y valiosas de la vida pero también un lamento provocado por la pérdida o la añoranza de estas mismas cosas”.
La Habitación Roja no quiere parar, tras su exitosa celebración del 20º Aniversario llega el nuevo disco con el que pretenden llegar al número 1 superando así a su anterior trabajo “La Moneda En El Aire” (2014) que llegó al Top 5 en España. Lo pueden conseguir porque entre los 10 temas del disco hay canciones que ya se vislumbran como verdaderos hits. El grupo valenciano ha ido creciendo disco a disco y sumando clásicos de nuestro pop a un repertorio que ya se ha convertido en grande, muy grande.
Por cierto ya tienen cerradas las primeras fechas de su gira de presentación:
-31 de marzo – Sala Joy Eslava, Madrid
-9 de abril – Elche Live Music 2016, Elche
-23 de abril – Sala Salamandra, L’Hospitalet de LLobregat
-29 de abril – Sala REM, Murcia
-17, 18 y 19 de junio – Festival de los Sentidos 2016, La Roda
-24 de junio – Zaragoza
-25 de junio – Cáceres

CANCIONES CONTRA TRUMP, CAPÍTULO 1: ARCADE FIRE

Artistas de todo el mundo protestaban contra Trump en la Marcha de Mujeres celebrada este fin de semana. Miley Cyrus, Rihanna o Michael Stipe, del grupo REM, son solo algunos de los artistas que asistieron a esa concentración para clamar contra el presidente Donald J. Trump tras su investidura. Una manifestación global en la que se exclamaron vítores como "El amor, y no el odio, hace grande de nuevo a Estados Unidos". La lista es interminable: The National, Tegan & Sara, Courtney Barnett, Pearl Jam, Nigel Godrich de Radiohead, Grimes, Carrie Brownstein de Sleater-Kinney, HAIM, Karen O. de Yeah Yeah Yeahs, Billie Joe Armstrong de Green Day, Brad Wilk de Rage Against the Machine, The Edge de U2 y Juliette Lewis, son algunos ejemplos.

Numerosos músicos han decidido poner voz a las críticas contra el nuevo presidente de EE.UU. Arcade Fire han lanzado un nuevo single. Se titula "I Give You Power", donde cuentan con la colaboración de la cantante soul Mavis Staples. Se trata de un tema de espíritu funk, en la que cantan"te di el poder, pero puedo quitártelo".  han indicado en Twitter que los beneficios obtenidos por la canción irán para una asociación llamada ACLU (American Civil Liberties Union) una asociación centenaria dedicada a luchar por los derechos individuales y garantizar las libertades en EE UU.

La canción se anunció por primera vez vía Twitter con un mensaje: "Nunca ha sido más importante que nos mantengamos juntos y nos cuidemos los unos a los otros". No está claro si "I Give You Power" es un adelanto del álbum que Arcade Fire tiene anunciado para este año, su primer material después de cuatro años. Lo que sí está claro es que para este 2017 se espera el lanzamiento del sucesor de Reflektor (2013) que, prácticamente ya está grabado. Arcade Fire actuarán en la próxima edición de Primavera Sound 2017.

!!! CHK CHK CHK “Wallop”

Si alguna vez pensastes que !!! se repetía y estaba falto de ideas "Wallop" demuestra que estabas equivocado. Este nuevo disco es desbordante, con canciones repletas de sonoridad, riqueza instrumental y una apabullante variedad de registros. Un disco tan variado que pasa de la pista de baile de los noventa, a pasiones disco actuales. “Let It Change U” abre el disco de un modo energético, para después pasar a temas tan ácidos como “My Fault”, el sonido pop house de “Couldn’t Have Known” o cortes pop como las espléndidas “Serbia Drums” o “Slow Motion” o la luminosa “This Is The Door” completan una fiesta sonora que resulta agradable para animar este inicio de otoño en tu terraza.
Este es el octavo disco de la banda neoyorquina !!! (chk, chk, chk) Grabado durante el último año en el apartamento de Brooklyn del cantante Nic Offer, que sigue explorando la música de baile de manera despreocupada. Un disco compuesto por catorce temas, que cuenta con colaboradores como Angus Andrew (Liars); Maria Uzor (Sink Ya Teeth), y Cameron Mesirow (Glasser). "No somos el tipo de banda que dice: 'Hagamos un disco ahora", dice el productor y multi-instrumentista Rafael Cohen. "Solo seguimos trabajando, lo cual es bueno, porque nos lleva a hacer discos menos narrativos". Además, la banda también ha anunciado una gira mundial para presentar este disco, con cinco paradas en España en diciembre cuyas fechas son:
10.12.19 Vigo, Master (ES)
11.12.19 Madrid, Shoko (ES)
12.12.19 Barcelona, Apolo (ES)
13.12.19 Valencia, Rambleta (ES)
14.12.19 Murcia, REM (ES)

ATOMS FOR PEACE "Amok"

Atom For Peace es en realidad el proyecto de Thom Yorke (Radiohead) y el bajista Flea (Red Hot Chili Peppers). La banda se completa con el guitarrista Nigel Godrich (productor de Radiohead), el baterista Joey Waronker (Beck, R.E.M.) y el percusionista Mauro Refosco (Forro in the Dark, Red Hot Chili Peppers) que inicialmente fueron fichados para tocar en directo el disco en solitario de Thom Yorke. La relación entre ellos se ha afianzado hasta el punto de que han compuesto su primer álbum que fue grabado en tan sólo tres días en un estudio de Los Ángeles. Temas atmosféricos como "Default"  , "What The Eyeballs Did" o "Samples From Amok" son verdaderos debaneos por la electrónica.  Pero en sus conciertos, Atom For Peace, también se atreven  con temas de otros como en el caso de "Love Will Tear Us Apart", el mítico tema de Joy Divisin que por cierto clavan a la perfección. "Amok" saldrá a la venta el 25 de febrero.

