La banda madrileña Hinds, ahora convertida en dúo sigue mostrándonos con cuenta gotas las canciones de su nuevo disco,"Viva Hinds", que saldrá el 6 de septiembre. “Superstar” es el energético single que nos presentan y que captura su esencia rockera, con ritmos contagiosos y guitarras vibrantes, abordando el desamor con confianza y actitud. “Es difícil dejar marchar a la gente, pero escribir esta canción me ayudó. La gente necesita un cierre, y esta canción es la nuestra”, explican las propias chicas de Hinds en un comunicado de prensa. Mientras en el tema escuchamos el estribillo: "Goodjob / Now you’re a local superstar / That only hangs with superstars / Carrying the weight of all that fame! /Carrying humanity’s joy and pain” (“Buen trabajo / Ahora eres una superestrella local / Que sólo se junta con superestrellas / ¡Cargando el peso de toda esa fama! / Cargando la alegría y el dolor de la humanidad”).
Tras presentar estos últimos meses los sencillos “Coffee”, “Boom Boom Back” , con la colaboración incluida de Beck y “En Forma” , la primera canción de Hinds compuesta íntegramente en español, el dúo compuesto por Carlotta Cosials y Ana Perrote ya lo tienen todo preparado para su próximo lanzamiento el 6 de septiembre a través del sello británico Lucky Number Records.
Casi nos habíamos olvidado de los vigueses The Killer Barbies, su último disco de estudio data de 2003, aquel “Sin Is In”. Pero en todo este tiempo, según aseguran en su nota de prensa, Silvia Superstar (voz y guitarra), Billy King (batería), Dr. Gonzo (guitarra) y Geyperman (bajo) habían seguido ensayando con regularidad y tocando de forma esporádica. Este 2020 se cumplen veinticinco años de la publicación de su ópera prima, “Dressed To Kiss” (95), aniversario que The Killer Barbies iban a aprovechar para regresar a lo grande, con disco nuevo y gira de presentación, que de momento está postergada a causa de la alerta sanitaria por el coronavirus.
Para quienes no sepan quienes son The Killer Barbies habría que recordar que fueron una banda muy destacada en los años 90, que llegaron a altas cotas de popularidad, como muy pocas de su generación. Fueron teloneros de Iggy Pop en 2001, tocaron en EE.UU., Alemania y Japón invitados por Ramones, Iggy Pop o Misfits. Su música se escuchó en anuncios y en el cine de Jess Franco, el gurú del cine gore, convirtiéndose en actores de sus películas. Grabaron discos para el mercado alemán y el japonés. En el país nipón además de tocar en el Fuji Rock con Placebo, Foo Fighters o Sonic Youth, estuvieron por salas pequeñas y de promoción por radios.
El disco “Vive le punk” con aire de punk festivo se abre con cinco temas cantados en castellano y retoman su habitual inglés en los dos últimos. Cuatro cortes nuevos, dos revisiones de temas antiguos y una versión. Canciones que nos sumergen en su insinuante imaginario, desde el pop “De repente”, en el que Silvia nos cuenta que vuelve a estar enamorada como una colegiala, al vertiginoso “Peligro”, donde la cantante se presenta como una verdadera femme fatale. Sus amoríos siguen siendo confesados en “Sin ti” y “El resplandor”.“Adiós” es una de las más cañeras, además de una pieza en la que Silvia se despide de las toxicidades de su ex pareja. “Less Love”, es una de sus canciones más exitosas, un tema publicado por Superstar en solitario en 2009 y que ahora rescata junto a su banda. Cierra el rock’n’roll primitivo de “Real Wild Child”, escrita originalmente por el australiano Johnny O’Keefe en 1958 y popularizada por Iggy Pop con su versión de 1986. La banda viguesa quiere entrar de nuevo por la puerta grande con el mismo espíritu y actitud que los catapultó a la fama a mediados de los 90's. Guitarras potentes, ritmos vacilones y la dulce e insinuante voz de Sílvia. El lanzamiento del CD incluye unas gafas 3D para disfrutar del bonito libreto.
