GORILLAZ "Song Machine Live"

 

"Song Machine Live" será la primera actuación en directo de Gorillaz desde 2018, contará con tres espectáculos virtuales en tres zonas horarias diferentes que tendrán lugar los días 12 y 13 de diciembre.  Será la oportunidad de ver de nuevo en concierto al guitarrista Noodle, al bajista Murdoc Niccals, al batería Russel y al líder 2D, a los que se unen Damon Albarn y la banda completa de Gorillaz, en este evento planetario que contará además con una selección de artistas invitados. Las entradas para el concierto, que para Europa y Africa está previsto para el domingo 13 de diciembre a las 20 horas, ya están disponibles en https://gorillazlivenow.com/ para disfrutar de una cita que la banda califica como un "regalo adelantado de Navidad" para sus fans. Y es que, aseguran Gorillaz, "este año hemos sido buenos, pero ha sido una mierda".
Gorillaz pretende entrar con adrenalina en las postrimerías del 2020. Cualquiera que haya visto a Gorillaz en las giras 'Humanz' y 'The Now Now' sabrá qué esperar. Prometen que habrá un espectáculo visual impresionante, vibraciones positivas, artistas invitados y, por supuesto, el bueno de Damon acaparando toda la atención, como siempre. Ah, y recuerda, si te lo pierdes, nunca volverás a ver este Song Machine en ninguna otra parte.

GORILLAZ "Cracker Island"

 

Llega el nuevo trabajo de Gorillaz, "Cracker Island", el que es el octavo álbum de estudio de la banda virtual inglesa. Y también el que más críticas está generando. Damon Albarn inició el proyecto de Gorillaz casi como un juego, un grupo donde encontraba más libertad creativa que con Blur, con el tiempo se ha convertido en su banda principal. A lo largo del proceso ha dejado discos tan destacados como “Demon Days” (05) y “Plastic Beach” (06), su fama y éxito se extendieron a Estados Unidos, convirtiéndose allí en una banda influyente y muy popular. Parece que ese espíritu vendedor y de aceptación es el que ha marcado "Cracker Island" su octavo disco, el que iguala el número de álbumes que sacaron Blur.
El nuevo trabajo puede resultar aburrido y una mezcla en la que parece que todo vale, se salvan de la quema temas como "Cracker Island'', "Oil" con la voz de la gran Stevie Nicks, el funk de "Silent Running" y "Tarantula", ni siquiera "Baby Queen" canción se lanzó en la banda sonora de FIFA 23 el pasado mes de septiembre, con ese mismo fin de mercantilización y globalización. Cuestión aparte es la colaboración imposible de Bad Bunny y Gorillaz, el featuring del artista puertorriqueño compromete el alma de este disco, por muchos streamings que les aporte Don Benito. Por favor que esto no se confunda jamás con alternativo, ni exótico. Algunos han llegado a decir tras este ultraje que no volverán a escuchar a Gorillaz. El rey Midas del reguetón, como si resumiese toda esta historia, canta: “Y que se joda el resto, ¿quién dice lo que está correcto?”. Pues la verdad, ni correcto, más bien incoherente e inaceptable.
Teóricamente, el álbum nos habla de una isla en la que una secta "Forever Cult" se enfrenta a otra llamada "The Last Cult". Eso es lo que cuenta Damon Albarn, que añade reflexiones sobre la deriva de las redes sociales, la imposición de creencias, las profecías apocalípticas y algún pensamiento sobre el fin del mundo que flota en el tema final, el acústico "Possession Island".
La edición deluxe aparecida hace unos días en las plataformas digitales no añade ningún valor, con otras 5 pistas añadidas. No convence el divertimento de Del The Funky Homosapien en "Captain Chicken", ni la aburrida "Crocadillaz" y tampoco los ritmos brasileños de MC Bin Laden. Otra vez será.