THE LONG RYDERS "Final will songs"

The Long Ryders fue la banda que pudo reinar en los 80, pero que no lo consiguió. Era el momento de la eclosión del rock alternativo americano. Pasado el tiempo esta banda es básica para entender la evolución de la música hasta nuestros días. Era el momento en que aparecían grupos como R.E.M., Dream Syndicate o The Bangles, que les robaron espacio.
"Final will songs" es una caja antológica que recoge sus cuatros discos, más singles, rarezas y temas en directo. Toda su grandeza que ahora se sigue disfrutando a pesar de los años transcurridos, porque The Long Ryders merecieron siempre un mayor reconocimiento. Sus cuatro discos se publicaron entre 1983 y 1987, se disolvieron en aquel último año tras rechazar la oferta de U2 para ser sus teloneros en la gira mundial de The Joshua Tree. Desde entonces la formación original ha decidido reactivarse en varias ocasiones, la última en 2014, cuando ofrecieron un concierto en la sala El Sol de Madrid.
Ahora regresan al mismo escenario. Hoy martes 26 tocana a partir de las 22 horas en la sala El Sol, dentro de una gira de cinco fechas en España. No olvidan que nuestro país ha sido siempre uno de los países donde han tenido más reconocimiento. El año de su retirada, en 1987 llenaron el Palacio de Deportes de la capital, junto a New Order y Aviador Dro.

SECOND "Fracciones de un segundo"

El pasado 15 de noviembre Second publicaba la reedición de "Fracciones de un segundo", disco publicado originalmente hace diez años y que descubría a una joven banda de Murcia, a pesar de que iniciaron su andadura en 1997 cantando en inglés. En 2000 editaron su primer disco "Private life” y
"Pose" en 2003 que les permitió presentarse al concurso internacional de bandas GBOB en Londres que ganaron, accediendo a una gira que les llevaría por las ciudades más importantes de Reino Unido (Londres, Mánchester, Birmingham, Brighton,…). Este hecho supuso que empezaran a ser reclamados en muchos festivales españoles.
"Fracciones de un segundo" en 2009 significó el gran espaldarazo, el éxito por fin, gracias en parte al éxito de su sencillo “Rincón exquisito” que les lleva a actuar en cientos de salas y que también les abre la puerta de Argentina, donde participan en el Festival Ciudad Emergente (Buenos Aires). Por entonces deciden grabar su videoclip “Rodamos”, a través de las redes sociales logran convocar a 3000 personas en la Gran Vía de Murcia, una respuesta que les desbordó y que no esperaban lograr.
La reedición de este disco además de en vinilo, cuenta con un CD que contiene cinco temas extras con un sonido totalmente renovado: 'Rincón Exquisito', 'Más suerte', 'Conocerte', 'Rodamos' y 'Todas las cosas'. Para celebrar esta reedición, Second ofrecerán cuatro conciertos exclusivos en Madrid (26 de diciembre, Sala Sol), Valencia (27 de diciembre, 16 Toneladas), Granada (28 de diciembre, Boogaclub) y Murcia (29 de diciembre, Sara REM). Las entradas ya están en Wegow.
Paralelamente a este lanzamiento y conciertos exclusivos, Second se encuentran inmersos en la gira de presentación de su más reciente álbum, "Anillos y Raíces".  Las próximas citas serán en Salamanca (29 noviembre Sala B CAEM), Mallorca (25 enero Es Gremi), Badajoz (1 febrero Teatro López de Ayala), Sevilla (5 febrero Teatro Central), Valladolid (8 febrero Sala Blanca del Laboratorio de las Artes), Bilbao (28 febrero Kafé Antzokia), Zaragoza (13 marzo Sala Oasis), Barcelona (14 marzo Sala Barts, Guitar Bcn), Albacete (27 marzo Teatro Circo, Sentidos Abiertos) y Talavera de la Reina (12 y 13 de junio Capital Fest).

THE MINUS 5 "Dungeon Golds"

Scott McCaughey es un tipo con oficio que supera ya los 60 años. Alcanzada esa edad quiere y puede reflexionar sobre lo que supone crecer y madurar. Para hacerlo se rodea de algunos amigos que han querido acompañarle, un elenco privilegiado: Jeff Tweedy de Wilco, Peter Buck de REM, Jhon Moen de The Decemberits, Linda Pitmon de Steve Wynn Band o Ian Mclagan de The Faces. "Dungeon Golds" es en realidad un resumen en presentación CD de un cofre de cinco Lps en edición limitada que publicó el año pasado con motivo del Record Store Day. De modo que recoge algunas espléndidas canciones: "In the ground", "Kill the dead", "Adios Half Soldier" o "The zero clowns" Un disco de algo más de una hora de duración.