Beach House han publicado estos días las primeras cuatro canciones de "Once Twice Melody", el disco doble que editan en febrero, y que irán presentando en series precisamente de cuatro epés o capítulos, como ellos los han denominado, algo parecido a lo que está haciendo Johnny Marr, el exguitarrista de The Smiths. Victoria Legrand y Alex Scally presentan una nueva lectura de su habitual sonido dream-pop, en la que han dado más protagonismo a su componente orquestal. "Once Twice Melody", "Superstar", "Pink Funeral" y "Through Me" forman un excelente cuarteto de presentación. Yo particularmente me quedo con "Superstar" quizá la pieza más rockera, con hermosa melodía y que incorpora una brumosa orquestanción. La letra habla del fin de una relación sentimental que queda condensada en la frase: "Caímos a través del cielo". "Once Twice Melody" será su octavo disco de estudio, pero el primero producido enteramente por el dúo de Baltimore. Según informan la obra fue grabada tanto en Minnesota como en Los Ángeles, por primera vez, grabaron con un ensamble de cuerdas en vivo bajo la dirección del reconocido arreglista, compositor y padre de Beck, David Campbell (Muse, Beyoncé, Alejandro Sanz, David Bisbal, Evanescence, Carrie Underwood). Este nuevo disco lo presentarán el año que viene en una amplia gira que tiene parada en el Primavera Sound 2022. El LP completo contará con 18 canciones en total y los cuatro capítulos que lo componen se presentarán en las siguiente fechas: Capítulo 1 - 10 de noviembre 2021 Capítulo 2 - 8 de diciembre 2021 Capítulo 3 - 19 de enero 2022 Capítulo 4 - 18 de febrero 2022 Discografía aquí
Lo habían anunciado y ya está aquí. Killer Barbies, el dúo de glam rock formado por Silvia Superstar y Billy King están de vuelta con un nuevo tema "Quiero tu corazón y nada más". Celebrarán 30 años de carrera lanzando nuevo álbum, "El pop se autodestruirá en 4, 3, 2, 1", el próximo 9 de mayo a través de Subterfuge. La canción adelanto es según la banda "un chute de ilusión con pinceladas ochenteras y momentos que recuerdan a artistas como Billy Idol o Blondie". Killer Barbies se convirtieron en un fenómeno cuando allá por 1995, vendió miles de copias de su debut, "Dressed to Kiss", editado en una discográfica independiente, y que alcanzó fama en España tras aparecer en la película ‘Killer Barbys’ (1996) de Jesús Franco, inspirada en la banda y protagonizada por Santiago Segura. El último álbum de Killer Barbies, "Vive le Punk", se lanzó en 2020. El dúo de Barbies Asesinas prepara el lanzamiento de un libro, una biografía "repleta de anécdotas, fotos y documentos inéditos y en la que participan muchos de los músicos y artistas que han acompañado a la banda durante todos estos años". También han anunciado un primer concierto de presentación de "El pop se autodestruirá en 4, 3, 2, 1", que tendrá lugar el 20 de mayo en la Sala El Sol de Madrid. Las entradas están a la venta.
Fundación Tony Manero regresa a la pista de baile con su nuevo álbum, "Disco Para Adultos", sus intenciones quedan claras con este single avance "Femme Fatale", una fábula de amor y sumisión en clave disco-funk. La historia de una relación tóxica sirve como inspiración para esta declaración de principios que gira en torno a la figura mítica de las femmes fatales del cine clásico, "mujeres con una fuerte personalidad y carácter indomable que convertían a los hombres en marionetas bajo su influjo. ¿Pero acaso no son un símbolo del empoderamiento femenino y del desconcierto que eso supone para el hombre?", indican en la nota de prensa.
Fieles a sus principios, desde su creación en 1996 en Barcelona, encontramos su característico sonido: base rítmica imparable, guitarras funk incombustibles, vientos gloriosos en la más pura tradición del género, y como siempre, Miguelito Superstar aportando su estilo vocal inconfundible y Paquito Sex Machine acompañándolo en los coros.
PRIMERAS FECHAS DE GIRA
23 DE ABRIL - Barcelona - Apolo - ENTRADAS
30 DE ABRIL - Valencia - Loco Club - ENTRADAS
29 DE MAYO - Madrid - Copérnico - ENTRADAS
Coincidiendo con el décimo aniversario de su debut, Hinds saca a la luz “Viva Hinds” su cuarto trabajo, que ya muchos han calificado como el mejor trabajo la fecha. Un disco en el que han apostado por temas más pegadizos, dos canciones en castellano por primera vez y con algunas colaboraciones extraordinarias como las de Beck (“Boom Boom Back”) y Grian Chatten, vocalista de Fontaines D.C., (“Stranger”), además de la producción de Pete Robertson, ex miembro The Vaccines. Todos esos elementos juntos justifican una reflexiva escucha de este álbum, que aporta los arreglos más cuidados de Hinds.