GORILLAZ "Cracker Island"

 

Gorillaz visitaron recientemente el Primavera Sound, su concierto fue uno de los más vibrantes del festival, para no bajar su intensidad nos ofrecen una nueva canción titulada "Cracker Island", en la que cuentan con la colaboración en las voces de Thundercat. La banda virtual de Damon Albarn, formada por 2D, Murdoc, Noodle y Russel incide en ese trip hop juguetón, esta vez con un ritmo machacón y marca la siguiente etapa de la banda, que en la propia letra indican como "un nuevo amanecer está llegando" haciendo referencias a mundos paralelos. Al respecto a esta nueva canción, 2D ha afirmado que "es genial estar de vuelta, estoy muy metido en nuestra nueva canción, me trae recuerdos aterradores y extraños de cosas que ni siquiera han ocurrido todavía". Este single es la primera canción de Gorillaz desde "Meanwhile EP". El último álbum de larga duración de Gorillaz fue "Song Machine, Season One: Strange Timez", lanzado en 2020 y plagado de colaboraciones de artistas de diversos géneros, entre los que se encontraban Beck, Elton John, ScHoolboy Q, St. Vincent, slowthai y Peter Hook.

GORILLAZ & SPARKS "The Happy Dictator"

 

Damon Albarn y sus Gorillaz regresan con nuevo disco en marzo y con nueva gira por Reino Unido. El álbum se titulará "The Mountain", para presentarlo lanzan el primer single “The Happy Dictator”, con
la colaboración de los estadounidenses Sparks. Sobre esta nueva canción en una entrevista en Radio 1, de la BBC, Damon Albarn dijo que estaba inspirada en una visita que hizo con su hija, Missy, a Turkmenistán W, donde el dictador Serdar Berdimuhamedow W intenta mantener a la población feliz prohibido la libertad de prensa e impidiendo que la prensa informe.
Será el primer álbum de Gorillaz, tras "Cracker Island" de 2023, y se editará en su propio sello discográfico, KONG. El noveno LP de la banda animada se publicará el 20 de marzo de 2026, con 15 canciones en las que colaboran artistas como IDLES, Johnny Marr, Black Thought o Paul Simonon. También contará con las voces de las leyendas fallecidas Bobby Womack, Dave Jolicoeur, Dennis Hopper, Mark E. Smith, Proof y Tony Allen. Damon Albarn, líder creativo del proyecto, emprendió un viaje internacional con el propósito de crear canciones en cinco idiomas: inglés, árabe, hindi, español y yoruba.

Hay que recordar que Gorillaz estarán actuando en Madrid el próximo 20 de septiembre, dentro del Pulse Of Gaia, junto a Thundercat, Maceo Plex y otros artistas. Te dejo con la lista completa de las canciones de su nuevo disco: 

The Mountain (feat. Dennis Hopper, Ajay Prasanna, Anoushka Shankar, Amaan Ali Bangash and Ayaan Ali Bangash)
The Moon Cave (feat. Asha Puthli, Bobby Womack, Dave Jolicoeur, Jalen Ngonda and Black Thought)
The Happy Dictator (feat. Sparks)
The Hardest Thing (feat. Tony Allen)
Orange County (feat. Bizarrap, Kara Jackson and Anoushka Shankar)
The God of Lying (feat. IDLES)
The Empty Dream Machine (feat. Black Thought, Johnny Marr and Anoushka Shankar)
The Manifesto (feat. Trueno and Proof)
The Plastic Guru (feat. Johnny Marr and Anoushka Shankar)
Delirium (feat. Mark E. Smith)
Damascus (feat. Omar Souleyman and Yasiin Bey)
The Shadowy Light (feat. Asha Bhosle, Gruff Rhys, Ajay Prasanna, Amaan Ali Bangash and Ayaan Ali Bangash)
Casablanca (feat. Paul Simonon and Johnny Marr)
The Sweet Prince (feat. Ajay Prasanna, Johnny Marr and Anoushka Shankar)
The Sad God (feat. Black Thought, Ajay Prasanna and Anoushka Shankar)

GORILLAZ "Aries"

Gorillaz reclutan al exbajista de New Order Peter Hook y a la cantante Georgia en "Aries", nuevo single elaborado por el grupo virtual. Su nuevo disco "Song Machine" están dando mucho juego. Si sus anteriores adelantos “Momentary Bliss” se destacó por los elementos de música rap, en colaboración con slowthai & Slaves, y el segundo "Desolé" junto a Fatou Diawara, combinó ritmos africanos con el estilo de Gorillaz, "Aries" tiene un estilo más electro pop.
Para la promoción de este álbum,el grupo presenta cada nuevo lanzamiento con un vídeoclip, a los que llaman episodios, en donde el personaje de "Murdoc Niccals" es el protagonista. En este nuevo colorista y animado videoclip protagonizado por 2D y Murdoc y dirigido por el co- fundador de Gorillaz Jaime Hewlett muestra a los integrantes virtuales de la banda recorriendo las calles de Londres, además de un cameo especial del luchador, Mil Máscaras. En la canción se dice: "Puedes tocarme una melodía feliz, pero no me apagues. Porque entonces estoy silenciado. Estoy parado en una playa a lo lejos Y aunque estés lejos, ¿puedes ver mi luz roja?". En un mensaje que acompaña al vídeo 2D indica: "Aseguraos de manteneros encerrados y a salvo". "Y sí: no dejéis de lavaros las manos".

GORILLAZ "The Singles Collection 2001-2011"

Para festejar 10 años de Gorillaz se lanza una colección de sus canciones bajo el título de The Singles Collection 2001 – 2011. El próximo 29 de noviembre llegará a las tiendas. Una grata noticia para todos  los seguidores de Damon Albarn y esta curiosa banda. Gorillaz es un proyecto musical creado en 1988 por el líder de Blur, que se convierte en la primera banda virtual. Los dibujos animados fueron creados por Jamie Hewlett, que ya había trabajado en el cómic musical "Tank Girl".
Este recopilatorio incluirá 15 cortes entre los cuales están los temas más importantes de Gorillaz, remixes y videos. Esta colección será lanzada en formados CD, CD / DVD y vinilo de 140 gramos. Por lo pronto disfrutar de los vídeos de todos esos temas: un alarde audiovisual.
1. Tomorrow Comes Today
2. Clint Eastwood
3. 19-2000
4. Rock The House
5. Feel Good Inc
6. DARE
7. Dirty Harry
8. Kids With Guns
9. El Manana
10. Stylo
11. Superfast Jellyfish
12. On Melancholy Hill
13. Doncamatic
14. Clint Eastwood (Ed Case & Sweetie Irie Refix)
15. 19-2000 (Soulchild Remix) 

CANCIONES CONTRA TRUMP, CAPÍTULO 2: GORILLAZ "Hallelujah Money"

Gorillaz lanzan "Hallelujah Money" coincidiendo con la proclamación de presidente Donald Trump. La banda de Damon Albarn y el ilustrador Jamie Hewlett se ha decidido a compartir nuevo material y contando con la participación de cantante Benjamin Clementine, que es el protagonista del vídeo. El tema viene acompañado de su videoclip a cargo de Gorillaz & Giorgio Testi.
"Hallelujah Money" habla del amor de Trump por el dinero y el poder. El videoclip arranca con un largo pasillo de oro que recuerda a la Trump Tower, Clementine cantando directamente a la cámara, mientras aparecen imágenes de opulencia, reflexiones sobre la moral, la islamofobia  y hasta el Ku Klux Klan en el fondo.
El tema parece que formará parte de su nuevo disco, el sucesor de "The Fall" (2012), que podría ver la luz a finales de año. Además de la colaboración del músico Benjamin Clementine, el disco contará con otras destacadas participaciones, de momento se especula que podrían ser Jean-Michel Jarre, el productor Twilite Tone, Massive Attack, Liam Bailey, Vic Mensa e incluso se habla de una colaboración póstuma de David Bowie.