"Viva Hinds" es el cuarto álbum de las madrileñas reconvertidas en dúo con Ana Perrote y Carlotta Cosials, después de que la mitad de sus miembros, la bajista y la baterista, Ade Martín y Amber Grimbergen, abandonaron la banda,tras su última grabación, ya hace cuatro años, “The Prettiest Curse”(2020). La formación siempre apostó, desde su origen, en convertirse en un grupo internacional, pensando en ir más allá de nuestras fronteras, y lo han conseguido. La prueba es que acaban de aceptar la oferta para telonear a Oasis en su próxima gira, como hicieron el año pasado con Coldplay en Barcelona.
Hinds siguen apostado por sonido de guitarras, así como referencias al rock clásico, tanto en la melancólica “Hi, How Are You”, añaden toques de dream pop en “The Bed, The Room, The Rain and You” para abordar el tema del amor, un poco de funky en “Boom Boom Back” acompañadas de Beck y aportan las guitarras más estruendosas en “Superstar”. Mención aparte merecen esas dos canciones en castellano a las que hacía referencia: la vibrante “En Forma” y la pegadiza “Mala Vista”, con juguetones teclados.
En el transcurso de un debate, celebrado este fin de semana, un individuo negaba que en nuestro país se haga música interesante y variada. Tal fue su insistencia que me reto a ver si era capaz de publicar cinco novedades atractivas y de diferenciados estilos musicales. Así que esta semana sólo hablaremos de lanzamientos nacionales. Este es el primero de ese reto: La Casa Azul publica el próximo día 28 "La Polinesia Meridional", su tercer largo. En el vídeo que ha difundido Elephant podemos oír el adelanto de algunos temas, además de una entrevista a Guille Milkyway que habla del nuevo disco y de sus vivencias personales. Toda una declaración de principios, además de ver a Guille en su lugar de residencia, Sant Cugat, paseando en bicicleta, desayunando o en su espectacular estudio de grabación. Se vuelve más reflexivo y nos habla del paso del tiempo ("¿Qué Se Siente Al Ser Tan
Joven?"), de un mundo decadente ("Sálvese Quien Pueda", "Europa Superstar"), por eso se dice que es más pesimista ("Sucumbir", "Colisión Inminente", la espléndida "Terry, Peter Y Yo"), pero siempre habrá temas de pop coloristas y vitales que ayudarán a alegrar el otoño("La Fiesta Universal", "Los Chicos Hoy Saltarán A La Pista", "Una
Mañana", "La Niña Más Hermosa"). La gira de presentación no llegará hasta marzo de 2012. ¡Ay si "Revolución "Sexual" nos hubiera representado en Eurovisión la historia habría cambiado!.
Beach House, el dueto estadounidense, formado por Victoria Legrand y Alex Scally nos ha puesto, otra vez, a soñar despiertos con ese dream pop atmosférico. “Once Twice Melody”, su octavo álbum es un disco doble que han ido presentado a plazos, como una colección de cuatro EPs. Esta obra magna demuestra que están en un excelente momento creativo, no solo por su extensión, 18 canciones en hora y media, sino también por la intensidad de sus melodías oníricas. La forma de presentarlos, un EP a lo largo de los últimos cuatro meses, nos ha permitido adentrarnos pausadamente en esas canciones que nos han ofrecido grandes momentos y alguna joya como “Superstar”, un tema sobre la perdurabilidad del amor que tiene los versos más emocionantes del disco; "Runaway", una de sus producciones más juguetonas, donde usan caprichosamente el vocoder; "Masquerade", con esos pasajes perturbadores en los que usan voces distorsionadas que hacen convivir con el electropop; la preciosa "Finale"; "Only You Know" complementa la tendencia shoegaze o “Hurts To Love”, una de sus canciones más inmediatas expresamente destinada a la pista de baile, en la que Victoria Legrand nos repite: "si duele amar, lo mejor es hacerlo de todos modos".
El dúo de Baltimore cumplen ahora 15 años juntos desde que lanzaron su debut, desde entonces nos han deleitado con ese dream pop atmosférico, pero es en esta ocasión con "Once Twice Melody" donde apuntan a un proceso de creación obsesivo, en el que han perdido tal vez la idea del disco como una unidad sonora. En algunos temas ese modo abigarrado y meticuloso de componer les ha llevado a cierto barroquismo, en el que alguna canción queda sobrecargada, pero también es cierto que esta es la colección de estribillos más pegadizos de su carrera.