GORILLAZ "The Now Now"

A unos días del lanzamiento mundial de su nuevo disco, que saldrá a la venta el próximo viernes 29, Gorillaz ofrecieron el domingo en el Boiler Room deTokio, un tremendo espectáculo audiovisual en el que interpretaron íntegro su nuevo disco, “The Now Now”. En este vídeo puedes ver el concierto.
Damon Albarn, apareció en el escenario de la capital nipona, acompañado de varios músicos y cuatro coristas, además de sus insaparables compañeros animados. "Humility" fue el primer tema que interpretaron acompañados por el video dirigido por Jamie Hewlett con una aparición de Jack Black tocando la guitarra en bermudas y zapatillas, que en Youtube ya supera las 30 millones de visitas. Después sonó "Tranz" y el estadio se convirtió en una pista de baile, que continuó contoneándose con otra nueva canción, "Hollywood", para la que tiene como colaboradores a Jamie Principle, pionero del house, y Snoop Dogg a través de un video. "Kansas", "Sorcererz", "Idaho", "Lake Zurich" y "Magic City" fueron otros de los temas que se escucharon.

GORILLAZ "Song Machine, Season One: Strange Timez"

 

Damon Albarn, al que un día conocimos como el líder de Blur, aquella acertada banda de britpop, sigue jugando con todos los géneros posibles, como ha hecho a lo largo de toda su vida, con la que parece definitivamente su banda principal, Gorillaz. Desde comienzos de año este grupo virtual ha venido entregando prácticamente una canción por mes, acompañadas de animados vídeos. Damon, Jamie Hewlett y Remi Kabaka Jr., creadores de esta virtual banda en el años 2000, se iban haciendo acompañar de un sinfín de variados colaboradores como Slaves, Elton John, Beck, Peter Hook... que han dado lugar a temas de estilos tan dispares como el hip hop, electrónica, rhythm & blues, indie-pop, synth-pop, soul o bossa nova. En total once piezas en su edición estándar, que crece hasta las diecisiete en su versión deluxe. "Song Machine, Season One: Strange Timez" es su séptimo álbum, en el que más que nunca las canciones al no tener ninguna homogeneidad lucen más por separado que como conjunto en este cajón de sastre, que resulta irregular. A pesar de eso destacan algunas canciones, aunque sea por su curiosidad, como “Strange Timez” con Robert Smith de The Cure, “The Valley Of The Pagans” con el siempre interesante Beck, “The Pink Phantom” con el mismísimo Elton John, “Aries” con Peter Hook (ex bajista de Joy Division y New Order) que imprime su sonido inconfundible, la exótica “Désolé” junto a Fatoumata Diawara, o mi favorita “Chalk Tablet Towers” con St. Vincent.

GORILLAZ "Humanz"

                                          
Gorillaz han sabido llamar la atención con el lanzamiento de cuatro singles a la vez. Es el modo de decir que después de seis años de silencio vuelven por la puerta grande. El nuevo disco se titula "Humanz" y saldrá a la venta el próximo 28 de abril. La banda virtual de Damon Albarn ha estrenado el vídeo de "Saturnz Barz", con Popcaan, pero además ha lanzado otros tres temas: "Ascension", "Andromeda" y "We Got the Power", mi favorita en la que participa Noel Gallagher -tal vez ha terminado la guerra en el seno del britpop- y de Jehnny Beth de Savages. La lista de invitados en el disco es más que extensa, ya que incluye además a Grace Jones, Mavis Staples, Danny Brown, De La Soul, Pusha T, Kali Uchis, Kelela, Vince Staples, D.R.A.M., Popcaan, Jamie Principle, Kilo Kish, Anthony Hamilton, Peven Everett, Zebra Katz o Benjamin Clementine en "Hallelujah money". Lamntablemente David Bowie no figura en contra de lo que se había anunciado.
Esta es la lista de canciones que componen "Humanz":
01 Ascension feat. Vince Staples
02 Strobelite feat. Peven Everett
03 Saturnz Barz feat. Popcaan
04 Momentz feat. De La Soul
05 Submission feat. Danny Brown and Kelela
06 Charger feat. Grace Jones
07 Andromeda feat. D.R.A.M.
08 Busted and Blue
09 Carnival feat. Anthony Hamilton
10 Let Me Out feat. Mavis Staples and Pusha T
11 Sex Murder Party feat. Jamie Principle and Zebra Katz
12 She’s My Collar feat. Kali Uchis
13 Hallelujah Money feat. Benjamin Clementine
14 We Got The Power feat. Jehnny Beth

La edición Deluxe contará además con adicionales bonus tracks:
15 The Apprentice feat. Rag’n’ Bone Man, Zebra Katz, and RAY BLK
16 Halfway To The Halfway House feat. Peven Everett
17 Out Of Body feat. Kilo Kish, Zebra Katz, and Imani Vonshà
18 Ticker Tape feat. Carly Simon and Kali Uchis
19 Circle Of Friendz feat. Brandon Markell Holmes

THE GOOD, THE BAD & THE QUEEN "Merrie Land"

"Merrie Land" es el segundo disco de este supergrupo que creo Damon Albarn (Blur, Gorillaz), un tipo muy ocupado y en mil proyectos a la vez, lo que justifica que hayan transcurrido once años desde su álbum de debut. Con el Brexit y con la crisis política que recorre Europa, como telón de fondo, firman un disco de pop agridulce. La misma canción que da título al álbum ya muestra ese tono de lamento que tiñe este vinilo, marcado por las tensiones actuales, con cierto aire de vodevil.
The Good, The Bad & The Queen está formado además de por Damon Albarn por el antiguo bajista de los Clash, Paul Simonon; el guitarrista de The Verve, Simon Tong y por Tony Allen, uno de los indiscutibles pioneros del afrobeat Tony Allen. Entre todos han creado un disco melancólico, con remarcadas melodías descendentes que da en la diana al describir estos inquietantes tiempos que vivimos, de corrupción política, con brotes de racismo y xenofobia. Así pues estamos ante un álbum de enjundia.

BLUR "The Narcissist"

 

Blur están de regreso. La formación británica liderada por Damon Albarn ha anunciado el lanzamiento de un nuevo disco titulado "The Ballad of Darren" que saldrá a la venta el próximo 21 de julio. El álbum está compuesto por 10 canciones. Es el primer LP de Blur desde "The Magic Whip" de 2015, que llegó 12 años después de su predecesor, "Think Tank" (2003). En forma de adelanto, el grupo ha compartido el single "The Narcissist", que recuerda a su sonido clásico, en una bonita pieza en la que destacan unos coros melódicos y la fuerza de las guitarras. Este trabajo ha sido producido por James Ford, quien ha trabajado en varios proyectos anteriores de Gorillaz, banda virtual creada por Albarn en 1998.
Damon Albarn ha descrito The Ballad Of Darren como "un disco de réplica" cargado de "reflexión y comentario sobre dónde nos encontramos ahora", mientras que el guitarrista Graham Coxon ha dicho: " A medida que envejecemos y nos volvemos más locos, se vuelve más esencial que lo que tocamos esté cargado de la emoción y la intención correctas. A veces, solo un riff no cumple con el trabajo".
Blur acompañará el nuevo disco de una serie de conciertos programados por distintos países que empezaron ayer, 19 de mayo, en el Colchester Arts Centre en Reino Unido. La banda también dará dos shows en el mítico estadio Wembley de Londres, donde Paul Weller será artista invitado. En nuestro país también tendremos la oportunidad de disfrutar de sus directos ya que el grupo actuará en tan solo unos días en el Primavera Sound Barcelona (1 de junio) y Primavera Sound Madrid (8 de junio).

RED HOT CHILI PEPPERS "The getaway"

"The Getaway" es un disco correcto, impecable en su ejecución, pero que dejará frío a quién busque el lado salvaje de los Red Hot Chili Peppers, aquellos discos pasados de frenada, el de los excesos desmesurados que mezclaban aquella fórmula imparable de funk y punk. El álbum se disfruta en canciones como ese single "Dark Necessities" en el que habla de vivir el lado malo de las cosas para poder disfrutar del bueno; en "We turn red"; "The Getaway", con la voz de Anna Waronker, de Ze Malibu Kids;  "Sick love", en el que colabora Elthon Jhon y Bernie Taupin; "Goodbye Angels" o "Encore". El problema es que no todo el álbum está a la altura. Es su primer disco sin Rick Rubin en la producción y eso no parece bueno. Danger Mouse, mitad del dúo Gnarls Barkley toma ahora los mandos, después de haber trabajado con solvencia con otros artistas como: The Black Keys, Gorillaz, Beck...

Las guindillas picantes son una banda grande, pero ese calificativo se puede convertir en una losa para ellos, porque lo llevan arrastrando desde hace décadas. Desde "Californication" (1999) se han vuelto acomodaticios, las últimas chispas de emoción las gastaron en Stadium Arcadium (2006), ya que  "I’m With You" (2011) fue un disco para olvidar.

El batería Chad Smith se muestra contundente, el bajo de Flea portentoso como siempre, el guitarrista John Frusciante adquiere cierto protagonismo en su segundo disco con la banda y el vocalista Anthony Kiedis, muestra unas letras más melancólicas, en ocasiones con claras referencias a su ruptura sentimental con la modelo australiana Helena Verstergaard, tal es el caso de: "Goodbye Angels" y "Sick Love".

"The Getaway" tiene una producción muy marcada, posee medios tiempos, tal vez excesivos, que se disfrutan, momentos ochenteros, riffs y funk, así que todavía sacan punta. En directo, pensando en su visita a finales de septiembre, espero que podamos disfrutar de algunos de los buenos momentos de este disco, que sí los tiene.

DAMON ALBARN "Everday Robots"

Damon Albarn se embarca en una nueva aventura que lleva meses anunciando. Por fin podemos escuchar parte de ese nuevo trabajo. El primer single "Everday Robots" contiene partes fácilmente reconocibles de su historial. Aquí descubrimos melodía de Blur, ingredientes electrónicos de Gorillaz y hasta toque africano de Mali Music. Vamos que se trata de un paseo por la carrera completa de Damon Albarn. Ni más, ni menos.

FALLECE MARK E. SMITH, LÍDER DE THE FALL

El líder del grupo británico de rock The Fall, Mark E. Smith, ha fallecido a la edad de 60 años, informó Pam Van Damned, mánager de la banda: "Llegó el día que tanto temía. Con muchísimo dolor anunciamos la muerte de Mark E. Smith. Falleció esta mañana en su casa". indica en la cuenta oficial en Twitter del grupo. El grupo canceló el pasado agosto varios conciertos en EE UU después de que Smith fuese hospitalizado por problemas respiratorios. Se encontraba en un delicado estado de salud, tras una vida entregada al alcohol y los excesos. Ya el pasado octubre, dio un concierto en Londres en una silla de ruedas, después de romperse la cadera.

A los 19 año fundó The Fall, corría el año 1976, que rápidamente se convirtió en uno de los referentes del post-punk. Smith lanzaba esa rabia con largos recitados en los que no faltaban insultos y provocaciones al público. La música de The Fall no se estancó, sino que evolkucionó a sonidos de vanguardia y también industriales. Discos como "Dragnet", "Totale's Turn", "Perverted by Language" o "Cerebral Caustic", entre otros, hicieron crecer su leyenda subersiva. Los miembros de la banda cambiaron a lo largo de los años, pero el cantante Mark E. Smith, siempre se ha mantenido como faro de guía. Publicó, una treintena de discos bajo el nombre de The Fall, el último "New facts emerge", este otoño, a los que hay que sumar otros proyectos en paralelo como Von Südenfed (junto al dúo alemán de electrónica Mouse on Mars y colaboraciones con otras bandas, como Gorillaz, Inspiral Carpets o Elastica. Se ha apagado uno de los símbolos musicales de Manchester.

PORTUGAL THE MAN "Evil Friends"

Su nombre puede llevar a confusión. No son de Portugal, ni mucho menos. Se trata de un quinteto de Portland. Aunque ya han editado siete discos, ahora aspiran a dar el gran salto. Han fichado con una multinacional y han trabajado con el superproductor Danger Mouse (Beck, Gorillaz o The Black Keys).  El resultado espléndidas canciones pop, de tono épico, con momentos de cascadas de sintetizadores y la voz, algo chillona, del cantante John Gourley.  Temas como: "Evil Friends", "Purple Yellow Red & Blue" y "Plastic Soldiers" ofrecen una clara idea del proyecto. Buenas melodías, aunque pueden resultar algo cansinos, por estridentes.

YARD ACT “Dream Job”

Yard Act han dado un giro muy interesante a su música post-punk, la primera prueba la tuvimos con ese hitazo dance de ocho minutos que nos dejaron este verano, “The Trench Coat Museum”, ahora vuelven a repetir la fórmula con “Dream Job” otro tema marcado ritmos que invitan al baile. El single se presenta con un videoclip que simula un rodaje caótico y que tiene más sentido del que aparenta: "‘Dream Job’ parece una introducción adecuada a los temas explorados en el álbum, aunque no lo abarca todo. En parte, me escudriñaba y me burlaba de mí mismo por ser un mocoso quejica e ingrato, a la vez que trataba de abordar cómo la industria musical es una bestia incontrolable que avanza a toda velocidad sin pensar y en la que cada una de las personas implicadas desempeña su papel. Yo incluido, obviamente. Como con casi todo lo demás que pasó por mi cabeza el año pasado, intentar encontrar el momento adecuado para articular la complejidad de las emociones que sentía y la gravedad con la que las sentía no tenía cabida, así que en su lugar intenté plasmarlo en una canción pop que dura menos de tres minutos una vez que la niebla se despejó un poco. Es bueno y malo. Sigo alegrándome de que me pasara todo lo que me pasó".
Los británicos anuncian para el próximo marzo su segundo disco titulado "Where’s My Utopia", tras su aclamado disco debut “The Overload”, que apuesta por sonidos pegadizos, pero con textos ácidos que sirven de crítica a nuestros alborotados tiempos. El 1 de marzo estará en las tiendas, se lanzará en CD, vinilo, picture disc y cassette. Un trabajo que contará con la producción del miembro de Gorillaz Remi Kabaka Jr.

DAMON ALBARN “The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows”,

 

Damon Albarn ha demostrado a lo largo de su carrera ser un tipo inquieto, no solo interesado en el brit pop, la música negra de raíces o por ser el vocalista de los grupos Blur, Gorillaz y The Good, The Bad & The Queen. Ahora retoma sus proyectos en solitario y anuncia “The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows”, su segundo álbum de estudio en solitario que verá la luz el 12 de noviembre de 2021. El título procede de un poema de John Clare. “He estado en mi propio viaje oscuro mientras hacía este disco y me llevó a creer que todavía podría existir una fuente de pureza”, asegura Damon Albarn. Inicilmente fue concebido como una pieza orquestal que estaba inspirada en los paisajes de Islandia. Sin embargo, a causa de la pandemia, Albarn tuvo que encerrarse en su casa y allí tuvo que acabar de componer los temas que completarían el disco. Confiesa que aquel encierro forzoso le llevó a explorar temas como la fragilidad, la pérdida, la importancia de las cosas y el renacimiento.

Discografía aquí

ELTON JOHN "The lockdown sessions"

Sir Elton John ha sido especialmente activo durante el período de confinamiento obligado por la pandemia del Covid. Nos ha ofrecido un goteo de ‘singles’ colaborativos que ahora se recogen, junto a otras composiciones, en este álbum "The lockdown sessions", cuyo título hace específica referencia al encierro forzoso. Ha escogido a músicos de estilos muy variados, algo que se puede comprobar en los 16 temas que dan forma el disco y que fueron grabados a distancia a lo largo del último año y medio. De este modo encontramos piezas como el gospel "Finish line" grabado junto a Stevie Wonder con su voz y su armónica; "After all", una conmovedora balada interpretada con Charlie Puth o "Cold heart (PNAU remix)" con Dua Lipa, que se ha convertido en todo un éxito.En el resto de colaboraciones aparecen otros nombres como Young Thug & Nicki Minaj, Surfaces, Rina Sawayama en "Chosen family", tema de reivindicación LGTBI, Gorillaz en "The pink phantom" tema includio en el últimodisco de la banda, 6LACK, Years & Years en el "It’s a sin" de Pet Shop Boys, Miley Cyrus, WATT, Yo-Yo Ma, Robert Trujillo, Chad Smith, SG Lewis, Brandi Carlile, Jimmie Allen, Lil Nas, Eddie Vedder(Pearl Jam) en , Stevie Nicks en la apreciable "Stolen cars" y Glen Campbell en "I’m not gonna miss you", una canción en la que se dirigía a su esposa afectada por el alzhéimer, así que a lo largo del disco encontrarás electrónica, blues, rock’n’roll, rap y hasta country. El disco ha llevado a Elthon John al número uno de las listas británicas, desbancando incluso al último lanzamiento de Lana del Rey, pero luego llegó Adele y arrasó las listas.

Discografía aquí

JEHNNY BETH, “I’m The Man”

Hoy os traigo un impresionante vídeoclip rodado en plano secuencia. Jehnny Beth, líder de Savages, acompaña de imágenes el impresionante tema "I’m The Man”, que forma parte de la banda sonora de la serie de la BBC “Peaky Blinders”, en concreto de un capítulo emitido en septiembre. El vídeo ha sido dirigido por por Anthony Byrne en un callejón de la ciudad de Manchester e incluye una colaboración, a modo de narrador, del actor Cillian Murphy. Se puede ver a la cantante francesa caminando por un callejón, en un papel visceral, y su encuentro con distintas personas, donde no faltan enfrentamientos y personajes mal encarados. Acerca de “I’m The Man”, Beth ha declarado: “Es un intento de estudio de la humanidad y el conflicto interno de la moralidad. Porque es mucho más fácil catalofar a la gente que está claramente atormentada por obsesiones y monstruos que discernir el universo personal que han detrás de lo que es visible en ellos. Sin embargo, esta canción no tiene ni una remota coneccion con ningún tipo de estudio sociológico, de psicología colectiva o política; es una obra poética ante todo. Su objetivo es hacerte sentir, no pensar”.

Savages lleva sin publicar nada ni subirse a un escenario desde hace más de dos años, cuando dieron por finalizada la gira de presentación de “Adore Life”. pero Jehnny sigue muy activa colaborando con numerosos artistas, desde Gorillaz hasta Chelsea Manning, siempre inquieta e interesada por la experimentación musical. Se habla de que está trabajando en su debut en solitario.

La banda sonora de “Peaky Blinders” está ya disponible, se incluye  “I’m The Man” y el tema principal de la serie, el “Red Right Hand” de Nick Cave (y la versión de PJ Harvey), además de canciones de The White Stripes, Laura Marling, Arctic Monkeys, Royal Blood, Radiohead, The Last Shadow Puppets, Queens Of Stone Age, David Bowie, IDLES, Joy Division o Richard Hawley ,entre otros.